Разное

Молящиеся руки: История о жертве и любви, которая скрывается за картиной «Руки молящегося»

Содержание

История о жертве и любви, которая скрывается за картиной «Руки молящегося»

Картина «Руки молящегося» Альбрeхта Дюрeра была написана более 500 лет назад, но до сих пор остается одной из самых популярных в мире. Ее часто помещают на обложке Библии, изображают на монетах, делают сувениры, арт-постеры, скульптуры и реплики. «Руки молящегося» изображены на надгробии Энди Уорхола. Картина стала не просто историческим достоянием, а символом надежды для многих поколений во многом благодаря истории, связанной с ней.

Нас в AdMe.ru тронула историческая притча, записанная в книге Джеймса Кеннеди. Ее правдивость эксперты ставят под сомнение, но это не помешало ей стать частью фольклора и сквозь годы дойти до наших читателей.

В поселке близ Нюрнберга жила семья, в которой подрастало 18 детей. Отец был ювелиром, ему приходилось работать по 18 часов в сутки, чтобы прокормить большую семью. Двое из сыновей Альбрехта Дюрера — старшего мечтали стать художниками. Они прекрасно понимали, что их отец никогда не сможет ни одному из них собрать средства на учебу в художественной академии.

Много бессонных ночей провели братья, перешептываясь под одеялом, и нашли выход. Договорились подбросить монетку — проигравший должен будет пойти работать в шахты и оплачивать обучение победившего. А по окончании учебы выигравший оплатит занятия другому, выручив деньги за проданные работы.

В воскресный день, выходя из церкви, братья подбросили монетку. Альбрехту Дюреру — младшему повезло, и он уехал учиться в Нюрнберг. Альберт Дюрер пошел в шахты, где его ожидал опасный и тяжелый труд, и проработал там последующие 4 года для того, чтобы брат мог реализовать свою мечту.

С первых дней учебы Альбрехт стал одним из самых талантливых учеников во всей академии. Его гравюры, резьба, рисунки, выполненные масляными красками, были намного лучше, чем работы его преподавателей, и к окончанию академии он уже начал зарабатывать немалые деньги от продажи своих произведений. Когда молодой художник вернулся домой, семья Дюрер устроила праздничный ужин в его честь. В конце семейного торжества Альбрехт встал и произнес тост за любимого брата, который ради него пожертвовал своим талантом и превратил его мечту в реальность.

Альбрехт закончил свой тост так: «А сейчас, Альберт, твоя очередь. Теперь ты можешь отправиться в Нюрнберг и осуществить свою мечту, теперь я позабочусь о тебе».

Все взгляды обратились в ту сторону стола, где сидел Альберт. Его лицо было залито слезами, он качал головой и шептал: «Нет-нет-нет». Наконец он пришел в себя, поднялся, утерев слезы, обвел взглядом всех родственников и, повернувшись к брату, приложил свою руку к его щеке, погладил и ласково сказал: «Нет, брат, я не могу поехать в Нюрнберг, слишком поздно. Посмотри, что за эти 4 года работы в шахте стало с моими руками! Каждый палец хотя бы один раз сломан, артрит на правой руке развился настолько, что мне стоило большого труда удерживать бокал, пока ты произносил свой тост. Мои пальцы не смогут справиться с деликатной работой художника, не смогут точно двигать карандашом или кистью. Нет, брат, для меня уже поздно».

В благодарность за бесценную жертву брата художник изобразил его поврежденные артритом руки.

В некоторых интерпретациях история продолжается тем, что Альбрехт подглядывал за молящимся братом, чтобы нарисовать его руки, в других - Альберт вовсе не брат, а друг Альбрехта, который высоко оценил талант начинающего художника и решил его поддержать.

С тех пор прошло более 5 столетий, но смысл притчи актуален и сейчас. У каждого из нас найдется близкий человек, который поддерживал, верил и помогал даже тогда, когда это шло вразрез с его интересами. История картины вдохновляет и наполняет сердце благодарностью родителям, чьи руки тоже постарели и погрубели за те годы, пока мы росли под их заботой и теплом.

Альбрехт Дюрер написал еще много прекрасных картин, но самой оцененной его работой так и остались «Руки молящегося». Лаконичный рисунок с изображением одних только рук до сих пор вызывает смесь необъяснимых трепетных эмоций у многих людей. Судьба картины сложилась трагично: она была уничтожена пожаром в 1729 году. Репродукция, написанная Иобстом Харрихом в 1614 году, сегодня хранится в галерее «Альбертина» в Вене.

А кого вспомнили вы, когда читали притчу о «Руках молящегося»?

Молящиеся руки - это... Что такое Молящиеся руки?

Молящиеся руки

«Руки молящегося» являются одним из самых знаменитых рисунков немецкого художника Альбрехта Дюрера. В настоящее время хранится в галерее Альбертина, Вена.

Описание

Алтарь Геллера (реконструкция)

Рисунок, на котором изображены две сложенные в молитве руки, выполнен кистью и тушью на синей бумаге и является штудией к центральной части алтаря Геллера. Дюрер рисовал собственные руки и для изображения правой руки использовал отражение в зеркале собственной левой руки. Изначально на этом же листе бумаги находился эскиз головы апостола. Рисунки был разделены позднее.
Франкфуртский торговец сукном Якоб Геллер заказал Дюреру алтарь, получивший впоследствии его имя. Молящийся апостол находился у правого края центральной части алтаря. Алтарь Геллера сгорел 1729 году. В оригинале сохранились только предварительные этюды, написанные художником.

Молящиеся руки Дюрера

Ссылки

Wikimedia Foundation. 2010.

  • Моляры
  • Молёбка (село)

Смотреть что такое "Молящиеся руки" в других словарях:

  • Похороны — Бориса Николаевича Ельцина. Гроб с телом первого президента России переносят к месту погребения …   Википедия

  • ВЕЛИКАЯ ПЯТНИЦА — [Церковнослав. ; греч. ῾Η ἁγία καὶ μεγάλη Παρασκευὴ; лат. Feria VI in Parasceve], пятница Страстной седмицы, один из главных дней церковного календаря, посвященный воспоминанию дня искупительных страданий и Крестной смерти Господа Иисуса Христа.… …   Православная энциклопедия

  • ИОАНН ЗЛАТОУСТ. Часть II — Учение Считая правильную веру необходимым условием спасения, И. З. в то же время призывал веровать в простоте сердца, не обнаруживая излишнего любопытства и помня, что «природа рассудочных доводов подобна некоему лабиринту и сетям, нигде не имеет …   Православная энциклопедия

  • АФОН — [Св. Гора; греч. ̀ρδβλθυοτεΑθως, ̀λδβλθυοτεΑγιον ̀ρδβλθυοτεΟρος], крупнейшее в мире средоточие правосл. монашества, расположенное в Греции на п ове Айон Орос (Св. Гора, Афонский п ов). Находится под церковной юрисдикцией К польского Патриархата.… …   Православная энциклопедия

  • Виды намазов — Содержание 1 Пятикратная ежедневная молитва 2 Обязательные молитвы …   Википедия

  • ИВЕРСКАЯ ИКОНА БОЖИЕЙ МАТЕРИ — (Портаитисса, Вратарница) [греч. Πορταΐτισσα] (празд. 12 февр., во вторник Светлой седмицы обретение, 13 окт. перенесение в Москву в 1648, в нек рых календарях дополнительно 31 марта и 27 апр.), одна из самых чтимых святынь христ. Востока.… …   Православная энциклопедия

  • Портрет итальянского Ренессанса — Сандро Боттичелли. «Портрет юноши с медалью Козимо Медичи». 1470 1477. Уффици, Флоренция Портрет итальянского …   Википедия

  • ЗОРОАСТРИЗМ — древняя иран. религия, возникла на рубеже II и I тыс. до Р. Х.; была гос. религией во времена правления 3 иран. династий (Ахеменидской, Парфянской и Сасанидской), господствовавших на большей части территории Ближ. и Ср. Востока с VI в. до Р. Х.… …   Православная энциклопедия

  • Перекреститься — Крестное знамение (церковнослав. «знак креста») в христианстве молитвенный жест, представляющий собой изображение на себе креста. Крестное знамение совершается в разных случаях, например, при входе и выходе из храма, перед или после произнесения… …   Википедия

  • ЕВХАРИСТИЯ. ЧАСТЬ I — [греч. Εὐχαριστία], главное таинство христ. Церкви, состоящее в преложении (μεταβολή изменение, превращение) приготовленных Даров (хлеба и разбавленного водой вина) в Тело и Кровь Христовы и причащении (κοινωνία приобщение; μετάληψις принятие)… …   Православная энциклопедия

«руки молящегося», альбрехт дюрер — описание картины

Альбрехт Дюрер родился в многодетной семье ювелира, у него было семнадцать братьев и сестер. В XV веке профессия ювелира считалось весьма почтительной, поэтому отец старался обучить своих детей ремеслу, которым он занимался.

Но талант Альбрехта к художеству проявился довольно в раннем возрасте, и отец не стал его отговаривать, наоборот, в возрасте 15 лет направил сына к известному Нюренбергскому мастеру Михаэлю Вольгемуту. После 4 лет обучения у мастера, Дюрер отправился путешествовать и тогда же написал свою первую самостоятельную картину «Портрет отца».

Во время путешествия он оттачивал свое мастерство у разных мастеров в разных городах. Рассмотрим самые известные картины Альбрехта Дюрера, признанные мировым сообществом.

10. Автопортрет с остролистом

Автопортрет с остролистом. Эта картина Дюрера вызвала много осуждений, как у современников художника, так и у современных критиков живописи. Все дело в позе, в которой нарисовал себя автор и скрытом посыле, передающемся через детали. Во времена художника в анфас или близко к этому можно было рисовать только святых. Остролист в руке художника посыл к терновому венцу, который был возложен на голову Христа при распятии. Надпись в верхней части холста гласит «Мои дела определяются сверху», это отсылка к преданности автора Богу, и что все достижения его, на данном этапе жизни с благословения господня. Данная картина, хранящаяся в Лувре, оценивается как, внесшая определенные изменения в людское мировоззрение.

9. Автопортрет Дюрера в зрелом возрасте

Автопортрет Дюрера в зрелом возрасте. С возрастом Дюрер пошел еще дальше в отражении своих переживаний на холсте. За эту его наглость современники жестоко критиковали художника. На этом холсте он написал свой автопортрет в анфас. Тогда как даже более признанные современники не могли позволить себе такой дерзости. На портрете автор смотрит строго перед собой и держит руку на середине груди, что характерно для отражений Христа. Недоброжелатели нашли на картине Дюрера все сходства и упрекали его в сравнении себя с Христом. Рассматривая картину, кто-то может согласиться с критиками, а кто-то разглядеть, что-то больше. На картине отсутствуют привлекающие к себе внимание объекты, что заставляет созерцателя сосредоточиться на образе человека. Те, кто видел картину, рассматривают гамму чувств на лице и образе изображенного человека.

8. Портрет венецианки

Портрет венецианки. Портрет, нарисованный в 1505 году, считается венециански направленным произведением Дюрера. Именно в этот период он во второй раз пребывал в Венеции и оттачивал мастерство у Джованни Беллини, с которым в итоге сдружился. Кто изображен на портрете не известно некоторые предполагают, что это венецианская куртизанка. Так как нет сведений о браке художника, других версий о персоне того, кто позировал нет. Картина хранится художественно-историческом музее Вены.

7. Мученичество десяти тысяч христиан

Мученичество десяти тысяч христиан. Картина написана по заказу покровителя Дюрера для церкви Всех Святых в Виттенберге. Из-за нахождения в церкви мощей некоторых мучеников из этих десяти тысяч. Религиозная история знакомая многим верующим, об избиении христианских воинов на горе Арарат отражена во всех деталях. В центре композиции автор нарисовал себя с флажком, на котором написал время написания и автора картины. Рядом с ним нарисован друг Дюрера гуманист Конрад Цельтис, который умер, не дождавшись окончания картины.

6. Праздник четок

Праздник четок. Самая узнаваемая картина Дюрера была написана для Сан-Бартоломейской церкви в Италии. Художник в течение нескольких лет писал эту картину. Картина насыщена яркими красками, так как такая тенденция становилась популярной в ту пору. Названа картина так из-за отраженного в ней сюжета, доминиканских монахов, использовавших в своих молитвах четки. В центре картины Дева Мария с младенцем Христом на руках. В окружении, молящиеся, среди которых папа Юлиан второй и император Максимилиан первый. Младенец – Иисус раздает всем венки роз. Доминиканские монахи использовали четки строго белого и красного цветов. Белые символизируют радость Богородицы, красные кровь Христа при распятии.

5. Руки Молящегося

Руки Молящегося. Еще одна очень известная картина Дюрера была много раз скопирована, напечатана на открытках, марках и даже монетах. История картины поражает своей символичностью. На холсте изображена, не просто рука набожного человека, а родного брата Дюрера. Еще в детстве братья договорились заниматься живописью по очереди, так как известность и богатство от этого ремесла приходит не сразу и не всем, один из братьев должен был обеспечивать существование другого. Первым за живопись взялся Альбрехт, и когда пришла очередь брата его руки уже отвыкли от живописи, он не мог писать. Но брат Альбрехта был набожным и смиренным человеком, он не огорчился на брата. Эти руки и отражены в картине.

4. Портрет Максимилиана I

Портрет Максимилиана I. Своего покровителя Дюрер изображал несколько раз на разных картинах, а вот портрет Максимилиана первого стал одной из известных на весь мир картин. Император изображен, как и полагается монархам, богатые одеяния, надменный взгляд, от картины так и веет высокомерием. Как и в других картинах художника присутствует своеобразный символ. Император держит в руке гранат, символ изобилия и бессмертия. Намек на то, что именно он обеспечивает народу достаток и плодородие. Виднеющиеся на очищенном кусочке граната зерна символ многогранности личности императора.

3. Рыцарь, смерть и дьявол

Рыцарь, смерть и дьявол. Это гравюра Дюрера символизирует путь человека по жизни. Облаченный в доспехи рыцарь это, человек, защищенный свой верой от искушений. Идущая рядом смерть изображена с песочными часами в руках, указывающая на итог в конце отведенного времени. Дьявол идет позади рыцаря, изображенный в виде какого-то жалкого существа, однако готового при малейшей возможности накинуться на него. Вся сводится к вечной борьбе добра со злом, силы духа перед искушениями.

2. Четыре всадника Апокалипсиса

Четыре всадника Апокалипсиса. Самая знаменитая гравюра Дюрера из его 15 работ на тему Библейского апокалипсиса. Четыре всадника это Победитель, Война, Голод и Смерть. Следующий за ними ад, на гравюре изображен в виде зверя с раскрытой пастью. Как и в сказании, всадники несутся, сметая на своем пути всех, и бедных и богатых, и царей и простой люд. Ссылка на то что каждый получить по заслугам, и за грехи ответят все.

1. Поклонение волхвов

Поклонение волхвов. Картина написана в период возвращения Дюрера из Италии. В картине переплетаются германское внимание к деталям и красочность, яркость красок свойственная итальянскому ренессансу. Внимание к линиям, механическим тонкостям и мелочам делает отсылку на эскизные работы Леонардо Да Винчи. В этой известной на вес мир картине, довольно детально описанная в Библейских сказаниях сцена, в красках перенесенная на холст, оставляет впечатление, что именно так оно и происходило.

Источник: https://top10a.ru/samye-izvestnye-kartiny-albrexta-dyurera. html

10 самых известных картин Альбрехта Дюрера

Вы знаете, кто первым в немецкой живописи осмелился нарисовать полностью голых людей в натуральную величину? Это был великий живописец Альбрехт Дюрер. Причем рисовал он не какие-то скабрезные картинки для сексуально озабоченных людей, а наших прародителей — Адама и Еву.

Полный список произведений Альбрехта Дюрера включает около 150 картин, портретов, гравюр на дереве и меди. А в ходе поездки через Альпы из Венеции он нарисовал серию топографических акварелей, которые, по словам некоторых знатоков живописи, стали первыми чистыми пейзажами в истории искусства.

Представляем вам топ-10 самых известных картин Альбрехта Дюрера.

10. Адам и Ева

Фигура Адама была вдохновлена  эллинистической скульптурой Аполлона Бельведерского. Характерной чертой картины является беспрецедентная детальность и тонкость линий — включая человеческую кожу и кору дерева.

Нашлось на картине место и Змею, который придерживает за черенок злосчастное яблоко, послужившее причиной изгнания пары из Райского сада.

9. Рыцарь, смерть и дьявол

«Рыцарь, смерть и дьявол» были обожаемы Адольфом Гитлером на том основании, что эта картина якобы олицетворяет отважного тевтонского героя.

Конь рыцаря был вдохновлен ​​проектом Леонардо да Винчи — конным памятником Франческо Сфорца в Милане.

8. Мадонна с младенцем перед аркой

Ребенок на руках у Мадонны скопирован с младенца Иисуса с одной из картин итальянского художника Лоренцо ди Креди (возможно, Дюрер встречался с ним в Венеции). А лицо Мадонны напоминает черты персонажей на полотнах Джованни Беллини, который написал несколько Мадонн с младенцами.

У растения, которое держит в руках ребенок, есть только два листа и две ягоды клубники. Отсутствующий лист на растении указывает на последнего участника Пресвятой Троицы.

7. Автопортрет Дюрера

Это один из трех цветных автопортретов знаменитого живописца. На нем Дюрер высокомерно поднял себя до социального положения, которое, по его мнению, соответствует художнику его способностей.

На нем яркая, экстравагантная одежда, демонстрирующая влияние итальянской моды, и дорогие кожаные перчатки. Поза Дюрера полна спокойствия и уверенности, и сам он доминирует над живописным пространством полотна. Он смотрит на зрителя холодным ироничным взглядом.

Любопытно, что Дюрер первым из западных художников написал несколько автопортретов в течение своей жизни. Они — прекрасное свидетельство развития его таланта. Свой первый автопортрет немецкий художник написал в 1484 году. Тогда ему было всего 13 лет.

6. Святой Иероним в пустыне

Кстати, Иероним считается покровителем переводчиков.

На обратной стороне картины тоже есть изображение — интригующий образ, напоминающий метеор или комету. Возможно, при его создании Дюрер вдохновлялся  изображением комет в Нюрнбергской хронике 1493 года.

5. Портрет Фридриха III Мудрого

Портрет так понравился Фридриху, что он стал покровителем художника, регулярно давая ему денежные заказы.

Важность личности Фридриха, а также его статус подчеркиваются большим беретом и его решительным взглядом.

4. Семь печалей девы

  1. «Обрезание Христа».
  2. «Бегство в Египет».
  3. «Двенадцатилетний Христос в храме».
  4. «Несение креста».
  5. «Прибивание Христа к кресту».
  6. «Христос на кресте».
  7. «Оплакивание Христа».

Работа была заказана Фридрихом III, курфюрстом Саксонии.

Современные ученые склонны приписывать Дюреру только центральную панель, другие, вероятно, были сделаны его учениками по рисункам мастера. Центральная панель, изображает скорбящую Богоматерь, тогда как остальные части полиптиха изображают Иисуса в разные моменты его земной жизни.

3. Руки Молящегося

«Руки Молящегося» — это эскиз для рук апостола, чья фигура должна была занять центральную панель триптиха под названием «Алтарь Геллера». Но мы никогда не увидим этой картины, так как она была уничтожена огнем в 1729 году при пожаре в Мюнхенской резиденции.

2. Поклонение волхвов

Художник отступил от традиции изображать пышный кортеж волхвов. Вместо большой толпы на картине (на заднем плане) видны несколько всадников, а рядом с волхвами находится лишь один человек из свиты.

Не забыл живописец изобразить на картине и себя. Если вы внимательно пригляделись, то наверняка увидели его — это центральная фигура короля в зеленых одеяниях и длинными кудрявыми волосами, типичными для Дюрера.

1. Четыре всадника Апокалипсиса

Всадники — это Завоевание, Война, Голод и Смерть. Причем последний всадник изображен не в виде скелета с косой, а в виде тощего бородатого мужчины с трезубцем. И Ад (в виде чудовища внизу слева) следовал за ними.

Всего Дюрер в период с в 1496 по 1498 годы создал 15 «апокалиптических» гравюр, которые пользовались большой популярностью. Дело в том, что люди боялись, что в 1500 году наступит конец света, и мрачные гравюры Дюрера оказались, что называется в тренде. Прошло уже несколько веков, а люди по-прежнему ожидают конца света, разве что теперь гравюры сменили картинки в Интернете.

Источник: https://basetop.ru/10-samyih-izvestnyih-kartin-albrehta-dyurera/

Дюрер нарисовал знаменитые «Руки молящегося» для рекламы, утверждает эксперт

Это законченная работа, а не подготовительный рисунок, и на ней — руки самого художника, считает главный куратор венской Альбертины.

«Руки молящегося» (1508) Альбрехта Дюрера не были, как предполагалось на протяжении столетий, подготовительным рисунком для расписного алтаря. Это — законченная работа, предназначенная для рекламы таланта мастера. Такую революционную теорию выдвинул Кристоф Мецгер, главный куратор венской галереи Альбертина, в преддверии крупной ретроспективы художника, намеченной на конец следующего года. Эксперт также утверждает, что на рисунке изображены руки самого мастера. Если это так, то возникают интригующие вопросы о физиологии величайшего художника Северного Возрождения.

Альбрехт Дюрер, «Руки молящегося» (1508). Галерея Альбертина, Вена

«Руки молящегося» — ныне одни из самых известных рисунков всех времён. Кристоф Мецгер говорит, что по популярности он уступает разве что «Витрувианскому человеку» (ок. 1490) Леонардо да Винчи. Спустя более пяти веков репродукции произведения Дюрера по-прежнему украшают домах миллионов людей, — в качестве религиозных икон.

С XIX века считалось, что руки были подготовительным этюдом для фигуры апостола в нижнем правом углу центральной панели алтаря Геллера (завершён в 1509 году). Он назван так в честь заказавшего его торговца из Франкфурта.

Оригинальная доска была уничтожена пожаром в 1729 году, но сохранилась хорошая копия, выполненная Джобстом Харриком и теперь находящаяся в Историческом музее во Франкфурте.

Аргументы в пользу того, что рисунок тушью и белилами — это предварительный набросок, выдвигались совсем недавно, на двух важных выставках в 2013 году. Одна прошла в Штеделевском художественном институте во Франкфурте-на-Майне, вторая — в Национальной галерее искусств в Вашингтоне (где вступление к каталогу писал Хайнц Видауэр — коллега Кристофа Мецгера в Альбертине).

Альбрехт Дюрер, фрагмент алтаря Геллера (молящийся апостол), 1509. Исторический музей, Франкфурт-на-Майне

Мецгер утверждают, что учёные ошибаются: зачем Дюреру было делать отдельный детально проработанных рисунок лишь для того, чтобы уменьшить его до крошечной детали на расписанном алтаре? «Работа представляет собой чудо наблюдательности, и она слишком амбициозна, чтобы быть просто предварительным наброском, — говорит он. — Дюрер сделал этот „мастер-рисунок“, чтобы демонстрировать посетителям своей мастерской пример дарованного Богом таланта».

По словам Мецгера, «Руки молящегося» и несколько других рисунков были созданы «для рекламы» и демонстрировались потенциальным клиентам, чтобы те поняли, какого качества заказы может выполнить художник.

Куратор Альбертины также считает, что на рисунке изображены руки самого Дюрера. «Очень тонкие пальцы и ладони похожи на те, что мы видим на автопортрете 1500-го года из мюнхенской Пинакотеки.

На рисунке у мизинца частично скрытой руки слева, похоже, искривление или уплотнение суставов, что показано на других автопортретах, таких как рисунок 1498 года из Метрополитен-музея», — сказал Кристоф Мецгер.

Ретроспектива Альбрехта Дюрера в галерее Альбертина в Вене должна начать работу 20 сентября 2019 года и завершить 6 января 2020-го.

Источник: https://artchive.ru/news/3750~Djurer_narisoval_znamenitye_Ruki_moljaschegosja_dlja_reklamy_utverzhdaet_ekspert

Дюрер в вашем доме. О шедеврах Альбрехта Дюрера: Апокалипсис, картина Адам и Ева, Руки молящегося

Эти шедевры (разумеется, их копии) наряду с копиями других произведений великих Мастеров эпохи Возрождения не просто дополнят интерьер в стиле «ренессанс», но и станут его основными элементами.

На дружественном dkd.ru сайте smirnova.net М. В. Алпатов сказал об «Апокалипсисе» следующее: «Апокалипсис» — пятнадцать большого размера гравюр на дереве, которые он с невероятной для того времени смелостью населяет персонажами, одетыми в костюмы его эпохи.

Фантазия художника получает новую пищу, и изображение священной истории приобретает небывало острый полемический характер. Так, впервые в истории изобразительного искусства осовременивая канонические образы, художник лишает их ореола святости.

В гравюре…  Дюрер сказал о том, что горе в Германию принесли нынешние грешники — развращенные церковники и князья и именно их в первую очередь должно постигнуть возмездие…

Силой воображения художника легенда переплелась с действительностью и получила новую жизнь…

Лист, в котором все охвачено безудержным движением, в котором так неистово взметнулись «готические складки» на плаще смерти, так безжалостно опускаются копыта на головы поверженных, должно быть, производил величайшее эмоциональное впечатление на современников Дюрера, веривших в могучие силы высшего мира. В «Апокалипсисе» художника эти высшие силы восстали против власть имущих».

С момента рождения гравюр и картин Дюрера у Мастера появились подражатели. Есть они и в наши дни. Если хозяевам дома удастся разыскать такого специалиста, то он (конечно, не бесплатно) выполнит копии творений Дюрера, которые станут украшением интерьера «ренессанс».

Бытует мнение, что картинам домовладельцы отдают большее предпочтение, нежели гравюрам. На самом деле, это далеко не так. Гравюры в интерьере столь же популярны, сколь и живописные полотна. Причем, первые даже имеют некоторое преимущество перед вторыми.

Далеко не в каждое кухонное помещение можно повесить картину, да и небольшие прихожие (о чем мы уже говорили) «не готовы» «отдать» стены картинам.

Но гравюры, которые в своем большинстве имеют относительно небольшие размеры, прекрасно вписываются и в интерьер кухни, и в интерьер прихожей с маленькой площадью.

Но… вернемся к шедеврам Дюрера и поговорим о его картине «Адам и Ева». Художник долгие годы вынашивал идею создания этого произведения, и однажды его замыслы были осуществлены. В 1504 году он сотворил гравюру на меди, и этой работой Мастер сначала был весьма доволен.

Но с течением времени Дюрер все больше разочаровывался в своем творении, и решил воплотить идею создания произведения по-новому. В 1507 году «родилась» картина «Адам и Ева». Если гравюра имела размеры 24,8 х 19,2 см, то картина (она состоит из двух частей) — 209 х 81 и 209 х 83 см соответственно.

Для небольшого помещения подойдет уменьшенная копия этого шедевра. А что касается копии гравюры, то, естественно, она должна быть таких же размеров, что и оригинал, и относительно небольшое произведение будет прекрасно смотреться в маленьком помещении, будь то прихожая или жилая комната (кухня).

В Энциклопедии искусства (портал artprojekt.ru) сказано, что Альбрехт Дюрер «вспоминал все прекрасные человеческие тела, которые видел в Италии — живые, изваянные из мрамора, отлитые из бронзы. Пересмотрел свои рисунки обнаженной натуры. Он написал обе фигуры выступающими из темного фона.

Их тела светятся, озаряя окружающую тьму. Дюрер поместил Адама и Еву на двух отдельных досках — находка гениальная; она во сто крат усиливает их взаимное притяжение. Между Адамом и Евой невидимый, могучий ток желания. Голова Евы робко, но призывно повернута к Адаму.

Ее рука с яблоком протянута к нему осторожным жестом. А он уже взял яблоко, которое ему только что протягивала Ева. Событие показано в движении… Пальцы Адама трепещут, в них отзывается трепет его сердца. Каждый сделал полшага навстречу другому: Адам смело, Ева робко….

Мягкие тона двух отдельных, но неразделимых картин излучают тепло и приглушенный свет…

«Адам и Ева» остались, однако, в мастерской: то ли Дюрер не хотел расставаться с этой работой, то ли покупателям она казалась чересчур греховной. Пройдет время, пока «Адамом и Евой» начнут восхищаться, станут их копировать».

Добавим, что копировать стали не только картину, но и гравюру, которую Дюрер не считал произведением искусства, достойным внимания современников, и уж тем более, потомков.

Время все расставило по своим местам, и творениям Дюрера посвящены многие книги и печатные издания.

Но даже если бы Дюрер не создавал шедевров, о которых мы уже сказали, то он прославил бы себя рисунком «Руки молящегося». Пожалуй, ни  одно произведение искусства не имеет столько копий, сколько  «Руки…».

И нет ничего удивительно в том, что копия этого творения станет настоящей «изюминкой» в интерьере «ренессанс». В «Википедии» об этом шедевре сказано, что «рисунок, на котором изображены две сложенные в молитве руки, выполнен кистью и тушью на синей бумаге…

Дюрер рисовал собственные руки и для изображения правой руки использовал отражение в зеркале собственной левой руки…»

Нам осталось уделить внимание еще одному великому живописцу эпохи Возрождения и его творениям. В следующий раз речь пойдет о бесценных произведениях Микеланджело да Караваджо.

Алексей Каверау

В статье использованы фотографии сайтов: varvar, cirota, auradoma, liveinternet, ntnu. edu

Источник: http://www.dkd.ru/design/book/791/

Дюрер альбрехт молитва

Новая статья: дюрер альбрехт молитва на сайте святая-молитва.рф — во всех подробностях и деталях из множества источников, что удалось нам найти.

Вряд ли, тщательно прорисовывая молитвенно сложенные руки, Альбрехт Дюрер предвидел для них славу на века, – это был только набросок, штудия к большой работе. Но – оригинал не сохранился, и это сделало особенно ценным рисунок руки мастера.

Этот рисунок дает представление о том, насколько скрупулезен был в деталях картины большой художник. Дюрер, работая над картинами, так основательно изучил строение человеческого тела, что позже написал труд под названием «Четыре книги о пропорциях».

Дюрер нарисовал руки тушью и кистью на листе бумаги голубого цвета. На том же листе была изначально изображена и голова, только позже рисунки разделили. Дополнительно интересно и то, что это – собственные руки Дюрера. Именно их он срисовывал для картины. А чтобы нарисовать правую, занятую кистью, руку, смотрел на отражение в зеркале левой.

Ставшие знаменитыми руки Дюрер нарисовал в 1508 году, работая над алтарем, заказанным ему промышленником Геллером. Отправляя заказчику готовую работу, Дюрер просил, чтобы тот сам присутствовал при распечатывании картины и проследил за ее сохранностью. При перевозке картина, действительно, не пострадала.

Но гораздо позже, в 1729 году, алтарь сгорел, сохранились только его боковые части.

Центральная часть ныне реконструирована, и в ее правом нижнем углу апостол протягивает в молитве руки, проработке которых столько внимания уделил художник.

Руки же получили самостоятельную жизнь. Рисунок соединяет высокую, почти бесстрастно-фотографическую точность изображения и порыв молящегося. Он, кажется, изображен с той же предельной точностью, что и сами руки.

Наверное, поэтому руки Дюрера стали в немецкой культуре чем-то особенным – символом и иконой. Их бесчисленное количество раз копировали. Они путешествуют по картинам, вазам, рождественским открыткам и монетам.

где взять сочинение на этот текст люди??

Друзья, этот рисунок более ценен чем вы думаете, потому что это руки не самого художника (Альбрехта), а его брата (Альберта), который тяжело работая на шахтах оплатил его учебу в худ.академии. Они в детстве оба мечтали стать художниками, но денег на обучение не было.

Договорившись и подбросив монетку – один пошел учиться, другой оплачивать учебу, чтобы потом став знаменитым и продав свои картины – первый мог вернуть свой долг и оплатить учебу брату. Когда момент настал – оказалось, что руки работавшего брата были искалечены тяжелым трудом (переломы, артрит). Он не мог теперь уже стать тем, кем мечтал.

В честь брата и в память о его жертве Альбрехт увековечил изувеченные тяжкой работой руки с соединенными ладонями и пальцами, устремленными в небо. Вот такая история.

С замиранием сердца смотришь на эту картину! Пять столетий прошло, а как задевает! Молитва сама начинает звучать внутри тебя, как-будто это твои руки вознеслись, прося Всевышнего о прощении и спасении. Браво Альбрехту Дюреру!

Уникально и художественно-натурально-естественно!

Браво Альбрехту Дюреру !

Слава Господу за благодать и милость, что такой талант даровал Дюреру.И ныне молитвенно сложенные руки Дюрера трепетно смиряют молящихся к Божьему упованию.

Всем потомкам и церкви Альбрехта Дюрера обильных Божиих благословений.

Добавить комментарий

Для добавления — авторизуйтесь на проекте или зарегистрируйтесь.

Описание картины Альбрехта Дюрера «Руки молящегося»

Updated on 05.01.2016 By Admin

История создания этой картины поражает. Это не просто эскиз рук, за этим изображением стоит нечто большее. Альбрехт Дюрер запечатлел на этой гравюре руки своего брата, благодаря которому сейчас имя художника известно во всем мире.

Когда-то в самом начале карьеры два брата договорились, что будут художниками по очереди. Как известно, эта профессия приносит доход только единицам, и оба мальчика это прекрасно понимали, так что один из них должен был заняться чем-то более прибыльным, но тяжелым, чтобы другой мог свободно творить.

Этим тружеником и стал брат Дюрера. К сожалению, к тому времени, как пришло время меняться местами, его руки уже настолько загрубели, что он более не мог стать художником. Обиды, однако, он не держал, так как был человеком смиренным и набожным.

Руки этого благородного молящегося брата Дюрера мы видим на картине. Зная историю создания, смотришь на произведение совсем по-другому, осознавая всю силу жертвенной братской любви.

Сам того не осознавая, брат пожертвовал своей мечтой, чтобы осуществилась мечта другого.

А шанс на осуществление мечты был у обоих: стоит только взглянуть на эти длинные тонкие пальцы, как будто созданные для того, чтобы держать кисть. Картина является прекрасным примером того, что для достижения выразительности не нужно использовать много цветов, достаточно только штрихов, графически точных линий и черно-белых оттенков.

Дюрер, как это видно на картине, прекрасно знаком с анатомией: руки написаны до мельчайших подробностей, четко и достоверно. Каждый сосуд, каждый ноготь, каждая проступающая вена на руках, каждая подушечка пальцев выписаны досконально, скрупулезно, точно.

«Руки молящегося» множество раз были скопированы, изображены на открытках, картинах, иллюстрациях и даже монетах. Это не только одна из самых узнаваемых работ Дюрера, но и одна из самых известных картин в истории изобразительного искусства вообще.

Альбрехт Дюрер – гравюра «Молящиеся руки»

В пятнадцатом веке, в одном поселке близ Нюрнберга жила семья, в которой подрастало восемнадцать детей. Чтобы накормить всех хотя бы хлебом, отцу семейства приходилось работать по восемнадцать часов в день в шахтах по добыче золота и еще подрабатывать где придется.

Несмотря на отчаянную бедность, двое из сыновей Альбрехта Дюрера смели мечтать, и мечта у них была одна — оба хотели стать на художниками. Они прекрасно понимали, что их отец никогда не сможет ни одному из них собрать средства на учебу в Художественной академии.

Много бессонных ночей провели братья, перешептываясь под одеялом, и нашли выход. Договорились подбросить в воздух монетку, проигравший должен будет пойти работать в шахты и оплачивать обучение победившего.

А по окончании учебы выигравший оплатит занятия другому, выручив деньги за проданные работы.

В одно из воскресений, выходя из церкви, они подбросили в воздух монетку. Альбрехту Дюреру-младшему повезло в этот день, и он уехал учиться в Нюрнберг. Альберт Дюрер пошел в шахты, где его ожидал опасный и тяжелый труд, и проработал там последующие четыре года для того, чтобы брат мог реализовать свою мечту.

С первых дней учебы Альбрехт стал самым талантливым учеником во всей Академии. Его гравюры, резьба, рисунки, выполненные масляными красками, были намного лучше, чем работы его преподавателей, и к окончанию Академии он уже начал зарабатывать немалые деньги от продажи своих произведений.

Когда молодой художник вернулся к себе домой, семья Дюрер устроила праздничный ужин в его честь. В конце семейного торжества Альбрехт встал и произнес тост за любимого брата, который ради него пожертвовал своим талантом и превратил его мечту в реальность.

Альбрехт закончил свой тост так:

— И сейчас, Альберт, брат мой, твоя очередь. Теперь ты можешь отправиться в Нюрнберг и осуществить свою мечту, теперь я позабочусь о тебе. Все взгляды обратились в сторону того угла стола, сидел Альберт. Его лицо было залито слезами, он качал головой и шептал: «Нет. нет. нет. »

Наконец он пришел в себя, поднялся, утерев слезы, обвел взглядом всех родственников и, повернувшись к брату, приложил свою руку к его щеке, погладил и ласково сказал:

— Нет, брат, я не могу поехать в Нюрнберг, слишком поздно для меня, слишком поздно.

Посмотри, что за эти четыре года работы на шахте стало с моими руками! Каждый палец хотя бы один раз сломан, артрит на правой руке развился настолько, что мне стоило большого труда удерживать бокал, пока ты произносил свой тост.

Мои пальцы не смогут справиться с деликатной работой художника, не смогут точно двигать карандашом или кистью. Нет, брат, для меня уже поздно.

С того дня прошло уже более четырехсот пятидесяти лет. Сегодня гравюры, акварели, картины, написанные маслом, резьба и другие работы Альбрехта Дюрера можно увидеть в музеях всего мира, но большинству из нас хорошо известна только одна из них, — картина художника, которую он посвятил брату.

Та, на которой Альбрехт Дюрер в память о жертве, принесенной Альбертом, и в его честь, запечатлел его изувеченные тяжкой работой руки с соединенными ладонями и пальцами, устремленными в небо.

Он назвал эту великолепную картину «Руки», но весь мир, открывший сердце этому шедевру, «переименовал» картину в

МирТесен

Этим стоит поделиться!

Притча: Молящиеся руки. Рассказ-притча

Несмотря на отчаянную бедность, двое из сыновей Альбрехта Дюрера смели мечтать, и мечта у них была одна — оба хотели стать на художниками. Они прекрасно понимали, что их отец никогда не сможет ни одному из них собрать средства на учебу в Художественной академии.

Много бессонных ночей провели братья, перешептываясь под одеялом, и нашли выход. Договорились подбросить в воздух монетку, проигравший должен будет пойти работать в шахты и оплачивать обучение победившего.

А по окончании учебы выигравший оплатит занятия другому, выручив деньги за проданные работы.

В одно из воскресений, выходя из церкви, они подбросили в воздух монетку. Альбрехту Дюреру-младшему повезло в этот день, и он уехал учиться в Нюрнберг. Альберт Дюрер пошел в шахты, где его ожидал опасный и тяжелый труд, и проработал там последующие четыре года для того, чтобы брат мог реализовать свою мечту.

С первых дней учебы Альбрехт стал самым талантливым учеником во всей Академии. Его гравюры, резьба, рисунки, выполненные масляными красками, были намного лучше, чем работы его преподавателей, и к окончанию Академии он уже начал зарабатывать немалые деньги от продажи своих произведений.

Когда молодой художник вернулся к себе домой, семья Дюрер устроила праздничный ужин в его честь. В конце семейного торжества Альбрехт встал и произнес тост за любимого брата, который ради него пожертвовал своим талантом и превратил его мечту в реальность.

Альбрехт закончил свой тост так:

— И сейчас, Альберт, брат мой, твоя очередь. Теперь ты можешь отправиться в Нюрнберг и осуществить свою мечту, теперь я позабочусь о тебе. Все взгляды обратились в сторону того угла стола, сидел Альберт. Его лицо было залито слезами, он качал головой и шептал: «Нет. нет. нет. »

Наконец он пришел в себя, поднялся, утерев слезы, обвел взглядом всех родственников и, повернувшись к брату, приложил свою руку к его щеке, погладил и ласково сказал:

— Нет, брат, я не могу поехать в Нюрнберг, слишком поздно для меня, слишком поздно.

Посмотри, что за эти четыре года работы на шахте стало с моими руками! Каждый палец хотя бы один раз сломан, артрит на правой руке развился настолько, что мне стоило большого труда удерживать бокал, пока ты произносил свой тост.

Мои пальцы не смогут справиться с деликатной работой художника, не смогут точно двигать карандашом или кистью. Нет, брат, для меня уже поздно.

С того дня прошло уже более четырехсот пятидесяти лет. Сегодня гравюры, акварели, картины, написанные маслом, резьба и другие работы Альбрехта Дюрера можно увидеть в музеях всего мира, но большинству из нас хорошо известна только одна из них, — картина художника, которую он посвятил брату.

Та, на которой Альбрехт Дюрер в память о жертве, принесенной Альбертом, и в его честь, запечатлел его изувеченные тяжкой работой руки с соединенными ладонями и пальцами, устремленными в небо.

Он назвал эту великолепную картину «Руки», но весь мир, открывший сердце этому шедевру, «переименовал» картину в «Молящиеся руки»

Реакции на статью

Источник: https://xn—-7sbbfc9auhszmg5nc.xn--p1ai/dyurer-albreht-molitva/

История о жертве и любви, которая скрывается за картиной «Руки молящегося»

  • 20+ человек, которые познали все плюсы и минусы семейной жизни
  • 9 жутковатых психологических факторов, которые превратили Говарда Лавкрафта в мастера жанра хоррора
  • «Не трогай ее, она заразна!» Выжившая после аварии на ЧАЭС рассказала о жизни после катастрофы
  • 20 случаев, когда шеф-повара хотели удивить клиентов подачей блюд, но что-то пошло не так
  • Девушка-медик назвала мифы о питании, в которые верит большинство из нас
  • Как первый красавец советского кино 9 лет добивался женщину, которая была равнодушна к нему и забеременела от другого
  • 13 вещей, на которых нельзя экономить, даже если очень хочется
  • Почему не нужно жертвовать своим комфортом ради близких людей. Особенно если они об этом не просят
  • 16 человек, которые с годами преобразились до неузнаваемости
  • 20+ новых помесей собак, которые получились от родителей разных пород
  • Мы в AdMe.ru решили узнать, во сколько обходится питомец (И нужно ли выставлять ему счет)
  • Как выглядят и чем занимаются наследники самых известных мировых брендов
  • Пользователи сети рассказали о стыдных моментах из своей жизни, которые они будут помнить еще очень долго
  • 15 сильных снимков, после которых нужно выдохнуть, чтобы прийти в себя
  • 20+ поступков, которые совершают люди, чтобы казаться крутыми, но в итоге вызывают обратный эффект
  • 13 человек, чьи имена на слуху, но их мало кто знает в лицо

Источник: https://www.adme.ru/tvorchestvo-hudozhniki/istoriya-o-zhertve-i-lyubvi-kotoraya-skryvaetsya-za-kartinoj-ruki-molyaschegosya-2048815/

Альбрехт Дюрер. Руки Молящегося

Биография Альбрехта Дюрера

Ранние годы

Родившийся в 1471 году  в Нюрнберге Альбрехт Дюрер с детства мечтал рисовать. Дюрер рос в большой семье, состоявшей из восемнадцати детей. Отец такого большого семейства работал по 18 часов в сутки в ювелирной мастерской, также он по подрабатывал на любой оплачиваемой работе.

Отец смирился с тем, что сын не продолжит его дело и отдал мальчика местному художнику в помощники. Тот не был истинным художником, но был хорош в гравюре, чему впоследствии и обучился Дюрер. По окончанию обучения у художника Альбрехт Дюрер отправился в путешествия.

Путешествия

В первом своем путешествии он объездил огромное количество стран. Был в Германии, Швеции, Нидерландах.Познакомился с таким художником, как Мартин Шонгауэр, его творчество сильно повлияло на юного художника. Недолгое время он задержался в Страсбурге, где написал свой «Автопортрет с Чертополохами». Вскоре он вернулся в родной город и женился на Агнесе Фрей.

После женитьбы Альбрехт Дюрер уехал в Италию развивать свой навык. Вдохновляясь итальянскими художниками Дюрер начинает использовать в своих работах пейзажные зарисовки акварелью.

Руки молящегося

Самой знаменитой картиной Альберта Дюрера считается «Руки молящегося», которую он написал в 1508 г. Уникальность этой картины в том, что она имеет необыкновенную предысторию в виде притчи, за основу которой берется семья Дюрера.

Несмотря на то, что семья была очень бедная и многие понимали что дети не смогут получить хорошее образование, двое мальчишек из этой семьи, очень хотели быть стать художниками. Они подбросили монету и решили, что кто проиграет, тот идет работать и оплачивает обучение брата  в художественной школе.

  • Альберт выиграл и на следующий день он уехал учиться в художественную школу, а его брат Альбрехт уехал работать в шахты и оплачивать обучение брату.
  • Гаврюры Дюрера превосходили работы даже самых профессиональных художников, и уже по окончанию академии искусств он получает приличный гонорар.
  • Когда Альберт закончил академию и вернулся домой, он предложил своему брату поехать учиться в академию искусств и оплачивать его обучение, но тот уже не мог рисовать,так как из-за тяжелой работы в шахте его руки огрубели.
  • Чтобы отдать дань уважения своему брату Альберт нарисовал молящиеся руки, направленные к небу.

Источник: https://zen.yandex.ru/media/id/59e5ede9799d9d70f76bec1f/5bc0b62a2667aa00ab8c7e7e

История создания картины Альбрехта Дюрера «Руки»

В 15 столетии в маленькой деревушке недалеко от Нюрнберга жила семья, в которой было восемнадцать детей. Восемнадцать! Для того, чтобы прокормить такую большую семью отец, золотых дел мастер, работал по восемнадцать часов в день.

Он работал в ювелирной мастерской, но также брался за любую оплачиваемую работу. Несмотря на почти безнадежное положение, у двоих детей была мечта.

Они хотели развивать свой талант в искусстве, но они знали, что отец не сможет отправить ни одного из них на обучение в Академию в Нюрнберг.

После долгих ночных обсуждений эти два мальчика заключили соглашение друг с другом. Они решили бросить монету. Проигравший пойдет работать в шахту и на свои заработки будет оплачивать обучение брату. А потом, когда брат закончит обучение, он будет оплачивать учебу своему брату, работавшему в шахте, продавая свои работы, а если будет нужно, то также работая в шахте.

Они бросили монету в воскресенье утром, после церкви.

Альбрехт Дюрер выиграл и поехал в Нюрнберг. Альберт пошел работать в опасные шахты, и на протяжении четырех лет он оплачивал обучение брата, чьи работы в Академии сразу же стали сенсацией. Гравюры Альбрехта, его ксилогравюры и его картины превосходили даже работы многих его профессоров.

К моменту окончания учебы он стал зарабатывать неплохие суммы, продавая свои работы. Когда юный художник вернулся в свою деревню, семья Дюрер устроила праздничный обед на лужайке, чтобы отпраздновать триумфальное возвращение Альбрехта.

После долгого и незабываемого обеда, во время которого звучало много музыки и смеха, Альбрехт встал со своего почетного места во главе стола, чтобы поднять тост за своего любимого брата, который столько лет жертвовал, чтобы исполнить мечту Альбрехта.

В конце речи он сказал:»Теперь, Альберт, мой благословенный брат, пришел твой черед. Теперь ты можешь поехать в Нюрнберг за своей мечтой, а я буду заботиться о тебе.

» Все повернулись с ожиданием к Альберту, который сидел на другом конце стола. Слезы потекли по его бледному лицу, он покачал головой, всхлипывая и повторяя: «Нет… нет… нет… нет…» Наконец он встал и вытер слезы.

Он посмотрел на лица людей, которых он так любил, а потом подняв руки к лицу, мягко сказал:

«Нет, брат. Я не могу поехать в Нюрнберг. Уже слишком поздно для меня.

Посмотри! Посмотри, что эти четыре года в шахтах сделали с моими руками! Кости на каждом пальце были переломаны как минимум один раз, и недавно у меня появился артрит в правой руке, я даже не могу удержать бокал во время тоста, а уж тем более я не смогу провести красивые линии на пергаменте или холсте карандашом или кистью. Нет, брат, для меня уже поздно.»

Более 450 лет прошло. Сейчас сотни портретов, рисунков ручкой или серебряным карандашом, акварелью, рисунки угольным карандашом, ксилогравюры и гравюры на меди висят в каждом великом музее мира. Скорее всего вы знакомы хотя бы с одной работой Альбрехта Дюрера. Может быть у вас дома или в офисе также висит репродукция одной из его работ.

  • Как-то, чтобы отдать дань уважения Альберту за всю его жертву, Альбрехт нарисовал загрубевшие руки своего брата, направленные к небу. Он назвал свою сильную картину очень просто… «Руки»
  • Но весь мир почти сразу открыл сердца этому шедевру и назвал картину «Руки молящегося»
  • Источник zavisalka.ru

Источник: http://tu-baginya.pw/istoriya-sozdaniya-kartiny-albrehta-dyurera-ruki/

Сочинение ЕГЭ. По тексту из Интернета «Молящиеся руки» | ЕГЭ 2021

Сочинение ЕГЭ 2021

Молящиеся руки (по материалам Интернета)

В предложенном тексте рассказывается о многодетной семье Альбрехта Дюрера и его сыновьях: Альбрехте-младшем и Альберте.

Одна из проблем, поставленных в данной статье, — это проблема самоотверженности.

Данный вопрос всегда актуален. Есть люди, которые не жертвуют ничем ради других, живут только для себя. Но есть и другие, которые всегда готовы прийти на помощь не только своим родным и близким, но и чужим людям. Вот и автор рассказывает о том, что Альберту достался тяжёлый труд, но он не роптал, а четыре года проработал в шахте, чтобы исполнилась мечта его брата: тот стал художником. Альбрехт выучился в Академии, стал зарабатывать немалые деньги, но не забыл о брате и теперь хотел, чтобы тот тоже выучился на художника, исполнил свою мечту. Но было поздно: руки Альберта были изуродованы тяжёлой работой и не смогут больше справиться с карандашом или кистью.

Позиция автора такова: он не сомневается, что самоотверженность и любовь к людям не забываются, а остаются в памяти, воплощаются в нерукотворные памятники, такие, как картина Альбрехта Дюрера «Молящиеся руки», посвящённая его брату Альберту.

В «Блокадной книге» А. Адамовича и Д. Гранина, посвященной Великой Отечественной войне, бывший блокадник вспоминает о том, что ему, умира¬ющему подростку, во время страшного голода спас жизнь пожилой сосед, который принес банку тушенки, присланную сыном с фронта. «Я уже старый, а ты молодой, тебе еще жить да жить», — сказал этот человек. Он вскоре умер, а спасенный им мальчик на всю жизнь сохранил о нем благодарную память.

В одной из телевизионных передач рассказывали об офицере Солнечникове, который накрыл своим телом гранату, неудачно брошенную солдатом, и погиб, но спас тех, кто был рядом. Его ответственность за своих рядовых и самоотверженность стали основой подвига. Недаром он остался в памяти солдат и офицеров как комбат Солнце.

Только недавно ушла из жизни моя прабабушка. Я иногда гостила у неё в деревне и помню, как когда-то меня поразили её руки. Они были похожи на землю, такие же корявые, тёмные, тяжёлые. Сколько работы она переделала ими, особенно тогда, когда проводила на войну мужа. Эти руки – символ не только тяжёлого физического труда, но и её трудолюбия, самоотверженности, любви и заботы о детях.

В заключение хотелось бы сказать, что самоотверженность – это одно из тех качеств, которые присущи настоящему человеку.

Вернуться к списку: Сочинение ЕГЭ (старые версии)

Сочинение ЕГЭ 2021

Руки молящегося, Альбрехт Дюрер, рисунок, штудия, Алтарь Геллера

Истории произведений искусства уникальны. В рубрике «Pic of the Week» мы продолжаем рассказывать о знаменитых шедеврах живописи и их секретах. Сегодня речь пойдёт о знаменитом рисунке немецкого художника Альбрехта Дюрера «Руки молящегося».

Год создания Около 1508 История создания

Рисунок «Руки молящегося» сделан кистью серым тоном и белилами на синей грунтованной бумаге. Это штудия к центральной части «Алтаря Геллера» авторства Альбрехта Дюрера.

Картины для алтаря были заказаны у художника франкфуртским торговцем сукном Якобом Геллером. Изображение молящегося апостола располагалось около правого края центральной части алтаря. В 1614 году герцог Максимилиан Баварский, будучи большим ценителем искусства, купил центральную часть алтаря для своей коллекции. Не позже 1617 года с произведения Дюрера нюрнбергским художником Иобстом Харрихом была сделана копия для оставшегося во Франкфурте алтаря. Благодаря этому сегодня можно представить себе каким был оригинал Дюрера, сгоревший в 1729 году при пожаре Мюнхенской резиденции.

Интересные факты

— Первоначально на том же листе бумаги, что и рисунок рук, находился эскиз головы апостола. Позднее изображения были разделены.

— На рисунке изображены руки самого художника. Чтобы нарисовать правую руку, Дюрер использовал отражение в зеркале левой.

— Существует также теория, согласно которой на рисунке изображены руки брата Дюрера.

— По предположению исследователей, рисунок — это не подготовительный эскиз, а завершённая работа, которую художник создал в качестве рекламы своего таланта и демонстрировал потенциальным покупателям. Ещё одним аргументом в пользу этого является то, что рисунок слишком детально проработан для простого эскиза.

— «Руки молящегося» — наиболее копируемая работа Дюрера. В формате скульптурного изображения, она продаётся вместе с другими предметами церковной утвари, а небольшие рельефы с «Руками молящегося» считаются «синонимом мольбы». Изображение рук дарили на конфирмацию, им иллюстрировали издания Библии, оно воспроизводилось на открытках с выражением соболезнования.

Комментарии

Молящиеся руки. Притчи-мотиваторы на каждый день для счастья и удачи

Молящиеся руки

В пятнадцатом веке в одном посёлке близ Нюрнберга жила семья, в которой росли 18 детей. Чтобы накормить всех хотя бы хлебом, отцу семейства приходилось работать по 18 часов в день в шахтах по добыче золота и ещё подрабатывать где придётся.

Несмотря на отчаянную бедность, двое из сыновей Альбрехта Дюрера смели мечтать, и мечта у них была одна – оба хотели развить свой художественный талант и пойти учиться. Они прекрасно понимали, что их отец никогда не сможет собрать на учёбу в Академии ни одному из них. Много бессонных ночей провели они, перешептываясь под одеялом, и нашли выход. Договорились подбросить в воздух монетку, проигравший должен будет пойти работать в шахты и оплачивать обучение победившего. По окончании учёбы выигравший оплатит занятия другому, выручив деньги за проданные работы.

Выходя из церкви в одно из воскресений, они подбросили в воздух монетку. Альбрехту Дюреру повезло в этот день, и он уехал учиться в Нюрнберг. Альберт Дюрер пошел в шахты, где его ожидал опасный и тяжёлый труд, и проработал там последующие 4 года для того, чтобы брат мог реализовать свою мечту.

С первых дней учёбы Альбрехт стал сенсацией всей академии. Его гравюры, резьба, масляные работы были намного лучше, чем работы его преподавателей, и к окончанию академии он уже начал зарабатывать немалые деньги от продажи своих произведений. Когда молодой художник вернулся к себе домой, семья Дюреров устроила праздничный ужин в его честь. В конце семейного торжества Альбрехт встал и произнёс тост за любимого брата, который ради него пожертвовал своим талантом и превратил его мечту в реальность. Закончил свой тост Альбрехт словами:

– И сейчас, Альберт, брат мой, твоя очередь. Теперь ты можешь отправиться в Нюрнберг и осуществить свою мечту, теперь я позабочусь о тебе.

Все взгляды обратились в сторону того угла стола, за которым сидел Альберт. Его лицо было залито слезами, голова раскачивалась в стороны, а губы шептали: «Нет… нет… нет…»

Наконец он пришел в себя, поднялся, утерев слёзы, обвёл взглядом всех родственников и, повернувшись к брату, приложил свою руку к его щеке, погладил и ласково сказал:

– Нет, брат, я не могу поехать в Нюрнберг, слишком поздно для меня, слишком поздно. Посмотри, что за 4 года работы на шахте сталось с моими руками! Каждый палец на моих руках сломан хотя бы один раз, артрит на правой руке прогрессировал настолько, что мне стоило большого труда удерживать бокал, пока ты произносил свой тост… Мои пальцы не смогут справиться с деликатной работой художника, не смогут точно двигать карандашом или кистью. Нет, брат, для меня уже поздно…

С того дня прошло уже более 450 лет. Сегодня гравюры, акварели, картины, написанные маслом, резьба и другие работы Альбрехта Дюрера можно увидеть в музеях всего мира, но большинству из нас хорошо известна только одна из них, – картина художника, которую он посвятил брату. Та, на которой Альбрехт Дюрер в память о жертве, принесённой Альбертом и в его честь, запечатлел его изувеченные тяжкой работой руки с соединёнными ладонями и пальцами, устремлёнными в небо. Он назвал картину «Руки», но весь мир, открывший сердце этому шедевру, «перекрестил» картину в «Молящиеся руки».

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

Альбрехт Дюрер. Руки Молящегося | Helperia.ru

Биография Альбрехта Дюрера

Ранние годы

Родившийся в 1471 году  в Нюрнберге Альбрехт Дюрер с детства мечтал рисовать. Дюрер рос в большой семье, состоявшей из восемнадцати детей. Отец такого большого семейства работал по 18 часов в сутки в ювелирной мастерской, также он по подрабатывал на любой оплачиваемой работе.

Отец смирился с тем, что сын не продолжит его дело и отдал мальчика местному художнику в помощники. Тот не был истинным художником, но был хорош в гравюре, чему впоследствии и обучился Дюрер. По окончанию обучения у художника Альбрехт Дюрер отправился в путешествия.

Путешествия

В первом своем путешествии он объездил огромное количество стран. Был в Германии, Швеции, Нидерландах.Познакомился с таким художником, как Мартин Шонгауэр, его творчество сильно повлияло на юного художника. Недолгое время он задержался в Страсбурге, где написал свой «Автопортрет с Чертополохами». Вскоре он вернулся в родной город и женился на Агнесе Фрей.

После женитьбы Альбрехт Дюрер уехал в Италию развивать свой навык. Вдохновляясь итальянскими художниками Дюрер начинает использовать в своих работах пейзажные зарисовки акварелью.

Самой знаменитой картиной Альберта Дюрера считается "Руки молящегося", которую он написал в 1508 г. Уникальность этой картины в том, что она имеет необыкновенную предысторию в виде притчи, за основу которой берется семья Дюрера.

Несмотря на то, что семья была очень бедная и многие понимали что дети не смогут получить хорошее образование, двое мальчишек из этой семьи, очень хотели быть стать художниками. Они подбросили монету и решили, что кто проиграет, тот идет работать и оплачивает обучение брата  в художественной школе.

Альберт выиграл и на следующий день он уехал учиться в художественную школу, а его брат Альбрехт уехал работать в шахты и оплачивать обучение брату.

Гаврюры Дюрера превосходили работы даже самых профессиональных художников, и уже по окончанию академии искусств он получает приличный гонорар.

Когда Альберт закончил академию и вернулся домой, он предложил своему брату поехать учиться в академию искусств и оплачивать его обучение, но тот уже не мог рисовать,так как из-за тяжелой работы в шахте его руки огрубели.

Чтобы отдать дань уважения своему брату Альберт нарисовал молящиеся руки, направленные к небу.

Модель «Руки молящегося» Альбрехта Дюрера

Уильям Р. Олбери
Джордж М. Вайс
Новый Южный Уэльс, Австралия

Рисунок 1
Руки молящегося ,
c. 1508, Альбрехт Дюрер
Рисунок кистью на бумаге с синей грунтовкой

Музей Альбертина
Вена, Австрия

Изображение Руки молящегося Альбрехта Дюрера, написанное на алтаре в шестнадцатом веке и уничтоженное пожаром в семнадцатом веке, дошло до нас в виде подготовительного рисунка на серо-голубой бумаге ( Инжир.1). Популярность этого изображения впечатляет своим религиозным подтекстом и художественной красотой. Рисунок был предметом множества описаний и спекуляций о намерениях художника и источнике рук, которые он изображает. В данной статье отмечаются некоторые специфические патологические особенности этих рук и используются компьютерные трассировки для идентификации их модели в более ранней работе итальянского художника Андреа Мантенья.

Альбрехт Дюрер

Альбрехт Дюрер (1471-1528) был первым рисовальщиком немецкого искусства эпохи Возрождения.Завершив юношеское турне по Северной Европе и вернувшись в свой родной Нюрнберг, он дважды отправлялся в Италию, в 1494 году и снова в 1505 году. Он уже был знаком с гуманистической мыслью еще до своего отъезда и был знаком с некоторыми итальянскими картинами и гравюрами. что существовало в его родном городе.

Находясь в Италии, Дюрер изучал перспективу, геометрическое изображение и человеческие пропорции. Он познакомился с идеями таких фигур, как архитектор Леон Баттиста Альберти (1404-1472), художник и ученый Леонардо да Винчи (1452-1519), математик Лука Паччоли (1446-1517) и художник / геометрический Якопо. де Барбари (эт.ок. 1500). 1 Опыт Дюрера в Италии оказал огромное влияние на его искусство. Он смог синтезировать немецкий и итальянский живописные стили и представил в Германии эстетические концепции итальянского Возрождения. Как признали искусствоведы, «именно Дюрер положил начало тому, что на севере называется Ренессансом». 2

Молящиеся руки Дюрера

« Руки молящегося» Дюрера « Апостола», датированный 1508 годом, стал его самым известным рисунком.Его неоднократно перепечатывают в художественных изданиях, а репродукции часто можно найти в частных домах. Эти копии настолько широко распространены в немецких семьях, что некоторые искусствоведы осуждают их как воплощение китчевого псевдобожия. 3 Эта крайняя реакция возникает из-за того, что к рисунку следует относиться просто как к массовому украшению стены, оторванному от истории его происхождения. Однако, рассмотрев некоторые медицинские особенности книги Дюрера Молящиеся руки и определив для них наиболее вероятную модель, можно восстановить некоторые из первоначальных значений этой работы.

Руки молящегося являются производными от запрестольного триптиха, который патрон Якоба Хеллера заказал у Дюрера для доминиканской церкви во Франкфурте. 4 Позднее картина была куплена баварским монархом и перевезена в Мюнхен, где впоследствии была уничтожена во время пожара. К счастью, копия всего запрестольного образа Йобста Харриха (1586–1617) до сих пор сохранилась в Историческом музее во Франкфурте (рис. 2 и 3).

Рисунок 2
Алтарь Хеллера
c.17 век, Jobst Harrich
Полный вид на все внутренние панели
Исторический музей, Франкфурт, Германия

Рисунок 3
Алтарь Хеллера
Деталь молящегося апостола,
Центральная панель, нижняя правая
Исторический музей, Франкфурт, Германия

На триптихе две мужские фигуры с руками в молитве. В верхней части левой панели покровитель Харриха, святой Иаков Старший, преклоняет колени в молитве, его руки ориентированы слева направо в сторону сцены в центральной панели алтаря.Руки святого не похожи на Руки молящегося, , но руки другой фигуры такие же, как на рисунке. Вторая фигура - это неопознанный апостол, стоящий на коленях в правом нижнем углу центральной панели и молящийся руками, ориентированными справа налево. Рисунок на серо-голубой бумаге, ныне известный как Руки молящегося , был подготовительным исследованием рук этого Апостола. 5 Насколько нам известно, Дюрер не планировал рассматривать подготовительный чертеж изолированно.Однако тот факт, что он был сохранен как отдельный артефакт, позволил рукам привлечь внимание, которое они, вероятно, не привлекли бы в контексте алтаря в целом. 6

Рисунок 4
Дрезденский алтарь
c. 1497, Альбрехт Дюрер
Боковые крылья
Gemäldegalerie, Германия

Рука Молящаяся на рисунке Дюрера тонкие, с удлиненными пальцами и ухоженными ногтями, не мозолистые от ручной работы.Предплечья элегантно одеты, с рукавами из дорогого материала, очевидно, платье обеспеченного человека. Красиво изображены сухожилия и вены рук. На этих руках наблюдается легкое старение суставов мизинца. Воспалительного отека у них нет, но мизинец правой руки слегка согнут на уровне проксимального отдела малого сустава. На левой руке большой палец вытянут, а не в нормальном согнутом положении. Левый безымянный палец со слегка согнутым проксимальным и вытянутым дистальным суставом указывает на деформацию Бутоньерки.

Панкадж Шарма, врач, занимающийся клиническими исследованиями, подробно прокомментировал возможные патологии, изображенные на рисунке Дюрера. 7 Он отмечает, например, что две руки соприкасаются лишь слегка. Они не прижимаются друг к другу и не сжимаются вместе, когда пальцы переплетаются и изгибаются вокруг противоположной руки. Следовательно, он предполагает, что их расположение могло быть результатом истощения мышц и нейропатии, связанной с сахарным диабетом.Согнутый мизинец на правой руке, который он определяет как возможный случай контрактуры Дюпюитрена, также используется для подтверждения диагноза сахарного диабета.

Следует отметить, однако, что вышеуказанные особенности не обязательно являются патологическими. Тот факт, что руки слегка прижаты друг к другу, нельзя рассматривать как свидетельство того, что держать их в горизонтальном положении или сжимать вместе было бы болезненно. Слегка прижатая поза настолько распространена в искусстве того времени, что ее можно было бы интерпретировать как культурную и стилистическую черту, а не как патологический признак.Точно так же, когда руки находятся в этом положении, согнутый мизинец обычно показан в художественных представлениях того периода. Так что эта особенность, вероятно, также стилистическая - придает рукам нотку изящной элегантности, а не указывает на постоянную деформацию.

Альтернативный диагноз, предложенный Шармой, - ревматоидный артрит. В этом контексте он обращает внимание на деформированную форму нескольких пальцев и положение большого пальца левой руки. Кроме того, он отмечает выпуклость среднего сухожилия на левой руке и некоторую припухлость запястий, что указывает на синовит.Именно эти относительно однозначные признаки патологии, идентифицированные Шармой, подтверждают его вывод о том, что руки на рисунке Дюрера являются выражением человеческих страданий, а также религиозного благочестия.

Руки св. Себастьяна Дюрера

Примечательно, что похожая пара рук в молитве можно увидеть на Дрезденском алтаре Дюрера , который сейчас выставлен в Gemäldegalerie в Дрездене, Германия (рис. 4). Центральная панель этого триптиха была завершена около 1497 года, а две боковые панели, которые нас интересуют, были добавлены около 1504 года. 8 На левой панели изображен Святой Антоний с руками, которые сильно деформированы, но не соединены в молитве. Сам Дюрер страдал от семейного артрита, поражавшего суставы его рук, и он хорошо знал о таких деформациях. 9 Напротив, на правой панели, святой Себастьян показан молящимся с руками в том же положении, что и на подготовительном чертеже «Руки молящегося» .

Сравнение рук на панно Святого Себастьяна 1504 года и рисунок Руки молящегося 1508 года позволяет наложить два изображения, обнаруживая их очевидное сходство (рис.5б, в). Художник этого периода нередко использовал одно и то же изображение в разных работах, разнесенных на несколько лет.

Рисунок 5
Сравнительные изображения рук в молитве
Слева направо:
a. Святой Лонгин в Мантеньи; б. «Святой Себастьян» Дюрера;
г. Молящиеся руки Дюрера .
Рисунок 6
Праздник розовых гирлянд
c.1506, Альбрехт Дюрер
Národní Galerie, Чешская Республика

Молящиеся руки в таком положении не были стереотипом в творчестве Дюрера. Например, несколько мужчин изображены с руками в молитве в произведении Дюрера «Праздник розовых гирлянд », датированном 1506 годом (рис. 6). 10 Хотя эта картина была написана в промежутке между крылом Святого Себастьяна Дрезденского алтаря (1504) и Руки молящегося (1508), ни одна из молящихся мужских фигур не держит руки в положении, показанном на два других работают.

Была модель?

Рисунок 7
Воскресший Христос между Святым Андреем и Святым Лонгином ,
ок. 1472, Андреа Мантенья
Метрополитен-музей
искусства, Нью-Йорк

Конкретная модель Dürer's Praying Hands еще не идентифицирована. Патологические черты рук на рисунке Дюрера подсказали Шарме, что это были руки человека, которого Дюрер рисовал с натуры. 11 Тем не менее, многие из этих особенностей позволяют нам утверждать, что рассматриваемые руки тесно связаны с руками более раннего художника.

Судя по всему, этот более ранний художник не был немцем. Мы не нашли подобных рук на картинах и гравюрах Михаэля Вольгемута (1434-1519), учителя Дюрера в Нюрнберге. Мужчина с молящимися руками появляется в гравюре « Поклонение волхвов » Мартина Шонгауэра (около 1450–1491), который был «самым влиятельным художником-графиком в Северной Европе в последней четверти пятнадцатого века» 12 Дюрер проявлял очевидный интерес к творчеству Шонгауэра, потому что однажды он отправился в Кольмар, чтобы встретиться со старшим художником, но, к сожалению, Шонгауэр уже умер к тому времени, когда Дюрер прибыл. 13 Тем не менее руки молящегося мага на рисунке Шонгауэра Поклонение волхвов не такие, как на рисунке Дюрера.

Учитывая важность художественного развития Дюрера в Италии, уместно подумать, мог ли итальянский художник создать модель для «Руки молящегося» . Дневника путешествий Дюрера в Италию нет, но его маршрут можно восстановить по пейзажам, портретам местных жителей и изображениям флоры и фауны, которые он создавал в каждой точке путешествия.Через Базель и перевал Бреннер он вошел в Северную Италию, направляясь в Венецию, но, вероятно, также отправился в Падую, Мантую, Кремону и Болонью. 14

Находясь в Италии, он наблюдал и копировал произведения Джованни Беллини (1430-1516), Лоренцо ди Креди (1459-1537) и Антонио Поллайуоло (1432-1498). 15 Самые важные копии Дюрера, однако, были сделаны с мифологических гравюр Андреа Мантенья (ок. 1431–1506), а именно Битва морских богов и Вакханалия с Силенусом .Панофски отметил технику, которую Дюрер использовал для копирования фигур Мантеньи: «На этих копиях контуры прямо копируются с оригиналов; только моделирование вводится в руки ". 16

Руки Святого Лонгина Андреа Мантенья

Рисунок 8
Сравнительное начертание рук в молитве
: a. Мантенья, б. Дюрер.

Андреа Мантенья часто изображал мужчин с молящимися руками, 17 , но можно найти только одно близкое совпадение между руками, изображенными Мантеньей, и руками Дюрера Молящиеся .Соответствующая работа - это гравюра Мантеньи с изображением Воскресшего Христа года между святым Андреем и Лонгином года, датированная 1472 годом (рис. 7). 18 На правой стороне картины святой Лонгин молится, сложив руки. Они ухожены, ориентированы справа налево, одеты с элегантными рукавами. Как и на рисунке Дюрера, пальцы удлинены, большой палец левой руки вытянут, а мизинец правой руки согнут на уровне проксимального сустава.

Руки св.Лонгины похожи на руки Святого Себастьяна в Дрезденском алтаре и почти идентичны Руки молящегося в музее Альбертины. Единственное существенное различие между «Молящимися руками » и Св. Лонгином - это отсутствие заметного среднего сухожилия на левом запястье фигуры Мантеньи. Это особенность, которая не влияет на очертания контуров рук, но вместо этого является предметом деталей, которые Дюрер мог бы добавить, если бы он работал с начертанием церкви Св. Мантеньи.Лонгин.

С той же техникой контура, которую Дюрер использовал на гравюрах Мантеньи, изображения рук могут быть наложены на экран компьютера в нескольких контрольных точках, таких как кончик среднего пальца и согнутые мизинцы правой руки, с почти полным конгруэнтность (рис. 5а, в; рис. 8). Дорогие рукава на обоих изображениях также подтверждают теорию о том, что « молящиеся руки» Дюрера из 1508, вероятно, были смоделированы по образцу святого Лонгина Мантеньи из «Воскресшего Христа года» между собором Св.Андрея и Св. Лонгина .

Заключение

Знакомство Дюрера с итальянской культурой эпохи Возрождения оказало важнейшее влияние на развитие его искусства; его «визуальная цитата» из Мантеньи в его «Руки молящегося » 1508 года можно рассматривать как форму дань уважения этой культуре. В этом свете « руки молящегося» - отнюдь не превращенные в икону китча - имеют двоякое духовное значение. Через свои патологические черты они выражают страдания человечества и зависимость от божественной помощи, и в то же время, ссылаясь на итальянское искусство, они прославляют творчество и культурное обновление человечества.

Такое слияние высших и низших аспектов человечества в едином образе было типичным для гуманистической мысли эпохи Возрождения, которая рассматривала человека как микрокосм всей вселенной. Таким образом, человечество разделяло качества всего, что существовало, от божественного духа до низменной материи. 19 Рисунок Дюрера Руки молящегося иллюстрирует этот принцип, ссылаясь как на новый творческий дух Возрождения, так и на материальную слабость человеческого тела.Таким образом, это показывает, насколько хорошо Дюрер усвоил уроки Италии.

Банкноты

  1. Генрих Вольфлин, Искусство Альбрехта Дюрера , пер. Аластер и Хайди Грив (Лондон: Phaidon, 1971), стр. 24-30; Эрвин Панофски, Жизнь и искусство Альбрехта Дюрера (Princeton: Princeton University Press, 1955), стр. 12.
  2. Герт фон дер Остен и Хорст Вей, Живопись и скульптура в Германии и Нидерландах , 1500 до 1600 , пер.Мэри Хоттингер (Harmondsworth: Penguin Books, 1969), стр. 64.
  3. Вилли Бонгард, «Дюрер - Экономика», в Астрид фон Гейсо, Вилли Бонгард и Матиас Менде, Дюрер сегодня, (2-е изд .; Бонн - Бад-Годесберг: Inter Nationes, 1978), стр. 20-33, стр. 20; ср. Норберт Вольф, Альбрехт Дюрер (Köln: Taschen, 2006), стр. 72.
  4. Мартин Бейли, Дюрер (Лондон: Phaidon, 1995), стр. 13.
  5. Вольф, стр. 72.
  6. Томас Дж. Крижек, «Обложка [Руки молящегося Дюрера ]», JAMA 254 (1985): 2861.
  7. Панкадж Шарма, «Медицина, Дюрер и руки молящегося», Lancet 349 (1997): 1470-1471.
  8. Панофский, стр. 39.
  9. Джордж М. Вайс, «Артрит в семье Дюрера», Wiener Klinische Wochenschrift 119 (2007): 553-556.
  10. Simon Monneret, Dürer , пер. Люсия Уайлдт (Лондон: Ферндейл, 1980), стр. 110-115.
  11. Шарма, стр. 1470-1471.
  12. Алан Шестак, Гравюры Северной Европы пятнадцатого века (Вашингтон: Национальная галерея искусств, 1967), столбец 34 и пластина 39.
  13. Wolfflin, pp. 23-24; Остен и Вей, стр. 63-69.
  14. Джейн Кэмпбелл Хатчисон Альбрехт Дюрер: биография (Princeton: Princeton University Press, 1990), стр. 43-45; Панофский, с. 8.
  15. Wolfflin, pp. 24-30; Панофский, с. 12.
  16. Панофский, с. 31-32.
  17. Рональд В. Лайтбаун, Мантенья: с полным каталогом картин, рисунков и гравюр (Оксфорд: Phaidon Christie’s, 1986). См., Например, Призвание святых Иакова и Иоанна (таблица 10), Крещение Гермогена (таблица 12), Поклонение пастухов (таблица 33), Пастухи и крестьяне (таблица 34), Сошествие в Лимбо (пластина 125) и Мадонна Победы (цветная пластина XIV).
  18. Лайтбаун, пластины 228а и 228b и стр. 489.
  19. См., Например, Джованни Пико делла Мирандола (1463-1494), «Речь о достоинстве человека», переведенная Э.Л. Форбсом, у Эрнста Кассирера, Пола Оскара Кристеллера и Джона Германа Рэндалла-младшего, ред., The Философия Возрождения человека (Чикаго: University of Chicago Press, 1948), стр. 223–254, стр. 224–225.


УИЛЬЯМ Р. ОЛБЕРИ , доктор философии, адъюнкт-профессор истории в Школе гуманитарных наук Университета Новой Англии в Армидейле, Австралия.Его основные исследовательские интересы - история науки и медицины (ок. 1500-1900), использование медицинских и космологических метафор в политической мысли и социальная история, отраженная в произведениях искусства. Его самые последние публикации в этих областях: G. M. Weisz, Marco Matucci Cerinic, W. R. Albury и Donatella Lippi, «Синдром Медичи: медико-историческая загадка», в International Journal of Rheumatic Diseases ; У. Р. Олбери, «Медицина и государственное управление в книге придворных», в обзоре интеллектуальной истории , ; и В.Р. Олбери и Г. М. Вайс, «Изображение хлеба Тайной вечери: религиозное представление в итальянском обществе эпохи Возрождения», в журнале Journal of Religion and Society .

GEORGE M. WEISZ , MD, FRACS, прошел обучение в качестве хирурга-ортопеда и спинального хирурга в Израиле, США и Канаде. Он работает в Сиднее с 1975 года. Его интерес к истории и искусству привел к получению степени бакалавра европейской истории в Университете Нового Южного Уэльса и степени магистра в области исследований эпохи Возрождения в Сиднейском университете.Его нынешнее исследование продолжается как в медицинском, так и в историческом направлениях, в частности, «вкладе врачей гетто в медицину» и «истории болезни, скрытой в картинах эпохи Возрождения».

Выделено на фронтисписе Зима 2011 - Том 3, Выпуск 1

Зима 2011 | Разделы | Арт-эссе

Молящиеся руки Дюрера - лютеранская реформация

, автор: Dcs. Кэролайн С. Бринкли

« Руки молящегося» - уникальная икона западного искусства, которая вышла за рамки священного и вошла в мир поп-культуры.Его можно увидеть практически на всех предметах, которые только можно вообразить: татуировках, ожерельях, наклейках на бампер, картинках, бляшках, браслетах с подвесками, футболках, подставках для книг, уличном искусстве, афганцах, урнах для кремации, мыле и даже на могильной плите Энди Уорхола. Изображение было выполнено почти во всех средах: от чернил, краски, дерева, гипса, витража и меди до вышивки, вязания крючком и даже книжек-раскрасков. Почему это очарование руками молящегося? Где началось изображение? Кто и зачем это сделал?

Удивительно, но Молящиеся руки более 500 лет и это только предварительный рисунок Альбрехта Дюрера для гораздо более крупной работы.В 1507 году Якоб Хеллер поручил ему написать триптих-алтарь, посвященный вознесению и коронации Девы Марии для церкви во Франкфурте. Руки молящегося , столь любимые сегодня, были просто наброском рисунка, который Дюрер использовал для рук апостола, стоящего на коленях возле ее могилы. Из-за осложнений алтарь Хеллера не был закончен до 1509 года. Напряженные отношения между художником и меценатом в течение длительного периода времени, необходимого для его завершения, наряду с настойчивыми требованиями Дюрера о компенсации ему дополнительных расходов, привели к появлению ряда сохранившихся писем, в том числе гарантия на качество изготовления и долговечность его росписи.«Я нарисовал его с большой осторожностью, как вы увидите, используя только лучшие цвета, которые я мог получить. Я знаю, что если его содержать в чистоте, он будет оставаться ярким и свежим 500 лет, потому что это делается не так, как люди обычно пишут. Так что держите его в чистоте и не позволяйте касаться его или окроплять святой водой ». [I] По иронии судьбы оригинальный эскиз Молящихся Руки все еще существует, но алтарь Хеллера был уничтожен пожаром в 1729 году, после этого был переведен в Residenz в Мюнхене. К счастью, Йобст Харрах скопировал картину в 1614 году, прежде чем она покинула Франкфурт.

В чем привлекательность этого простого рисунка, на котором изображены сцепленные руки, которые будто парят на синей бумаге? Почему это повсеместно в нашей культуре? Прежде всего, это прекрасное произведение искусства. Детали изысканные. Хотя эскиз никогда не предназначался для каких-либо иных целей, кроме как быть его собственным ориентиром и образцом, Дюрер прорисовал каждую деталь. Это был его стиль: точный, дотошный и идеально пропорциональный. Ему нравились сложные черты творения Бога, и он очень старался запечатлеть их в своих религиозных сценах, портретах, пейзажах и натюрмортах с растениями и животными.

Во-вторых, эти руки универсальны. Это рабочие руки с наручниками обычного мужчины или женщины. Некоторые предполагают, что Дюрер использовал свою мать в качестве модели, а другие предполагают, что это руки художника, но правда в том, что они могут быть вашими, моими или кем-то еще. Замечательный гений Дюрера в том, что он заставляет человека чувствовать себя неотъемлемой частью его визуального выражения, продолжается и по сей день.

Наконец, Руки молящегося обладают невероятным духовным измерением, которое затрагивает самую суть человечества и нашу потребность в милосердии.Текстурированные вены и пальцы превращаются в готический шпиль, ведущий взгляд вверх. Вдобавок рисунок кисти усиливается и усиливается белым цветом. Это заставляет руки сиять светом и жизнью сверху. В одном простом наброске мы видим всю историю. Мы видим нашу историю. Мы видим свою беспомощность и мольбу о пощаде. Мы видим Божью милость во Христе, Того, Кто умоляет нас свыше.

Диаконисса Кэролин С. Бринкли - координатор военных проектов в Духовной семинарии Конкордия, Форт-Уэйн, Индиана.

Дополнительная информация о молящихся руках Альбрехта Дюрера:

Сегодня модель Praying Hands (11,5 x 7,8 дюйма) находится в Альбертине в Вене, Австрия. Из-за хрупкости и возраста оригинального эскиза для публики отображается только факсимиле.

Ложная история происхождения « Руки молящегося» широко распространена в течение многих лет. В этом художественном произведении Дюрер происходит из бедной семьи из 18 детей.Альбрехт и его брат оба хотели быть художниками, но, поскольку денег на художественную школу не было, старший брат пошел работать на шахту, чтобы оплатить обучение Альбрехта. Затем роли должны были поменяться местами. Но, увы, тяжелая работа брата лишила его руки и лишила его возможности когда-либо стать художником. В знак уважения к своей жертве Альбрехт нарисовал руки брата. Скорее всего, это вымышленное повествование о Молящихся Руках было создано в 19 веке, когда к Альбрехту Дюреру и его работам возобновился интерес.

[i] Уильям Мартин Конвей, Тр. и Эд. Сочинения Альбрехта Дюрера, (Нью-Йорк: Философская библиотека, 1958), 69.

История или басня Шедевр «Руки молящегося»

«Молящиеся руки» Альбрехта Дюрера - это знаменитый набросок тушью и карандашом, созданный в начале 16 века. Есть несколько конкурирующих ссылок на создание этого произведения искусства.

Описание картины

Рисунок выполнен на бумаге синего цвета, которую сделал сам художник.«Молящиеся руки» - это часть серии набросков, которые Дюрер нарисовал для алтаря в 1508 году. На рисунке справа показаны руки молящегося человека, чье тело находится вне поля зрения. Рукава мужчины сложены и заметны на картине.

Теории происхождения

Работа была первоначально запрошена Якобом Хеллером и названа в его честь. Утверждается, что этот эскиз на самом деле смоделирован собственными руками художника. Подобные руки изображены и на других работах Дюрера.

Также предполагается, что с «Молитвенными руками» связана более глубокая история. Душевная история о семейной любви, жертвах и почтении.

История семейной любви

Следующая запись не приписывается автору. Однако в 1933 году Дж. Гринвальд зарегистрировал авторское право под названием «Легенда о молящихся руках Альбрехта Дюрера».

Еще в 16 веке в крохотной деревушке недалеко от Нюрнберга жила семья с 18 детьми.Чтобы сохранить еду на столе для своего потомства, Альбрехт Дюрер Старший, отец и глава семьи, был ювелиром по профессии и работал почти 18 часов в день над своим ремеслом и любой другой оплачиваемой работой, которую он мог найти в район
Несмотря на семейное напряжение, двум детям Дюрера мужского пола, Альбрехту Младшему и Альберту, приснилась мечта. Они оба хотели развить свой талант к искусству, но знали, что их отец никогда не сможет финансово отправить кого-либо из них в Нюрнберг для учебы в институте. академия там.
После долгих ночных дискуссий в переполненной постели два мальчика наконец-то заключили договор. Они подбросили бы монетку. Проигравший пошел работать на близлежащие рудники и на свои заработки поддерживал брата, пока тот посещал академию. Затем, через четыре года, когда тот брат, который выиграл жеребьевку, завершит учебу, он поддержит другого брата в академии либо продажей своих произведений искусства, либо, при необходимости, также работая на шахтах.
Они подбросили монетку в воскресенье утром после церковь.Альбрехт Младший выиграл жеребьевку и уехал в Нюрнберг. Альберт спустился в опасные шахты и в течение следующих четырех лет финансировал своего брата, работа которого в академии была почти немедленной сенсацией. Офорты, ксилография и масло Альбрехта были намного лучше, чем у большинства его профессоров, и к тому времени, когда он закончил учебу, он начал зарабатывать значительные гонорары за свои заказные работы.
Когда молодой художник вернулся в свою деревню, семья Дюреров устроила праздничный ужин на лужайке в честь триумфального возвращения Альбрехта на родину.После долгой и запоминающейся трапезы, прерываемой музыкой и смехом, Альбрехт поднялся со своего почетного места во главе стола, чтобы выпить тост за своего любимого брата за годы жертвенности, которые позволили Альбрехту осуществить его амбиции. Его заключительными словами были: «А теперь, Альберт, мой благословенный брат, теперь твоя очередь. Теперь ты можешь поехать в Нюрнберг, чтобы осуществить свою мечту, и я позабочусь о тебе».
Все головы в нетерпеливом ожидании повернулись к дальнему концу стола, где сидел Альберт, слезы текли по его бледному лицу, качая опущенной головой из стороны в сторону, в то время как он рыдал и повторял, снова и снова: «Нет."
Наконец Альберт встал и вытер слезы со щек. Он взглянул через длинный стол на лица, которые любил, а затем, прижав руки к правой щеке, мягко сказал: «Нет, брат. Я не могу поехать в Нюрнберг. Для меня уже слишком поздно. Посмотри, какие четыре года. в шахтах сделали с моими руками! Кости на каждом пальце были сломаны по крайней мере однажды, а в последнее время я так сильно страдал от артрита в правой руке, что я даже не могу держать стакан, чтобы вернуть ваш тост, не говоря уже о том, чтобы тонкие линии на пергаменте или холсте ручкой или кистью.Нет, брат, для меня уже слишком поздно ».
Прошло более 450 лет. К настоящему времени сотни мастерских портретов Альбрехта Дюрера, эскизы пером и серебряным острием, акварели, уголь, ксилография и гравюры на меди висят во всех великих музеях мира, но велика вероятность, что вы, как и большинство людей, знакомы с ними. Самое известное произведение Альбрехта Дюрера «Молящиеся руки».
Некоторые считают, что Альбрехт Дюрер кропотливо сложил измученные руки своего брата ладонями вместе и тонкими пальцами, протянутыми к небу, в честь своего брата Альберта.Он назвал свой мощный рисунок просто «Руки», но весь мир почти сразу открыл свои сердца перед его великим шедевром и переименовал его дань любви в «Молящиеся руки».
Пусть эта работа станет вашим напоминанием о том, что никто никогда не справляется с ней в одиночку!

крупнейших в мире молящихся рук, Талса, Оклахома

Талса, Оклахома

Эти могучие сенокосы высотой 60 футов и весом 30 тонн являются самой большой бронзовой скульптурой в мире.Хотелось бы представить, что это сильные, американские руки - художник из Оклахомы Леонард Макмерри использовал соседа в качестве модели - но огромный кастинг был проведен в Мексике в 1980 году.

Руки первоначально назывались «Исцеление». Руки », и они стояли перед« Городом веры »Орала Робертса, медицинским центром, посвященным исцелению верой. Затем «Город веры» оказался на коротком конце серии судебных процессов и объявил о банкротстве в 1989 году. Затем руки переместили на подъезд к университету Орала Робертса.Также на территории находится Молельная башня Орала Робертса.

Город веры теперь известен как CityPlex Towers, и в нем проживают корпоративные арендаторы. Его центральная башня достигает 640 футов в высоту, что, по словам Орала, равно высоте Иисуса, который явился Оралу во сне и сказал ему построить ее.

Мобильные приложения

Приложение Roadside America для iPhone, iPad. Маршрутные карты, тысячи фотографий, специальные объекты исследования! ... Еще

Придорожные президенты приложение для iPhone, iPad.Достопримечательности ПОТОСА, странности. ...Более

Оклахома Последние советы и истории
  • Центр наследия Симаррон, Бойсе-Сити, Оклахома
  • Металлический динозавр в натуральную величину, Бойсе-Сити, Оклахома
  • Статуя огненной собаки Спарки, Энид, Оклахома
  • Копия кратера бомбы, Бойсе-Сити, Оклахома
  • Особенность: Парк тотемных столбов Эда Гэллоуэя, Фойл, Оклахома

Последние советы посетителей

Советы и истории для США и Канады
  • Характеристика: Сады рептилий, Рапид-Сити, Южная Дакота
  • Museum of Us, Сан-Диего, Калифорния
  • Статуя Свободы, Ньютон-Фолс, Огайо
  • Марвин Чернофф Гонг, Колумбия, Южная Каролина
  • Мини-гольф в хозяйственном магазине, Монтичелло, Юта

Другие наблюдения

Большая кремационная урна для молящихся рук

Отзыв от: Lisa Kinser, 16.09.2013

Отзыв от: james, 29.01.2014

Отзыв от: Aisha, 21.05.2018

Отзыв от: Steven, 08.12.2015

Отзыв от: Terri, 06.01.2018

идеальная урна для моего мужа

Отзыв от: charlene, 11.10.2015

Отзыв от: Ранда Кэмпбелл, 08.10.2015

Отзыв от: Linda Burch, 13.01.2015

Отзыв от: Mary silva, 28.02.2021

Отзыв от: LeAndreia, 07.07.2020

Отзыв от: Lourdes, 02.07.2020

Отзыв от: Thelma Harris, 04.03.2020

Отзыв от: Шарлин Ривз, 29.04.2018

Вдохновляющая история за «руками молящегося»

Невозможно узнать по внешнему виду, какое внутреннее бремя люди несут с собой на протяжении всей жизни.Фактически, если бы мы знали внутреннюю историю жизни большинства людей, мы получили бы глубокое почтение к ним и уважение за их настойчивость в преодолении трудностей, которые только они испытали и которые только они знают.

Одним из таких примеров является знаменитый немецкий художник эпохи Возрождения Альбрехт Дюрер (1471-1528) и его младший брат Альберт, чье внутреннее бремя было скрыто от всех, кроме немногих, при их жизни. Это история о том, как страдания одного человека могут изменить другого и даже оказать необычайное влияние на мир.

Альбрехт и его брат Альберт происходили из семьи среднего класса, насчитывающей восемнадцать детей. Оба мальчика хотели быть художниками, но их родители не могли позволить себе отправить их пару в академию (художественную школу), как они хотели. На самом деле было маловероятно, что они могли позволить себе даже отправить один мальчиков в школу такого типа.

Однажды ночью два брата заключили договор. Они подбрасывали монету, и проигравший в подбрасывании монеты отправлялся работать на угольные шахты недалеко от их дома, чтобы поддержать своего брата во время его учебы.

Через четыре года после этого они поменяются ролями: брат, который ходил в школу, сможет работать и зарабатывать деньги и будет поддерживать другого брата, пока тот учится и реализует свои мечты стать художником.

По воле провидения, Альбрехт выиграл подбрасывание монеты и провел четыре года в академии, изучая и применяя свое ремесло. Он оказался вундеркиндом в рисовании, живописи и резке по дереву, даже превосходя своих учителей в художественных способностях.

Когда четыре года прошло и пришло время отдавать младшего брата Альбрехта в школу, бедный Альберт заплакал. Он показал брату свои рабочие руки, которые были повреждены в течение предыдущих четырех лет.

Он сказал Альбрехту, что каждая кость в его руках была сломана, по крайней мере, однажды из-за каторжных работ на угольных шахтах. Его руки были шершавыми, изуродованными и пораженными артритом. Теперь он не мог выполнять тонкую и тонкую работу художника.

Говорят, что Альбрехт был так тронут жертвой своего брата, что попросил Альберта позировать в молитве за него.Затем он нарисовал знаменитый набросок «Руки молящегося» карандашом и тушью в качестве модели алтаря, который ему было поручено создать для покровителя.

Простой рисунок, который содержит в себе безмолвную историю братской любви, жертвы и щедрости, стал любимцем христиан на протяжении поколений и до сих пор висит на стенах многих христианских домов как напоминание о нашей необходимости молиться. .

Это также напоминание о том, что величайшие жертвы часто самые скрытые и самые приятные в глазах Бога.Четыре года жертвоприношения Альберта ради своего старшего брата оказали огромное духовное воздействие: он подарил миру подарок одного из величайших художников, которые когда-либо жили.

Требуется поистине самоотверженный дух, чтобы безмолвно жертвовать ради других, особенно для тех, кто никогда не признает наш щедрый дар или не поблагодарит нас за личную цену нашей жертвы.

Для этих случаев Господь предусмотрел блаженство: «Блаженны кроткие; ибо они наследуют землю »(Матфея 5: 5).Господь обещает наследство тем, кто бескорыстно раздает другим, а не немедленное богатство!

Выберите кого-нибудь сегодня, чтобы получить в подарок время, талант, сокровище или просто подарок в виде вашего присутствия. Ничего не просите взамен. Не ищите благодарности или эмоциональной компенсации. Отдавать ради отдачи.

——–

Источник : Изучите религии.

Статуя «Руки молящегося» - Clio

Расположенная на территории университетского городка Университета Орала Робертса в Талсе, штат Оклахома, статуя «Руки молящегося» является известной культурной достопримечательностью для многих.Статуя была отлита в Мексике в 1980 году, а затем перевезена на ее нынешнее место и является одной из крупнейших бронзовых скульптур в мире. Массивная шестидесятифутовая статуя изображает две массивные руки, помещенные в молитвенную позу, что подчеркивает религиозную историю Орала Робертса и университета, носящего его имя. Орал Робертс был известным христианским евангелистом, и статуя была посвящена за пределами медицинского центра «Город веры», который закрылся в 1989 году. Позже статуя была перенесена на ее нынешнее место.

Расположен в кампусе Университета Орала Робертса в Талсе, Оклахома, Молящиеся руки статуя является известной культурной достопримечательностью для многих людей. Орал Робертс Университет в христианском университете, основанном евангелистом Оралом Робертсом в 1963 году. Орал Робертс был известным христианским евангелистом, который всю свою жизнь рассказывал о силе Бога, особенно о его исцеляющей силе.

Статуя обычно называют статуей молящихся рук, потому что она изображает руки молящегося.Орал Робертс был сторонником исцеления, данного силой Бога. Статуя намеренно находится в молитвенной стойке, чтобы символизировать молитву, которая участвует в исцелении, основанном на вере. На статуе написана Библия. отрывок из Луки 2:52, в котором говорится: «И возрастал Иисус в мудрости и статуе, и в милость у Бога и людей ». Статуя считается самой большой бронзовой скульптурой. в мире. Статуя достигает шестидесяти футов в высоту и весит тридцать тонн. Скульптура «Руки молящегося» была отлита в Хуаресе, Мексика, в 1980 году, прежде чем ее перевезли в Оклахому.

Изначально статуя располагалась перед медицинским центром на Орал Робертс. Университет назывался «Город веры», но был перенесен в 1991 г. и сейчас находится в подъезд к университету Орала Робертса. Адрес: 7777 Саут-Льюис, Талса, Ок, 74136. Изначально статуя называлась «Исцеляющие руки». что соответствует его первоначальному местоположению. Город веры был медицинским центром, посвященным к исцелению верой, огромной частью которого была молитва. Орал Робертс решил построить Медицинский и исследовательский центр «Город веры» из-за встречи с Богом.Робертс излечился от туберкулеза в молодости и верил, что Бог исцелил его, чтобы затем он мог поделиться исцеляющей силой Бога со своим поколением.

Скульптура создана Леонард Макмерри, один из самых известных скульпторов ХХ века в Оклахоме. век. Леонард Макмерри учился в Государственном колледже Западного Техаса, Техасском университете A&M, Вашингтонском университете и Сиракузском университете. Макмерри был хорошо известен своими бронзовыми скульптурами, большинство из которых были фигуральными. Другие известные работы МакМюррея в Оклахоме включают в себя: «86er» в Гражданском центре Оклахома-Сити, «Легенда о великом западном человеке» (неофициально называемый «Буффало-Билл») в Национальном музее ковбоев и западного наследия и серию из 21 бюста. бывшие губернаторы Оклахомы.

Эта скульптура важно, потому что он рассказывает об Орале Робертсе и Кристиане евангелизация в Оклахоме во время основания Орала Робертса Университет и создание статуи молящихся рук. Статуя все еще хорошо известная достопримечательность в районе Талсы и нападает на многих посетителей потрясающая статуя.

Фриц, Дэвид. Золото и слава. This Land Press Сделано вами и мной Комментарии "Город надежды". 16 августа 2015 г. По состоянию на 7 марта 2019 г.http://thislandpress.com/2015/08/16/the-gold-and-the-glory/ ..

Эверетт, Дайанна. Макмерри, ЛЕОНАРД Д. (1913–2008) .. Историческое общество Оклахомы. . По состоянию на 8 марта 2019 г. https://www.okhistory.org/publications/enc/entry.php?entry=MC038 ..

Moving Hands. Мир Талсы. 28 июля 1991 г. По состоянию на 8 марта 2019 г. https://www.tulsaworld.com/archives/moving-hands/article_9d9c68cc-dac9-5561-a6be-d1ee1a6de4a8.html.

Рейнс, Джули. Основанный на вере, основанный на будущем. Люди Талсы.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Back To Top