App Store: рисунок доска: рисовать эскиз
Drawing Desk — самое лучшее приложение для творчества, которому доверяют более 33 миллионов пользователей по всему миру!
Drawing Desk на основе нашей творческой платформы Cortex предлагает ряд многофункциональных художественных инструментов и кистей для настоящего рисования. Проявите свою креативность и воплотите яркие идеи в жизнь в виде красивых эскизов, рисунков и зарисовок.
Ключевые функции
-Безупречная поддержка расширенных жестов Apple Pencil с чувствительностью к двойному касанию, наклону и силе нажатия.
-Неограниченная поддержка слоев с расширенными параметрами (блокировка, альфа-канал, отражение, объединение, инверсия цвета)
-Интеграция Apple Watch для быстрого выбора цвета
-3D Touch для рисования, регулируемого нажатием
-Поддержка отмены касанием двумя пальцами и возврата касанием тремя пальцами
-Упорядочение работ по отдельным папкам
-Экспорт рисунков в формате PSD для Photoshop
-Синхронизация проектов с облаком Drawing Desk Cloud и iCloud
Доска для эскизов — выражайте свои творческие идеи в экспрессивных эскизах!
-25+ инструментов для реалистичных эскизов, включая перо, карандаш, пастель, неон, спрей, акварель, градиент, тушь, растушевку, ластик, заливку, линейку и кисти-маркеры
-Библиотека из 200+ готовых фигур
-Разделение слоев изображений и текста для оптимизации работы
-Красочные цветовые палитры для превосходных рисунков
-Сохранение настраиваемых цветовых палитр в облаке
-Новый инструмент обрезки с параметром копирования-вставки
-Многофункциональный инструмент для работы с текстом
-Инструмент заливки с 125+ уникальными текстурами
Доска для раскрасок — снимайте стресс рисованием!
-3000+ уникальных раскрасок
-2000+ сплошных и градиентных цветов
-Настраиваемые цветовые палитры
-Позвольте любителям видео процесса раскрашивания восхищаться вашими работами под спокойную фоновую музыку.
Доска для детей — пусть они всегда будут при деле!
-Самый забавный холст с 10+ инструментами для рисования, включая перо, карандаши, мелки, маркеры, заливку, блестки, градиент и акварельные кисти
-Фигурные и сверкающие кисти, волшебные узоры и завораживающий эффект волшебной палочки при каждом взмахе кисти
-500+ обучающих раскрасок и наклеек
Доска для фото — делает редактирование простым, как дважды два!
-Множество перемещаемых слоев кистей, типографии и наклеек
-Немного магии — и ваши фотографии оживут с нашими живыми кистями, красивыми фильтрами и рамками
-Рисуйте на фотографиях разными кистями
Доска для зарисовок — самых выразительных зарисовок!
-10+ инструментов для зарисовок, включая перо, карандаш, неон, маркер, акварель, заливку и скошенные кисти-маркеры.
-250+ красивых 3D-кистей, штампов и наклеек для украшения ваших зарисовок
Получить Drawing Desk Premium
Неограниченный доступ ко всем премиум-функциям и ежедневному контенту в течение срока действия подписки.
Стоимость подписок: 4,99$ в неделю с 1 неделей пробного периода, 9,99$ в месяц и 29,99$ в год, — или эквивалентные суммы по курсу Apple App Store Matrix.
Вы можете в любое время отменить подписку или бесплатную пробную версию — в настройках подписок в своей учетной записи iTunes. Во избежание снятия оплаты это необходимо сделать за 24 часа до конца действия бесплатной пробной версии или периода подписки. Подписка автоматически продлевается, если автоматическое продление не отключить хотя бы за 24 часа до окончания текущего периода. Отмена текущей подписки недоступна в течение периода действия подписки. Неиспользованная часть бесплатного пробного периода аннулируется, когда пользователь покупает подписку с неограниченным доступом Drawing Desk Unlimited.
Условия: http://4axissolutions.com/terms-of-use
Политика конфиденциальности: http://4axissolutions.com/privacy-policy
Свяжитесь с нами: [email protected]
Тайна ощущения цвета (набросок) – О серьезном .
.. — ЖЖВсем нам знакомо ощущение красного, зеленого, синего цветов и их производных : желтого, бирюзового и фиолетового … У всех ли людей одинаковые представления цветов? Как они образуются, почему они такие?Сегодня я сделал один шажок к разгадке … Вдруг, мне подумалось, а почему я не задумался в том же ключе о светлоте, т.е. белом, черном и их производных серых оттенках.
Я понял,что наличие или отсутствие чего-либо, квантовано кодируется минимальными двумя ипостасями, здесь белым и черным … а диапазон подобен шкале – прямой линии с крайними точками, “полное наличие” – белый и “полное отсутствие” (света) черный.
Потом я вспомнил, что младенец видит мир перевернутым и если взрослому человеку одеть переворачивающие очки и походить несколько дней, то мозг опять ставит мир с головы на ноги, при том что на сетчатке он остается перевернутым (относительно природного положения … в котором он и так на сетчатке перевернут).
Поэтому отчего это свет представляется мозгом в виде белого, а отсутствие света в виде черного? Ведь эти ощущения вроде как самостоятельны, мы их можем “пощупать” мыслительно, они постоянны неизменны “светлы” и “черны”, как бы сами по себе.
Плавный переход между количественным и качественным можно наблюдать в звуковом мире… Щелчки инфразвука мы можем воспринимать, как “штуки”, который, однако, начиная с 16 штук в секунду …, что для человека является, видимо, двойным пределом к счету… т.е. 2 Х 7 “штук” в секунду мы можем считать не сбиваясь … Вспомним, что для передачи информации нужна двойная модулирующая частота, т.е. для передачи высоких звуков до 20 000 Гц нужна модуляция в 40 000 Гц, что и используется в бытовой технике.
Т.е. как только частота достигает способности передавать что-либо качественно иное, мы и начинаем воспринимать звук не в виде отдельных щелчков, а в виде низкого тона субконтроктавы.
В глазу “цвет” воспринимается 3-мя классами клеток-колбочек, те, что воспринимают разные длины волн фотонов и переводят их во внутреннее представление: красного, зеленого и синего цветов … Световая же шкала представлена четвертым каналом, клетками-палочками.
В глазном нерве цвет модулируется импульсами.
Есть опыт в котором на диске нанесена черно-белая зебра и в зависимости от скорости вращения диска человек видит на нем различные цветовые оттенки.
Итак. Можно представить, что треугольник R G B образует некую плоскость цветовых оттенков, а ось B W перпендикулярная ему передает светлоту этих оттенков.
Возникает интересная аналогия. Представим, что координатная триада RGB это “пространство”, а ось WB – времени. Тогда, если “развернуть” представить цветовую плоскость развернутыми в плоскость осями трехмерной системы координат, то тогда 90° между ними развернутся в 120°, но в плоскости, а любая точка движущаяся по прямой в трехмерной XYZ будет двигаться по кругу в такой RGB + BW … т.е. само по себе существование это и есть движение, причем прямолинейное оно проявляется по кругу …
Необходимо будет в дальнейшем проиллюстрировать это графически. Интересно, что сухой кубик желтой акварели выглядит, как оранжевый, а масляная концентрированная зеленая ФЦ, как черная … Это факты, которые я знаю, как художник .
..
Однако вернемся к ощущению цветов … Как оно возникает? (сейчас некогда … потом допишу)
Карандашный набросок фантазийных цветов на песочном фоне (бесшовная текстура)
Корзина Купить!
Изображение помещёно в вашу корзину покупателя.Вы можете перейти в корзину для оплаты или продолжить выбор покупок.
Перейти в корзину…
удалить из корзины
Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением 300 dpi. Купленные файлы предоставляются в формате JPEG.
² Расширенная лицензия разрешает прочие виды использования, в том числе в рекламе, упаковке, дизайне сайтов и так далее;
Подробнее об условиях лицензий
³ Лицензия Печать в частных целях разрешает использование изображения в дизайне частных интерьеров и для печати для личного использования
тиражом не более пяти экземпляров.
* Пакеты изображений дают значительную экономию при покупке большого числа работ (подробнее)
Размер оригинала: 5000×5000 пикс. (25 Мп)Указанная в таблице цена складывается из стоимости лицензии на использование изображения (75% полной стоимости) и стоимости услуг фотобанка (25% полной стоимости). Это разделение проявляется только в выставляемых счетах и в конечных документах (договорах, актах, реестрах), в остальном интерфейсе фотобанка всегда присутствуют полные суммы к оплате.
Внимание! Использование произведений из фотобанка возможно только после их покупки. Любое иное использование (в том числе в некоммерческих целях и со ссылкой на фотобанк) запрещено и преследуется по закону.
15 способов нарисовать красивые тюльпаны
Как нарисовать один простой тюльпан
Кадр: @Art for Kids Hub / YouTubeЧто вам понадобится
- Бумага;
- простой карандаш, фломастер или ручка;
- цветные карандаши, фломастеры или краски.
Как нарисовать тюльпан
Изобразите глубокую дугу так, чтобы её кончики смотрели вверх.
Кадр: @Art for Kids Hub / YouTubeКонцы линии слегка закруглите в стороны.
Кадр: @Art for Kids Hub / YouTubeС левого края закруглите линию. Доведите её примерно до середины дуги, закруглив влево.
Кадр: @Art for Kids Hub / YouTubeПодобным же образом дорисуйте правый лепесток, остановив линию у границы левого.
Кадр: @Art for Kids Hub / YouTubeМежду лепестками нарисуйте небольшую дугу — очертание центрального лепестка.
Кадр: @Art for Kids Hub / YouTubeМежду центральной и правой фигурой добавьте маленький кончик другого лепестка. От верхушки центрального лепестка проведите вниз плавную извилистую линию, а рядом — ещё одну практически такую же.
Кадр: @Art for Kids Hub / YouTubeОт цветка вниз выведите две параллельные линии — стебель тюльпана. Соедините их снизу.
Кадр: @Art for Kids Hub / YouTubeОт правого нижнего края стебля проведите вверх плавную линию. Нарисуйте над ней ещё одну закруглённую и закончите её у начала первой.
Кадр: @Art for Kids Hub / YouTubeОт края первой линии выведите вниз другую изогнутую линию и дорисуйте её до низа стебля — получится лист.
Кадр: @Art for Kids Hub / YouTubeАналогично нарисуйте лист слева.
Кадр: @Art for Kids Hub / YouTubeРаскрасьте тюльпан карандашами, фломастерами или красками. В видеоинструкции показано, как обозначить на цветке тени с помощью цветных карандашей:
Какие ещё есть варианты
Вот ещё более лёгкий способ. С таким справится даже малыш:
Этот рисунок уже посложнее:
А у этого симпатичного тюльпана в горшочке лепестки рисуются иначе:
Как нарисовать один реалистичный тюльпан
Кадр: @Drawing Time With Me / YouTubeЧто вам понадобится
- Бумага;
- простой карандаш;
- цветные фломастеры;
- бесцветный маркер.
Как нарисовать тюльпан
Изобразите очертание бутона в виде глубокой дуги под небольшим углом. Сверху соедините её концы двумя дугообразными линиями так, чтобы получился заострённый по краям овал.
Кадр: @Drawing Time With Me / YouTubeОт середины нижнего края овала выведите вниз закруглённую линию. У края бутона добавьте ещё одну. Сверху соедините края получившегося лепестка.
Кадр: @Drawing Time With Me / YouTubeСлева от лепестка дорисуйте короткую плавную линию, пересекающую овал. От неё внутри овала проведите маленькую черту. Посередине наметьте края другого лепестка. Вверху справа дорисуйте небольшой уголок.
Кадр: @Drawing Time With Me / YouTubeВнизу нарисуйте тонкий изогнутый стебель. Слева от него добавьте длинную изгибающуюся линию: начните её почти у края бутона и закончите в нижней части стебля. Дорисуйте кончик листа, слегка зайдя за стебель. В левой нижней его части добавьте объём, подрисовав закруглённую внизу линию.
Кадр: @Drawing Time With Me / YouTubeСправа от стебля нарисуйте узкий лист поменьше с острым кончиком.
Кадр: @Drawing Time With Me / YouTubeПокрасьте бутон светло‑оранжевым цветом. Ярким оранжевым фломастером закрасьте правый крайний лепесток и внутренний кончик левого. Этим же цветом покрасьте низ переднего и левого лепестков, как показано на фото. Добавьте цвет в левой части заднего лепестка и в верхней правой части левого.
Кадр: @Drawing Time With Me / YouTubeКрасным фломастером обведите левый край переднего лепестка до пересечения с левым. Этим же цветом покрасьте нижнюю часть левого лепестка и добавьте чуть выше несколько красных штрихов. Обведите верхний правый контур этого же лепестка.
Кадр: @Drawing Time With Me / YouTubeОкрасьте красным правый лепесток. Слегка небрежно закрасьте задний лепесток. Прочертите прерывистую вертикальную линию в середине переднего лепестка, добавьте несколько штрихов по бокам от неё. Подкрасьте низ этого лепестка.
Кадр: @Drawing Time With Me / YouTubeБесцветным маркером немного размойте цвета, как показано в видео ниже. Особенно тщательно пройдитесь по заднему и правому лепесткам, а также по нижней части всего бутона. Постарайтесь добиться плавных переходов цветов.
Кадр: @Drawing Time With Me / YouTubeДобавьте оранжевого цвета в верхней части переднего и левого лепестков. Их стыки снова слегка обведите красным фломастером. Если нужно, ещё раз размойте цвета бесцветным маркером.
Кадр: @Drawing Time With Me / YouTubeСветло‑зелёным цветом закрасьте стебель и переднюю часть левого листа. Тёмно‑зелёным подкрасьте основание бутона, верхний правый край стебля и низ левого листа. Слегка размойте цвета.
Кадр: @Drawing Time With Me / YouTubeСветло‑зелёным покрасьте весь левый лист. Внизу рядом со стеблем добавьте тёмно‑зелёного цвета и нарисуйте сверху несколько линий. Размойте цвета маркером. Добавьте сверху и снизу ещё один зелёный оттенок — между светло- и тёмно‑зелёным.
Кадр: @Drawing Time With Me / YouTubeПохожим образом раскрасьте правый листочек. Все подробности в этом видео:
Какие ещё есть варианты
Потрясающий реалистичный рисунок простым карандашом:
Очень нежный цветок, написанный акварелью:
Более простой вариант без карандашного наброска:
Этот тюльпан нарисован гуашью. Повторить такой довольно просто — например, бутон частично рисуется пальцами. Но выглядит цветок всё равно как живой:
Как нарисовать простой букет тюльпанов
Кадр: @Раскраски Малышам / YouTubeЧто вам понадобится
- Бумага;
- простой карандаш, фломастер или ручка;
- цветные карандаши, фломастеры или краски.
Как нарисовать букет тюльпанов
Нарисуйте плавный уголок, а от него выведите вниз линию, закруглённую влево.
Кадр: @Раскраски Малышам / YouTubeДорисуйте очертание бутона, проведя линию вверх.
Кадр: @Раскраски Малышам / YouTubeОпустите линию к середине чашечки так, чтобы обозначились лепестки.
Кадр: @Раскраски Малышам / YouTubeСоедините их сверху небольшой плавной линией. За ней добавьте маленький кончик ещё одного лепестка.
Кадр: @Раскраски Малышам / YouTubeСправа от бутона выведите вверх линию под углом. Опустите её вниз и дорисуйте большой лепесток.
Кадр: @Раскраски Малышам / YouTubeОт него влево вверх проведите черту, закруглите её вниз, и дорисуйте до первого бутона.
Кадр: @Раскраски Малышам / YouTubeМежду крупными лепестками добавьте маленькие краешки двух других.
Кадр: @Раскраски Малышам / YouTubeСлева от центрального цветка нарисуйте крупный уголок.
Кадр: @Раскраски Малышам / YouTubeПримерно от середины левого края центрального бутона выведите вверх влево линию. Закруглите её и дорисуйте большой лепесток.
Кадр: @Раскраски Малышам / YouTubeДобавьте у третьего бутона краешки задних лепестков между боковыми.
Кадр: @Раскраски Малышам / YouTubeПодрисуйте к каждому бутону стебель.
Кадр: @Раскраски Малышам / YouTubeОт низа стеблей выведите в правую сторону длинную извилистую линию. Дорисуйте изогнутый лист, а в его нижней части посередине добавьте черту.
Кадр: @Раскраски Малышам / YouTubeПодобным же образом нарисуйте лист слева.
Кадр: @Раскраски Малышам / YouTubeРаскрасьте букет.
Какие ещё есть варианты
Здесь показано, как изобразить букет тюльпанов в вазе:
И ещё одна идея:
Как нарисовать реалистичный букет тюльпанов
Кадр: @Наталья Белова / YouTubeЧто вам понадобится
- Бумага;
- гуашь;
- кисти;
- вода.
Как нарисовать букет тюльпанов
В верхней части листа нанесите широкой кистью несколько мазков белой гуашью, в середине — жёлтой, а внизу — горчичной. Окуная кисть в воду, размажьте краску, добиваясь плавного перехода цветов.
Кадр: @Наталья Белова / YouTubeТонкой кистью изобразите в нижней части листа небольшой узкий изогнутый листик. Над ним нарисуйте прямой длинный лист и добавьте ещё один короткий между ними.
Кадр: @Наталья Белова / YouTubeНад верхним листом изобразите ещё один — немного пошире. Слева от него добавьте ещё несколько, прорисовывая до самого края бумаги.
Кадр: @Наталья Белова / YouTubeСлегка пройдитесь по листикам более светлой гуашью. Левый край каждого из них обведите краской темнее.
Кадр: @Наталья Белова / YouTubeКрасной гуашью сверху изобразите один лепесток.
Кадр: @Наталья Белова / YouTubeСправа от него добавьте небольшой штрих — второй лепесток.
Кадр: @Наталья Белова / YouTubeСправа штрихом изобразите третий лепесток.
Кадр: @Наталья Белова / YouTubeЗакруглите бутон снизу и при необходимости придайте ему более аккуратную форму.
Кадр: @Наталья Белова / YouTubeПодобным образом нарисуйте ещё шесть бутонов. Если затрудняетесь, посмотрите видеоинструкцию ниже.
Кадр: @Наталья Белова / YouTubeЖёлтой гуашью пройдитесь по правым краям бутонов, добавляя в этих местах несколько мазков. Этим же цветом проведите по правым краям листочков.
Кадр: @Наталья Белова / YouTubeДобавьте светло‑жёлтые мазки на бутонах, придавая им объём и выделяя лепестки.
Кадр: @Наталья Белова / YouTubeПо левым краям бутонов, низу и средним лепесткам пройдитесь бордовой гуашью.
Кадр: @Наталья Белова / YouTubeДорисуйте тонкие стебли. Выделите левые края листьев тёмным цветом, чтобы они смотрелись объёмнее. На правых краях добавьте немного жёлтого цвета.
Какие ещё есть варианты
Другой рисунок гуашью:
А для этого букета автор сначала сделал карандашный набросок, а затем раскрасил его акварелью:
Читайте также 🖼
Урок 2. рисунок — основа изобразительного творчества. ритм линий и пятен, их выразительные возможности – Изобразительное искусство – 6 класс
«Изобразительное искусство»
«6» класс
Урок № 02. Рисунок – основа изобразительного творчества. Ритм линий и пятен, их выразительные возможности
Перечень вопросов, рассматриваемых в теме:
Какие выделяют виды рисунка по их целям и художественным задачам?
Как рисовать с натуры и размещать рисунок на листе?
Как передать разное эмоциональное состояние, различное настроение с помощью ритма и характера линий?
Как создавать изображения с помощью пятна и тональных отношений?
Глоссарий по теме:
Набросок – это рисунок, сделанный очень быстро. В наброске художник стремится изобразить основную пластическую мысль, увиденную в натуре.
Зарисовка – это более долгий, изучающий рисунок.
Линия обозначает контур предмета, его край, но в жизни этой черты нет.
Ритм – это чередование соизмеримых между собой элементов.
Пятно – основное средство изображения на плоскости. Тональные отношения улавливают переходы света и тени от самого тёмного по ступенькам серого к самому светлому.
Основная и дополнительная литература по теме урока:
1. Неменская Л. А. Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс: учеб. для общеобразоват. организаций / Л. А. Неменская; под ред. Б. М. Неменского. – 10-е изд. перераб. и доп. – М.: Просвещение, 2019. – 191 с.: ил. – ISBN 978-5-09-071640-6
Открытые электронные ресурсы по теме урока:
1. Пора перемен. Графика 1860-х годов из собрания Третьяковской галереи [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.tretyakovgallery.ru/exhibitions/pora-peremen-risunok-serediny-xix-veka/ (дата обращения: 06.08.19).
2. Графика. Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.pushkinmuseum.art/exposition_collection/collections/graphics/index.php?lang=ru/ (дата обращения: 06.08.19).
Теоретический материал для самостоятельного изучения
Основой изобразительного творчества считается рисунок. Рисунок выполняется графическими материалами – чаще всего карандашом или углём, он может быть сделан пером, ручкой или кистью. Все художественные рисунки – это графические произведения. Существует много графических техник, а главное – целей, для которых создаются рисунки.
Существуют разные виды рисунка:
Набросок – это рисунок, сделанный очень быстро. В наброске художник стремится изобразить основную пластическую мысль, увиденную в натуре. Это выразительная графическая запись своего впечатления или идея будущей работы, её проект, эскиз.
В. И. Суриков. БОЯРЫНЯ МОРОЗОВА. Эскиз композиции. Карандаш. XIX в.
Рисунок может быть и более долгим, изучающим. Тогда его называют зарисовкой. Чаще всего такими бывают вспомогательные рисунки. Они необходимы в работе художника: это зарисовки разных деталей для будущей картины или будущего проекта.
Леонардо да Винчи. ЭСКИЗ РУК. Тушь. XV в.
Чтобы объяснить, как устроена машина или какая-нибудь постройка, делают технический рисунок. Существует учебный рисунок,. его цель – освоение правил изображения, грамоты изобразительного языка, поэтому учебные рисунки, сделанные разными людьми, бывают похожи. Но рисунок может быть и настоящим произведением искусства.
Учебный рисунок
Творческий рисунок всегда особенный, в нём автор стремится выразить то, что ему кажется интересным.
Рафаэль Санти. МАТЬ И ДИТЯ. XVI в.
Большой потенциал творческого рисунка раскрыли мастера Высокого Возрождения (Рафаэль, Микеланджело, Леонардо да Винчи). Излюбленными инструментами художников были мягкие грифели — итальянский карандаш, уголь, сангина, позволяющие отмечать малейший изгиб поверхности, улавливать оттенки изменения внутренней формы при чрезвычайной пластической цельности.
Рисунок пером или карандашом в основном состоит из линий – длинных или коротких, волнистых или отрывистых, толстых или тонких. Линии разные по своему характеру. Линией мы обозначаем контур предмета, его край, но в жизни этой черты нет. Характер линии выражает эмоции, чувства художника! На рисунках линии могут то сгущаться, то разрежаться, как звуки в музыке, то обходят пустое место, делаю паузу. Линиям необходим ритм.
Кисть с краской оставляет на плоскости изображения свой след – пятно, ручка или карандаш – линию. Но стоит несколько линий положить рядом, они будут смотреться пятном. Пятно – основное средство изображения на плоскости. Пятна могут быть бесконечно разными: большими и маленькими, округлыми и протяженными, светлыми и темными. Для художника белый и чёрный цвета являются наиболее сильным выразительным средством, ведь тёмное и светлое образуют контраст. Резкий контраст говорит нам о сильных драматических чувствах: это может быть и тревога, и решительность, и ярость, и утверждение. Для изображения бури, грозы нередко художники использовали резкий контраст. Мягкий контраст – там, где противоположности сближены.
В изобразительном искусстве важным выразительным средством являются тональные переходы – иногда почти незаметные, мягкие перетекания, а иногда резкие, контрастные пятна. Чтобы определить степень светлоты или темноты какого-либо цвета, в изобразительном искусстве используют понятие тон. Определить тон какого-либо пятна можно, только сравнив его с другим пятном, т. е. определив тональные отношения этих пятен. Художник должен уметь строить рисунок не только на основе контраста белого и чёрного, но и с учётом отношений к серому пятну, т. е. должен владеть тональной шкалой. Тональные отношения улавливают переходы света и тени от самого тёмного по ступенькам серого к самому светлому.
Тональная шкала
Пятна, из которых строятся изображения, обладают многими свойствами. Очень важно, какова поверхность пятна – его фактура. Например, поверхность пятна растекающейся тёмной краски сильно отличается от поверхности пятна, закрытого штрихами карандаша. Да и карандашом можно оставлять очень разный след, создающий различные характеры фактуры.
Примеры и разбор решения заданий тренировочного модуля:
1. Что из перечисленного не считается самостоятельным видом рисунка?
1) Набросок
2) Гравюра
3) Зарисовка
4) Эскиз
5) Литография
6) Учебный рисунок
7) Картина
8) Творческий рисунок
Правильный вариант/варианты:
2) Гравюра
4) Эскиз
5) Литография
7) Картина
2. Вставьте пропущенные элементы в пустые ячейки таблицы
Список пропущенных элементов:
Леонардо да Винчи
БОЯРЫНЯ МОРОЗОВА. Эскиз композиции. Карандаш. XIX в.
Набросок
Зарисовка
Рафаэль Санти.
МАТЬ И ДИТЯ. XVI в.
Правильный вариант/варианты:
Рафаэль Санти | В. И. Суриков | Леонардо да Винчи |
МАТЬ И ДИТЯ. XVI в. | БОЯРЫНЯ МОРОЗОВА. Эскиз композиции. Карандаш. XIX в. | ЭСКИЗ РУК. Тушь. XV в. |
Творческий рисунок | Набросок | Зарисовка |
7 базовых техник рисования акварелью
Акварельная живопись долгое время была любимым средством выражения для энтузиастов и профессиональных художников. Во-первых, акварель имеет массу различных техник, а во-вторых, с ее помощью можно создать красивый рисунок, даже если вы не умеете рисовать вовсе.
Хотя для начала вам нужна только кисточка и краски, акварель – это материал с большим потенциалом для творчества. Ниже мы объясним 7 методов рисования, которые помогут новичкам обучиться рисованию, а профессионалам – освежить их в памяти и найти вдохновение и идеи.
Но для начала – несколько правил.
Купите несколько кисточек разной толщины. Если вам кажется, что вы справитесь с одной кистью, которую нашли на чердаке, далеко в рисовании вы не продвинетесь. Пробуйте разные вариации, экспериментируйте с толщиной и материалом – каждая деталь влияет на ваши будущие шедевры.
Не экономьте на красках. Любое блюдо будет вкуснее, если вы готовите его из хороших продуктов и на качественной воде, ведь так? Тот же принцип работает и с акварелью: качественные краски дольше сохранят цвет и не посыпятся через несколько дней. Купите несколько цветов от разных брендов и узнайте, какой вы предпочитаете. Необязательно сразу покупать все оттенки – для начала вам хватит ограниченно палитры.
Не сдавайтесь. Слышали про правило 10 тысяч часов? Наверняка вы овладеете техниками акварели гораздо быстрее – но никто не отрицает, что первые разы у вас может не получаться. Это нормально!
1. Рисование с помощью плоской кисти
Шаг 1
Нарисуйте квадрат или прямоугольник, чтобы отметить начало и конец слоя.
Выберите более темный оттенок (его легче увидеть) и, начиная с верхнего левого угла, коснитесь кистью бумаги и нежно проведите прямую линию вплоть до верхнего правого угла.
Но: левшам стоит рисовать от правого угла к левому.
Шаг 2
Еще раз наполните кисть краской.
Начните следующий штрих с нижнего края первого, постарайтесь перекрыть скопление краски, которое образовалось снизу первого штриха.
Подсказка 1: если скопление краски в первом штрихе не перетекло полностью во второй, то увеличьте угол наклона своего мольберта, чтобы помочь краске свободно течь.
Подсказка 2: увеличивая угол наклона, вы также увеличиваете шансы получить неуправляемые потоки краски. Поэтому старайтесь работать быстрее или имейте под рукой что-то вроде тряпки или губки, чтобы быстро убрать капли.
Шаг 3
Повторите предыдущий шаг, так же стараясь перекрывать скопление краски в верхнем штрихе.
Подсказка 3: вы можете использовать плоский край кисти, чтобы “обрезать” начало слоя и сделать его ровным.
Подсказка 4: если вы хотите сделать ровнее конечный край слоя, то в конце штриха приостановитесь и проведите кистью вверх, а затем вниз так, как вы бы это сделали с начальным краем.
Подсказка 5: если штрих получается прерывистым, то немедленно наполните кисть краской и заново проведите его.
Шаг 4
Повторяйте предыдущие шаги до самого конца. Старайтесь придерживаться одинакового тона краски.
Подсказка 6: вы не поверите, насколько может различаться поведение кистей, красок и бумаги разных брендов. Обычно, более дорогие и популярные бренды облегчают вашу работу, предоставляя высокое качество продуктов.
Подсказка 7: если ваши штрихи прерываются, даже если кисть полна краски, то вы используете слишком плотную бумагу, или же бумага имеет слишком грубую текстуру. Если вам попалась такая бумага, то побрызгайте на нее водой, промокните чистой губкой и дайте высохнуть. Так вы сделаете поверхность более восприимчивой для вашей краски.
Шаг 5
Промойте кисть и выжмите все остатки воды из нее. Аккуратно подберите кистью сгустки краски, оставшиеся снизу последнего штриха, но не забирайте слишком много краски, или вы обесцветите ваш рисунок.
Для создания более выраженной текстуры вашего рисунка, оставьте его сохнуть под углом. Так краска обретет более интересный вид.
Градиент
Шаг 1
Нарисуйте квадрат или прямоугольник. Затем окуните вашу кисть в более темный оттенок краски (смешивать стоит на палитре) и аккуратно проведите кистью штрих.
Шаг 2
Вытрите кисть губкой или бумажным полотенцем и снова окуните ее в более светлый оттенок.
Затем проведите новый штрих, перекрывая нижнюю часть предыдущего. Заметьте, что левая часть слоя уже слилась с предыдущим штрихом. Позвольте гравитации сделать свое дело.
Шаг 3
Снова промойте кисть и вытрите ее. А затем вновь наполните кисть краской и сделайте еще один штрих. Повторяйте этот процесс до самого конца.
Подсказка 1: если штрих прерывается или не ложится так гладко, как хотелось бы, быстро еще раз наполните кисть краской и повторите слой.
Шаг 4
Промойте кисть чистой водой, вытрите ее и подберите все остатки краски.
Подсказка 2: пробуйте использовать эту технику, работая с разными цветами и создавая интересные переходы.
Акварельная глазурь
Шаг 1
Эта техника требует импровизации и фантазии. На примере будем рисовать импровизированный ландшафт.
Сначала рисуем небо и реку голубой краской. Краску разделим небольшим количеством воды, это у нас будет водопад.
Шаг 2
Рисуем облака темно-розового цвета и начинаем рисовать гору желтым цветом. Также желтым цветом мы обозначим нижнюю часть рисунка.
На примере используются светлые и прозрачные тона, чтобы вы могли увидеть, как слои взаимодействуют.
Шаг 3
Смешав кобальтовый синий и ультрамариновый синий, мы нарисуем горизонт горы и оттеним маленький желтый склон.
Подсказка 1: позволяйте каждому слою высохнуть. Вы можете использовать фен, чтобы ускорить этот процесс. Держите его на расстоянии не менее 25-30 см, включите холодный режим и настройте фен на самый легкий поток воздуха. Никакого пара и горячего воздуха!
Шаг 4
Чтобы оттенить и добавить интересных цветов, используем оранжевый цвет. С его помощью мы создадим берега на переднем плане и оттеним небо.
Подсказка 2: если у вас образовались капельки лишней краски, промойте и вытрите кисть, как вы делали это в предыдущих техниках, и подберите ею капли.
Шаг 5
Обратите внимание, что на изображениях показаны разные кисти для рисования. Вы можете использовать те, что есть у вас в наличии.
Возьмем темно-синий цвет и оттеним им верхушку горы, изменяя давление на кисть и проворачивая ее, чтобы создать интересную текстуру.
Шаг 6
Используя тот же синий цвет, поиграем с водопадом, нарисовав несколько кругов. Иногда визуальные клише становятся вашими друзьями.
Промоем кисть и наберем желтый цвет, им мы добавим визуальных деталей нашим берегам.
Шаг 7
После того, как краска высохла, оттеним пузырьки в водопаде оттенком фиолетового цвета. Так мы сделаем их интереснее.
Шаг 8
Нам нужно связать некоторые элементы и добавить деревья. На примере мы использовали круглые шаблоны для крон, но вы можете рисовать как вам угодно.
Шаг 9
Коричневым цветом мы изобразим стволы деревьев. Также с помощью синего мы еще немного оттеним воду и небо. Затем, используя розовый, голубой и зеленый, изобразим траву на переднем плане.
Шаг 10
Используем смесь розового и красного, чтобы добавить финальные детали. Деревья у нас теперь плодоносят, и несколько плодов лежит под ними.
Если вы присмотритесь, вы увидите, как каждый слой взаимодействует друг с другом. Более темный оттенок имеет большую силу, но когда цвета перекрывают друг друга, то они создают интересное и красивое сочетание.
“Мокрая” техника
Шаг 1
Намочите бумагу водой
Шаг 2
Промокните чистой губкой бумагу, убрав излишки воды. Старайтесь достичь равномерного распределения влаги по бумаге, у вас должен получиться атласный эффект.
Если бумага блестит, то значит, что она слишком мокрая, промокните ее еще раз.
Шаг 3
Мы снова будем рисовать ландшафт. Начнем, конечно же, с неба. Используя данную технику, проще рисовать сначала фон, переходя потом к объектам первого плана.
Шаг 4
Продолжаем рисовать небо до тех пор, пока оно нам не начнет нравиться. Штрихи будут расплываться, создавая интересный эффект.
Шаг 5
Теперь приступим к траве на первом плане. Используя зеленый цвет, сделаем несколько широких штрихов, оставив место для камней.
По мере высыхания бумаги, штрихи расплываются все меньше.
Шаг 6
Добавим формы. Для этого используем различные оттенки зеленого и нарисуем деревья на горизонте.
Шаг 7
Добавив деревья, давайте постараемся прибавить им фактуру. Для этого используйте более темный оттенок зеленого, чтобы расставить акценты.
Шаг 8
Добавим камни, используя серый цвет. Мы заполнили этим цветом пробелы на переднем плане, оставив немного просветов.
Старайтесь использовать либо темные, либо холодные оттенки. Использование и темных, и холодных оттенков создаст визуальный диссонанс.
Шаг 9
Расставим акценты, чтобы разнообразить рисунок. Используя багровый оттенок, изобразим несколько флористических элементов на переднем плане. Позвольте багровому растечься так, как ему хочется. Затем, используя сухую кисть, уберите цвет из средины пятен.
Шаг 10
Затем капните чистой водой в центр этих пятен, чтобы позволить им смешаться с травой.
Самое сложное в этой технике – знать, когда остановиться. Переусердствовав с размытиями и цветами, вы получите грязный рисунок.
Данная техника дает немного странный, но интересный результат. Рисунок, выполненный в этой технике, имеет гипнотизирующий эффект.
Рисунок сухой кистью
Шаг 1
Думаем, название техники говорит само за себя. Нам нужно будет набирать краску на кисть, промакивать ее от лишней жидкости бумажным полотенцем или губкой, а уж потом рисовать.
Для начала сделаем набросок карандашом. После этого грубо обозначим небо, водя кистью по поверхности бумаги.
Шаг 2
Нарисуем зеленым цветом деревья на линии горизонта, очертив то, что потом станет нашим озером.
Затем, смешав лиловый с голубым, нарисуем первый слой ствола дерева.
Шаг 3
Дайте рисунку подсохнуть и добавьте некоторые элементы: отражение дерева в озере и поток воды.
Смешав зеленый и голубой, оттеним берег на фоновой части изображения и снова дадим рисунку высохнуть.
Шаг 4
Смешаем интенсивный синий цвет с ультрамарином и нарисуем слой на стволе дерева, чтобы создать тени и текстуру коры.
Шаг 5
Затем, используя оттенки оранжевого, изобразим осенний пейзаж, закрасив фоновые деревья.
Шаг 6
Закончив с предыдущим шагом, светло-оранжевым оттенком изобразим отражение деревьев в воде.
Еще, смешав серый с голубым, расставим темные акценты на деревьях.
Также добавим деревья и с другой стороны горизонта. Обозначим формы деревьев оранжевым цветом.
Шаг 7
Займемся водой. Используем темно-зеленый и коричневый, чтобы достичь нужного цвета. И волнообразными движениями нарисуем воду в озере.
Шаг 8
Рисуя озеро, меняйте давление на кисть, чтобы прибавить фактуру.
Подсказка: если кисть слишком мокрая, краска будет выглядеть плоско. Высушите кисть, чтобы сделать цвета интенсивнее.
Шаг 9
Добавим немного травы под деревом, используя тот же цвет, что и для травы на фоне.
Шаг 10
Добавим несколько деталей на передний план.
Также немного затемним озеро, добавив синий оттенок. А еще оттеним этим же цветом и небо.
Убираем влагу
Эта техника потребует несколько губок. Она подходит для изображения облаков, мягкого света. А еще ею можно контролировать поведение красок.
Губки
Лучше всего подойдут спонжи для макияжа. Они хорошо впитывают и дают интересный эффект.
Старайтесь не тереть губкой бумагу, а если вы это и делаете, то делайте это очень осторожно, чтобы не повредить бумагу.
Бумажные полотенца
С их помощью вы можете создать более четкие высветления. Но бумажные полотенца очень быстро впитывают огромное количество краски. Поэтому свежую краску они могут впитать полностью.
Бумажные полотенца могут пригодиться, если вы сделали ошибку. Тогда вы сможете быстро убрать краску.
Сухая кисть
Вы можете использовать сухую кисть, чтобы создать рисунок в данной технике. Для этого хорошенько промойте и выжмите кисть. С ее помощью вы сможете создать четкие линии.
Другие способы:
- Вы можете брызнуть водой туда, откуда нужно убрать краску, а затем впитать ее губкой.
- Используйте различные ткани, чтобы придать текстуру
- Можно использовать пальцы или другие части тела. Кожа тоже может впитывать влагу.
Обесцвечивание высохшей краски
Кисти для акварельной краски
Используйте чистую воду и тряпочку, намочите нужные участки, аккуратно потрите рисунок и сухой кистью уберите влагу. Этот метод позволяет контролировать области, которые вы осветляете.
Кисти для масляной или акриловой краски
Жесткая щетина позволяет быстро соскрести краску с нужной области. Но стоит заметить, что этот метод может повредить бумагу, поэтому контролируйте себя.
Здесь так же, как и в первом методе, нужно сначала смочить область, а потом обработать кистью.
Спрей и полотенце
Возьмите пульверизатор и побрызгайте на нужную область, а потом приложите к ней бумажное полотенце. Такой метод оставляет большие светлые пятна и придает интересный эффект.
Наждачная бумага
Очень редко используется, так как ею можно повредить бумагу. Лучше всего ее использовать в конце для придания текстуры. Для этого метода вам не понадобится вода, просто потрите рисунок в нужном месте.
Лезвия и ножи
Можно использовать для высветления небольших областей и создания четких линий. Этот метод тоже очень рискованный, так как может повредить бумагу.
Губки
Также можно использовать губки. Намочите нужную область и высушите ее губкой.
Превью: Hello I’m Nik ?
Читайте также:
Рисуем пейзаж акварелью
Полезные уроки по живописи от Игоря Сахарова
Основы рисования портрета. Пропорции и ракурсы.
отзывы, фото и характеристики на Aredi.ru
Мы доставляем посылки в г. Калининград и отправляем по всей России
- 1
Товар доставляется от продавца до нашего склада в Польше. Трекинг-номер не предоставляется.
- 2
После того как товар пришел к нам на склад, мы организовываем доставку в г. Калининград.
- 3
Заказ отправляется курьерской службой EMS или Почтой России. Уведомление с трек-номером вы получите по смс и на электронный адрес.
!
Ориентировочную стоимость доставки по России менеджер выставит после оформления заказа.
Гарантии и возврат
Гарантии
Мы работаем по договору оферты, который является юридической гарантией того, что мы выполним
свои обязательства.
Возврат товара
Если товар не подошел вам, или не соответсвует описанию, вы можете вернуть его, оплатив
стоимость обратной пересылки.
- У вас остаются все квитанции об оплате, которые являются подтверждением заключения сделки.
- Мы выкупаем товар только с проверенных сайтов и у проверенных продавцов, которые полностью отвечают за доставку товара.
- Мы даем реальные трекинг-номера пересылки товара по России и предоставляем все необходимые документы по запросу.
- 5 лет успешной работы и тысячи довольных клиентов.
Как нарисовать идеальные цветы, шаг за шагом
До фотографии ботанические иллюстрации использовались для документирования формы, цвета и деталей жизни растений, но сегодня многие современные художники и иллюстраторы все еще стремятся продемонстрировать красоту цветов через свои рисунки. Изобразительное искусство. Одним из таких художников является Кейт Кехён Пак, которая рисует красивые цветы акварелью.
Постоянно растущее портфолио корейского иллюстратора демонстрирует ее талант к созданию красивых ботанических акварельных иллюстраций, но она не оставляет свои навыки при себе.Вместо этого она делится своими советами по рисованию в Instagram, подробно описывая различные этапы рендеринга различных видов растений с помощью карандаша и бумаги. Ее поучительные наброски от маков до цветов космоса показывают, как можно достичь идеальных пропорций и реалистичных деталей всего за 3 шага.
Сначала Парк разбивает цветок на простые формы. Например, ее нарисованные вручную тюльпаны начинаются с линии стебля и простой овальной формы, где расположены лепестки. Затем она добавляет детали, уточняя формы лепестков и то, как они перекрывают друг друга.Третий шаг включает дальнейшее уточнение форм и добавление более мелких деталей, таких как лепестковые прожилки и текстурированные центры. Теперь, когда вы знаете секрет рисования цветов, вы можете рисовать целые сады!
Прокрутите вниз, чтобы узнать, как рисовать цветы, и ознакомьтесь с другими работами Пака в Instagram.
Корейский иллюстратор Кейт Кихён Парк делится своими советами по рисованию, как нарисовать цветок за 3 простых шага.
Не знаете, как добавить цвет? Посмотрите, как Парк создает нежные акварельные краски.
Парк Кейт Кихен: Instagram
My Modern Met разрешил размещать фотографии Пак Кейт Кихен.Статьи по теме:
Научитесь рисовать тысячи цветов, используя одну и ту же простую технику
Создайте свои собственные букеты на бумаге, научившись рисовать розу
Ботанические иллюстрации 300-летней давности и искусство, которым они вдохновляют сегодня
Художник ведет ежедневный визуальный дневник ботанических иллюстраций, чтобы документировать найденную растительную жизнь
50+ лучших руководств по рисованию цветов для украшения ваших страниц
Как рисовать цветы
Ищете идеи для рисования цветов? В этом посте вы найдете лучшие уроки рисования цветов (шаг за шагом), которые помогут вам рисовать цветы как профессионал!
Красивый цветочный рисунок или цветочный рисунок – это простой, но эффективный способ сделать страницы вашего пулевого журнала потрясающими.
Рисование изображений цветов может показаться ошеломляющим, если вы чувствуете себя не очень вычурным , но мы обнаружили, что с практикой и начав с простых цветочных каракулей , люди с любым художественным талантом могут легко научиться рисовать цветок и создать великолепное искусство каракули цветов.
Я составил окончательный список из способов рисования цветочных каракулей.
Вы найдете так много идей рисования цветов, и примеров из различных цветов, рисования руководств.
Где использовать нарисованные от руки цветы в Bullet Journal
Возможности использования цветочных рисунков безграничны и ограничены только вашим творчеством. Ниже вы найдете несколько идей, как использовать цветочные рисунки из пулевого журнала для украшения вашей записной книжки:
Большой цветочный рисунок в качестве титульной страницы ежемесячного выпуска.
–
Маленькие цветочные рисунки для добавления темы к вашим еженедельным макетам.
–
Рисование цветов фломастерами , чтобы добавить цвету и яркость вашему буджо.
–
Цветочная линия для отслеживания настроения.
–
Хотите знать, где рисовать цветы в пулевом журнале? У меня есть еще много идей в этом посте журнала Flower Bullet!
Советы по рисованию простых цветов
Я повторю еще раз, на всякий случай, если вы мне не поверили. Рисовать может любой, особенно легкий рисунок цветка.
Реально, кто угодно!
И любой может нарисовать цветок, просто начните с базового уровня и развивайте свои навыки, пока не сможете рисовать более подробные рисунки.
Если вы можете написать свое имя, вы можете рисовать.
Прежде чем вы начнете изучать , как рисовать цветы , вот несколько основных советов по рисованию, которые помогут вам создать красивое цветочное искусство:
- Начните с простых форм: Большинство вещей вокруг вас можно нарисовать с помощью простых форм, таких как круги, квадраты и треугольники.
- Карандаш в первую очередь: научитесь рисовать карандашом, где вы можете экспериментировать, а в случае ошибки вы можете просто стереть и продолжить.Вот мой любимый карандаш с рисунком .
- Экспериментируйте со средами: Может быть, вам нравится рисовать карандашом и правильно растушевывать свет? Или вы можете обнаружить, что создание яркого цвета с помощью тонких маркеров больше в вашем стиле. Поиск среды, которую вы любите использовать, поможет вам проявить творческий подход и навыки.
- Будьте расслаблены и двигайтесь, когда рисуете: Не держите руку неподвижной, попробуйте рисовать с плеча, а не с запястья.
- Практика. лотов.И забудьте о совершенстве. Получайте удовольствие и делайте ошибки.
Принадлежности для цветочных каракулей для начала работы
Я не собираюсь показывать вам полный список здесь, просто несколько материалов, которые я люблю использовать для своих каракулей.
Это основные инструменты, которые вам нужны, чтобы начать больше рисовать, но я также люблю их за то, что я сделал свой шрифт для пулевого журнала и раскрасил мои раскраски для взрослых и книги.
Вот и все, мои любимые рисунки и раскраски :
Ознакомьтесь с нашим ОГРОМНЫМ списком каракулей из пулевого журнала, чтобы найти отличные идеи для простых и увлекательных рисунков буджо.
Виды цветочного рисунка
Прежде чем мы перейдем к урокам, давайте немного поговорим о различных типах рисования цветов.
Когда мы посмотрим на рисунки цветов, вы увидите, что они сильно различаются по деталям и сложности. Некоторые рисунки очень подробны и реалистичны , в то время как другие являются базовыми, а некоторые другие просто сделаны из простого наброска карандашом.
Помимо минимальных или исчерпывающих деталей, у вас также есть разные стили, такие как милые цветочные рисунки, крутые узоры зентагл, красочные дизайны и креативные цветочные рисунки.
Ниже я поделюсь различными проектами, которые варьируются от очень простых и базовых руководств до более подробных и сложных рисунков. Я думаю, это самый полезный для всех навыков рисования. Но не расстраивайтесь, если вы не можете справиться с самыми сложными уроками.
Просто начните с основных форм и практикуйтесь, пока не почувствуете себя более комфортно, пробуя другие шаблоны.
И если конкретный цветок кажется слишком сложным, просто попробуйте нарисовать другие цветы вместо .
Лучших цветов для рисования:
Ниже я поделюсь некоторыми из моих лучших цветочных рисунков, а также другими ресурсами для создания наиболее полного руководства по рисованию различных цветов. Включает:
- Роза
- Одуванчик
- Цветок лотоса
- Гибискус
- Дейзи
- Подсолнечник
- Тюльпан
- Мак
- Лаванда
- Лилия
- Букет цветов
- Цветочный венок
- Рисунок маленьких цветов
- А уходит
Полный список уроков по рисованию цветов
Теперь вы знаете основы, это урок рисования цветов для каждого из самых популярных цветов.
Я собрал прекрасных изображений для рисования цветов из некоторых удивительно талантливых и творческих мастеров – следуйте булавке, чтобы найти их. От простых цветочных рисунков до более сложных рисунков цветов – вы обязательно найдете учебное пособие, которое идеально подходит для ваших навыков и потребностей.
Надеюсь, вам понравится, пытаясь создать свой собственный цветочный рисунок .
Вот несколько моих любимых уроков по рисованию роз.От базового рисунка розы до более детального рисунка цветочного дизайна .
Если вы хотите использовать крошечные цветы каракулей журнала, эти милые розочки сделают свое дело. Вот как легко нарисовать розу:
Роза – такой простой цветочный рисунок, который нужно освоить.
Они отлично подходят для добавления цветочных штрихов в угол страницы, не занимая много места.
Вот пара других маленьких роз, эти цветочные каракули тоже относительно легко сделать.
–
–
А теперь давайте попробуем дудл с розой средней сложности:
И ниже 2 других урока о том, как рисовать цветы розы более детально:
–
А вот как нарисовать распустившуюся розу:
–
Вот цветок, который многие считают сложным в изготовлении, но на самом деле он такой же, как и другие простые цветочные рисунки.
Не торопитесь и не беспокойтесь, если с первого раза оно не будет «идеальным».
Подробнее о том, как нарисовать одуванчик, читайте в моем посте.
Создайте простой рисунок лотоса с помощью этого пошагового рисунка цветка лотоса . Мы добавили несколько разных стилей:
Вы должны начать с первого лепестка, а затем работать с ним. Вы можете сделать его настолько полным, насколько захотите.
–
–
Подсолнухи такие яркие, красочные, и их нужно делать. Также они отлично подходят для новичков:
–
Иногда вам нужно просто и быстро нарисовать цветочные каракули, чтобы украсить страницу или разворот.
Мне нравится этот урок за великолепный букет цветов, который заполняет места в моем пулевом журнале каким-то цветом. Вы также можете использовать это на специальных заметках или на поздравительных открытках!
Щелкните здесь, чтобы просмотреть пошаговое руководство по созданию этого букета цветов:
Тюльпаны – это цветок, который легко нарисовать, и вы можете выбрать один из множества цветов, чтобы оттенить их.
Цветение тюльпанов может варьироваться, как показано ниже:
–
Дудлы лаванды отлично подходят как для венков, так и для весенних разворотов.
Вот мой собственный рисунок лаванды дубля, и у меня есть простой пошаговый урок о том, как рисовать цветы лаванды здесь!
А вот более подробный способ рисования лаванды:
–
Один из моих любимых цветочных каракулей – ромашка. Получился такой яркий, веселый и легкий эскиз цветка .
Вы можете начать с очень простых форм и минимальных линий, чтобы создавать небольшие каракули.
–
Ключ заключается в том, чтобы наслоить лепестки медленно, пока у вас не будет полного цветения.
–
И если вы хотите создать трехмерную перспективу, вот отличный совет:
–
Красивый эскиз цветка , рисунок – это гибискус. Я люблю использовать рисунок гибискуса на летних разворотах или в своем дневнике путешествий.
Еще один гавайский цветок – франжипани. Найдите уроки рисования для обоих этих цветов ниже.
Я также добавил великолепную цветочную гирлянду с рисунком для дополнительного гавайского веселья.
–
–
Вот несколько отличных уроков по рисованию листьев.Листья могут создавать великолепные произведения искусства сами по себе или практиковать рисование цветочных листьев , чтобы сделать ваши цветочные рисунки еще лучше.
–
–
–
–
Эти последние два урока выглядели бы потрясающе для осеннего ежемесячного разворота.
Рисование подснежника
Подснежники – такие красивые цветы, которые можно рисовать, и они идеально подходят для весенних тематических разворотов.
–
Нужен простой цветочный каракули? Эти рисунки флоры могут быть не совсем правильными с ботанической точки зрения, но они веселые и очень легкие в рисовании.
–
–
–
Цветочные круги или рисунки в виде венков могут быть как простыми, так и замысловатыми, как вам нравится.
Это отличный способ выделить дату или другую информацию.
Создайте их, используя ваши любимые каракули цветов и листьев на основе всего этого вдохновения для венков. Маленькие цветы, из которых я сделал букет, отлично подойдут!
–
–
Самый простой способ добавить цветочные рисунки в Bullet Journal – это выбрать несколько ваших любимых рисунков и добавить их в угол страницы.
–
Надеемся, вам понравятся все эти удивительные цветочные рисунки. Не забудьте присоединиться к нашему клубу Happy Doodle Club, чтобы каждую неделю получать великолепные каракули прямо на ваш почтовый ящик.
Любите рисовать? Вот еще несколько способов рисования сообщений
PIN НА ПОЗЖЕ!
Легкие цветы для рисования
Бесплатный рисунок цветов, Скачать бесплатный рисунок цветов PNG, Free ClipArts on Clipart Library
рисунок цветочных композиций
легкий рисунок цветка
цветок черно-белый
цветочный рисунок
дизайн простой цветочный рисунок
рисунков цветов гибискуса
рисунков цветов карандашом
легко нарисовать букет цветов
роза красивый цветочный рисунок
рисунков цветов
роза цветок растение рисунок
рисунок нарцисса
красивый цветок роза рисунок
???? ??????
цветочное искусство черно-белое
красивый цветочный дизайн рисунок
png рисованные цветы
простых рисунка для детей
простых идей рисования цветов
милый мультяшный цветочный рисунок
цветочный клипарт черно-белый
легкий цветок поп-арт
нарисуйте ступеньку из цветов
рисунок цветов пером
креативные цветы к рисунку
gudhal ka phool рисунок
Рисунок
цветок мака рисунок
цветочный рисунок
идеи рисования шаг за шагом легко
татуировок бабочки и подсолнуха
вида цветочного рисунка
рисунков цветов для начинающих
векторное изображение цветка
тату лягушка и цветок
Раскраскицветущих растений
цветочная картина для раскрашивания
жасмин клипарт черно-белый
все красивые цветочные рисунки
lotus flwoer для взрослых Colori9ng poage
cach v? Хоа сен Дон Ги? н Н? т
Нарисуйте цветок – Музей естественной истории Карнеги
Это сезон ярких цветов, и мы действительно можем оценить их яркость после типичной серой и холодной зимы.Один из способов сохранить красоту и напоминать о весне круглый год – это нарисовать цветок.
Андрей Авинов был энтомологом и директором Музея естественной истории Карнеги с 1926 по 1946 год. Но в свободное время он также был иллюстратором и художником! Многие из его прекрасных иллюстраций можно найти в ботаническом руководстве «Дикие цветы Западной Пенсильвании и Верхнего бассейна Огайо», составленном ботаником Отто Э. Дженнингсом, а затем директором Музея естественной истории Карнеги.
Один из самых распространенных цветов сезона для меня – фиалка. Мне нравится, как они прорастают на лужайках и в лесу. Они бывают разных цветов – розового, белого, желтого, синего и пурпурного – и детализация при внимательном рассмотрении вдохновляет. Род Виола насчитывает около 600 видов, так что есть из чего выбрать.
Прежде чем мы начнем, вам может понадобиться собрать кое-какие припасы. Используйте карандаш и ластик на случай, если вы сделаете ошибку (ошибиться – это нормально).Возьмите бумагу и удобное место для рисования – не забудьте накрыть стол, чтобы не оставить на нем следов. Не забывай цвета! Мне нравятся цветные карандаши, но вы можете использовать фломастеры, мелки, краски или что-нибудь еще, чтобы раскрасить.
Вот совет: опробуйте несколько идей на бумаге для вырезок, чтобы знать, что лучше всего подходит для вас. Практика ведет к совершенству!
Шаг 1: Формы
Используйте основные формы – круги, треугольники, квадраты и линии – чтобы создать общую форму вашего цветка.Вы можете нарисовать маленькие леденцы на палочке или фруктовое мороженое, а мы будем добавлять детали по ходу. Используйте легкие карандашные штрихи, чтобы их потом было легко стереть.
Постарайтесь, чтобы все формы ваших цветов были одного размера – вы хотите, чтобы все ваши цветы были одинакового размера.
Я также рисую формы листьев. Убедитесь, что ваши листья сбалансированы с вашими цветами, и не беспокойтесь о том, как они перекрываются.
Мне также нравится иметь фотографию, которую я сделал или нашел в Интернете, чтобы использовать ее в качестве образца для рисования.Я даже сорвал несколько цветов, чтобы получить хорошее представление о том, как они выглядят – просто не забудьте оставить несколько цветов дикой природе.
Если вы хотите перейти на следующий уровень, вы также можете проверить некоторые ботанические иллюстрации (например, Андрея Авиноффа), где отдельные части цветка, семена, листья и корни иногда нарисованы для облегчения идентификации.
Шаг 2: Силуэт
Далее нарисуем отдельные лепестки цветов. Приятно знать, сколько лепестков у вашего цветка и как они выглядят – у фиалок пять, которые немного похожи на бабочку.Цветы бывают разных форм, поэтому потратьте некоторое время на изучение цветка и потренируйтесь рисовать форму. Если вы еще этого не сделали, вы также можете нарисовать цветоносы или черешки.
Форма листа тоже важна, листья бывают разных форм, например сердцевидные листья фиалки.
Шаг 3: Детали
Добавьте подробности. Отметьте, где на лепестках цветов могут измениться цвета и есть ли прожилки на листьях или лепестках. Вы можете добавить детали к краям листьев, чтобы сделать их волнистыми, зубчатыми или зубчатыми.
На этом этапе также важно знать, насколько подробным вы хотите быть. Помните: меньшему эскизу не нужно столько деталей, но большему эскизу может быть больше. Все, что вы думаете, выглядит лучше всего.
Шаг 4: Цвет
Этот шаг не является обязательным, иногда черно-белый набросок может рассказать отличную историю. Однако, если у вас есть время, добавление цвета к вашему рисунку также может действительно оживить его.
Вы можете использовать цветные карандаши, маркеры, краску или любой другой цветной инструмент.Всегда полезно тестировать цвета на отдельном листе бумаги, чтобы узнать, подходят ли они вам, или попробовать сочетание цветов. Цветы бывают разных цветов, поэтому вы можете быть по-настоящему креативными!
Гордитесь своими эскизами! Никто другой не смог бы сделать это так, как вы. Рисуя и раскрашивая растения, животных и другую природу, вы можете отточить свои наблюдательные навыки и лучше понять красоту и уникальность всего живого.
Аарон Янг (Aaron Young) – музейный педагог в информационно-просветительской группе Музея естественной истории Карнеги.Персоналу музея, волонтерам и стажерам рекомендуется писать в блогах о своем уникальном опыте и знаниях, полученных в ходе работы в музее.
35 простых карандашных рисунков цветов для вдохновения
Некоторые рисунки или картины нас очень вдохновляют. Среди всех рисунков рисунки цветов всегда привлекают зрителя своей красотой и внешним видом. Здесь мы представляем несколько простых и легких рисунков животных карандашом. Если вы тоже хотите рисовать цветы, но не знаете, с чего начать и что рисовать, то вы попали в нужное место. В этой статье мы даем вам список из 7 простых рисунков цветов карандашом для вдохновения. Вы можете попробовать их нарисовать и регулярно практиковаться, чтобы рисовать безупречно.
Easy
Рисунки цветов карандашом Для вдохновенияТюльпан карандашный рисунок
Тюльпаны, особенно красные, широко используются для выражения любви.Чтобы нарисовать этот красивый цветок, начните его контуры с рисования формы в виде вилки. Затем нарисуйте кривые линии и цветы тюльпанов. Наконец, завершите свой тюльпан, нарисовав один или два листа по вашему выбору.
Рисунок карандашом подсолнечника
Подсолнухи, как известно, олицетворяют преданность и обожание. Это желтые цвета с большими лепестками, по форме напоминающие солнце и солнечные лучи. Вы можете начать с рисования круга, а затем нарисовать вокруг него заостренные лепестки.Кроме того, при желании заштрихуйте цветок карандашом или мелками.
Рисунок карандашом роза
Розы очень красивы и используются для выражения своих чувств, подарков и т. Д. Вы можете нарисовать розу, выполнив несколько простых шагов. Начните с рисования его лепестков в форме расширенного сердечка, а затем вы сможете легко сделать его стебель и листья.
Рисунок карандашом лотоса
Лотос – это еще легкий карандашный рисунок цветов . Это великолепное водное растение преимущественно розово-белого цвета. Вам нужно начать рисовать центральную часть цветка, а затем рисовать боковые лепестки. Также нарисуйте несколько горизонтальных линий, чтобы обозначить рябь на воде. Также взгляните на эти простые идеи рисования цветов для начинающих.
Рисунок карандашом нарцисс
Цветущие нарциссы очень просто нарисовать, они известны как лютики. Начните с создания небольшой наклонной чашки, а затем лепестков, выходящих из центра цветка.Наконец, сделайте лист и стебель, проведя длинную изогнутую линию вниз от цветка.
Рисунок карандашом ромашки
Чтобы нарисовать цветок ромашки, вы можете начать с его центра в виде небольшого круга. Для лепестков нарисуйте восемь вытянутых овалов. Если хотите, нарисуйте еще одно кольцо из лепестков под первыми лепестками, чтобы их можно было частично скрыть. Кроме того, нарисуйте длинную волнистую линию для стебля и заштрихуйте ее карандашом.
Орхидеи Рисунок карандашом
Существуют различные виды орхидей, это тропическое цветущее растение.Они могут быть розового, пурпурного, белого и других цветов. Вы можете начать с рисования, проведя две изогнутые линии, спускающиеся друг к другу. Это сформирует лепестки и нарисует пять лепестков, а также заштрихует их, чтобы получить эскиз орхидей.
Иногда художественное рисование цветов кажется затруднительным. Но если попробовать, выполнив правильные шаги, любой сможет легко их нарисовать.Все, что вам нужно, это регулярно практиковаться, чтобы сделать идеальный рисунок. Поэтому надеемся, что вам понравятся различные идеи простых карандашных рисунков цветов для вдохновения. Кроме того, здесь мы даем вам несколько карандашных набросков для романтических пар, которые вы должны увидеть! Так чего же вы ждете? Выберите идею и начните рисовать прямо сейчас!
Как рисовать цветы · Детские художественные проекты
Узнайте, как рисовать цветы, у которых есть несколько дополнительных штрихов с помощью многослойных лепестков, забавных листьев и симпатичных насекомых.
Рисунок цветов, законченный маркером и мелками Промежуток времени урока рисования цветовЦветок, вероятно, одна из первых вещей, которую дети учатся рисовать, и кто может их винить? Они выглядят весело и красочно и могут скрасить любой день. Они также являются одними из самых простых форм для рисования, особенно если вы говорите о своей общей форме ромашки.
Проблема в том, что большинство детей останавливаются на одном типе цветочного рисунка, а затем просто делают его вариации снова и снова всю оставшуюся жизнь.Это не обязательно плохо, любая практика рисования всегда окупается, но существует других вариантов.
Например, если у них обычно бывает только один ряд лепестков на цветах, как насчет того, чтобы сделать два? Или как насчет просмотра профиля? Или добавить к их листьям забавные спирали? Или какие-то милые жуки? Хорошая новая композиция и тщательная раскраска могут сделать действительно восхитительный рисунок для особого дня… или в любой день .
Предварительный просмотр учебника по рисованию цветовМАТЕРИАЛЫ
- Как рисовать цветы (щелкните, чтобы загрузить PDF)
- Бумага для рисования
- Черный маркер
- Мелки
НАПРАВЛЕНИЯ
Необходимое время: 45 минут.
Как рисовать цветы
- Нарисуйте неровную линию травы.
- Запустите левый цветок.
- Добавьте еще один слой лепестков.
- Нарисуйте листья.
- Запустить правый цветок.
- Добавьте листья.
- Добавьте цветок поменьше посередине.
- Отделка милыми насекомыми.
- Обводка с маркером и цветом.
Проекты по рисованию цветов
Рисуем мак Нарисуйте подсолнух Сделать панно Ван Гога с подсолнухом Рисуем Круглые РозыКак рисовать цветы в Illustrator
Рисование графики в Illustrator может доставлять массу удовольствия, если вы знаете, какие инструменты использовать и как правильно ими пользоваться. Если цветы – это то, что вам нужно для вашего дизайна, вы можете выбрать один из нескольких образов и техник.Попробуйте каждый из них и выберите тот, который обеспечивает уникальный цветочный вид, который вам нужен для плакатов, веб-страниц, печати буклетов и многого другого.
Векторный цветок
Шаг № 1 Создайте лепесток цветка.
После открытия Illustrator нарисуйте два контура обводки. Сделайте один синий, а другой желтый, и сделайте так, чтобы они соприкасались концами и изгибались, как лепесток цветка.
Шаг № 2 Растушуйте линии, чтобы заполнить лепестки.
Перейдите в Object> Blend> Blend Options и укажите 10 шагов.
Выберите два пути лепестков, удерживая нажатой клавишу Shift и щелкая каждый путь. Затем перейдите в Object> Blend> Make.
Шаг № 3 Дублируйте лепестки.
Просто скопируйте лепестки и расположите их так, чтобы получился лепесток.
Шаг 4 Создайте шток.
Проведите линию для основы и перехода, указав восемь шагов.
Шаг 5 Сделайте лист.
Сделайте лист из двух частей, верхней и нижней.Сделайте дугу для одного пути и прямую линию для второго. Укажите 5 шагов.
Теперь проделайте то же самое с нижней частью листа.
Теперь сдвиньте две части лепестка вместе. Ваш цветок должен выглядеть воздушным и неповторимым. Попробуйте всевозможные цвета и эффекты размещения для некоторых вариаций.
Трехмерный цветок
Шаг №1 Сделайте две спирали.
Используя инструмент «Спираль» (расположенный в инструментах «Линия»), создайте спираль и выберите цвет для основной обводки.Сделайте вторую спираль подходящего цвета. Обязательно выберите большую толщину обводки, например, 6 пунктов, и убедитесь, что для заливки установлено значение «Нет».
Шаг № 2 Поместите спирали.
Положите первую спираль внешним концом вверх. Вторая спираль должна быть как минимум вдвое больше и лежать как улитка. Спирали должны слегка перекрывать большую спираль над меньшей.
Шаг №3 Залейте спирали цветом.
Выберите инструмент «Переход» на панели инструментов. Нажмите сначала на меньшую спираль, а затем на большую. Программа автоматически заполнит спирали градиентом, используя цвета, которые вы выбрали для спиралей.
Шаг № 4 Добавьте простые зеленые листья и спиральные лозы.
Создайте дугу для листа с помощью инструмента «Дуга». Сделайте верхние и нижние штрихи листа другим зеленым цветом.
Залейте лист цветом, как вы делали спираль, используя инструмент Blend.
Скопируйте и вставьте лист и добавьте листья к цветку. Используйте инструмент «Поворот», чтобы повернуть листья, и выберите «Объект»> «Упорядочить»> «На задний план», чтобы поместить любой из листьев за лепестками цветов.
Daisy
Шаг № 1 Создайте правильные настройки.
Прежде чем начать, отключите заливку или установите белый цвет. Установите черный цвет обводки.
Шаг 2 Нарисуйте многоугольник.
Используйте инструмент «Многоугольник» на палитре инструментов, чтобы создать форму многоугольника.
