Легкие рисунки ручкой: Легкие рисунки ручкой для срисовки (34 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Особенности рисунка карандашом

Карандаш – очень простой инструмент, им можно воспользоваться в офисе, в дороге и дома, в творческой мастерской. Помимо самого карандаша, существует много инструментов, которые его могут заменить. Прежде всего это обычная шариковая ручка.

Вместо карандаша можно использовать современные технологии – мобильный телефон или планшет. Существуют множество приложение, которые позволяют использовать поверхность экрана как бумагу, а палец как карандаш.

Рисунки карандашом прежде всего развивают творческое мышление и помогают мыслить нестандартно. А четкие и прямые лини способствуют концентрации. Именно поэтому многие люди, когда размышляют или просчитывают что-либо, начинают спонтанно рисовать.

Что необходимо для творчества

Для классического рисунка потребуется большее количество материалов, чем это кажется. Прежде всего это:

• Карандаши разной твердости. Для толстых ярких линий и растушевки подойдут мягкие грифели, а для четких светлых линий понадобятся твердые варианты.
• Профессиональная бумага для рисования. Она более бархатистая и лучше воспринимает грифель. Также она более плотная. Ее можно заменить белым картоном или офисной бумагой.
• Ластик. Желательно иметь несколько ластиков разной жесткости. Но для начала подойдет и обычный офисный вариант.
• Клячка для рисования. Это изделие, похожее на ластик, но выполненное из более мягкой резины. Она обладает более высокими абсорбирующими свойствами. Благодаря этому легче убирает графит с бумаги или, наоборот, более плавно его растушевывает.
• Несколько точилок или резак для затачивания карандашей. Точилки задают разный угол заточки грифеля, что позволяет создавать толстые и тонкие линии.

Заточка карандаша

То какую форму имеет грифель весьма немаловажно для рисунка. Его заточка зависит прежде всего от твердости. Угол заточки грифеля позволяет сохранить его от поломки.

Мягкий грифель, заточенный слишком тонко под острым углом, быстро сломается. И наоборот, твердый грифель, с тупым углом заточки будут давать светлые и толстые линии, которые некрасиво будут смотреться на бумаги.

Поэтому профессиональные художники имеют резак для заточки. С его помощью они могут менять угол заточки грифеля. Чем шире поверхность лезвия резака, тем более свободно можно менять угол заточки.

Твердые карандаши обычно затачивают под узким углом, оставляя довольно длинную поверхность грифеля. Это позволяет делать либо тонкие линии, либо накладывать широкие светлые тени. Мягкие карандаши затачивают более коротко. Сам грифель может быть при этом острым или тупым.

Основные этапы рисования

Как правило, даже красивые легкие рисунки карандашом для начинающих не создаются сразу набело. Все работы состоят из трех основных этапов:

• Чертеж. Технический, схематичный образ.
• Эскиз. Чертеж с более образными деталями. Здесь намечаются общие контуры.
• Этюд. На этом этапе четко прорисовываются все детали и создается законченная композиция.

Пропорциональная основа

Одна из главных ошибок начинающих художников в том, что они сразу пытаются рисовать общую картину или общий силуэт персонажа. В результате не соблюдаются пропорции, и образ получается кривым.

Обратите внимание!

Главное правило любого рисунка – он начинается от центра. Сначала необходимо наметить центровую вертикальную линию, к ней добавить горизонтальную линию. И уже после разметки основных пропорций прорисовывать общий контур.

При этом важно сохранять общую сбалансированную композицию. И постоянно оценить картину в целом. Тогда пропорции будут сохранены.

Техники рисования

Карандаш не такой простой инструмент как кажется. С его помощью различных техник можно создавать весьма живописные картины.

Всего существуют 4 классических техник:

• Контурный рисунок. Предполагает работу только с линиями. Образность создается за счет общей формы и толщины контуров.
• Объемный рисунок. Объем создается за счет штриховки или растушевки. Здесь передаются тени и трехмерные детали.
• Штриховка. Особая техника, которая предполагает множество отдельных линий. Они могут различаться по направлению и толщине.
• Растушевка. С помощью размазывания графита клячкой по бумаге создаются плавные тени.

Важность освещения

Большинство предметов мы воспринимаем весьма субъективно. При рисунке мы также переносим свое видение на бумагу. Поэтому при плохом освещении многие лица могут в результате показаться старыми, предметы кривыми, а животные грустными.

Обратите внимание!

Помимо этого, при тусклом свете тени от рук и карандаша падают на бумагу, что мешает творить.

Рисовать при плохом освещении довольно вредно и для глаз. Поэтому даже при создании легкого и красивого рисунка карандашом для срисовки важно задуматься о хорошем свете.

С чего лучше начинать

Делать первые шаги в искусстве рисования лучше с простых форм. Красивые легкие рисунки карандашом для начинающих не требуют передачи теней, перспектив, особой растушевки или прорисовывания сложных деталей. Такие рисунки ограничиваются несколькими элементами:

• Кружками
• Квадратиками
• Цветками
• Облаками

Прежде всего это могут быть предметы: мяч, чашка кофе или дерево.

Создание пейзажей

Этот вид рисунка наиболее прост, так как общий вид картины можно сразу представить в голове. При этом даже большое несоблюдение пропорций не будет заметно и его легко поправить.

Обратите внимание!

Поэтапная инструкция:

1. Отчерчивается линия горизонта.
2. Внизу ее пририсовывается земля или море.
3. На небе рисуется Солнце или облака.
4. На земле создаются необходимые элементы рисунка: деревья, цветы.
5. С помощью штрихов и растушевки создаются тени и переходы тонов.

Рисование животных

Рисовать карандашом легкие и красивые рисунки проще всего в форме животных. Обычно они напоминают мультяшных персонажей. Наиболее простые варианты можно создать с помощью контурной графики.

Создаются простые легкие и красивые рисунки карандашом нескольких схематичных модулей: два кружка, которые прорисовываются затем в котенка или в хомячка.

Поэтапная инструкция для рисования животного.

1. Создание чертежа: основной и двух боковых линий.
2. Прорисовывается контур тела и контур головы. Этот этап одинаков для всех животных.
3. Далее создаются лапы, хвосты или крылья. Они также прорисовываются начиная с чертежа.
4. Глаза и мордочка прорисовывается схематично.
5. Создаются отдельные детали мордочки и подробно оформляется шерстка или оперение.
6. Создается фон рисунка – сопутствующий пейзаж или предметы рядом.

Изображение людей

На следующем этапе освоения мастерства графики можно переходить к созданию изображений людей.

Простой мастер-класс для начинающих и детей:

1. Сначала создается чертеж. Вычерчивается вертикальная линия. Если предполагается, что человек изгибается или находится в движении, то она также повторяет изгиб позвоночника.
2. От основной линии отчерчиваются линии конечностей: рук и ног.
3. Далее прорисовываются основные контуры тела: плечи, ноги, линия спины, живота и т.д.
4. Рисуется центральная линия головы. Размечается горизонтальная линия глаз. Вокруг них обрисовывается круглый контур головы.
5. Прорисовываются отдельные детали: лицо, прическа, одежда и пальцы.

Для первых проб изображения человека стоит сначала попробовать легкие и красивые рисунки карандашом аниме. Этот стиль графики наиболее схематичен и прост, поэтом с него лучше начинать.

Наиболее сложный способ рисования – создание изображения с живой натуры. Этот способ требует объемного трехмерного пространственного восприятия на бумаге.

Портреты

Высшим пилотажем в искусстве рисования считается создание портретов с натуры. Однако перед тем, как попробовать себя в этой технике стоит сначала научиться созданию лиц людей по срисовке.

Поэтапная инструкция для создания портрета человека:

1. Рисуется основные вертикальные и горизонтальные линии.
2. На их основе создается круг – основной контур головы.
3. На горизонтальной линии глаз создаются два кружка – глаза.
4. Далее прорисовываются элемент лица – нос, губы.
5. Разрез глаз рисуется в виде миндалин вокруг кружков.
6. Обрисовываются зрачки и ресницы.
7. Создаются детали: прическа, тени скул, ресниц, улыбка.

После этого настоящий шедевр готов.

Фото рисунков карандашом легкие и красивые

Легкие рисунки картинки карандашом для начинающих поэтапно

Поэтапное рисование — это то, чему учат всех учеников на занятиях рисования. В процессе создания картины необходимо понимать, чем работа начинается и чем заканчивается. Без этого идеального результата достичь невозможно. В процессе рисования необходимо проводить анализ, понимать, что является первостепенным, а что второстепенным. Важно выработать привычку разбивать предметы на простые фигуры, именно этому учат самые легкие рисунки карандашом.

Для чего необходимы легкие рисунки карандашом?

На начальном этапе рисования, такие рисунки помогают достичь хорошего результата сразу. Это очень полезно, если Вы хотите приучить ребенка к рисунку. Видя отличную завершенную картину перед собой, ребенок захочет повторить свой подвиг, и будет браться за рисование всё чаще.

Поэтапные легкие рисунки учат анализировать. Рисование помогает развить логическое мышление у ребенка, далее он будет применять эти навыки в любой своей деятельности.

Ребенок учится видеть предметы, разбивать их на детали и искать самый простой путь. В этом заключается успех создания сложных масштабных картин.

Как нужно рисовать самые легкие рисунки карандашом?

Вы можете выбрать любой интересующий Вас предмет и попытаться разбить его на части. Вы увидите, что всё можно изобразить с помощью простых форм — круга, овала, квадрата, треугольника.

Не стремитесь к реализму на этапе построения. Сделать изображение “настоящим” Вы сможете уже на этапе штриховки, или нанесения цветных материалов. 

Тренируйтесь в декорировании, упрощайте Ваше изображение. Этим Вы также развиваете абстрактное мышление.

Не давите на карандаш на начальных этапах рисования. После окончания построение, Вы сможете воспользоваться линером, маркером или ручкой для того, чтобы уточнить контуры.

Мы поделимся с Вами самыми легкими картинками для рисования, чтобы показать Вам, как можно просто и быстро добиться эффектных рисунков. 

Запаситесь карандашом, ластиком и большим количеством бумаги, остановиться рисовать Вы точно не сможете.

Представляем Вам самые популярные сюжеты. 

Легкие и красивые картинки для срисовки карандашом (1000 рисунков) – аниме, простые, маленькие

Какие картинки для срисовки вы найдете у нас:

Портал по хобби Trend-city.ru предлагает вам более 3000 картинок для срисовок различными инструментами рисования.

Срисовывать можно:

• Карандашом
• Ручкой
• Фломастером
• Красками
• Масляными красками

У нас вы найдете их для любого возраста, типажа, пола, характера, героя.

Как пользоваться каталогом для поиска картинок для срисовок:

Ниже вы увидите картинки, поделенные на темы, выбирайте нужную тему. На каждое фото можно кликнуть откроется окно в котором можно пролистывать картинки, можно не кликая листать вниз и нажимать под фото на кнопки с цифрами и просмотреть все тысячи вариантов.

Если вы кликните на рисунок, то в окне будет возможность скачать его к себе на компьютер, кнопка в правом верхнем углу.

Простые, легкие и красивые картинки для срисовки

Лёгкие и красивые рисунки для срисовки карандашом

Рисунки для срисовки (10 000 вариантов ТОП) Аниме

Смотрите красивые рисунки для срисовки:

Отборные рисунки срисовки для мальчиков разных возрастов

Картинки для срисовки для девочек от 1 года до 99 лет

Топовые рисунки еды для срисовывания

Легкие и сложные картинки перерисовки по клеточкам

Картинки срисовки карандашом, сложные, легкие

Красивые кавайные картинки в срисовках

Картинки срисовывания в личный дневник

Картинки для срисовок девушек сложных и легких

Герои фнаф в срисовках

Картинки для срисовки аниме стиля

Срисовки животных

Черное белые рисунки срисовывания

Срисовки единорогов от самых простых до сложных

Милые картинки для срисовки

Няшные картинки для срисовки

Срисовки прикольные

Герои Гравити фолз в рисунках срисовывания

Только лучшие срисовки в скетчбук или арт бук

Арты для срисовок

Рисунки Тумблер для перерисовывания

У нас есть прикольные, милые, веселые, красивые, детские, взрослые, крутые, легкие, простые большие, маленькие рисунки для срисовки.

Недавно был добавлен раздел по обучению как рисовать различные предметы, объекты, людей, животных, и различные раскраски и гифки для любого возрата переходите

Научиться рисовать ручкой – можно!

Научиться рисовать ручкой может любой. Будь то школьник или пенсионер. Все когда-то рисовали на полях тетрадей. У кого-то получалось хорошо, у кого-то не очень. Кто-то рисовал непонятные образы, кто-то черепа, а кто-то маленьких фей, няшек из манги. И мы все получали от этого удовольствие.

Что нужно для того, чтобы начать рисовать? Конечно, желание и терпение. Без этих качеств тяжело будет научиться чему-либо впринципе.

Для любого рисунка, и ручкой в том числе, нужно ознакомиться с основами композиции и основами рисования. Для начала можно просто прочитать. Теория рисунка никогда лишней не была, и её желательно освежать в памяти время от времени. Мне недавно попалась книга Уроки классического рисунка. Дж Аристид.

Если сравнить ручку (лайнер, рапидограф) или карандаш, то это довольно разные инструменты. Карандашом мы можем добиться воздушности в рисунке, научиться правильному построению на листе (всегда можно воспользоваться ластиком) и рисовать реалистичные портреты.

Ручка, в отличии от карандаша, дисциплинирует. Если нарисовал, то нарисовал. Но это совсем не значит, что у ручки меньше вариантов манёвра. Здесь совсем другие приёмы.

Выбор инструмента (ручки).

Начнём с выбора инструмента (ручки для рисования). Ведь чтобы рисовать хорошо, должен быть удобный инструмент, чтобы он, прежде всего, нравился вам.

1. Рисовать лучше всего той ручкой, которая не капает, всегда пишет, и рисует без явных усилий. Такой ручкой рисовать легко и удобно.

Если выбирать между шариковой и гелевой ручкой, то лучше выбрать вторую. Я долгое время рисовал гелевой ручкой. Большинство моих рисунков до 2012 года нарисованы ей.

Есть несколько хитростей, как варьировать толщину линии гелевой ручки. Если рисунок положить на пачку бумаги, то линии будут толще. А если положить лист на стекло или голый стол, то линии будут тоньше.

2. Другой вариант — это лайнер или рапидограф. Если гелевая ручка может не писать поверх карандаша или по каким-то причинам не хочет работать на краях листа, то лайнер пишет всегда и везде. Лайнер практически не пачкается, ложится мягко, без лишних усилий. Конечно, он стоит в 4 раза дороже, чем ручка и не всегда нужен. Но если всё же решитесь купить, то лучше брать лайнеры фирмы Uni и Sakura. Лайнеры имеют разную толщину.

Мои предпочтения по толщине инструмента такие:

а) основной рисунок будет удобно рисовать 0.3 мм лайнером;

б) объекты на дальнем плане — 0.1 мм;

в) а если решили «навести черноту», то подойдет 0.8 мм.

3. Третий вариант — это перьевая ручка. Такими ручками работают многие зарубежные иллюстраторы, такие как Маттиас Адольфсон и Дон Лоу. Я использую перьевую ручку hero 901 для скетчей, а для графики продолжаю работать гелевой ручкой.

Бумага

Бумага подойдет любая. Можно завести блокнотик типа Молескина с плотными листами, чтобы можно было рисовать с двух сторон. У меня несколько видов блокнотов. Это акварельный блокнот на пружине, молескин, обычные листы для принтера, скрепленные металлической пружиной и самодельный скетчбук, который я сшил собственноручно. Что удобно в блокнотике, так это то, что он всегда под рукой. Только не берите блокноты с фактурной бумагой. Фактура больше для акварели. А для полноценного рисунка подойдёт обычный лист А4 или А3, а так же любая гладкая плотная бумага.

В 2017 году рисовал перьевой ручкой на фактурной бумаге. Результат тоже порадовал, но на гладкой всё же лучше.

Процесс рисования

1. Обычно, при рисовании ручкой я не делаю набросок карандашом. Исключения бывают, когда нужно нарисовать сложные архитектурные постройки типа города, улицы, интерьеры и другие сложные объекты. Всё то, что должно соответствовать реальности.

Чтобы сделать намётки будущего рисунка и избежать того, что рисунок в итоге будет не помещаться на листе, можно использовать точки. Если карандашом мы рисуем тонкие линии, то ручкой можно ставить точки. А если вы будете тонировать рисунок, то точки сольются с основным пейзажем и не будут бросаться в глаза. Но, конечно же можно сделать набросок карандашом, никто не запрещает.

2. Сам процесс рисования должен быть быстрым. Линии рисуйте быстро и уверенно, даже если рисунок получается кривым. Кривые рисунки бывают очень живыми и интересными. В любом случае нужно чтобы рука привыкла к инструменту. Не задерживайтесь долго на одном месте.

Приготовьте побольше бумаги и делайте один набросок за другим. Всегда заканчивайте рисунок, даже если он вам не нравится. В конце может получиться, очень даже интересно.

3. Что рисовать? Рисуйте все, что видите. Начните с обычных предметов, лампы, чайника, кружки, компьютера, кота, собаки, шимпанзе. Так же сидя дома можно рисовать зентагалы. Выйти на свежий воздух и порисовать там, тоже будет хорошей идеей. Усложняйте рисунки со временем. Рисуйте натюрморты, интерьеры, улицы, людей. Пусть ваш блокнот всегда будет с вами. Главное практика и ещё раз практика.

4. Не оценивайте себя после каждого рисунка. Отключите внутреннего критика. Один рисунок еще ничего не значит. Наработайте багаж побольше. Сначала всё будет получаться коряво и некрасиво. Как говорил наш преподаватель по рисунку: «количество плавно перерастёт в качество». Тут нам поможет терпение и упорство.

5. Начните листать книги по рисунку и выполнять упражнения. Это поможет понять строения предметов и осознать, что всё, в том числе покатые предметы, имеют грани и плоскости. Если книг нет, то можно посмотреть работы пером известных художников прошлого.

Тонирование

1. Тонирование бывает разное. Можно сделать рисунок ч/б (без серых тонов).

2. Можно сделать штриховку пересекающимися линиями. Линии накладываются одна на одну, меняя направление. Такой вариант тонировки даст вам множество оттенков серого.

Ещё кое-что.

Корявые кувшины, банки, бутылки, стаканы. Они все будут заваливаться в одну сторону. Чтобы проверить себя, просто посмотрите на картину перед зеркалом. Все кривости сразу будет видно.

Всё это кажется очень сложным, но в тоже время таким простым. Если уделять этому достаточно сил ежедневно, то всё получится.

Рисунки по клеточкам ✍ 100 фото прикольных шаблонов и образцов для рисования по клеточкам маленькие красивые картинки

Каждый из нас хотя бы раз в жизни пробовал себя в роли художника. Для создания своего красочного и неповторимого рисунка нам иногда не хватает умения и фантазии. Нарисовать свой шедевр вам помогут рисунки по клеточкам . Рисовать картинки по клеточкам очень легко и просто, используя тетради в клетку для рисования. С ними можно делать легкие срисовки, составлять красивые и сложные узоры и даже нарисовать портрет человека. Рисунки можно рисовать карандашом или ручкой, в тетради или в блокноте.

Легкие рисунки

Для начинающих можно использовать маленькие рисунки по клеточкам, легкие и красивые. Рисунки для начинающих – это простые незамысловатые картинки с минимумом деталей и цветов. Начиная с легких вариантов, вы узнаете, как рисовать по клеточкам, и сможете быстро освоить эту практику.

Рисунки карандашом

Советуем учиться на небольших картинках, сделанных простым карандашом. Создавайте рисунки по клеточкам в тетради, легкие наброски можно делать с помощью карандаша. Рисунок можно оформить в черно-белой гамме или сделать цветным.

Популярные рисунки

Среди детей и даже взрослых самыми популярными рисунками являются животные. Если вы хотите узнать, как нарисовать по клеточкам милую зверушку или другие популярные картинки, вам пригодятся различные схемы картинок по номерам. Выбирайте и рисуйте понравившиеся картинки по клеточкам в тетради.

Творчество – это так просто

Рисунки по клеткам развивают творческое мышление. Когда мы рисуем по клеточкам, улучшается координация движений при письме, способность концентрации внимания и логика. Кроме того, рисование по клеточкам доставляет массу удовольствия и детям и взрослым, способствует снятию нервного напряжения и улучшает настроение. Стоит попробовать рисовать по клеточкам в тетради, не так ли?

срисовка рисунки по клеточкам в тетради ручкой

самолёт кот и собака листик узор узор в тетради дед мороз. рисунки выполненные по клеточкам мы находили в журналах придумывали сами и перерисовывали их в тетрадку.

Kak Risovat Koktejl Po Kletochkam Risunki Po Kletochkam

после этого мы стали дополнять простенькие картинки своими рисунками по.

срисовка рисунки по клеточкам в тетради ручкой. картинки для рисунков по клеточкам в тетради. рисунки по клеточкам в тетради фото. рисование картинок по клеточкам в тетради за весьма короткий срок поможет научиться красиво изображать задуманное на бумаге.

рисунки по клеточкам в тетради сложные и простые выполняются чаще карандашом. легкие и маленькие но красивые. главная особенность пиксельных картинок раздробленное изображение которое.

все рисунки можно делать как в тетради так и на отдельных листках в клетку. к наиболее известным сюжетам относятся naruto монстр за соседней партой мастер меча dragonball. рисунки по клеточкам фото для начинающих.

как нарисовать мини животных смайлики легкие цветные и черно белые идеи схемы. можно нарисовать вот такие рисунки по клеточкам. если вам тяжело рисовать сложные рисунки тогда рисуйте более легкие картинки по клеточкам.

маленькие рисунки по клеточкам в блокнотах. черно белые лёгкие рисунки по клеточкам в тетради для начинающих знаете кажется что с разными расцветками картинки более четкие. рисунки по клеточкам ручкой в тетради 3д если у вас под рукой оказалась только ручка или простой карандаш.

как рисовать в тетради легкие надписи по клеточкам для начинающих красивые и легкие. инструменты простые эскизы для начинающих маленькие разноцветные черно белые на английском объемные. рисунки ручкой по клеточкам в тетради развивают мелкую моторику и абстрактное мышление.

Risunok Chyornoj Ruchkoj S Izobrazheniyami Legkie Risunki Nabroski

Prostye Risunki 406 Kak Narisovat Uzory Kosichki Kosichki Po

Risunki Na Polyah Tetradi Foto 9 Tys Izobrazhenij Najdeno V Yandeks

Pin Ot Polzovatelya Annym Na Doske Kartinki V Tetradi Kartinki

Kak Narisovat 3d Risunok Prostym Karandashom Illyuziya Na Bumage

Risunki Po Kletochkam 67 Tys Izobrazhenij Najdeno V Yandeks

Youtube 3d Risunki Risovat Kak Risovat

Dnevnik Lichnyj Kak Ukrasit Poisk V Google Meditativnye Uzory

Kak Risovat Kavajnuyu Banku S Varenem Risunki Po Kletochkam

Kak Risovat Halka Po Kletochkam Risunki Po Kletochkam Pixelart

Risovat Po Kletochkam Prostye I Slozhnye Kartinki Shema S

Risunki Dlya Srisovki Legkie Dlya Devochek 12 Let 13 Tys Izobrazhenij

Risunki Liniyami Geometricheskij Risunok Tatuirovki

Kak Risovat Kavajnuyu Zvezdochku Po Kletochkam Risunki Po

Krasivye Kartinki Kukolok Lol Syurpriz Dlya Srisovki Vse Serii 1

Risuem 3d Risunki Obuchenie Uroki Poetapno S Izobrazheniyami

Risunki Po Kletochkam Smajlik Kakashka How To Draw Poo Emoji

Risunok Po Kletochkam Piksel Pixel Romb Print Cvetnoj Print

Risunki Po Kletochkam 19 Tys Izobrazhenij Najdeno V Yandeks

Художник «держит свет включенным» на рисунках зданий пером и тушью

Простым щелчком переключателя можно превратить дом из темного и спящего в яркий и полный жизни. Украинский художник Никита Бусяк запечатлел этот эффект в своих очаровательных иллюстрациях городских пейзажей пером и тушью. На каждом архитектурном чертеже он в цифровой форме манипулирует окнами, чтобы они светились золотым светом, создавая впечатление, будто кто-то находится дома.

Страсть Бусяка к рисованию началась в раннем возрасте, и он усовершенствовал свои навыки, рисуя мир вокруг себя.Но только в колледже он заинтересовался цифровым искусством и тем, что оно может сделать для его практики. «У меня было желание совместить традиционные наброски пером и тушью с цифровым искусством», – рассказывает Бусяк My Modern Met. «Затем, когда я играл со светом и тенью в своих набросках, у меня возникла идея оживить здания, добавив света в окна».

От классических европейских строений до уединенного домика в лесу до многоквартирных домов – эта тонкая деталь придает эскизам заманчивую и интимную атмосферу.«Я сразу влюбился в этот эффект и понял, что это тот стиль, который я искал столько лет», – продолжает Бусяк. Он усиливает цифровые эффекты, фотографируя свои иллюстрации при тусклом освещении, тем самым позволяя «ложному» свету сиять без помех. Этот простой трюк создает впечатление, будто в этих двухмерных изображениях существует маленький мир.

Прокрутите вниз, чтобы увидеть больше потрясающих рисунков Бусяка, и подпишитесь на художника в Instagram, чтобы быть в курсе его последних проектов.

Художник Никита Бусяк улучшает свои пером и тушью иллюстрации зданий, добавляя желтый свет в окна.

Этот цифровой эффект создает впечатление, будто его рисунки зданий «живы» от активности.

Никита Бусяк: Instagram

Статьи по теме:

Яркие рисунки Используйте белый карандаш на черной бумаге, чтобы показать слегка освещенные лица

Художник создает карандашные рисунки, которые выглядят так, как будто они освещены люминесцентными лампами

Замысловатые архитектурные рисунки, запечатлевшие красоту готических зданий по всей Европе

Компьютерная графика | Световое перо

Световое перо (похожее на перо) – это указывающее устройство, которое используется для выбора отображаемого элемента меню или рисования изображений на экране монитора.Он состоит из фотоэлемента и оптической системы, помещенных в небольшую трубку. Когда его кончик перемещается по экрану монитора и нажимается кнопка пера, его фотоэлемент определяет местоположение экрана и отправляет соответствующие сигналы в ЦП.

Использует:

1. Световые ручки могут использоваться в качестве входных координатных позиций, обеспечивая необходимое расположение.
2. Если цвет фона или интенсивность, световое перо можно использовать в качестве локатора.
3. Используется как стандартное устройство выбора со многими графическими системами.
4. Может использоваться как устройство ввода хода.
5. Может использоваться как оценщик

Дигитайзеры:

Дигитайзер – это устройство ввода данных оператором, которое содержит большую гладкую доску (внешний вид похож на механическую доску для рисования) и электронное устройство слежения, которое можно менять по поверхности, чтобы следовать существующим линиям. Электронное устройство слежения содержит переключатель, позволяющий пользователю записывать желаемые координаты x и y.Координаты могут быть введены в память компьютера или сохранены на автономном носителе данных, таком как магнитная лента.

Преимущества:

1. Чертеж можно легко изменить.
2. Обеспечивает возможность интерактивной графики.

Недостатки:

1. Дорогой
2. Подходит только для приложений, требующих графики высокого разрешения.

Сенсорные панели:

– это тип экрана дисплея, который имеет сенсорную прозрачную панель, закрывающую экран.Сенсорный экран регистрирует ввод, когда палец или другой объект касается экрана.

Когда волновые сигналы прерываются каким-либо контактом с экраном, это записывается. Сенсорные экраны давно используются в военных приложениях.

Голосовые системы (распознавание голоса):

Распознавание голоса – один из новейших и наиболее сложных методов ввода, используемых для взаимодействия с компьютером. Пользователь вводит данные, говоря в микрофон. Самая простая форма распознавания голоса – это команда из одного слова, произносимая одним человеком.Каждая команда изолирована паузами между словами.

Voice Recognition используется на некоторых графических рабочих станциях в качестве устройств ввода для приема голосовых команд. Ввод голосовой системы может использоваться для запуска графических операций или для ввода данных. Эти системы работают, сопоставляя входные данные с заранее определенным словарем слов и фраз.

Преимущество:

1. Более производительный прибор.
2. Простота использования
3. Обнаружены неавторизованные громкоговорители

Недостатки:

1. Очень ограниченный словарь
2. Голос разных операторов не различается.

Как закрасить рисунок (Свет и тень: часть 2 из 3)

В этой серии статей о свете и тени мы рассмотрим теорию, рисование и раскрашивание простой формы, уделяя особое внимание тени, свету и краям.

в Часть 1, мы рассмотрели теорию света и тени.

На этой неделе мы собираемся приложить карандаш к бумаге и посмотреть, как теория работает на простом карандашном рисунке яблока…

Понимание вашего источника света

Различные характеристики света, падающего на объект, могут полностью изменить его внешний вид.

Для этой демонстрации я создал систему освещения, используя один единственный источник света, который дает нам предсказуемое падение света.

Эта установка демонстрирует каждую отдельную область, которую необходимо осознавать, преувеличивая самый широкий тональный диапазон, и когда вы новичок, это самый простой способ увидеть разницу между тонами.

На моей лампе есть рассеиватель, который называется софтбокс.

Софтбокс дает нам желаемое падение света, но с более мягкими краями на тенях.

Почему?

Один из ключевых уроков этой демонстрации, который я хочу, чтобы вы ушли, – это понимание важности мягких краев в ваших рисунках.

Освещение от одного источника софтбокса, установленное в моей студии

Важность жестких и мягких краев

Край – это место, где встречаются два объекта или две поверхности.

Термин «твердый край» может описывать две очень твердые поверхности, такие как столешница с металлическим кубом наверху, или, как правило, на чертеже мы говорим о твердой кромке как об области, которая имеет резкость или фокус картины.

Итак, это может быть четкая линия, указывающая на изменения формы или угловатости.

Или это может быть участок с высокой контрастностью (светлый и темный), чтобы привлечь внимание зрителя.

«Мягкая кромка» более плавная или плавная и имеет тенденцию к более низкому контрасту. Мягкие края подсказывают идею округлости и постепенного перехода.

В фотографии освещение часто называют жестким или мягким. Жесткий свет – это резкий свет , поэтому он создает резкие тени и более четкие края.

Мягкий свет очень рассеян, создавая более мягкие тени и более мягкие края. Так что, если вы хотите сфотографировать кого-нибудь в наиболее приятном свете, у вас будет мягкий свет. Если вы хотите повысить драматичность сцены, вы должны использовать жесткий свет.

Это единственная информация, которая может кардинально изменить ваши рисунки и картины.

Итак, в следующей демонстрации я укажу области, которые нужно сохранить мягкими, и области, которые нужно сделать более резкими.

Одна из самых больших ошибок, которые делают новички при рисовании, – это сохранение всех краев одинаковыми – чаще всего все края остаются острыми и четкими.

Если вы научитесь изменять толщину линии и включать в свои рисунки более мягкие края, это существенно повлияет на реализм и стиль вашей работы.

Край тени

Ниже приведены две фотографии, чтобы проиллюстрировать тонкие различия в силе теней, когда я немного изменил освещение.

В первом использовался прямой солнечный свет, потому что он не рассеивается; он создал более жесткую и твердую линию тени и отбрасывает тень.

Также посмотрите, как можно судить об угле наклона солнца по длине отбрасываемой тени и яркого светлого участка.

Низкий угол, резкое освещение от прямых солнечных лучей.

Второй вариант использовал немного более высокое положение освещения с более мягким светом, создавая более мягкий отбрасываемый край тени.

Высокое, более мягкое рассеянное освещение от одного источника света Softbox

Изображение выше является окончательным эталонным изображением, которое я буду использовать для этой демонстрации.

Его можно «щелкнуть правой кнопкой мыши» и «Сохранить изображение как», чтобы вы могли использовать его в качестве справочника для своего рисунка.

Домашняя установка

Маленькая настольная лампа без абажура – хороший выбор для домашнего натюрморта, если вы хотите работать с натуры, а не на фотографии выше.

Непрозрачная лампа даст вам источник света между двумя приведенными выше примерами. Хорошо – у вас не будет диффузора, имитирующего софтбокс, но и он не будет таким жестким, как прямой солнечный свет.

Упрощение ваших рисунков путем наложения теней

Прежде чем мы приступим к главному событию, вот действительно быстрый способ попрактиковаться в поиске линии тени.

Не стоит недооценивать его важность из-за его простоты.

Часто первый набросок оказывается наиболее эффективным для передачи чувства формы, а не перегруженный детальным рисунком.

Однако при работе с карандашом тонкости могут быть добавлены в сцену (которые есть) слишком рано, и простое различие между светом и темнотой теряется.

Во время этого упражнения вы должны четко различать свет и темноту, потому что вы используете ручку, что помогает избежать путаницы при разделении.

Совет от профессионала: Работа с перманентным маркером – лучший метод, который я нашел для отработки этой техники. Это заставляет вас принять правильное решение, прежде чем переходить пером к бумаге.

Этот эскиз основан на картине Сезанна с прошлой недели. Я использую черную гелевую ручку с тонкими линиями. Это 0,5 мм от Muji.

Я набрасываю контур объекта, а затем добавляю и отбрасываемую тень, и линию тени.

Затем я могу обозначить теневую сторону штриховкой пером.

Я сохраняю линии равномерно и меняю их направление в зависимости от направления формы. Обратите внимание, как все тени на столе заштрихованы в одном направлении.

Затем я делаю более темные акценты внизу объектов.

И когда я уверен в общих формах и образцах теней, я работаю более толстым пером (это маркер для белой доски Staedler), чтобы обозначить самые темные тени на рисунке.

Итак, теперь у меня есть три тона: свет, тени формы и отбрасываемые тени.

Это только что дало мне хорошее представление о теневых узорах в сцене. Это может быть отличным упражнением, если вы находитесь на ярком солнечном свете, так как вы можете получить отчетливые формы теней.

Итак, теперь ваши глаза настроены, давайте приступим к рисованию формы карандашом.

Как нарисовать трехмерное яблоко

Материалы, которые вам понадобятся:

• Белая бумага, обычная компьютерная бумага или бумага для картриджей
• Карандаш 2B и 6B – Я использую люмограф Staedtler Mars
• Ластик – Я использую ластик для замазки.
• Круглый объект для рисования (примерно 7 см шириной)
• Лепешка – я использую бумажный пень, который очень похож на сжатую бумагу.

Найдите круглый объект, чтобы его можно было легко нарисовать; это поможет дать вам отправную точку, чтобы мы могли быстро применить на практике теорию сферы, полученную на прошлой неделе. Я использую карандаш to 2B (Staedtler Mars Lumograph)

Затем я делаю отметку, указывающую самую дальнюю точку отбрасываемой тени.

Слегка нарисуйте эллипс, чтобы обозначить отбрасываемую тень. Обратите внимание, как эллипс пересекает форму круга.

Теперь я использую жесткую линию и добавляю небольшие углы к кругу, чтобы более точно представить форму яблока.

Слегка нарисуйте форму стебля.

А затем форма блика.

Подчеркните форму отбрасываемой тени – самую темную часть, которая находится прямо под яблоком, средний тон, составляющий большую часть формы отбрасываемой тени, сохраняя более светлую линию по мере приближения к самому яркому и мягкому хвосту отбрасываемая тень.

Слегка нарисуйте линию тени; он имеет небольшой изгиб.

Изогнутая линия под линией тени указывает полосу, в которую попадает ядро ​​тени формы. Это будет самая темная область яблока.

Затем я растушевываю полутона вдоль этого ядра тени. Даже если со временем он станет темнее, это поможет вам оценить различные тона на рисунке.

Заштрихуйте стебель яблока как можно темнее, на эталонном изображении он практически черный, и ему не нужно переходить в другие тона, поэтому мы можем позволить себе сделать как можно темнее.

Теперь я перехожу на более мягкий карандаш (6В) и начинаю растушевывать большую часть отбрасываемых теней. Обратите внимание на то, что угол затенения такой же, как и при штриховке отбрасываемой тени на рисунке наложения теней с помощью пера.

Продолжайте растушевывать край яблока, это называется объединением теневых форм.

Я заполняю форму тенью, работая над первой, формирующей теневую полосу ядра.

На этом этапе я снова переключаюсь на 2B и рисую жесткую, резкую линию у основания отбрасываемой тени.

Используя более мягкий карандаш 6B, я усиливаю отбрасываемые тени глубиной тона.

Слегка держась за карандаш, я осторожно указываю на более мягкий и светлый хвост отбрасываемой тени.

Теперь я уверен, что буду тяжелее работать с ядром тени формы, так как у меня есть и темная отбрасываемая тень, и темный стебель, чтобы судить.

Меняя положение руки, я могу следить за формой формы.

Слегка проведите по всей светлой стороне, чтобы обозначить полутона.

Теперь мы установили все элементы.

Используя наше секретное оружие, бумажный пень, я начинаю смешивать тона, чтобы добиться мягкого перехода между светлой стороной и стороной тени.

Обратите внимание, как когда вы растушевываете бумажный пень, он немного затемняет тон.

Я продолжаю работать между смягчением и повышением резкости и смешиванием.

Используя ластик для замазки, я убираю любые формы, которые немного потускнели.

Смягчите хвост отбрасываемой тени.

Отодвиньте блик на светлой стороне яблока.

Готовый рисунок.

Независимо от того, загружаете ли вы и используете эталонное изображение или настраиваете свое исследование, делайте это шаг за шагом, обратите внимание на плавные переходы, и я надеюсь, вы получите фантастические результаты!

В следующий раз мы вернемся в студию, где превратим этот яблочный этюд в простую современную картину.

Если вы хотите узнать больше о сфумато и техниках рисования, вам следует взглянуть на курс Как рисовать свет и тень онлайн

Вам также может понравиться:

1. Руководство для начинающих по свету и тени: часть 1
2. Руководство по свету и тени для начинающих: часть 3

10 техник рисования пером и советы

Если рисовать со знанием дела, большой рисунок пером несет в себе определенную силу воспоминаний, которая проистекает из чистоты законченной работы.Однако такая же чистота может сделать вас уязвимыми, потому что высококонтрастные линейные рисунки не дают вам спрятаться.

Каждая линия пера и чернил передает знания и силу или робость и неуверенность. Это тонкая грань между одним и другим, это не каламбур. В помощь, вот некоторые из моих техник, которые делают рисунок пером и тушью более доступным и менее нервным. Берите свои лучшие ручки и приступим.

Это видео с ручкой и тушью – дань уважения одному из моих любимых художников, Чаку Клоузу.Если это вдохновляет вас на дальнейшее обучение, зайдите на Schoolism.com, чтобы открыть для себя курсы (в том числе два моих!), Семинары и многое другое. Это отличный способ учиться с профессионалами!

Также стоит ознакомиться с нашими лучшими уроками рисования.

Чтобы рисовать чернилами, вам понадобятся перо, перья и чернила. Мне нравится использовать чернила Higgins Black Magic, которые после высыхания водонепроницаемы, поэтому я могу рисовать поверх них, и чернила не растекаются. Не забывайте тянуть за кончик только за кончик, чтобы делать отметки; толкание вызовет брызги и испортит вашу работу.Кроме того, небольшое изменение давления изменит толщину ваших линий. К этим вещам нужно привыкнуть с самого начала.

02. Знайте свои штрихи

Выше представлены мои любимые техники создания иллюзии градаций цвета с использованием высококонтрастных черных чернил на белой бумаге. Посмотрите на толстую и тонкую. Перья отлично подходят для этого. Нарисуйте структуры в тени более толстыми линиями, а структуры в свете – более тонкими линиями.Попробуйте сами: нарисуйте круг, затем обведите его нижнюю часть более жирной линией, и он сразу же приобретет объем и станет похож на шар.

03. Используйте смесь ручек

Мне нравится использовать разные ручки для разных вещей. Я использую толстые маркеры для больших теней, потому что они большие и толстые и быстро покрывают много бумаги. Мне нравится Sharpies для более мелких теней и толстых сплошных линий. Синяя ручка для письма может быть хороша для облаков, волн и всего, что может круто смотреться в синем цвете.Учитывайте все характеристики ваших ручек, такие как цвет, толщина и т. Д. Будьте изобретательны и внимательно относитесь к любому перу, которое может сделать вашу работу особенной.

04. Держите ручку правильно

Простое изменение того, как вы держите перо, может добавить дополнительное измерение вашим рисункам пером и тушью и сделать их особенными и уникальными, чтобы они выделялись среди других художников. Мне нравится держать ручку сзади, когда это возможно, потому что свободные линии часто открывают неожиданные возможности в моей работе.Если ваши рисунки обычно очень жесткие и контролируемые, попробуйте этот метод, вы можете удивить себя чудесными случайностями, которые могут произойти.

05. Просто добавьте воды

Как вы могли заметить из моих предыдущих советов, при работе с чернилами тона могут стать загадкой. Я говорил о штриховке и толщине линий, вот трюк, который воспринимает тона более буквально: попробуйте нанести немного воды на свежие чернильные линии, чтобы создать более мягкие тона.В крайнем случае, я бы сделал это со слюной и пальцем! Более мягкие тона рядом с чернильными линиями создают прекрасный контраст и сделают ваши рисунки более реалистичными.

06. Используйте перо ворона

Перо ворона делает самые тонкие линии, которые я знаю за пределами рапидографа. Он царапается и обеспечивает большую точность. Я использую воронье перо, когда хочу нарисовать рисунок в стиле Рембрандта. Однако из-за тонкости линий Crow Quill эта ручка действительно подходит только для небольших рисунков; есть более эффективные способы рисования большого размера, чем с помощью вороньего пера.Когда закончите рисовать, промойте рисунок, чтобы добавить объемности.

07. Не забывайте мыть

Чернильная смывка похожа на гибридную технику рисования и рисования, выполняемую кистью, а не ручкой. Стоимость зависит от соотношения чернил и воды – чем больше чернил или меньше воды, тем выше ваше значение. Начните с того, что кисть обильно смочите чернилами, чтобы они собирались на бумаге. Нарисуйте, потянув чернильную лужу по странице. При необходимости снова окуните щетку, всегда оставляя лужу, и продолжайте мытье.Техника туши и акварели схожа.

08. Используйте сухие ручки.

Не торопитесь выбрасывать высохшие ручки! Ручки на последнем вздохе могут наносить очень сухой, почти кистевой штрих на ваше перо и чернильные рисунки, которые выглядят совершенно иначе, чем другие инструменты. Кроме того, отложив сухие ручки с плотно закрытым колпачком, вы можете воскресить их еще на несколько минут. Попробуйте в следующий раз, когда ваша ручка умрет.

09. Сначала набросок

Неумолимая стойкость чернил может утомить некоторых людей. Но помните: то, что вы рисуете тушью, не означает, что вам нужно использовать тушь полностью. Я твердо убежден, что искусство должно доставлять удовольствие и снимать стресс. Поэтому, если запускать прямо в чернила слишком сильно, попробуйте сначала нарисовать изображение карандашом, а затем нанести на него чернила. Любой из способов работает, просто делайте то, что вам удобно, и настройте себя на величайшую радость.

10. Попробуй остыть

Искусство должно доставлять удовольствие. Вы можете забыть об этом, когда слишком беспокоитесь об ошибках или зацикливаетесь на каждой нарисованной линии и забыть о радостях создания искусства. Помните общую картину. Каждое путешествие, каждое совершенное вами, чревато ошибками и оплошностями. Это нормально; это нормально. Просто помните, что каждая строка служит большему целому и ведет к вашему окончательному изображению. Если вы ошиблись, расслабьтесь и двигайтесь дальше – в конце концов, это может даже не быть заметно.Со временем ваши реплики СТАНУТ, так что наслаждайтесь путешествием.

Подробнее:

Лучшие ручки для художников 2021 года

Использование самых лучших перьев может полностью преобразить вашу работу как художника. Но решить, какая ручка вам подходит, может быть непросто, потому что ручки используются для очень многих разных вещей. Мы собрали мнения художников, дизайнеров и других креативщиков, чтобы помочь вам понять, какие ручки должны украсить ваш стол.

Продолжайте читать, чтобы узнать, какие ручки являются лучшими для рисования, но мы также перечислили лучшие ручки для письма, лучшую ручку для рисования, лучшие ручки для каллиграфии и так далее.По сути, для чего бы вам ни понадобилась ручка, вы обязательно найдете идеальную для себя в этом списке.

Перебираешь весь пенал? Также перейдите к нашему руководству по лучшим карандашам. И как только вы вооружитесь нужным оборудованием, не пропустите наши уроки рисования.

Лучшие ручки для художников прямо сейчас

01. Copic 1.0mm Multiliner

Качественный выбор во всех отношениях, это лучшая ручка для рисования

Четкие линии

Минимальная обрезка

Маленькие кончики очень тонкие

Необходимо надежно хранить

Выбор лучшего пера для рисования был непростой задачей, но в конечном итоге нам пришлось выбрать Copic 1.0 мм Multiliner – ручка премиум-класса во всех отношениях. Чернила густо пигментированы, хорошо держатся на бумаге и создают четкие, чистые линии. Copic продает свои многослойные пленки разной толщины, поэтому вы можете выбрать вариант, который лучше всего соответствует вашему художественному стилю. Художники сообщают, что они удобны в использовании и не царапаются даже в более тонких размерах. Наконец, этот ассортимент имеет хорошее соотношение цены и качества и может пополняться.

Бен О’Брайен, также известный как Бен-иллюстратор, начал использовать ручки Copic пару лет назад для задания Inktober.Хотя он использовал ряд различных вариантов перьев, он предпочел перо 1.0 (хотя он также отметил, что перо Copic Multiliner «блестящее»). «Я нахожу более тонкие ручки слишком царапающими, но у 1.0 есть сочное ощущение. Я использую его для« хороших рисунков », обычно на текстурированной акварельной бумаге».

«Тонкие лайнеры Copic отлично подходят для рисования, – соглашается интерактивный дизайнер Саш Келли. – Я в основном использую их для рисования эскизов; я бы не стал тратить эти плохие парни на заметки и т. Д. Мне нравятся сверхтонкие многоразовые перья. ; Я предпочитаю использовать 0.05, 0,1, 0,3, 0,5 и 0,8 ».

02. Pentel Brush Pen

Немного обучения, но идеально подходит для создания линий с характером

Точный наконечник

Отличный универсал

Требуется практика, чтобы привыкнуть к

Чернила могут слипаться

Pentel Brush Pen с прочной синтетической щетиной, прочным и точным наконечником и водостойкими, устойчивыми к выцветанию чернилами занимает второе место среди наших любимых универсальных перьев для рисования. Художники, с которыми мы разговаривали, отметили, что эти ручки отлично подходят для создания различных типов линий, хотя к тонкому кончику нужно привыкнуть.Глубокий черный пигмент очень хорошо сканирует; идеально подходит, если вы хотите закончить работу в цифровом виде. Тем не менее, при транспортировке нужно быть осторожным – чернила могут вытечь или слипнуться, если крышка не плотно закрыта.

Иллюстратор Айлиш Салливан с теплотой вспоминает получение своей первой кисти Pentel Brush Pen. «Один парень из моего курса иллюстраций дал мне один, и я была просто потрясена», – вспоминает она. «Думаю, я рисовала им все до конца своего курса, потому что это добавляло характер и индивидуальность каждому штриху.Я встречалась с этим парнем уже 10 лет … история любви началась с кисти!

«Мне нравится разнообразие линий, которые вы можете получить от пера. Если вы хотите быть по-настоящему выразительным, отдельные волоски создают отличную текстуру, когда вы действительно проводите их по странице. Если вам нужно что-то действительно точное, это тоже может хорошо сработать, если потренироваться. Если вы хотите добавить ощущение веса, вы можете немного увеличить давление и добиться более смелой отделки.

«Это требует большой практики, потому что это очень деликатно», – предупреждает она.«Я пробовал альтернативы ручке-кисточке Kuretake Sumi и Pentel Sign, и они намного проще в использовании, но имеют меньший потенциал».

03. Pilot V7 Rollerball

Этот гибрид перьевой ручки и шариковой ручки – лучшая ручка для письма

Приятное ощущение

Толстая линия

Не подходит для точного рисования

Не самый дешевый

Pilot V7 Rollerball – это по сути, гибрид авторучки и шариковой ручки, и наша любимая ручка для письма.Его удобно держать, он создает чистую, ровную линию без смазывания, а также имеется прозрачное окошко резервуара для чернил, поэтому вы можете быть уверены, что вовремя получите дополнительные заправки.

Келли использует версию 0,7 мм для всего, от написания списков дел до создания быстрых каркасов. «Это такое прекрасное ощущение», – с энтузиазмом говорит он. «Возможно, это не так хорошо для действительно точного рисования, так как для роллера поток довольно быстрый. Но в остальном это моя ручка ».

04.Pilot BPS-GP Fine Ballpoint

Этот дешевый и удобный вариант – лучшая шариковая ручка около

Хорошая для мелких деталей

Удобная ручка

Купить дешево

Может размазывать

Если вы ищете лучшую шариковую ручку , мы рекомендуем Pilot BPS GP Fine. Эту гладкую шариковую ручку-палочку с треугольной резиновой ручкой удобно держать, дешево купить и прекрасно использовать. Однако, как и у большинства шариковых ручек, на кончике могут образовываться чернильные сгустки, которые будут размазываться, если попадут на бумагу.Эта шариковая ручка включает варианты 0,7 мм, 1,0 мм, 1,2 мм и 1,6 мм.

Конечно, большинство людей используют их для письма, но нередко их используют и для рисования. Иллюстратор Гайя Бродиккья иногда использует Pilot для черно-белых иллюстраций интерьера. «Затенение с его помощью дает более темные рисунки, чем при работе с графитом, но процесс идентичен; для этого нужна только более легкая рука », – объясняет она. «Наконечник Pilot Fine хорошо работает даже с мелкими деталями, что обычно является проблемой для шариковых ручек других марок.Это дает действительно хороший тональный диапазон. На самом деле я оставляю один, который немного потрачен на более светлые области, и новый для более темных частей иллюстраций ».

Их довольно сложно достать в США, поэтому хорошей альтернативой являются шариковые ручки Paper Mate, которые также имеют мягкую ручку.

05. Гелевая ручка MoMa MUJI

Гелевые ручки с плавным потоком и тонкими линиями делают эти ручки лучшими

Постоянный поток чернил

Доступны сменные картриджи

На Западе дороже, чем в Японии

Сроки доставки могут варьироваться

Может быть, это потому, что мы японофилы, но ручка MoMa Муджу с необычным 0.Наконечник 38 мм – наш явный фаворит для лучшей гелевой ручки. Они создают тонкую линию и равномерный поток, а чернила не растекаются во влажном состоянии. Вы также можете купить заправки.

И арт-директор, дизайнер и иллюстратор Саванна Роусон использует их для линий в своих иллюстрациях. «Изначально меня больше всего интересовало использование этой ручки для моего довольно крошечного почерка, но в последние несколько лет я использую их и для рисования», – говорит она. «Я считаю, что это отлично подходит для линий в моих иллюстрациях, которые я затем дополняю акварельными красками.Чернила не активируются с водой, что идеально ».

06. Tombow Fudenosuke Brush Pen

Эти японские ручки-кисти идеально подходят для каллиграфии

Гибкий наконечник

Доступная цена

Требуется обучение

Сроки доставки могут варьироваться.

Если вам нравится каллиграфия, то лучшая ручка для вас – кисточка Tombow Fudenosuke. Можно подумать, что лучшие ручки для каллиграфии стоят больших денег. Но на самом деле мы рекомендуем бренд, который Япония и дает отличные результаты, но при этом на удивление доступна по цене.Эти легкие ручки, поставляемые в комплекте, с одним мягким шрифтом и одним жестким шрифтом, очень просты в использовании, с гибким наконечником, который идеально подходит для тонких линий и кривых, необходимых для создания красивой японской письменности.

«Недавно я получила настоящий набор для каллиграфии с перьями, чернилами и прочим», – говорит гуру бренда и маркетинга Александра Тамбор. «Но мои ручки-кисточки Tombow по-прежнему лучше всего подходят для быстрой каллиграфии и надписей».

Ультратонкое перо делает эту ручку лучшей для рисования

Чернила водонепроницаемы

Создают тонкие и толстые линии

Не подходит для грубой бумаги

Перо немного царапается

Специально ищу ручку для рисования ? Тогда мы рекомендуем перьевую ручку Platinum Carbon с ультратонким наконечником.В отличие от большинства перьевых ручек, перо не закруглено, поэтому вы можете использовать его для создания толстых или тонких линий. Благодаря угольным чернилам ваши выразительные линии не растекутся от воды. Это также отличное соотношение цены и качества. Как и в случае с некоторыми другими ручками в этом списке, эта ручка требует обучения, так как с самого начала она может показаться колючей.

Уил Фриборн, иллюстратор и художник-акварелист из Глазго, описывает это так: «Я нашел самое близкое к использованию пера на ходу. Его использование буквально изменило то, как я рисую.Фриборн использует эту ручку в основном для рисования. «Это дает действительно натуралистическую выразительную линию, отлично подходит для рисования в кафе», – с энтузиазмом говорит он. «Я использую ее с Pentel Brush Pen, которая покрывает большую часть того, что мне нужно. Для работы требуется довольно гладкая бумага, поэтому грубая бумага для акварели не подходит ».

08. Sakura Pigma Graphic 1

Эта ручка для рисования идеально подходит для нанесения жирных пометок

Постоянный поток чернил

Жирная линия

Не допускает повторного наполнения

Не доступен в других цветах

Это была вещь очень близкого плана, но мы выбрали Sakura Pigma Graphic 1, заняв второе место в рейтинге лучшей ручки для рисования.Эта ручка, в которой сочетаются чернила на водной и пигментной основе, представляет собой действительно прекрасную модель, обеспечивающую четкую, последовательную линию и превосходную передачу цвета.

Иллюстратор Анна Роуз использует его для быстрого изучения альбомов и считает, что он особенно хорошо работает для зданий, предметов, еды и надписей (хотя в меньшей степени для людей и животных). «Густота чернил и скольжение кончика пера означают, что я могу сразу же получать выразительные линии и отметки», – говорит она. “Мне также нравится ширина линии.С тонкими лайнерами я слишком дорожу линиями. Но рисунок показывает жирную линию, так что это вроде как заставляет меня быть смелым и действительно придерживаться линий ».

09. Sakura Pigma Micron Pen

Лучшая ручка для штрихового рисунка и надписей

Меньше беспорядка чем погружная ручка

Хорошая вариация линий

Перья могут пролить немного чернил

Линии могут потрескаться на бумаге

Sakura Pigma Micron – наш выбор в качестве лучшей ручки для надписей и штрихового рисунка.Он создает приятную темную линию, которая очень мало кровоточит, надежна для архивирования и не растекается при стирке или стирании. Кончики хороши, но не слишком тонкие и не имеют запаха. Немного попрактиковавшись, вы также можете использовать их для создания различных типов линий – хотя, если вам нужно много вариаций линий, вам лучше воспользоваться кистью. Вы также захотите добавить маркер в свой набор перьев, если вам нужно заполнить большие области тени. Есть минусы? Что ж, перо иногда может пролить немного чернил, и линия может потрескаться при использовании с некоторыми типами бумаги.

Карикатурист Аарон Углум использует Sakura Micron 08 для большей части своих линий и надписей, с 01 для таких деталей, как глаза и рты. Он начал использовать традиционную ручку с чернилами India Ink, но ему не понравилось время, необходимое для настройки и очистки. «В конце концов, я выбрал ручку 08, – объясняет он. – Мне нравилось иметь возможность просто взять ручку и начать рисовать. Не беспокойтесь о пролитии чернил India Ink. И я мог перестать рисовать в любое время и просто уйти. Нет чистящих наконечников пера.Очень удобно. К тому же это были хорошие чернила ».

Художник-концептуалист Кортленд Уинслоу также является поклонником линии Pigma Micron и регулярно использует версию 0,2 мм (005) в сочетании с Copic Y19 Napoli Yellow (см. Номер 13). О Micron он говорит: «Мне нужна была подкладка, которая не растекалась при стирке или стирании, приятный на ощупь наконечник, который был как можно более тонким и прочным, потому что у меня не очень легкая рука».

10. PaperMate Flair Original Felt Tip Pen

Добавьте яркости своим заметкам с помощью этих фломастеров

Яркие цвета

Не растекаются и не растекаются

Прочные перья

Не подходят для закрытия больших площадей

PaperMate идеально подходят для добавления ярких красок в вашу ручную работу.Если вам надоело оглядываться на свои заметки только для того, чтобы столкнуться с зарождающейся массой каракулей, эти фломастеры для вас. Цвета яркие и смелые, они не растекаются и не растекаются. Они плавно растекаются по бумаге, а перья не изнашиваются. Если вы думаете об использовании их для иллюстрации, имейте в виду, что они лучше подходят для контуров – вам понадобится что-то более крупное для раскраски больших областей.

Росс Миддлхэм, ведущий контент в Метеорологическом бюро, использует их для набросков, раскадровки и общих заметок.«Я люблю делать заметки в разных цветах, потому что это просто оживляет день. Мне больше всего нравится ярко-розовый цвет, который действительно звучит на белой странице, – говорит он. «Вы можете быть уверены, что желаемый штрих будет именно таким».

11. Куретаке нет. 13 Кисть Pen

Лучшая ручка для рисования людей, животных и растений

Органическое ощущение

Различная толщина линий

Не идеальна для натюрморта

Не идеальна для быстрых исследований

Хотите рисовать живые существа? Обратите внимание на ручку-кисть Kuretake Sumi.Он предлагает широкий выбор ширины линий, чтобы придать вашим эскизам органичный, динамичный вид, который хорошо подходит для портретов, животных и растений.

«Он многоразовый и подходит для платинового преобразователя, что очень полезно, потому что чернила, которые идут с ним, не являются чем-то особенным или водонепроницаемым», – комментирует Роуз. «Было бы неплохо, если бы Kuretake сами поставляли водостойкие чернила; Я действительно беспокоюсь, что Platinum может в конечном итоге засорить его ».

12. Berol Color Fine Liners

Лучшие ручки, если у вас ограниченный бюджет

Дешевые

Прочные и прочные

Перья со временем тупятся

Ограниченная цветовая гамма

Не хватает денег, но все же нужна приличная ручка? Наш бюджетный выбор – серия Color Fine от Berol с тонким наконечником, который подходит для детального раскрашивания и рисования.Эти ручки с фетровыми наконечниками, неизменно любимые в классе, доступны в различных цветах (если вам не нужен полный набор, вы можете купить их по отдельности), они прочные, прочные и надежные.

«Я всю жизнь использовал тонировочные карандаши Berol всех цветов. Более смелые цвета, особенно оранжевый и голубой, имеют действительно хороший оттенок », – говорит О’Брайен. «У меня есть черные, разбросанные по моему столу, сумке и дому для составления списков и заметок, а цветные я обычно использую для более экспериментальной работы с альбомом или для того, чтобы немного раскрасить наблюдательные линейные рисунки, когда я путешествую.”

13. Copic Y19 Napoli Yellow

Лучшее перо для заливки и затенения цветом

Минимальное растекание

358 цветов в диапазоне

Не самое дешевое

Избыточное для начинающих

Для заливки и затенения цвета вы не могут превзойти маркеры Copic Sketch. Линии плавно переходят друг в друга для затенения блоков, и если вы дадите им высохнуть, они не будут сильно сливаться друг с другом. У них есть один кончик кисти и один кончик клина, что означает, что вы также можете использовать их для мелких деталей.Полный ассортимент включает в себя колоссальные 358 цветов (купите полный набор здесь, если вы чувствуете себя бледным), поэтому вы обязательно найдете нужный оттенок.

Художник-концептуалист Кортленд Уинслоу – постоянный пользователь Copic Y19 Napoli Yellow, который он использует вместе с Micron 005 (см. Номер 9 выше).

14. Pentel XGFKP / FP10-A Brush Pen

Мягкий гибкий наконечник позволяет создавать как мелкие детали, так и плавные линии

Мягкий и гибкий наконечник

Идеально подходит для мелких деталей

Чернила высыхают через некоторое время

Немного обучения

Pentel XGFKP / FP10-A Brush Pen специально разработана для восточных произведений искусства, мультфильмов и каллиграфии.У этого светового пера есть мягкий гибкий наконечник, который отлично подходит как для мелких деталей, так и для изящных плавных линий.

Таким образом, иллюстратор моды, красоты, еды и образа жизни Ники Грум, также известная как «Мисс Сорока», обычно использует его, чтобы добавить завершающие штрихи к концу любого произведения искусства. «Я называю это ручкой на необитаемом острове», – говорит она. «Я использую его, чтобы добавлять названия для живых иллюстраций и делать области еще более черными, если меня не устраивает глубина цвета».

Подробнее:

Обзор лучших предложений на сегодня

Лучшие 11 планшетов для рисования 2021 года!

Какие существуют типы планшетов для рисования?

можно разделить примерно на три категории.Планшеты Digitizer (планшеты без монитора), планшеты с мониторами (также известные как планшеты с дисплеем или ЖК-дисплеями – это планшеты с монитором) и планшетные ПК (ПК и планшеты в одном устройстве).

– это устройства ввода, которые подключаются к вашему компьютеру. Когда вы рисуете пером на планшете, вы можете управлять своим компьютером так же, как с помощью мыши. Однако, помимо обычных операций с мышью, вы также можете рисовать линии.Если вы выберете программное обеспечение, которое поддерживает чувствительность к давлению пера, вы можете создавать изображения с линиями, толщина и непрозрачность которых меняются по мере рисования.

Некоторые из этих планшетов можно приобрести менее чем за 100 долларов США, что снижает начальные инвестиционные затраты по сравнению с другими вариантами. Для планшетов с цифровыми перьями вам нужно будет привыкнуть смотреть на монитор, пока вы рисуете на планшете ниже. Несмотря на эту кривую обучения, многие выбирают этот тип графического планшета, потому что их рука не закрывает изображение во время рисования, что упрощает просмотр всей иллюстрации.Еще одно преимущество – способность рисовать, сохраняя при этом хорошую осанку и не уставая, поскольку ваше лицо находится в приподнятом положении.

Это планшет со встроенным монитором. При подключении к ПК вы можете управлять им пером с экрана планшета. Начать пользоваться планшетом такого типа проще, поскольку вы можете рисовать, глядя на свою руку, как обычно, когда рисуете бумагой и ручкой.Однако цена на планшеты с мониторами выше, чем на планшеты с цифровыми преобразователями, поэтому вначале они будут стоить дороже, если вы пойдете по этому пути.

Небольшие изделия размером 10 дюймов или меньше можно приобрести примерно за 300 долларов США. На товары размером более 10 дюймов можно потратить около 400 долларов США или больше. Вы можете купить его по более низкой цене во время распродажи.

Это ПК с сенсорным экраном. Планшетный компьютер, поддерживающий чувствительность к давлению и позволяющий рисовать на экране пером, позволяет полностью отказаться от подключения графического планшета.Как и на экране монитора, рисовать можно, глядя на руку, что удобно.

, поддерживающие нажим пера, недавно стали доступны по более низкой цене, около 500 долларов США и ниже, так что это также отличный вариант для тех, кто хочет приобрести ПК.

С помощью Apple Pencil (продается отдельно) вы можете создавать иллюстрации и мангу, нажимая пером. IPad (7-го поколения) или iPad Air (4-го поколения) поддерживает рисование пером с нажимом как Apple Pencil, так и Wacom Bamboo Sketch.Вы также можете воспользоваться уникальными функциями, такими как съемка и мгновенный импорт фотографий.

Обратите внимание, что на планшетных ПК и iPad установлены разные операционные системы, и приложения для рисования, доступные для каждого из них, различаются. Например, Clip Studio Paint совместим с iOS (iPad), а вот SAI – нет. Среди приложений, доступных для цветных иллюстраций, наиболее популярны Procreate и Ibis Paint X.

iPad – хороший вариант, потому что его производительность такая же, как у ноутбука.Он также может иметь аналогичную цену. Кроме того, в зависимости от модели и поколения iPad и Apple Pencil можно приобрести примерно за 500 долларов США.

Как выбрать подходящий планшет

При выборе устройства, наиболее подходящего для ваших нужд, подумайте о следующих моментах.

・ Совместимость с графическим планшетом

Убедитесь, что драйвер графического планшета и компьютер, к которому он будет подключен, совместимы.

・ Картографическая область

Область отображения – это активная область, с которой можно работать как пером, так и прикосновением (если ваше устройство поддерживает прикосновение). Ее также называют «областью планшета» или «областью экрана».

・ Размеры изделия

При использовании графического планшета вам потребуется устойчивая поверхность, например стол, на которую можно будет разместить его во время использования. В частности, планшеты для мониторов обычно бывают больших размеров. Убедитесь, что у вас достаточно места для нужного размера.

Дополнительные сведения о размерах графического планшета и монитора см. В разделе «Сопоставьте движения руки с движениями на экране» статьи «Полезные советы по улучшению навыков рисования на планшете!»

・ Чувствительность пера к давлению

Это величина, с которой перьевой планшет регистрирует давление. Например, для 2048 уровней давление, прикладываемое к планшету, будет зарегистрировано как один из этих 2048 уровней. Стандартная чувствительность к давлению на планшете – 4096, но не так много людей могут увидеть разницу между таблетками более высокого или более низкого уровня.Так что, если вы рисуете в качестве хобби, вам не нужно слишком об этом беспокоиться.

・ Размер экрана и разрешение

При покупке планшетного ПК или монитора-планшета также проверьте размер и разрешение его экрана. Размер экрана – это область, на которой можно рисовать. Разрешение – это количество точек по вертикали и горизонтали, которые могут отображаться на экране. Даже при том же размере экрана, чем выше разрешение, тем четче изображение.

・ Видеокабель

Monitor имеют видеокабель в дополнение к кабелям для подключения к ПК и USB.Поскольку компьютер рассматривает его как второй монитор, вам нужно будет проверить настройки дисплея вашей ОС. В последних моделях графических планшетов все чаще используются кабели USB Type-C, но вы все равно должны убедиться, что на вашем компьютере есть порт HDMI.

・ Технические характеристики ПК

При покупке планшетного ПК обязательно проверьте его характеристики, поскольку они напрямую соответствуют уровню его производительности. Также проверьте размеры продукта и чувствительность пера к давлению.

могут иметь несколько составов в зависимости от производительности.Например, Surface Pro позволяет выбирать из устройств с разной емкостью хранения: 64 ГБ, 256 ГБ и 512 ГБ. Однако чем лучше производительность, тем выше цена. Дополнительные сведения о характеристиках ПК для рисования см. В разделе «Советы для начинающих! Начало работы в цифровом искусстве ».

Планшеты с ручками

Давайте взглянем на некоторые планшеты, рекомендуемые для начинающих. Все они доступны как для Windows, так и для macOS.

Вышеуказанные планшеты были протестированы со следующими характеристиками:

• ОС: Windows 10
• Программа для рисования: Clip Studio Paint
• Период покупки продукта: 2017 ~ 2019
• На устройстве был установлен самый последний драйвер планшета и использовались настройки по умолчанию.

Вес лески будет колебаться в зависимости от личных предпочтений, но мы рекомендуем для начала выбрать «легкий и тонкий» вариант. Вы всегда можете изменить это позже. Вы также можете настроить толщину рисунка и толщину линии, добавив на перо крышку для пера или небольшой груз.

・ Wacom Intuos S с Bluetooth

Вводная модель планшета для рисования, которая поставляется в комплекте с Clip Studio Paint PRO!

Wacom Intuos – это высококачественная линейка графических планшетов, охватывающая широкий круг пользователей – от новичков до опытных пользователей.Ручка примерно такой же толщины, как механический карандаш или шариковая ручка, поэтому она удобно лежит в руке. Кроме того, нет необходимости вставлять батарейки в перо, что делает его легким и удобным в обращении.

В моделях весны 2018 года чувствительность к давлению пера была увеличена до 4096. Чтобы воспользоваться этим, необходимо изменить настройки драйвера.

Общий размер планшета также уменьшился, хотя область рисования осталась прежней. Его можно подключить по беспроводной сети через Bluetooth, что освобождает жизненно важное место на рабочем столе.Когда вы не используете перо, вы можете поместить его в рощу над клавишами быстрого доступа, что позволит отказаться от традиционной подставки для пера.

Преимущество бренда Wacom заключается в том, что у крупных розничных продавцов электроники часто выставляются образцы в магазинах, которые можно опробовать перед покупкой. После того, как вы его купите, вы можете загрузить предпочитаемое программное обеспечение для рисования, например Painter Essentials 8 или Clip Studio Paint PRO. В случае Wacom Intuos S, который не поддерживает Bluetooth, количество загружаемых программ для рисования ограничено, но стоимость перьевого планшета дешевле.Если вы уже приобрели программное обеспечение для рисования, мы рекомендуем выбрать этот вариант графического планшета.

Этот графический планшет доступен в трех цветах: черном, ягодно-розовом и фисташковом.

По состоянию на ноябрь 2019 года модели Wacom Intuos S теперь совместимы с некоторыми смартфонами и планшетами Android, использующими ОС Android 6.0 или более поздних версий. Вы можете подключить его с помощью совместимого адаптера USB OTG.
Подробности на официальном сайте: https: // community.wacom.com/making-your-wacom-intuos-mobile-introduction-android-compatibility/

・ h530P (HUION)

Удобный маленький планшет для жизни в дороге.

H530P от Huion – самый дешевый графический планшет, который мы представляем в этой статье.

С точки зрения портативности, если вы хотите носить с собой графический планшет для использования с ноутбуком с маленьким экраном, это может быть для вас вариантом, однако из-за его небольшого размера вам может быть трудно рисовать при использовании большой дисплей, когда ты дома.

Он имеет возможности рисования, а также функцию определения давления пера. Поверхность перьевого планшета для рисования очень гладкая, а кончик пера погружается в перо при нажатии. Углубление в поверхности планшета приводит к сильному отклонению пера от давления.

Это китайский продукт, но руководство и драйвер доступны на английском языке. Вы можете приобрести его только в Интернете на таких сайтах, как Amazon. Несмотря на то, что с этим маленьким планшетом будет легко справиться ваш кошелек, имейте в виду, что он не сделан из особо прочных материалов и не может быть протестирован в магазине.

Мы рекомендуем эту модель тем, кому нужен дешевый графический планшет.

• Размеры продукта: 186,6 x 139,2 x 6,3 мм
• Область рисования: 121,9 x 76,2 мм
• Чувствительность пера к давлению: 4096
• Цена: 33,99 доллара США (включая налоги, по состоянию на февраль 2021 года)
• Официальный веб-сайт: https://www.huion.com/pen_tablet/h530P.html

・ Intuos Pro M PTH-660 (Wacom)

Шагните на новый уровень с 8192 уровнями чувствительности пера к давлению!

Модель графического планшета Intuos имеет 8192 уровня чувствительности пера к давлению.Это в четыре раза больше уровней, чем в IntuosDraw и IntuosComic, и обеспечивает более плавное рисование. Его высокая точность позволяет работать с тонкими линиями, например каллиграфией или рисованием комиксов. С помощью графического планшета Intuos вы можете регулировать силу и глубину линии с помощью давления пера. Он также поддерживает наклон пера, поэтому вы можете рисовать, используя боковую часть стилуса в программах для рисования, которые также это поддерживают. Это планшет, купить который будет уверен художник любого уровня.

Поверхность планшета имеет умеренное трение, имитирующее ощущение, когда вы рисуете на бумаге.Эта модель также имеет возможность беспроводной связи Bluetooth, которая помогает уменьшить загромождение пространства вокруг вашего стола, даже если сам планшет большой. Как и в случае с Intuos Comic, у небольших и крупных розничных продавцов электроники часто выставляются образцы, которые вы можете опробовать перед покупкой.

Планшетный монитор

Представляем планшеты для мониторов по доступным ценам.

Протестировано с использованием следующих спецификаций.

• ОС: Windows 10, если не указано иное
• Программа для рисования: Clip Studio Paint
• Период покупки продукта: 2017 ~ 2019
• Если нет каких-либо ограничений, перо используется с настройками по умолчанию.

・ Wacom Cintiq 16 (DTK1660K0D) (Wacom)

Простой и недорогой планшет-монитор с таким же качеством графического планшета Wacom.

Это простая модель графического планшета Wacom, предназначенная для рисования.

Он имеет невысокую цену без ущерба для удобства рисования и качества графического планшета Wacom. Параллакс между кончиком пера и курсором минимален, что обеспечивает точное рисование. Перо легко скользит, создавая длинные естественные штрихи. Он имеет 8192 уровня чувствительности пера и поддерживает наклон пера, поэтому вы можете рисовать интуитивно. Само перо также прочное, поэтому вам не нужно беспокоиться о том, чтобы приложить к нему силу при рисовании. Его кабели связаны в один кабель, а конец кабеля разделен на несколько вилок, что помогает уменьшить беспорядок на столе.В целом его конструкция очень прочная и прочная.

Однако может потребоваться дополнительная настройка. Например, на основном устройстве нет кнопки для регистрации ярлыков. Если вы хотите получить доступ к этим кнопкам, вам понадобится дополнительный пульт ExpressKey Remote или левое устройство. Кроме того, у него есть подставка, но она прикреплена к корпусу планшета, а угол наклона составляет 19 градусов. Если вы приобретете дополнительную подставку (выпуск которой запланирован на февраль), вы можете изменить угол от 19 до 68 градусов.Так что, если вы особенно серьезно относитесь к настройке чертежа, вам могут потребоваться дополнительные вложения.

Точность цветопередачи экрана не так хороша, как у топовых моделей Wacom, но все же более чем достаточно для любителей. Однако если вы хотите профессионально рисовать цветные иллюстрации, мы рекомендуем модель Wacom Cintiq Pro 16.

・

Расширьте свое Android-устройство! Идеальный планшет для монитора для начинающих цифровых художников!

Wacom One – это планшетный монитор, разработанный и продаваемый компанией Wacom.По цене он является одним из самых доступных в своем роде даже для начинающих цифровых художников.

Несмотря на то, что такая доступность достигается за счет немного более низкого качества изображения и точности цветопередачи, небольшой задержки штрихов и 4096 уровней давления пера, определение наклона и давления очень точны, что позволяет создавать линии, сравнимые с моделями высокого класса.

Планшет также можно подключить к устройствам Android, а с помощью смартфона и приложения для рисования, которое поддерживает давление пера, вы можете начать рисовать на планшете с монитором, даже если у вас нет ПК.

В то время как высококачественные стилусы, такие как профессиональное перо, недоступны, предварительно упакованное перо Wacom One Pen исключительно легкое, простое в использовании и не требует подзарядки. В дополнение к Wacom One Pen можно использовать стилусы с технологией EMR от известных производителей художественных принадлежностей, таких как Staedler, что позволяет экспериментировать с различными перьями.

Планшет с 10-дюймовым монитором по невысокой цене.

Это небольшой планшет с монитором китайского производителя. Это отлично подходит для тех, у кого ограниченное пространство на столе.

Перо тонкое, легкое, им удобно рисовать, а сверху монитора есть выемка для держателя пера, чтобы держать его, когда он не используется. У него хорошее давление пера, и вы можете изменить угол рисования планшета по мере необходимости. Обратной стороной является то, что перо настолько тонкое и легкое, что с его помощью трудно добавить силы при рисовании.Если вы из тех, кто рисует с тяжелой рукой, вам, возможно, придется придумать альтернативу. Кроме того, параллакс или смещение между кончиком пера и точкой рисования на экране велик.

Еще одной сильной стороной этого планшета является то, что для подключения к ПК требуется только порт USB. Это делает его совместимым с ПК, которые имеют ограниченный объем графического вывода. В то время как рисование возможно, 3D-данные могут вызывать отставание ПК, поскольку графическая память не используется. Некоторые навыки работы с компьютером необходимы для настройки параметров драйвера.Также следует отметить, что монитор не может регулировать яркость, контрастность или значения RGB, поэтому его цветопередача не очень хорошая. Вместо этого мы рекомендуем часто проверять цвет на экране вашего ПК.

Если вы просто рисуете в качестве хобби, этот планшет – хороший вариант. Если вы переходите на планшет с монитором от планшета с дигитайзером, это может быть хорошая промежуточная модель, поскольку она дешевая, и она может помочь вам привыкнуть к планшету с монитором, прежде чем вы сделаете решительный шаг и купите что-то более дорогое.

Примечание. Этот монитор-планшет не поддерживает macOS.

• Размеры продукта: 290 x 210 x 18,5 мм
• Область рисования: модель 10,1 дюйма (разрешение: 1280 x 800)
• Чувствительность пера к давлению: 2048
• Цена: 259 долларов США (по состоянию на февраль 2021 года)
• Официальный сайт: https://www.parblo.com/products/coast10

Планшетные ПК

Здесь мы представим несколько рекомендуемых нами планшетных ПК.Мы выбрали товары, которые можно протестировать в магазине перед покупкой.

Вышеуказанные планшеты были протестированы со следующими характеристиками:

• ОС: Windows 10, если не указано иное
• Программа для рисования: Clip Studio Paint
• Период покупки продукта: 2017 ~ 2019
• Перо используется с настройками по умолчанию.

Уникальный планшетный компьютер Wacom , предназначенный для рисования.

Это планшетный компьютер Wacom. Программное обеспечение для рисования не входит в комплект, поэтому его нужно покупать отдельно. Он работает под управлением Windows, поэтому вы можете использовать графическое программное обеспечение, такое как Photoshop, Clip Studio Paint и SAI. Он поддерживает 8192 уровня нажатия пера и обладает отличной чувствительностью. Этот планшетный компьютер настоятельно рекомендуется тем, кто переходит с бумаги на цифровой, поскольку он также поддерживает наклон пера, поэтому, если вы делаете набросок с помощью программы, которая также поддерживает эту функцию, например, Clip Studio Paint, вы можете рисовать в цифровом виде, используя сторону пера как если вы рисовали традиционно карандашом и бумагой.Рисование с помощью акварельной кисти Clip Studio Paint также позволяет легко создавать оттенки, соответствующие давлению пера, что делает рисование невероятно интуитивным.

На основном устройстве есть функциональные клавиши, для которых вы можете зарегистрировать сочетания клавиш. Это также удобно при переносе с планшета Wacom, поскольку на нем тоже есть функциональные клавиши. Кроме того, если вы подключите к нему клавиатуру и мышь, вы сможете использовать его как обычный компьютер. Его также можно подключить к существующему ПК, например к планшету с монитором.

Получение такой высококачественной модели позволяет вам рисовать иллюстрации с большим количеством слоев или комиксы с большим количеством страниц, не беспокоясь о том, сможет ли ваш компьютер справиться с рабочей нагрузкой.15,6-дюймовая модель весит около 2,10 кг или 4,6 фунта, что немного тяжелее, чем другие планшетные ПК, но все же хороший выбор, если вы хотите переносить ее на улицу и рисовать.

Модели от начального уровня до высококлассных! Выберите свой компьютер в соответствии с вашим бюджетом и назначением.

Surface Pro – это планшет не только для рисования.Скорее это планшет, который тоже умеет рисовать. Приобретая дополнительные периферийные устройства, вы можете адаптировать их к своим потребностям. Например, с ним идут Word и Excel, поэтому, если вы приобретете дополнительную клавиатуру, вы можете использовать Surface Pro для создания бизнес-документов и отчетов. Если вы хотите рисовать с его помощью, вам нужно приобрести Surface Pen (продается отдельно) и установить программное обеспечение для рисования, чтобы вы могли в полной мере использовать его возможности чувствительности к давлению.

Что делает Surface Pro превосходным планшетным ПК для рисования, так это то, что специальное перо Surface Pen может рисовать до 4096 уровней давления пера, а также поддерживает наклон пера.Он отлично справляется с воссозданием традиционного опыта рисования в цифровом виде. Подключить Surface Pen к планшету можно, просто нажав и удерживая кнопку пера. Surface Pen работает от батареек, поэтому мы рекомендуем держать под рукой дополнительные батарейки AAA на случай, если он разрядится. Набор для заправки наконечников Surface Pen поставляется в упаковке с тремя типами наконечников. Если вы используете только один тип, вы не можете купить только этот тип.

Оригинальная подставка, прикрепленная к устройству, хорошо сделана и полезна для художников, поскольку она позволяет наклонять устройство по мере необходимости без необходимости покупать какие-либо дополнительные периферийные устройства.При разработке серии Surface Microsoft также учитывала тех, кто рисует за рабочим столом. Например, Surface GO имеет 10-дюймовый дисплей, который удобен для рисования на ходу. Характеристики у него не такие высокие, как у SurfacePro, но если вы хотите снизить начальные затраты, это хороший вариант.

iPad

Мы рассмотрим следующий iPad с вариантами карандашей для iPad:

Вышеуказанные планшеты были протестированы со следующими характеристиками:

• ОС: iOS
• Программа для рисования: Clip Studio Paint
• Период покупки продукта: 2017 ~ 2019
• Перо используется с настройками по умолчанию.

Маленькие планшеты для начинающих примерно за 500 долларов США.

iPad 7-го поколения, выпущенный в октябре 2019 года, имеет больший размер экрана, чем его предшественник 6-го поколения, но с его выпуском старшие поколения становятся еще более доступными. Их можно приобрести вместе с Apple Pencil менее чем за 500 долларов США.

Цветовая гамма и параллакс не так хороши, как у iPad Air, но это не мешает рисованию, и в целом соотношение цены и качества высокое. Один и тот же карандаш Apple можно использовать с любой моделью, поэтому при рисовании оба устройства выглядят одинаково. Он также поддерживает Smart Keyboard.

Самая дешевая модель будет иметь наименьший объем памяти, но если вы используете Clip Studio или внешнюю облачную службу хранения, вы можете рисовать, не беспокоясь о пространстве. Кроме того, имейте в виду, что существует риск того, что обновления ОС в конечном итоге могут быть прекращены, поскольку это модель более старого поколения.

• Размеры продукта: 250,6 x 174,1 x 7,5 мм
• Область рисования: 10,2 дюйма, модель
• Чувствительность пера к давлению: не указано
• Цена: 329 долларов США ~ (включая налоги),
  Apple Pencil (1-го поколения) 99 долларов США (включая налоги, по состоянию на февраль 2021 года)
• Официальный сайт: https://www.apple.com/ipad-10.2/

Простой, легкий и удобный цифровой набор для рисования!

Apple Pencil отлично отслеживает линии и плавно рисует на 10.5-дюймовый iPad Air. Он также поддерживает наклон пера, поэтому, если вы рисуете с помощью программы, которая также поддерживает наклон пера, например Clip Studio Paint, вы можете рисовать в цифровом виде, используя сторону карандаша, как если бы вы рисовали традиционно карандашом и бумагой. Сопряжение и зарядку Apple Pencil можно настроить, просто подключив разъем Lightning к iPad Pro, что делает его чрезвычайно простым в использовании. Apple Pencil создает линии толщиной с карандаш, и, несмотря на то, что он тяжелее единицы, им все равно легко пользоваться.Вариантов корпуса и наконечника пера нет. (по состоянию на февраль 2021 г.)

iPad Air помещается в сумку формата A4 (стандартный размер бумаги для копирования) и весит всего 456 г, что делает его идеальным для путешествующих. Он дешевле, чем iPad Pro, и совместим только с первым поколением Apple Pencil. Оба эти фактора помогают сохранить начальную цену на низком уровне. По еще более низким ценам вы можете комбинировать iPad 7-го поколения с Apple Pencil (1-го поколения).

• Размеры товара: 174.1 x 250,6 x 6,1 мм
• Область рисования: модель 10,5 дюйма (разрешение: 2224 x 1668)
• Чувствительность пера к давлению: не указано
• Цена: от 599 долларов США ~ (включая налоги),
  Apple Pencil (1-го поколения) 99 долларов США (включая налоги, по состоянию на февраль 2021 года)
• Официальный сайт: https://www.apple.com/ipad-air/

Этой версией Apple Pencil проще пользоваться, да и размер экрана iPad стал больше!

Сочетание iPad Pro и Apple Pencil очень плавное, и теперь им стало еще проще, чем когда-либо.Способ подключения к iPad, когда он не используется, был обновлен. Теперь его можно прикрепить к iPad Pro с помощью магнита, что позволяет ему как сопрягать, так и заряжать. Однако это усложняет настройку рукоятки, поскольку может помешать ее сопряжению или зарядке. Из-за этого теперь есть некоторые ручки, которые оставляют область, которая соединяется с iPad, беспрепятственной, поэтому мы рекомендуем изучить их, если вы хотите настроить захват для своего Apple Pencil.

iPad Pro больше, чем iPad Air, но все же является хорошим портативным размером для использования дома или в кафе.У него большой экран для планшета, который дает красивую большую поверхность для рисования. Спецификации iPad Pro достаточно хороши для использования в профессиональных настройках. Есть профессиональные иллюстраторы и художники манги, которые создают работы только на iPad Pro.

• Размеры продукта: 214,9 x 280,6 x 5,9 мм
• Область рисования: модель 12,9 дюйма (разрешение: 2732 x 2048)
• Чувствительность пера к давлению: не указано
• Цена: iPad Pro (3-го поколения) 799 долларов США (включая налоги),
  Apple Pencil (2-го поколения) 129 долларов США (включая налоги, по состоянию на февраль 2021 года)
• Официальный сайт: https: // www.apple.com/ipad-pro/

Заключительные рекомендации

В целом мы рекомендуем дигитайзер или мониторы марки Wacom из-за их функциональности, послужного списка, стабильности и поддержки.

Покупая один из них, вы чувствуете себя в безопасности, потому что вы можете опробовать их в магазинах электроники перед покупкой.

Хотя цена на планшет Wacom выше по сравнению с планшетами многих других производителей, сменные стержни для перьев и сменные стилусы легко доступны и их легко купить.Он также безопасен с точки зрения обслуживания, позволяя использовать планшет в течение длительного времени, прежде чем потребуется его замена. Трудно не пойти с ведущим брендом и лидером в области планшетов для рисования!

Также легко испытать комфорт рисования с Surface Pro и iPad Pro!

Surface Pro и iPad Pro также можно попробовать во многих магазинах бытовой электроники. Однако они могут находиться в разных разделах магазина, так как товары для Apple и Windows обычно разделены.В некоторых магазинах вы даже можете рисовать с помощью таких программ, как Clip Studio Paint. Однако, в отличие от планшета для рисования, это устройство не предназначено исключительно для рисования, поэтому даже если вы можете использовать с ним ручку, некоторые магазины могут не предлагать эту опцию.

Полностью ламинированные экраны дисплеев могут уменьшить параллакс.

Если вы пробовали использовать перьевой монитор, но все еще сомневаетесь в покупке, потому что не можете рисовать так, как хотите, давайте сосредоточимся на параллаксе.

В отличие от рисования карандашом на бумаге планшет монитора состоит из нескольких слоев панелей. Эти слои вызывают разрыв между физическим положением кончика пера и местом ввода цифровой линии. Это наиболее частая причина невозможности рисовать линии при первом рисовании перьевым монитором. Возможно, вам удастся улучшить ситуацию, если вы привыкнете к определенному параллаксу на планшетах-мониторах или откалибруете положение пера.

По этой причине мы рекомендуем проверить, полностью ли ламинирован экран дисплея, когда вы собираетесь купить новый планшет.Полностью ламинированные экраны объединяют несколько слоев, составляющих дисплей, уменьшая зазор между каждым слоем, что, в свою очередь, снижает параллакс почти до нуля. Если вы привыкли к планшету-монитору без ламинирования, вам может быть неудобно переходить на полностью ламинированный планшет, поэтому будьте осторожны при покупке нового. Если вы подумываете о замене и ваш текущий планшет-монитор полностью ламинирован, вы можете убедиться, что ваш следующий планшет также полностью ламинирован.

Полностью ламинированы следующие продукты:

Художник 15.6 Pro (XP-Pen)

Kamvas Pro 12 (HUION)

iPad Pro 11 дюймов и 12,9 дюймов (Apple)

Заключительные слова

Digitizer и Monitor являются важными факторами при создании цифровых иллюстраций с помощью ПК. Комфортность планшета влияет на то, насколько легко на нем рисовать. Лучшая стратегия – опробовать в магазине все планшеты, которые вам интересны. Если в вашем районе ничего нет или вас интересует планшет, который продается только через Интернет, мы рекомендуем тщательно изучить его перед покупкой.

Итак, мы подберем для вас подходящий планшет для рисования!

(Автор Art Rocket)

Для получения дополнительной информации и последнего сравнения программ для рисования см. «Лучшее программное обеспечение и приложения для рисования в 2021 году (бесплатные и платные)».

Sketchpad – Полная история компьютерной программы Sketchpad

“Приятно найти простое решение проблемы, которую мы считали сложной.Лучшие решения всегда просты. “- Иван Сазерленд

Ивана Сазерленда многие считают создателем компьютерной графики и пионером Интернета. Начиная с его доктора философии. После дипломной работы, получившей название Sketchpad , которая является одной из самых влиятельных компьютерных программ, когда-либо написанных человеком, Сазерленд внес множество идей в изучение компьютерной графики и взаимодействия с компьютером. Он представил такие концепции, как трехмерное компьютерное моделирование, визуальное моделирование, автоматизированное проектирование (САПР), виртуальная реальность и т. Д.

Иван Эдвард Сазерленд родился в Хартингсе, штат Небраска, 16 мая 1938 года. С юных лет он был погружен в обучение. Его отец, доктор философии. в области гражданского строительства, а также его мать, учительница, побудили Сазерленда ценить учебу. Его любимым предметом в старшей школе была геометрия. Он говорил, что «… если я могу представить себе возможные решения, у меня гораздо больше шансов найти правильное». Сазерленд всегда называл себя визуальным мыслителем, отсюда его интерес к компьютерной графике.

Его первый опыт работы с компьютером был со знаменитым компьютером Саймона из Эдмунда Беркли. Первая большая компьютерная программа Ивана должна была заставить Саймона разделиться. Чтобы сделать деление возможным, он добавил условную остановку к набору команд Саймона. Эта программа была большим достижением, это была самая длинная программа, когда-либо написанная для Саймона, всего восемь страниц бумажной ленты. Иван и его брат Берт даже познакомились с Беркли и были вдохновлены предвидением новых возможностей программирования.

Сазерленд поступил на учебу в Университет Карнеги-Меллона, где получил степень бакалавра электротехники, а затем получил степень M.С. также получил степень по электротехнике в Калифорнийском технологическом институте. Чтобы получить степень доктора философии, Сазерленд поступил в MIT (Массачусетский технологический институт), где он учился у Клода Шеннона и Марвина Мински и разработал свою революционную диссертацию «Скетчпад: система графической связи человек-машина», первый графический интерфейс пользователя.

Sketchpad был создан под влиянием концептуального мемекса Ванневара Буша, как это было предусмотрено в его фундаментальной статье «Как мы можем думать».Sketchpad, в свою очередь, повлиял на NLS (систему онлайн) Дугласа Энгельбарта.

Sketchpad работал на компьютере Lincoln TX-2, инновационной машине, разработанной в 1956 году (у него был большой объем памяти для того времени: ядро ​​с электронным управлением на 64К слов, более быстрое ядро ​​с транзисторным управлением на 4К слов. , устройство для чтения бумажных лент, а также мог использовать магнитную ленту в качестве вспомогательного хранилища.) TX-2 был компьютером «в сети» (в то время большинство компьютеров выполняли «партии» заданий и не были интерактивными), использовавшийся для исследования использование транзисторов с поверхностным барьером для цифровых схем.В состав TX-2 входили 9-дюймовый ЭЛТ и световое перо, которые впервые подали Сазерленду его идею. Он представлял, что нужно уметь рисовать на компьютере. Sketchpad смог сделать именно это, создав высокоточные чертежи, а также представил важные нововведения, такие как структуры памяти для хранения объектов и возможность увеличения и уменьшения масштаба.

Иван Сазерленд с помощью Sketchpad в 1962 году

Sketchpad использует рисунок как новое средство коммуникации для компьютера. Система содержит программы ввода, вывода и вычислений, которые позволяют ей интерпретировать информацию, отображаемую непосредственно на экране компьютера.Это была универсальная система, которая использовалась для рисования электрических, механических, научных, математических и анимированных рисунков. Sketchpad показал наибольшую полезность в качестве помощи в понимании процессов, таких как понятие связей, которые можно описать с помощью изображений. Sketchpad также позволяет легко рисовать повторяющиеся или высокоточные рисунки и изменять рисунки, ранее нарисованные с его помощью.

Пользователь Sketchpad делает наброски прямо на экране компьютера световым пером.«Световое перо используется как для размещения частей рисунка на дисплее, так и для указания на них, чтобы изменить их. Набор кнопок управляет изменениями, которые необходимо внести, например,« стереть »,« переместить »и т. Д.

Набросанная информация может включать в себя отрезки прямых линий и дуги окружностей. Произвольные символы могут быть определены из любого набора линейных сегментов, дуг окружностей и ранее определенных символов. Пользователь может определить и использовать столько символов, сколько пожелает. Любое изменение в определении символа сразу видно, где бы этот символ ни появился.

Sketchpad хранит явную информацию о топологии чертежа. Если пользователь перемещает одну вершину многоугольника, обе смежные стороны будут перемещены. Если пользователь перемещает символ, все линии, прикрепленные к этому символу, автоматически перемещаются, чтобы оставаться прикрепленными к нему. Топологические связи чертежа автоматически указываются пользователем при его создании. Поскольку Sketchpad может принимать топологическую информацию от человека на языке изображений, совершенно естественном для человека, его можно использовать в качестве входной программы для вычислительных программ, которым требуются топологические данные, например.г., схемотехнические тренажеры.

Sketchpad сам может перемещать части чертежа, чтобы соответствовать новым условиям, которые пользователь может применить к ним. Пользователь указывает условия световым пером и кнопками. Например, чтобы сделать две линии параллельными, он последовательно указывает на линии световым пером и нажимает кнопку. Сами условия отображаются на чертеже, поэтому их можно стереть или изменить с помощью языка светового пера. Любую комбинацию условий можно определить как составное условие и применить за один шаг.

В словарь Sketchpad легко добавлять совершенно новые типы условий. Поскольку условия могут включать в себя все, что можно вычислить, Sketchpad можно использовать для решения очень широкого круга задач. Его использовали, например, для определения распределения сил в элементах ферм мостов, протянутых с его помощью.

Чертежи Sketchpad хранятся в компьютере в специально разработанной «кольцевой» структуре. Кольцевая структура обеспечивает быструю обработку топологической информации без какого-либо поиска.Описываются основные операции, используемые в Sketchpad для управления кольцевой структурой.

Сазерленда не является революционным альбомом для рисования. В 1964 году он сменил Дж. К. Р. Ликлайдера на посту главы Управления по технологиям обработки информации DARPA Министерства обороны США (IPTO), движущей силы Интернета.

В 1968 году вместе со своим учеником Бобом Спроуллом Сазерленд создал первую головную систему отображения виртуальной и дополненной реальности под названием Дамоклов меч

Среди его учеников были знаменитый ученый-компьютерщик Алан Кей, Анри Гуро (который разработал технику затенения Гуро), Фрэнк Кроу, разработавший методы сглаживания, и т. Д.

Его компания Evans and Sutherland (основанная вместе с его другом Дэвидом Эвансом) проделала новаторскую работу в области аппаратного обеспечения реального времени, ускоренной трехмерной компьютерной графики и языков печати. Среди бывших сотрудников компании были будущие основатели Adobe (Джон Варнок) и Silicon Graphics (Джим Кларк).

Сазерленд получил премию Тьюринга от Ассоциации вычислительной техники в 1988 году за изобретение Sketchpad. Он является членом Национальной инженерной академии, а также Национальной академии наук среди многих других крупных наград.