рисуем веснушки, родинки и тату косметикой
Сегодня с веснушками, завтра — без: та­кие пе­ре­ме­ны можно запросто по­зво­лить себе при на­ли­чии сме­лос­ти и ми­ни­маль­ных бью­ти-на­вы­ков. Девушки про­дол­жа­ют рисовать ро­дин­ки, как у Мэ­ри­лин Мон­ро, и следуют трен­ду на #fauxfreckles, ук­ра­шая лицо «сле­да­ми солн­ца». Какие средст­ва для этого использовать?
Веснушки
Здесь есть несколько вариантов. Пер­вый — взять карандаш с мягким гри­фе­лем вро­де Stylo Yeux Waterproof от CHANEL ко­рич­не­во­го цвета и хаотично по­ста­вить им не­сколь­ко точек по бокам от но­са.
Смягчите их по­ду­шеч­ка­ми паль­цев, что­бы в итоге все вы­гля­де­ло ес­тест­вен­но. Водостойкая формула — обя­за­тель­на: без нее веснушки быстро сотрутся.
Второй — воспользоваться карандашом или подводкой золотистого оттенка с эф­фек­том металлик. Вслед за трендом на фаль­ши­вые вес­нуш­ки, которые вы­гля­дят как на­ту­раль­ные, не так давно в моду вошли вес­нуш­ки в цвете золота. На щеках они выглядят как сияющее со­звез­дие, и нравятся многим как бьюти-ре­ше­ние для вечеринки.
Родинки
«Поддельные» родинки — тренд из да­ле­ко­го прошлого: еще в XVII-XVIII веках су­щест­во­вал тайный язык мушек — бу­маж­ные ро­дин­ки в за­ви­си­мос­ти от мес­та, куда они при­клее­ны на лице, нес­ли окружающим самые разные пос­ла­ния.
Сегодня такого глубокого смысла в ри­со­ва­нии родинок может и не быть, зато добавить в образ шарма они точно смогут. Сухой карандаш Le Crayon Khol в оттенке №62 Ambre от CHANEL от­лич­но подойдет для их создания.
Татуировки
Тату для многих — спорная тема: они по-преж­не­му актуальны, но всегда ос­тав­ля­ют не­ма­ло сомнений тем, кто од­наж­ды за­ду­ма­ет­ся сделать такой ри­су­нок на те­ле. Правда, ведь всегда можно по­про­бо­вать по­хо­дить с та­туи­ров­кой, если на­ри­со­вать ее жидким во­до­стой­ким лай­не­ром вроде Ligne Graphique de CHANEL. Изобразите им за­ду­ман­ный вами рисунок на плечах, шее, клю­чи­це (или где-то еще), чтобы решить, нужна ли настоящая тату.
Синяя болезнь Как первая татуировщица в мире научила женщин не бояться рисовать на своем теле тигров, змей и птиц : Внешний вид: Ценности: Lenta.ru
Татуировки на мужском теле, даже если речь шла о «цивилизованных европейцах», никогда никого особо не пугали. Но для белой женщины рисунки на теле были чем-то совершенно невозможным — до Мод Вагнер. Как американка приучила мир к тому, что при желании девушка тоже может украсить свое тело, разбиралась «Лента.ру».
Запад есть Запад, Восток есть Восток
Татуировки — то есть рисунки специальной краской, нанесенной под кожу с помощью иглы, — непременная часть жизни представителей племен, находящихся на ранней ступени развития. Они были и есть у коренных жителей Северной и Центральной Африки, Полинезии и Микронезии, Австралии и Новой Зеландии, обеих Америк.
Символические изображения на теле в тех сообществах, где они приняты, делают и мужчины, и женщины.
Рисунки демонстрируют принадлежность к тому или иному племени или роду внутри племени, семейный статус, количество детей или убитых врагов, память об умерших предках и многое другое. Какие-то из наколок наносятся еще совсем маленьким детям, какие-то они получают во время обряда инициации (символического перехода подростков во взрослое состояние). Иногда, у некоторых племен, татуировками отмечается вступление в брак — тогда рисунок служит чем-то вроде «неснимаемого обручального кольца».
В европейской культуре, развивающей иудеохристианскую традицию, наколки в целом были не приняты, а для ортодоксальных евреев, скрупулезно следующих заповедям Торы, и вовсе запрещены. Дело в том, что одна из заповедей книги Левит (тома Пятикнижия Моисеева, у христиан — часть Ветхого завета) не допускает нанесения рисунков и шрамов на тело: «Не делайте нарезов на теле вашем и не накалывайте на себе письмен» (Левит 19:28). В Средние века и даже позже в Европе насильственно татуировали (клеймили) преступников.
Однако на людей христианского вероисповедания, но, скажем так, несклонных к жесткому соблюдению «законов божеских и человеческих» — например, моряков и пиратов эпохи Великих географических открытий и Нового времени — ветхозаветные запреты не слишком-то действовали. Научившись искусству татуировки у «дикарей», морские волки добровольно делали на коже рисунки и надписи. Это отличало их от скучных и законопослушных обывателей европейских, а затем и американских городов.
Татуировка Николая II
Фото: Universal Images Group / Diomedia
В Японии по сей день татуировки остаются символом особой криминальной субкультуры, и этой традиции не одно столетие. Татуировщики в этой стране достигли высочайшего уровня мастерства: тела якудза (членов мафиозных кланов) покрывают многоцветные сюжетные изображения, выполненные с подлинным артистизмом.
В них часто фигурируют золотые карпы, сказочные драконы и тому подобные мифические персонажи в китайском стиле. Когда Япония полностью открылась для европейцев (это произошло примерно в середине XIX столетия), острый интерес к этой стране включал и любопытство, вызываемое традиционными наколками.
Татуировки делали себе даже самые просвещенные люди.
К татуировкам не остался равнодушным даже наследник престола Российской империи Николай Александрович Романов, будущий император Николай II
Путешествуя по Стране восходящего солнца, цесаревич сделал себе наколку. Его совершенно не смущала странность такого поступка. Для мужчины, пусть и такого высокого положения, татуировка (особенно высокохудожественная, а не грубая тюремная) была экстравагантной, но в целом допустимой данью моде. Для культурной европейской женщины это было просто невообразимо.
Девушки — потом?
Благовоспитанные христианские девицы в Европе и Америке позапрошлого столетия и подумать не могли о таком дикарстве, как татуировка. Еще бы: ведь им предстояло выйти замуж, а без демонстрации скромности и уважения к традиции это было невозможно. Да и чисто практический вопрос: кто мог бы нанести татуировку на обнаженное тело женщины в викторианские времена? Тогда даже на приеме у врача девушки ужасно стеснялись снимать белье и пользовались специальными панталонами с разрезом в нужных местах.
Но прогресс не стоит на месте. Изменилось и положение с татуировками. И благодарить за это всем фанаткам наколок следует американку по имени Мод Вагнер — первую женщину, которая не только позволила сделать татуировки на своей коже, но и сама научилась искусству татуажа.
Надо отметить, что Мод, родившаяся в Канзасе в 1877 году, была не первой белой женщиной на Диком Западе, кожу которой украшала (или обезображивала — это уж кому как больше нравится) татуировка. В те времена «цивилизованные американцы» практически постоянно находились в соприкосновении и часто в вооруженном конфликте с коренными жителями Северной Америки — индейцами. Чаще всего эти схватки заканчивались плохо для индейцев, но иногда им удавалось отомстить. Например, они могли похитить белых женщин и детей.
Такая участь постигла многих американок. Среди них известны женщины, которые не только побывали в плену у краснокожих, но и получили на память от них татуировки. Одна из них, Олив Отман из Иллинойса, осталась на всю жизнь с символическими наколками на подбородке в виде полос и зубцов: так племя ее похитителей помечало всех единоплеменников, чтобы они не потерялись в загробном мире.
Относительно татуировок другой бледнолицей дамы, Норы Хильдебрандт, есть сомнения. Нора утверждала, что рисунки на коже ей насильно нанесли индейцы. Но и художественный уровень многочисленных наколок, не похожих на ритуальные татуировки индейцев, и их, так сказать, локализация (руки и декольте; на лице Норы рисунков не было), и тот факт, что Хильдебрандт была женой держателя тату-салона в Нью-Йорке (и ходячей рекламой его бизнеса) позволяет предположить, что имела место мистификация ради привлечения клиентов.
Девушка с иглой
История Мод Вагнер, в девичестве Стивенс, — совсем другое дело. Мод происходила из небогатой семьи и с юных лет сама зарабатывала на жизнь, выступая в цирке. Она пробовала себя в нескольких цирковых профессиях — от опасного ремесла акробатки до амплуа «девушки-змеи». Все это позволяет предположить, что она не отличалась ни робостью, ни чрезмерной скромностью: выходила на арену раздетой в куда большей степени, чем большинство зрительниц.
Однако возраст берет свое, и однажды Мод Стивенс поняла, что стоит поменять рискованное ремесло акробатки на нечто более безопасное и респектабельное.
Ей повезло: она встретила мужчину своей мечты. Его звали Август Вагнер, или, кратко на американский манер, Гус. Гус, как и Мод, был человеком непростой судьбы и экзотической профессии, он помотался по миру и освоил ремесло татуировщика.
Вагнер работал в технике stick and poke — самой примитивной татуировки с помощью толстой иглы, которую окунали в краску. Именно так работали «дикари» и японские мастера художественной наколки
По рассказам Вагнера, бить рисунки он научился в 1890-е, когда служил матросом на торговых судах, ходивших на Яву и Борнео. Наколки делали себе многие его товарищи, но Гус и в самом деле, как говорят татуировщики, «заразился синей болезнью»: он покрыл наколками большую часть своего тела. Часть изображений были самостоятельными мотивами, часть складывалась в сюжеты. У яванских татуировщиков Вагнер научился бить наколки сам.
Однако, как уже упоминалось, удивить мир и заработать с помощью мужских наколок на рубеже XIX и XX столетий было уже проблематично, раз уж татуировка была даже у русского царя.
И Гусу Вагнеру пришла идея использовать для этой цели женщину (не исключено, кстати, что предприимчивый матрос-татуировщик видел Нору Хильдебрандт или слышал о ней).
Тут-то и подвернулась циркачка Мод. Знакомство произошло на Всемирной выставке в Сент-Луисе в 1904 году. Тогда подобные мероприятия были совершенно не официозными: на них съезжались не только производители различных товаров, как можно предположить в наши дни, но и всевозможные деятели индустрии развлечений, включая бродячих фокусников, шпагоглотателей и татуировщиков.
Была ли у Стивенс и Вагнера настоящая любовь или просто взаимовыгодное сотрудничество — история умалчивает. По официальной версии, Мод восхитилась рисунками на теле своего жениха и попросила сделать ей наколку еще до свадьбы, а уж после бракосочетания Гуса ничто не сдерживало, и вскоре едва ли не вся кожа его жены (кроме лица) была разукрашена не хуже, чем у него самого.
На ее руках, плечах и в зоне декольте, которые по законам тогдашней американской нравственности (довольно, кстати, по современным меркам суровой) можно было демонстрировать на публике, красовались тигры, змеи, птицы, обезьяны, надписи — и, конечно, красотки в матросском стиле.
Мод быстро научилась сама бить наколки и преуспела в этом ремесле.
Пара профи
Семейство Вагнеров не осело в каком-то одном месте, а продолжало кочевать с бродячими цирками по ярмаркам в больших и малых американских городах. Это было практичным решением: американцы в те годы были довольно консервативным народом, и желающих сделать себе татуировку было не так уж много. Переезды расширяли клиентуру и известность тату-пары, и со временем Вагнеры расстались с цирком и стали ездить по городам и весям самостоятельно.
Тот факт, что Мод Вагнер была женщиной-татуировщицей, позволял увеличить число потенциальных татуированных за счет относительно робких дам, которые хотели наколку, но стеснялись или не доверяли мужчине-«кольщику»
Что характерно, в одетом виде — в дневном платье с закрытым воротом, длинными рукавами, юбкой в пол по моде 1910-х годов и с уложенными в скромную прическу длинными волосами Мод выглядела вполне благопристойно. Ее «расписную» кожу можно было увидеть только в помещении передвижного тату-салона Вагнеров.
Миссис Вагнер работала быстро, аккуратно и довольно художественно: вероятно, у нее были определенные художественные способности. По желанию клиента или клиентки она могла набить даже сюжет «Тайной вечери» Леонардо да Винчи во всю спину. И желающие находились.
Спустя какое-то время после свадьбы у Вагнеров родился ребенок — дочь Лоттева. По легенде, родители научили ее делать наколки еще в детстве, и свою первую работу на заказ Лоттева Вагнер сделала еще в десятилетнем возрасте. Однако примечательно, что Мод сама не делала дочке никаких наколок и запретила мужу татуировать дочь, хотя это могло бы привлечь еще больше клиентов.
И сама юная Вагнер не преступила материнского запрета и осталась «неразрисованной», хотя всю жизнь занималась татуажем и продвижением этого вида боди-арта на американской почве. Когда умерла Мод (это было уже на заре движения хиппи, в 1960-е), Лоттева продолжала работать, а материнская слава служила ей эффективной рекламой. Именно стараниям своей нетатуированной дочери Мод Вагнер обязана тем, что она и по сей день известна во всем мире как пионерка женской татуировки.
Как создать портфолио для обучения татуировке
Начинающие тату-мастера могут произвести сильное впечатление на потенциальных работодателей и других художников с помощью отличного онлайн-портфолио . Чтобы стать тату-художником , вам нужно будет хорошо рисовать и уметь общаться с людьми, уметь соединиться с видением клиента и успешно реализовать его. Индустрия татуировки является конкурентоспособной, особенно с ростом социальных сетей и появлением большого количества начинающих художников-татуировщиков, демонстрирующих свои работы в Интернете. Выделитесь из толпы с впечатляющим портфолио татуировок, которое выделит ваши лучшие работы и поможет вам получить желанное ученичество в тату-салоне.
Зачем иметь онлайн-портфолио для обучения татуировке?
Начинающие тату-мастера, которые все еще строят свою карьеру, должны будут пройти свой путь и набраться опыта в обучении татуировке.
На самом деле, трудно стать успешным художником-татуировщиком, не побывав сначала учеником в магазине, не изучив инструменты ремесла у более опытных мастеров и не улучшив свои навыки. Это также может быть отличным способом найти наставника, который поможет направить вашу карьеру татуировщика, даст вам художественное руководство, а также посоветует все тонкости тату-бизнеса.
Авторитетные тату-салоны захотят, чтобы вы показали им портфолио татуировок, которое подчеркивает ваш потенциал для роста и обучения как художника. Прохождение обучения в хорошем магазине означает, что вам придется конкурировать со многими другими начинающими художниками, часто со всего мира, которые хотят развивать свои навыки и поднять свою карьеру на новый уровень при поддержке наставника. Будьте готовы с впечатляющим веб-сайтом для начинающих татуировщиков, который вы можете отправить в магазины по мере появления возможностей, что сделает вас на один шаг ближе к получению ученичества.
Характеристики портфолио сильного ученика татуировки
Создание портфолио сильного тату-арта в качестве художника-татуировщика требует немного размышлений и намерений. Вы хотите выделиться и произвести впечатление профессионала, талантливого и готового к любому обучению татуировке, которое встретится на вашем пути. Вот несколько ключевых деталей, которые следует включить в ваше тату-портфолио, чтобы сделать его великолепным:
Подчеркните свой творческий потенциал и уникальные концептуальные идеи
ваша способность придумывать креативные идеи, которые произведут впечатление на клиентов. Убедитесь, что вы включили работу, которая демонстрирует, что вы можете использовать свое воображение для создания уникальных дизайнов, таких как сложные линии или забавное использование цвета.
Вы должны быть в состоянии взять концепцию или идею от клиента и поднять ее так, чтобы она имела стиль, креативность и точку зрения.
Потенциальный наставник просматривает ваше портфолио татуировок , чтобы получить представление о вашей перспективе как художника и определить, могут ли они помочь вам развить или усовершенствовать вашу работу. Не бойтесь включать рисунки, которые подчеркивают вашу готовность взять концепцию и поиграть с ней, придавая уникальный вид популярным татуировкам или знакомым изображениям. Мягкие, скучные произведения с малой индивидуальностью не помогут вам получить ученичество; творческий стиль татуировки и подход почти наверняка будут.
Продемонстрируйте свою технику рисования
Отличная творческая идея может помочь вам привлечь внимание тату-салона, но отличная техника рисования может помочь вам получить ученичество.
Убедитесь, что вы выбрали работу, которая демонстрирует, что вы можете правильно рисовать различные фигуры, формы и перспективы. Ваше портфолио должно демонстрировать, что вы можете принять запрос клиента и выполнить его с правильной техникой, сочетая свой творческий потенциал с техническими навыками рисования.
Как начинающий художник-татуировщик, пытающийся стать учеником, вам ни в коем случае не нужно владеть идеальной техникой рисования. Но ваше портфолио должно показать, что у вас есть базовое понимание техники и вы можете делать это достаточно хорошо. Это позволит потенциальному наставнику понять, что вам еще есть чему поучиться, но в вашей работе уже присутствуют базовые навыки рисования.
Включите различные стили татуировки
Продемонстрируйте свой диапазон и знания как татуировщик, включив примеры некоторых из наиболее распространенных стилей татуировки, включая замысловатые надписи, реалистичные портреты и рисунки племен.
Клиенты часто запрашивают такие типы татуировок, поэтому убедитесь, что вы можете показать, что можете сделать их довольно хорошо в своем портфолио. Если вы чувствуете, что вы сильнее в определенном стиле, таком как портретная живопись или леттеринг, включите свои лучшие работы в этом ключе. Это продемонстрирует, что вы можете работать с различными стилями и придавать им свой уникальный вид.
Выделите 50-100 ваших лучших дизайнов татуировок
Хотя у вас может возникнуть соблазн включить незавершенную работу, старайтесь демонстрировать только полированные, завершенные татуировки, которые вы считаете лучшими на сегодняшний день. Всестороннее портфолио татуировок будет включать как минимум 50 цветных и/или черных рисунков, чтобы продемонстрировать свои навыки. Наличие 50-100 полных и цветных работ будет означать, что вы потратили время и усилия, необходимые для совершенствования своих навыков, и что вы готовы расширить свой существующий талант с помощью обучения татуировке.
Подумайте о том, чтобы продемонстрировать незавершенную работу над этим завершенным искусством татуировки. Таким образом, вы сможете продемонстрировать весь процесс от мозгового штурма до исполнения.
Включите художественные работы в своих лучших техниках, в идеале туши и акварели, так как они наиболее близки к реальному искусству татуировки. Чем больше высококачественных полных примеров вы продемонстрируете, тем больше вероятность того, что наставник захочет взять вас на работу и помочь вам расти как тату-мастеру.
Поддержка веб-сайта в Интернете и портфолио в печатном виде
Многие начинающие татуировщики будут иметь онлайн-версию своего портфолио для быстрого доступа, а также печатную копию, которую они могут показать в магазине лично. Ваше онлайн-портфолио и печатное портфолио должны быть высокого качества, с четкими, легко читаемыми изображениями вашей работы.
Держите печатную копию своего портфолио в твердом переплете, который часто можно найти в магазинах товаров для творчества, чтобы вы могли должным образом показать свои работы лично во время собеседования для обучения татуировке.
Советы по организации вашего тату-портфолио для достижения успеха
Теперь, когда вы знаете, что входит в отличное портфолио, вот несколько советов, как сохранить его организованным и профессиональным, чтобы вы могли получить обучение тату своей мечты:
Создать a Tattoo Gallery Страница
Основное внимание в вашем портфолио должно быть уделено галерее ваших лучших татуировок, чтобы посетители могли получить хорошее представление о вашем стиле и перспективах. Страница галереи должна содержать большие, четкие изображения вашей работы, отформатированные так, чтобы они были одинакового размера и качества изображения.
В зависимости от того, какой веб-конструктор вы используете для создания своего портфолио, вы должны иметь доступ к различным макетам изображений галереи, таким как сетка или полный макет изображения, чтобы продемонстрировать свои лучшие татуировки.
Чтобы создать страницу галереи, вы можете отсканировать изображения из своего альбома или сделать хорошо освещенные фотографии своей работы. Если у вас есть навыки или средства, используйте программное обеспечение для редактирования фотографий , чтобы убедиться, что на изображениях нет пыли, следов или дефектов поверхности, которые могут отвлекать от вашего искусства.
Классифицируйте свои татуировки по типу
Если у вас есть примеры нескольких различных стилей или типов татуировок, разделите их на отдельные вкладки или галереи, чтобы их было легко просматривать.
Например, может быть, у вас есть 20-30 примеров цветных татуировок, которые вы хотели бы продемонстрировать, поэтому вы помещаете их в раздел «Цвет». Или, возможно, у вас есть 20-30 прекрасно сделанных татуировок черными чернилами, которые вы нарисовали и поместили в раздел «Работы черными чернилами».
Классификация каждой работы по типу или стилю может сделать ваше портфолио более доступным и дать посетителям хорошее представление о вашем разнообразном наборе навыков. Это также продемонстрирует, что вы можете представить себя в профессиональной манере и иметь трудовую этику, необходимую для роста в качестве ученика.
Включите страницу «О нас»
Добавьте немного индивидуальности в свое портфолио татуировок с помощью страницы «О нас» , которая включает профессионально выглядящий портрет и краткую биографию. В свою биографию вы можете включить такую информацию, как любое художественное образование или художественное образование, которое у вас может быть, например, степень в области изобразительного искусства или иллюстрации.
Вы также можете указать, где вы в настоящее время находитесь географически, и отметить, почему вы интересуетесь татуировкой, а также краткое описание вашего художественного подхода. Чтобы адаптировать свою биографию для ученичества, вы также можете указать свои профессиональные цели и отметить, как вы хотели бы развивать свою карьеру татуировщика.
Создать страницу контактов
Многие тату-мастера также размещают страницу контактов на своем веб-сайте либо как часть своей страницы «О странице», либо как отдельный раздел. Наличие страницы контактов позволит посетителям легко связаться с вами по поводу вашей работы и пообщаться с художниками в индустрии татуировки. Это также может побудить тату-салон связаться с вами по поводу ученичества после просмотра вашего искусства в Интернете. Не забудьте указать такую информацию, как ваш адрес электронной почты на странице контактов, а также ваши адреса в социальных сетях, чтобы посетители могли легко связаться с вами.
Свяжите свои социальные сети с вашим портфолио
Многие тату-салоны просматривают ваш профессиональный веб-сайт, а также ваши учетные записи в социальных сетях, когда они рассматривают вас для ученичества. Если у вас есть Instagram или Facebook, убедитесь, что они связаны с вашим веб-сайтом, особенно если вы часто обновляете эти сайты своими последними и лучшими татуировками. Instagram может стать отличным способом дополнить ваш профессиональный контент самыми последними творениями, демонстрируя ваш постоянный рост как художника.
Большинство веб-разработчиков позволяют связать ваши социальные сети с вашим веб-сайтом как часть их шаблона веб-сайта. Это простой шаг, который может произвести сильное первое впечатление на магазин, рассматривающий вас для обучения.
Готовы создать впечатляющее портфолио татуировки?
Поступление на стажировку может быть немного суетливым; дайте себе преимущество с портфолио профессиональных татуировщиков, которое удивит потенциальных работодателей.
Не существует простых приемов, которые помогут вам стать тату-мастером, но красивый профессиональный веб-сайт, безусловно, может помочь. Чтобы добиться красивого, отточенного вида, убедитесь, что вы используете надежный конструктор веб-сайтов, чтобы легко создать великолепное онлайн-портфолио.
Формат позволяет пользователям создавать и настраивать свой сайт всего за один день, имея на выбор так много красивых шаблонов веб-сайтов . Вы даже можете редактировать свой сайт на ходу с помощью приложения для iOS, чтобы при необходимости добавлять новые татуировки в свое портфолио и получать доступ к специальным функциям, таким как уголок для проверки фотографий, блог и интернет-магазин. Начните и создайте свое портфолио искусства татуировки, чтобы получить следующее обучение татуировке.
Дополнительные ресурсы для развития вашей карьеры:
Как стать Tattoo Artist
10 способов мотивированных артистов – и оставаться мотивированными
Советы по сети для художников и создателей
9009.
Allobly Easy Toolworking. коньяка и нарисуй татуировки на руке ручкой Премиум
ВСЕ сейчас испытывают затруднения, и у каждого есть советы, которые помогут. Но пробовали ли вы выпивать бутылку бренди, рисуя татуировки на своих руках?
Получите стакан
Важно соблюдать стандарты, поэтому возьмите стакан, чтобы выпить первую половину бутылки. В идеале чистый, но спирт — это дезинфицирующее средство, поэтому в нем нет строгой необходимости, если вы уже находитесь на этом этапе.
Возьми ручку
Найдите ее сейчас, потому что будет намного сложнее найти ее, когда бутылка уже наполовину выпита. Выберите либо синий, для ностальгического эффекта татуировок моряков, либо честный хипстерский черный цвет Shoreditch.
Начать пить
Обычно может потребоваться несколько глотков, чтобы пропал вкус и жжение, но, учитывая то, как вы сейчас относитесь к жизни, вероятно, лучше сделать глоток размером с человека, чем ждать, пока вы глаза перестают слезиться.
Набросайте пару идей на бумаге
Нанесите на бумагу несколько своих идей татуировки, чтобы увидеть, насколько они детские. Какие чернила вы хотите носить сегодня вечером? Классический кончающий член или что-то более изощренное, как Гарфилд, курящий косяк? Выбор за вами.
Допить бренди
Перед тем, как приложить ручку к предплечью, убедитесь, что вы выпили всю бутылку бренди. Горло будет гореть, голова кружиться, и вся ситуация с пандемией полностью вылетит из головы.
На работу
Что вы выбрали? Протест в любви к бывшему партнеру, который вы когда-либо вспоминаете только тогда, когда это пьяно, потому что они давали фантастические головы? Депутат от Brexit Марк Франсуа с речевым пузырем, говорящим «Я ПЛЮС»? текст к
Премиум
МУЖЧИНА, которая надевает рукав на руку, чтобы открыть входную дверь, все еще ест пиццу, приготовленную пятью подростками с минимальной заработной платой.
