Как красиво нарисовать свои инициалы: Как придумать подпись и научиться красиво расписываться

Как придумать подпись и научиться красиво расписываться

Иногда хочется начать жизнь с чистого листа… А, может, начинать с самого простого – например, попробовать решить элементарную задачку: как придумать подпись. Знаете ли вы, что почерк может очень много сказать о человеке, ровно, как и подпись может значительно повлиять на его судьбу. Иногда достаточно поменять роспись, и жизнь тут же начнет меняться к лучшему. А может, у вас еще нет своей собственной подписи, той самой, которую хотелось бы размашисто внести в паспорт или запечатлеть в чьем-нибудь блокноте, если (или когда) вы станете знаменитым? Тогда, читайте этот материал. Мы научим вас расписываться и расскажем, как стать обладателем самой стильной и оригинальной подписи.

Как придумать роспись: этапы подготовки

Для того чтобы научиться красиво расписываться, необходимо тщательно подготовиться. Это не займет много времени, однако результат вас обязательно порадует.

1. Проанализируйте свою предыдущую подпись (если она у вас была). Посмотрите, что вам не нравиться, возможно, вы поменяли почерк и стиль письма, у вас появилась какая-то своя «фишка» или вы попросту сменили фамилию. В этом случае, подумайте, какие элементы вашей предыдущей росписи хотели бы оставить, а какие – усовершенствовать и украсить.
   

2. Подпись – это не просто милая закорючка. Это информация о вас, ваша визитная карточка. Поэтому вам необходимо продумать, какую информацию вы бы хотели в нее заложить. Имя? Фамилию? А может все вместе взятое, да еще и отчество? Выделите первые буквы имени и отчества (инициалы), потренируйтесь писать их вместе с фамилией. Попробуйте разные варианты: пропишите первые буквы имени красиво, размашисто, примените различного рода завитки.
   

3. Когда вы уже определились, какую часть имени и фамилии вы будете использовать в подписи, выберите символы, которые будут служить для соединения букв. Вспомните первый класс: крючочки, палочки, завитки – все это вам пригодится. А еще – каллиграфия. Это дивное искусство не только расслабляет и снимает стресс, а и помогает приблизить собственную роспись до идеала.
   

4. Для того чтобы расширить свой кругозор и запастись вдохновением, изучите примеры подписей известных писателей, артистов, художников и служителей искусства. Это поможет вам сделать свою личную подпись еще ярче и лучше.

Как придумать ник?

Помимо подписи реальной существует еще и подпись виртуальная. Мы все живем во времена интернета, в котором «водится» неимоверное количество Вась, Коль и Петь. А хочется подчеркнуть свою идентичность, чтобы даже в социальной сети вас не спутали ни с кем. Остается лишь немного пофантазировать – как придумать ник, и у вас обязательно появиться какая-то оригинальная идея.

• Безусловно, если у вас редкая и запоминающаяся фамилия, то вам и придумать ничего не нужно. Например, если ваша фамилия Щиборщ или Ейбогин, то в сети вы с трудом встретите своего двойника.
• Можете использовать вместо никнейма имя или фамилию любимого литературного персонажа, актера или певца. Однако это не весьма надежный способ.
• Вспомните, какую кличку вам придумали в школе ваши одноклассники. Возможно, это вовсе не обидная дразнилка, а ваш уникальный ник. Вот были вы школе Блинчик или Кекс – так это же здорово! Люди с такими никами в сети ой, как нужны!
• Просто прочитайте свою фамилию наоборот – вы можете встретить необычное сочетание звуков, которое станет вашей индивидуальной визиткой карточкой.
• Придумайте ник, который отображал ваше хобби либо черты вашего характера — Позитиffка, Танцующая в небесах, Смелый, Хищник.
• Придумайте к вашему имени какое-нибудь абсурдное слово-приложение. Например, Пельмень Борис, Людмила Добрый Вечер, Толя Железяка. Конечно же, вы можете покичиться своими познаниями иностранных языков и написать после имени что-нибудь на латыни или на языке хинди. Главное — не попасть впросак.

Какую подпись подобрать: советы для создания красивой росписи

Если вы уже придумали, какие буквы будете использовать для создания подписи, то можете проработать возможные варианты оформления вашего будущего автографа.

1. Рассмотрите варианты красивых подписей, почерпните что-нибудь себе. Это не значит, что следует обязательно скопировать. Может, вам нравится какой-то элемент, и вы желаете использовать его в своем индивидуальном случае.
2. Научитесь выводить буквы четко и красиво. Знаете, что означает фраза «Писать с красной буквы?» В старину писали уставом – то есть, очень оригинальным и эстетичным стилем. Первая буква выводилась особенно старательно и выделялась красными чернилами, чтобы привлекать внимание читателя.
3. Тренируйтесь – без этого никак. Чем лучше вы отшлифуете свою роспись, тем легче и быстрее вы научитесь ее воспроизводить. И помните – роспись, которую вы поставили в документе один раз (например, в паспорте), должна повторяться (или быть похожей) на росписи в других удостоверениях, подтверждающих личность ( заграничном паспорте, правах). Чтобы избежать проблем с идентификацией, подписывайтесь в банке и в других официальных учреждениях так же, как и в паспорте.
4. Если вы долго вынашиваете идею, как придумать роспись, не зацикливайтесь долго на одном варианте. Прорабатывайте, размышляйте, однако не перемудрите. Роспись не должна быть слишком сложной и занимать у вас очень много времени. Однако и простой ее не делайте, чтобы никто не мог ее скопировать. Если вы хотите создать оригинальный и, вместе с тем, несложный автограф, попробуйте выбрать из ваших ФИО что-то одно: либо имя, либо фамилию и пропишите эту часть полностью, добавив своеобразные завитки.
5. Если все-таки муза вас не посетила – можно использовать специальный электронный сервис и подобрать подпись при помощи программы.
   

   Видео: как придумать подпись?

Объемные буквы своими руками, 10 лучших мастер-классов

Восхитительным украшением любого праздника и ярким элементом фотосессии станут объёмные буквы. Из них можно делать аббревиатуры, инициалы и целые надписи. В этой статье мы рассмотрим: как сделать объёмные буквы своими руками.

Блестящая 3D буква

Вам понадобится: пенопластовый лист, шаблоны букв, ножницы, канцелярский нож, бумага для скрапбукинга, клей, простой карандаш, вода в распылителе, кисточка, золотистые блёстки, золотистая акриловая краска, золотистый маркер, акриловый лак для поделок.

Мастер-класс

1. Перенесите шаблон буквы на гладкую сторону пенопласта, затем вырежьте.
2. Обведите пенопластовую букву на скрап бумаге и вырежьте.
   
3. Покрасьте боковые стороны буквы золотистой краской и дождитесь высыхания.
4. Нанесите клей на боковые стороны буквы, посыпьте блёстками и оставьте высыхать.
   
5. Покройте блестящие стороны лаком, чтобы блёстки не осыпались.
6. Сбрызните водой цветную букву, затем приклейте её к пенопласту и положите под пресс на 15 минут.
   
7. Обведите маркером контуры буквы.

Блестящая 3D буква готова!

Объёмная буква из роз

Вам понадобится: искусственные розы, картон, клеевой пистолет, аэрозольная краска, ножницы.

Мастер-класс

1. Вырежьте полосы картона и сформируйте букву со свободным верхом.
2. Покрасьте аэрозольной краской букву со всех сторон.
   
3. Отрежьте бутоны роз.
4. Приклейте розочки на дно буквы.
   
5. Приклейте веточки и листики, заполнив пространство между бутонами.

Объёмная буква из роз готова! Рекомендую к просмотру данное видео!

Буквы в эко стиле

Вам понадобится: заготовки букв, клеевой пистолет, сухой флористический мох, зелёные ленточки.

Мастер-класс

1. Подготовьте букву либо сделайте её из картона.
2. Нанесите горячий клей на небольшой участок буквы и прижмите сухой мох.
   
3. Обклейте всю поверхность буквы таким способом и дождитесь высыхания.
4. Приклейте ленту с обратной стороны.
5. По желанию обклейте мхом обратную часть буквы.

Объёмные буквы в эко стиле готовы!

Светящиеся 3D буквы

Вам понадобится: плотный картон, тонкий картон, канцелярский ножик, линейка, простой карандаш, дырокол, кисточка, клей, аэрозольная краска, узкий скотч, коробка, гирлянда.

Мастер-класс

1. Начертите букву желаемого размера на плотном картоне, затем вырежьте её. Таким же образом сделайте целую надпись.
2. Выложите надпись, чтобы проверить наличие всех букв.
   
3. Сделайте отверстия для лампочек по периметру каждой буквы, воспользовавшись дыроколом.
4. Нарежьте тонкий картон на полосы шириной 5 см и обклейте каждую букву.
5. Положите буквы в коробку и покрасьте их аэрозольной краской со всех сторон.
   
6. Выложите надпись, вставьте лампочки гирлянды с обратной стороны букв и закрепите скотчем.
7. Выкрутите несколько лампочек и протяните провод, если между буквами Вам хочется сделать расстояние.

Светящиеся буквы готовы! Рекомендую к просмотру данное видео!

Буквы из живых цветов

Вам понадобится: живые цветы, картон, аэрозольная краска, канцелярский ножик, ножницы, линейка, карандаш, флористическая губка оазис, полиэтиленовый пакет, ведёрко с водой, бумажное полотенце.

Мастер-класс

1. Сделайте букву из картона со свободным верхом.
2. Порежьте флористическую губку на кусочки, затем предварительно расположите их в букве.
3. Вытащите кусочки губки из буквы и замочите их в холодной воде на 1,5 часа.
4. Застелите пакетом внутреннюю часть губки.
   
5. Достаньте оазис из воды и выложите на бумажное полотенце. Стоит отметить, что отжимать не нужно.
6. Заполните букву оазисом.
7. Отрежьте бутоны цветов, оставив 3 см стебля.
8. Воткните цветы в оазис, заполнив всю букву.
9. Поставьте готовую букву в холодильник, чтобы она не завяла до начала мероприятия.
10. Сделайте остальные буквы таким же образом.

Буквы из живых цветов готовы!

Буквы-подушки из ткани

Вам понадобится: х/б ткань красного и белого цвета, швейная машинка, ножницы, нитки, булавки, сантиметр, линейка, листы бумаги, карандаш, наполнитель – синтепух или холофайбер.

Мастер-класс

1. Нарисуйте буквы на листах бумаги.
2. Перенесите буквы на красную ткань в 2х экземплярах.
   
3. Сделайте выкройки, учитывая припуск 1 см.
4. Вырежьте из белой ткани полосы для боковушек шириной 7 см. (5см ширина боковушки, на припуск – по 1 см с каждой стороны).
   
5. Начните работу с простой буквы L: сложите лицевыми сторонами заготовки, оставив 5 см боковушки свободными, затем прострочите нижнюю часть буквы, отступив от края 1 см.
6. Когда строчка приблизится к углу, сделайте надсечки, чтобы угол получился ровным.
7. Пришейте боковушку к детали, не дошивая 4 см – это будет отверстие для выворачивания.
   
8. Приложите вторую часть буквы L и сделайте карандашом пометки на боковушки напротив существующих углов, чтобы буква была ровной.
9. Приложите деталь, закрепите швейными булавками и сделайте надрезы в области углов, чтобы ткань не сморщилась.
10. Пристрочите вторую деталь, оставив 4 см для выворачивания.
11. Набейте букву наполнителем и зашейте отверстие потайным швом.
12. Приступите к созданию буквы О: сложите две детали буквы и сделайте симметричные пометки карандашом через каждые 2см на двух заготовках с внешней и внутренней стороны ткани. Также сделайте пометки на боковушках внешнего и внутреннего кольца.
    
13. Сделайте надсечки (надрезы) по намеченным пометкам.
14. Пристрочите внешнее кольцо с одной стороны, совмещая отметки, оставив 4 см для выворачивания.
15. Пристрочите внутреннее кольцо с одной стороны.
16. Сострочите края полоски внутреннего кольца, сформировав «трубу».
17. Пристрочите свободную часть внешнего кольца.
18. Выверните заготовку, закрепите булавками внутреннее кольцо и сшейте вручную потайным швом.
    
19. Набейте букву наполнителем и зашейте отверстие потайным швом.
20. Сшейте остальные буквы по такой же схеме.

Буквы-подушки из ткани готовы! Рекомендую к просмотру данное видео!

Объёмные буквы из картона

Вам понадобится: плотный картон, ножницы, клей пва, простой карандаш, белая бумага, втулки от бумажных полотенец, акриловые краски, кисточка, линейка.

Мастер-класс

1. Нарисуйте букву на картоне желаемого размера, затем вырежьте её в 2х экземплярах.
2. Порежьте втулку от бумажных полотенец на кольца одного размера шириной от 2см и выше (от ширины колец зависит будущий объём). Для одной буквы сделайте 7 колец.
   
3. Приклейте кольца к букве, не выходя за её края.
4. Нанесите клей на свободную поверхность колец и приклейте вторую букву.
5. Помните белую бумагу, затем нарежьте её на небольшие полосы.
   
6. Обклейте букву полосами бумаги в несколько слоёв и дождитесь высыхания.
7. Покрасьте букву акриловой краской.
8. Сделайте нужное количество букв таким же образом.

Буквы из картона готовы!

Объёмные буквы из пенопласта

Вам понадобится: пенопластовые листы, карандаш, линейка, острый нож, газета, клей пва, акриловые краски.

Мастер-класс

1. Начертите шаблоны букв на листах бумаги.
2. Разделите пенопластовый лист на части для каждой буквы.
3. Перенесите буквы на пенопласт.
   
4. Вырежьте буквы острым ножом.
5. Порежьте газету на полосы и обклейте ими каждую букву в несколько слоёв.
6. Оставьте буквы высыхать.
7. Покрасьте акриловой краской.

Объёмные буквы из пенопласта готовы!

3D буквы из винных пробок

Вам понадобится: винные пробки, картон, карандаш ,канцелярский ножик, клеевой пистолет.

Мастер-класс

1. Нарисуйте букву на картоне.
2. Вырежьте её.
   
3. Приклейте пробки к букве.
4. Порежьте несколько пробок на 4 части и приклейте их заполнив пробелы.
5. Сделайте остальные буквы таким же образом.

3D буквы из винных пробок готова! Рекомендую к просмотру данное видео!

Diy: Как сделать объемные буквы /Буквы love из пробок / Декор комнаты

Watch this video on YouTube

Буквы из ниток

Вам понадобится: толстые нитки, ножницы, клеевой пистолет, заготовки букв.

Мастер-класс

1. Подготовьте букву, в данном мастер-классе показан процесс обматывания самой сложной буквы, так как «Е» нужно обмотать в 4х направлениях.
2. Нарежьте нитки на отрезки одного размера и приклейте их на верхнюю и нижнюю левую часть.
   
3. Обмотайте горизонтальные линии сверху вниз, концы отрезков зафиксируйте клеем.
4. Обмотайте всю букву с право налево, располагая нити плотно друг к другу, концы отрезков фиксируйте клеем.
5. Обмотайте все буквы таким же образом.

Буквы из ниток готовы! Рекомендую к просмотру данное видео!

легкие и красивые рисунки поэтапно

Здравствуйте, читатели моего блога!

Научиться рисовать красивые узоры шаг за шагом совсем не сложно. Освоив простой метод поэтапного рисования, вы сможете применять его во многих стилях и направлениях вашего творчества. Давайте создадим вместе несколько затейливых рисунков.

Что такое узор

Как научиться рисовать узоры? Это намного проще, чем может показаться на первый взгляд.

Узор – это, прежде всего, повторяющиеся формы.

Африканский орнамент

Вы замечали, что в разных культурах по всему миру имеются орнаменты и узоры? Дело все в том, что простые рисунки легли в основу культур много столетий назад.

Японский орнамент

Африканские, японские, египетские, индейские, древнерусские, узоры майя и многие другие орнаменты хранят в себе отпечаток культуры древних народов и их восприятия жизни.

Индейский орнамент

Зачастую, сохранившиеся до нашего времени рисунки на древних храмах, на керамике или рукописях способны рассказать об образе жизни древних народов, их занятиях, времяпрепровождение, верованиях.

Рисуем вместе

Как рисовать карандашом узоры? Как нарисовать красивый узор? Есть множество примеров в книгах и интернете. Для начала можно вдохновиться красивыми картинками.

Давайте вместе разберем, как правильно рисовать узоры. Краской ручкой будут показаны новые элементы.

Шаг 1

Пошаговый рисунок начинаем с того, что рисуем вот такой простой завиток:

Шаг 2

Затем во внутреннюю сторону добавляем завиток большего размера.

Шаг 3

Увеличиваем рисунок, добавляем новый элемент в левую часть.

 

Шаг 4

По такому же принципу, что и во 2-ом шаге, добавляем точно такую же изогнутую линию по внешней стороне.

Шаг 5

Повторяем наш элемент еще раз, тем самым увеличиваем рисунок вдвое.

Шаг 6

Создаем по бокам красивые элементы в виде треугольников.

Шаг 7

Детализируем маленькими линиями элементы, которые мы добавили в предыдущем шаге.

Шаг 8

Дополняем рисунок черными жирными точками.

Готово! Этот простой рисунок мехенди позволяет изучить постепенный процесс рисования — от простого к сложному. Даже самые сложные рисунки начинаются с простых элементов.

Различные варианты и техники

Рисование различных узоров поможет вам в самых различных творческих областях. Их можно выполнять красками и на бумаге карандашом. Легкие узоры можно выполнять лаком на ногтях.

Когда вы потренируетесь и нарисуете много рисунков в тетради, вы свободно сможете выполнять рисунки из головы: здесь важна только ваша фантазия и творческое мышление.

Узоры служат неотъемлемым элементом в различных видах искусства: масляной живописи, рисунке, иллюстрации, батике — когда люди украшают платок и другие изделия разнообразными рисунками.

Помимо текстиля и художественных работ, их также можно встретить в архитектуре и всех областях, связанных с дизайном.

Если узор сложный и состоит из множества элементов, лучше предварительно наметить его простым карандашом.

Также проверьте, помещается ли он в ваш формат. Очень часто в процессе рисования можно увлечься и не рассчитать нужное место.

Хорошим упражнением является рисование по клеточкам в тетради.

Для новичков это отличный метод освоения азов рисования. Вы удивитесь сколько всего можно нарисовать таким методом. Простую косичку или красивого котенка вы нарисуете за считанные минуты.

Для детей рисование по клеточкам или рисование простых узоров подходит очень хорошо.

Эти методы развивают концентрацию и мелкую моторику ребенка. Как ребенку освоить рисование? Начните с простых рисунков, и вы удивитесь, как ребенок втянется в этот увлекательный процесс.

Выбирайте такое изображение, чтобы оно было в первую очередь интересно ребенку.

Это могут быть животные, птицы, цветы или мультперсонажи. Творческому процессу поможет тетрадь в клетку. Детям бывает сложно рисовать в обычном альбоме без разметки.

Что полезного

Подобное рисование полезно не только для детей, но и для взрослых. Рисуя в свободное время, вы способны совершенствовать свои навыки и развивать творческие способности.

Чем разнообразнее будут ваши работы, тем быстрее вы сможете осваивать новые техники в рисовании.

Самое важное  в процессе – это ваша фантазия. Креативность – это то, что будет выделять вас и ваши работы среди других.

Новые способности вы сможете применить в жизни. Можно оставить ваше увлечение в качестве хобби, и создавать работы, когда есть свободное время.

А можно сделать их частью своей профессии.

• Например, на мехенди очень большой спрос. Многие девушки хотят украсить свое тело временным орнаментом в индийском стиле.
• Вы также можете оформлять открытки или, скажем, пригласительные на свадьбу.
• Почему бы не использовать ваши новые навыки в работе по оформлению интерьеров или визиток?

В любой творческой сфере можно найти применение рисованию.

Даже, если ваша профессия не связана с творчеством, подобное рисование поможет вам развивать в себе новые качества. Это очень ценно, так как среди всех сотрудников вы будете выделятся за счет креативного мышления.

Обучающее видео:

Заключение

Любую творческую идею можно воплотить, начав с малого. Чтобы вы ни задумали нарисовать: кельтский или хохломские узоры, вам потребуется поэтапный план, который поможет сохранить структуру рисунка и все элементы.

Удачи в творчестве! Рисуйте то, что любите!

Хотите получать больше информации об искусстве? Подписывайтесь на блог!

Простой урок по созданию красивого семейного герба своими руками

Возможно, вы даже и не думали о создании собственного герба, но после этой статьи вам точно захочется его сделать. Семейные гербы набирают популярность, их используют в виде штампов, рисуют на гараже, чтобы все видели и так далее. Конечно, ваши соседи будут завидовать вам, но кому нужны радостные соседи, когда у вас есть потрясающий герб?

Если вы когда-либо интересовались, как создать герб – и безусловно такая мысль у вас проскакивала, если вы смотрели “Игру Престолов” – сегодня ваш счастливый день. В средние века гербы были идентификаторами семей и личностей. Эмблема помогала узнать, кто скрывается за рыцарскими латами. Сегодня же семейный герб – это просто крутое семейное лого, которым можно похвастаться или напечатать на футболке с целью воссоединения семьи.

Итак, первое, что нам нужно сделать для создания герба – это выбрать форму. Эти три общих формы чаще всего используются при создании гербов. Вы можете скачать их здесь, если вам захочется.

В нашем примере мы будем использовать форму щита. Вам нужно нарисовать эту форму карандашом (да и в целом нужно сделать карандашный набросок всего герба).

Снизу щита рисуем ленту, на которой будет располагаться семейное имя. Если вы хотите, вы можете пропустить этот шаг, а имя написать просто под гербом. Затем нужно подготовить эту ленту, нарисовав направляющие линии. Проведите параллельные линии там, где должен быть верх и низ ваших букв и отметьте одной линией средину ленты.

На примере используется фамилия “Mayeda”. Вам нужно сначала написать фамилию на отдельном листочке и определить, где у имени находится средина. В нашем случае фамилия состоит из шести букв, поэтому несложно понять, что средина имени будет проходить между буквами “У” и “Е”. Существует отличный трюк: начните писать слово с его средины (как это сделано на фото ниже), а потом добавляйте остальные буквы.

Мы будем использовать стиль Roman. Он жирный и сильно выглядит, но вы можете использовать любой стиль для вашего герба. Не бойтесь быть креативными.

Современные семьи зачастую располагают инициалы по центру герба. Вы можете сделать то же самое, а можете нарисовать что угодно в центре вашего герба.

Теперь нам нужно будет провести своеобразный брейншторм и придумать, что будет включать в себя семейный герб. Для этого сделайте список, в котором соберите все, что может описать вашу семью. В нашем случае этот список будет выглядеть так:

• Инженерное дело (оба супруга – инженеры)
• Париж в весеннее время (то, что любит Диана)
• Айкидо (Роджер практикует это)
• Работа по дереву (Роджер делает отличные вещи из дерева)
• Книги (Диана продает книги)
• Нью-Мексико (место, где живут супруги)

Этот список поможет вам сообразить, что же нарисовать на гербе. В нашем случае позади герба будут присутствовать айкидо мечи.

Затем нарисуем Эйфелеву башню. Сама по себе она выглядит немного голой, поэтому добавим немного цветов сакуры, как отсылку к увлечению Роджера японской культурой. Элементы природы (цветы, листочки, фрукты, овощи) всегда можно использовать со спокойной душой, если вам нужно чем-нибудь заполнить пустое пространство.

Затем рисуем немного деталей (инженерное дело), немного алоэ (Нью-Мексико), ручки для каллиграфии (работа по дереву) и немного линий вокруг символа & (как отсылка к флагу Нью-Мексико).

Ну и воспользуемся этими самыми элементами природы. Ветки, обрамляющие герб, не значат ничего. Они просто создают визуальный интерес.

Теперь, когда вы довольны вашим карандашным наброском, пора начать полноценную работу. Вы можете рисовать поверх линий карандаша, или вы можете перевести набросок на другой лист. На примере мы переведем набросок, так как хотелось бы иметь чистый герб без намеков на карандаш. Для этого нам понадобится что-то, что могло бы просветить оба листа, и окно прекрасно подходит для этой роли.

Вы можете использовать любой инструмент для вашего герба. Будь это карандаши, восковые карандаши, акриловые краски, чернила, неважно. Мы выбрали акварель. Подберите цвета, которые, как вы считаете, будут гармонировать между собой.

Затем прорисуйте выбранным инструментом как можно больше деталей.

Если вы используете акварель, то вы можете наносить краску с помощью перьевой ручки, чтобы прорисовать мелкие детали.

Нарисуйте все элементы, и ваш герб готов!

Здорово, не правда ли?

Если вы все еще не определились, каким должен быть ваш герб (или у вас просто нет времени на такую работу), то обратите внимание на такой простой дизайн, который тоже вполне можно назвать гербом.

Процесс рисования такого герба такой же, как и предыдущем случае: вы выбираете форму, которая по вашему мнению вам подойдет.

Внутри формы вам нужно нарисовать направляющие, а уже по ним нарисовать первую букву вашей фамилии. Опять же, можете использовать любой понравившийся вам стиль или шрифт.

Затем нарисуйте розы (как на примере) или любые другие ботанические элементы.

Затем мы добавили немного листьев к нашим розам.

И этот герб мы тоже рисуем акварелью.

И снова напоминаем вам, что вы не обязаны использовать акварель. Выбирайте тот инструмент, который вам нравится.

 

 

Когда вы закончили раскрашивать ваш герб, нужно оформить все это обычной ручкой.

Обведите ваши инициалы ручкой.

 

Когда вы навели ручкой все остальные линии, подождите пару минут, чтобы чернило высохло, а потом сотрите карандашные линии.

И готово! Эта эмблема займет у вас 10 минут времени, но она также может воспроизвести большое впечатление (ведь у кого еще есть семейный герб? М?)

Автор: The Postman’s Knock

Перевод: Sayhi

Читайте также: Как правильно рассчитать интервалы для вашей каллиграфии

Читайте также: Каллиграфия для новичков. Что такое техника искусственной каллиграфии и как правильно обращаться с инструментами.

Читайте также: Мастер-Класс по Каллиграфии от Вероники Чебаник

Как красиво нарисовать букву “С”

На что она похожа?

Буква «С» дает массу возможностей проявить воображение. Посмотрите, на что она похожа. Разорванное кольцо, полумесяц, изогнувшаяся змея, ящерица или дракон, перевернутая на бок радуга – образов возникает много. Подумайте, какой из них больше всего соответствует вашей задаче. Для новогодней или рождественской открытки подойдет полумесяц, для экологического праздника – змейка или ящерица. Можно даже написать самую обычную букву «С» и разместить в ней что-нибудь вроде звездочки и цветка. Если вам нужно написать имя,начинающееся с этой буквы, выберите символы, характерные для данного человека.

Полумесяц

Нарисуйте карандашом кольцо. Удалите справа часть линии. Чтобы нарисовать полумесяц, достаточно прочертить еще одну линию меньшей кривизны между концами. Рожки должны быть тоньше, чем середина. Получившийся полумесяц можно оплести орнаментом из виноградной лозы или цветов. Можно сделать полумесяц и объемным. Для этого посередине нарисуйте еще одну дугу. Раскрасьте половинки буквы в разные оттенки одного и того же цвета – например, светло-желтым и темно-желтым.

Что нарисовать внутри?

Очень хорошо смотрится буква «С», у которой в центре находится какой-нибудь узор. Нарисуйте «С» как обычную букву или как полумесяц с длинными рожками. Внутри нарисуйте звездочку так, чтобы центр ее примерно совпадал с центром кольца. Звездочка может быть с любым количеством лучей. В какой цвет ее раскрасить – зависит от стиля работы. Она может быть в тон букве, близкой по оттенку или контрастной. Для новогодней открытки на черном или темно-синем фоне лучше сделать надпись золотом, а если вы поздравляете кого-то с днем рождения, буквы и даже их отдельные элементы могут быть разноцветными. Внутри буквы «С» может быть также еловая или сосновая ветка, драгоценный камень и другие красивые предметы.

Змейка или ящерка

Если вы рисуете дракончика, голова у него будет несколько толще, чем у змеи. Не забудьте пририсовать стилизованные лапки.

Такую букву «С» не обязательно начинать с кольца. Можно просто нарисовать дугу, у которой выпуклая часть располагается слева. Концы ее могут расходиться под любым углом, ведь змейка имеет свойство извиваться так, как ей хочется. На верхнем конце дуги нарисуйте голову – это просто утолщение. Продолжите внутреннюю линию так, чтобы возле нижнего конца она сблизилась с внешней, у змейки или ящерки ведь очень тонкий кончик хвоста. Раскрасьте змейку узорами.

Авангардная буква

Элементами авангардного шрифта могут быть любые предметы. Например, что мешает на юбилей в кафе нарисовать буквы в виде ягод, яблок и даже сарделек?

Нарисуйте двойную дугу, одинаковую по всей толщине. Разделите ее на сегменты. Каждый сегмент покрасьте в свой цвет. Авангардный способ довольно прост – нарисуйте двойную дугу, разделите ее на сегменты, а каждый сегмент превратите в то, что соответствует вашему замыслу – яблоко, яйцо или сардельку. Лишние линии уберите.

Как рисовать красивые линейные рисунки в цифровой иллюстрации

«Я не могу нарисовать хороший рисунок в цифровом виде!» Я уверен, что многие из вас борются с этим.
Чтобы улучшить качество ваших цифровых линейных рисунков, вам нужно привыкнуть к их рисованию, и если вы знаете, как к ним привыкнуть, ваш прогресс будет намного быстрее.

В этой статье я хотел бы представить несколько советов о том, как рисовать красивые цифровые линейные рисунки.

Эта статья особенно рекомендуется для новичков, которые плохо знакомы с цифровыми технологиями, поэтому, пожалуйста, ознакомьтесь!

Давайте начнем с “Ctrl + Z”, пока не будет нарисована идеальная линия.

Во-первых, одним из больших преимуществ цифровой иллюстрации является то, что вы можете возвращаться к работе снова и снова одним нажатием кнопки.

Рисовать нужные линии сложно даже профессионалам.
Так что не беспокойтесь об ошибках и пробуйте снова и снова, пока не получите нужные строки.

Рисование мелкими частями вместо попытки рисовать одним штрихом

Если вы попытаетесь нарисовать изогнутую линию или длинную линию одним штрихом, давление будет постоянным, а толщина линии будет монотонной, и вы потеряете импульс и плавность, сделав линию непривлекательной.

В этом случае, проведя короткие линии вместе, вы можете нарисовать линию с длиной и углом, которые вам будет легко рисовать.
Разделив линии на более мелкие, вы можете рисовать спонтанные и плавные линии, не беспокоясь о том, что вам придется переделывать их в случае ошибки.

Если вы не привыкли работать в цифровом формате, может быть сложно соединить начало и конец строки.
В таком случае я осмелился провести линии, не соединяя их, и исправил их позже.

Даже если вы потом добавите или удалите линии, это не будет видно с первого взгляда.
Давайте научимся рисовать в цифровом виде.

Повернуть холст

Людям, как правило, сложнее рисовать линии в направлении, противоположном их доминирующей руке, и им легче рисовать нисходящие линии, чем восходящие, поэтому угол, под которым легче рисовать, меняется от человека к человеку.
Вы можете использовать вращение и инверсию для создания красивых линейных рисунков под углом, который вам будет легко рисовать.

Особенно легче рисовать части на противоположной стороне холста (глаза, брови, пучки волос и т. Д.), Чем доминирующая рука, когда холст перевернут.

Мне плевать, что линии торчат

Вы можете получить жесткую линию, потому что вы слишком осторожны, пытаясь совместить края линии с линией.
Мягкие волосы и одежда, в частности, выглядят более гладкими и привлекательными, если их нарисовать спонтанно, поэтому вы можете использовать щелчок запястья, чтобы нарисовать их с достаточной силой, чтобы линии пересекались.

После этого вы можете стереть лишние линии, поэтому не беспокойтесь о том, что они будут выходить за границы.

/>

Вот еще несколько рекомендуемых статей для цифрового рисования линий.

Трехступенчатая техника улучшения качества рисования линий за 5 минут!

«[Рисование линий] исправлять и корректировать стало проще! Преимущества разделения штрихового рисунка на более мелкие слои

Вот рисунок, который я нарисовал, используя описанные мною техники.(Включая рекомендованную статью.)
Как вы думаете? Думаю, ручку можно поставить без ущерба для качества черновика (черновика).

.

Хороший штриховой рисунок потом будет веселее рисовать, и он будет мотивировать вас закончить рисунок.
Повысьте качество своих штриховых рисунков и сделайте свои иллюстрации более привлекательными!

(Текст / Иллюстрация / Мозукуни)

научитесь рисовать красивые аниме [37 лучших уроков]

Рисовать аниме непросто, и вы, вероятно, задаетесь вопросом, как рисовать аниме.В этой статье есть несколько уроков по аниме, которые вам помогут.

Вы ищете в Интернете вдохновение и находите множество просто потрясающих аниме-рисунков.

Вам нужны лучшие и самые полезные уроки аниме о лице, глазах, носе, рте, раскраске и т. Д. И простой поиск «пошаговых рисунков аниме» в Google не поможет.

Вероятно, в ближайшем будущем выйдет продолжение этого сборника аниме-уроков, поскольку оно не является полным и никогда не будет.

Этот сборник предлагает основы рисования аниме. Я надеюсь, что после их изучения вы научитесь делать хотя бы несколько простых аниме-рисунков.

В конце этой статьи, где есть множество руководств по рисованию аниме, вы найдете несколько кистей для аниме.

Как рисовать лица аниме

Аниме – один из тех стилей рисования, который позволяет довольно легко менять выражения лиц.

Получите 300+ бесплатных подарков на ваш почтовый ящик!

Подпишитесь на нашу рассылку и получите 300+ дизайнерских ресурсов в первые 5 минут подписки.

Спасибо!

Нужен еще один шаг. Проверьте свой почтовый ящик на наличие электронного письма с подтверждением информационного бюллетеня.

Ключ в том, чтобы понять, какие функции нужно изменить, чтобы передать выражение и эмоции. Понимание этого должно позволить вам легко менять выражения лиц ваших персонажей.

Научитесь рисовать глаза в стиле аниме. Глаза – один из основных способов передачи эмоций в аниме.

Обычно они довольно большие, но их намного больше, чем многие думают. Посмотрите на различные художественные стили в успешном аниме и постарайтесь понять, какой стиль глаз подходит вам.

Удивление передадут большие глаза с маленькими зрачками. Закрытые глаза в сочетании с определенным положением бровей и рта могут передавать множество разных эмоций, от счастья до спокойствия и раздражения.

Учебное пособие по рисованию лиц аниме от crysa

Комментарий автора: «Это руководство немного отличается от других моих.Я вложил в это гораздо больше времени и размышлений. Мне жаль, что я много больше говорил в этом, но не было никакого другого выхода. Надеюсь, тебе понравится »

Глаза аниме: Учебник от ramy

Наконец, после бесчисленных запросов, я сделал полное руководство о том, как рисовать глаза в аниме для начинающих. Это действительно просто, после нескольких попыток, я думаю, вы сможете это сделать (если вы знаете, как вставлять слои и т. Д. В Photoshop.

Учебное пособие по глазам аниме от kamikaze777

Вот урок, который я сделал сегодня по рисованию глаз в разных стилях аниме.Проблема с большинством тусовок, которые я видел, заключается в том, что они просто показывают вам глаза, но не то, как их рисовать, начиная с базовой геометрической формы. Я выбрала глаза из разных аниме, новых и старых. Надеюсь, вам это нравится, и вы поможете всем, кто хочет начать их практиковать. Это простой пошаговый рисунок аниме, который вам понравится.

Учебное пособие по глазам аниме от joulee

Комментарий автора: «По просьбе… и потому что у меня валялись изображения из последнего туториала для девочек с молниеносными жуками.

Объявление

Как обычно, отзывы приветствуются. Я хотел бы услышать ваши собственные советы и рекомендации, а также запросы и предложения по другим руководствам. Наслаждаться!”

Anime Eye Tutorial V2.0 от GuardianYashu

Комментарий автора: «Новый учебник для глаз, потому что люди продолжают любить мой старый дрянной… Я подумал, что пора обновить. Теперь есть еще много дополнительных вещей, а также более подробные инструкции. Теперь он охватывает основы построения глаз, их расположение, окраску, эмоции и другие вещи.
На это ушло навсегда XD и десять листов бумаги ».

Как рисовать аниме волосы

Как рисовать аниме прически. Это то, чего вы хотите достичь. Это просто? Нет. Но немного потренировавшись, вы научитесь этому.

Имейте в виду план, когда собираетесь рисовать волосы аниме-персонажа.

Начните рисовать свою аниме-прическу (независимо от того, насколько она ручная или дурацкая) с базовой формы.

Не вдавайтесь в подробности, а сосредоточьтесь на создании хорошей визуальной основы прически, которую вы задумали.Пока вы не перешли к стадии окрашивания, лучше всего думать о волосах как о сплошной массе.

Аниме Учебник по затенению волос от ramy

Комментарий автора: «Во всяком случае, этого много просили, так что надеюсь, вам он понравится / вы поймете. Этот может быть немного более продвинутым, чем предыдущий, но просто внимательно следуйте инструкциям, и все будет иметь смысл »

Рисование волос аниме: челка от crysa

Комментарий автора: «Я также хотел сказать, что мне очень жаль, если я кого-нибудь разочаровал, создав учебник по простой челке.У меня было более 150 запросов на учебник по прическам, и я изначально планировал поместить в это вьющиеся волосы, шипы, пучки, косы (французские косы), челку, длинные волосы, короткие волосы, косички, хвостики, офуку (гейши) и оданго. руководство. Но как видите, у меня осталась только челка. XD Итак, я должен спросить всех, вы хотите, чтобы я продолжил делать еще один урок по прическе или перешел к чему-то другому? »

Урок аниме-арта Волосы от mayshing

Комментарий автора: «Волосы – еще одна важная вещь в аниме…
независимо от того, что… большую часть времени люди обращаются к внешнему виду аниме-персонажа, обычно внешний вид определяет популярность аниме-персонажей… есть лишь несколько исключений…»

Головы, рты, окраска

Учебное пособие: вид на 3 четверти от xandria-tchebbi

Комментарий автора: «Хммм… Некоторые меня спрашивали, не хочу ли я сделать урок о том, как рисовать в моем стиле.
Я думал, что начну с чего-нибудь простого … Для меня … Если это слишком сложно, дайте мне знать, и я начну с основ … На самом деле, я думаю, что сделаю базовый лист, а также этот . подробнее »

Учебное пособие по чиби от kakashi107

Аниме Учебник женского тела от Taylor-the-Weird

Комментарий автора: «хи-хи… Я сделал это очень быстро, пока мы возвращались домой после эвакуации урагана Катрина
. Вам никогда не хватит обучающих программ
…
Пожалуйста, не обращайте внимания на его схематичность, я сидел на заднем сиденье фургона за рулем. на проселочных дорогах Арканзаса (sp?) »

Учебник по раскраске от Risachantag

Комментарий автора: «Нажмите, чтобы скачать; извините за большой размер файла.… Так что вот небольшой урок раскраски с пошаговыми картинками от Penguin: Nathan

Рекомендуется, чтобы у вас был чувствительный к давлению планшет и Photoshop 7 или более поздней версии, чтобы следовать этому руководству ».

Аниме фоновое руководство от Risachantag

Комментарий автора: «Чтобы загрузить, нажмите кнопку загрузки на рабочий стол. Разархивируйте файл и откройте файл index.html, чтобы просмотреть руководство.

Это руководство по рисованию и раскрашиванию аниме / фэнтезийных фонов в Photoshop; это также применимо к Painter и Paintshop Pro.Надеюсь, вы сочтете это полезным! Я вкладываю много времени и работаю над этим. Мы очень ценим любые комментарии / предложения ».

Аниме раскраска кожи-учебник от lilyorina

Учебник по цифровому раскрашиванию от joulee

Учебник по раскраске аниме от kokure

Комментарий автора: «Это мой первый урок в This Cyberworld…. это руководство предназначено для тех, кто не знает, как использовать Adobe Photoshop
(любая версия). Это простая версия (потому что это для начинающих)… вы должны использовать Adobe Acrobat Reader для чтения этих файлов.Спасибо всем, кто помогал мне в этом уроке… Скажите, пожалуйста, если что-то пойдет не так (неважно, вы не знаете или я ошибаюсь) »

Учебник по цифровой живописи от ramy

Комментарий автора: «В общем, я решил сделать туториал, который принес мне Photoshop CS2! Спасибо огромное. Но для использования этого руководства эта программа не нужна. Действительно, его можно использовать в любой программе из фотошопа 5-CS2. Вы можете легко адаптировать его и к другим программам, если вам это нужно. В любом случае, я надеюсь, вы найдете это полезным.Я не хотел отдавать окончательное изображение полностью, которое скоро будет опубликовано »

Эффекты фонового освещения от ramy

Комментарий автора: «Ничего себе ОГРОМНЫЙ ОГРОМНЫЙ ОГРОМНЫЙ учебник, и я надеюсь, вы найдете его полезным. Я включил в это учебник по дереву, который обещал, в основном цель этого урока – помочь вам быстро и безболезненно рисовать фон. Эти методы довольно просты и, я думаю, дают хорошие результаты, и я очень надеюсь, что вы сможете найти им хорошее применение.Я всегда склонен становиться ленивым к концу процесса cging и у меня редко появляется энергия, чтобы сделать полный фон, так что вот несколько способов, которыми я все еще создаю фон, когда мне не хочется тратить слишком много времени »

Рисование одежды и складок от Crysa

Комментарий автора: «Извините за большое изображение и за все такое скопление. Это заняло очень много времени, но я научился раскрашивать одежду… лол. Так что, если вы ничего не узнаете из этого, по крайней мере, я сделал XD. Несколько человек попросили один, так что вот оно, я не знаю, сделаю ли я когда-нибудь еще один учебник, думаю, это зависит от обстоятельств.Надеюсь, вам понравится »

Рисование одежды и складок 2 от Crysa

Учимся рисовать персонажей мужского пола из аниме

Аниме-персонажей мужского пола нарисовать непросто. Большеглазый стиль и явное преобладание женских персонажей в культуре могут быть трудными для того, чтобы персонаж аниме казался мужественным. Вот несколько основных шагов.

Женские тела, как правило, имеют форму песочных часов, изгибаясь в области живота и расширяясь в области бедер.Подчеркнуть это – простой способ сделать очевидным, что персонаж – женщина. По контрасту, мужское туловище не сильно изгибается.

Ноги мужчины также должны быть более квадратной формы для более мускулистых мужчин и более стройными и прямыми ногами для менее мускулистых.

Мужские плечи обычно шире. У очень мускулистых мужчин шея может расширяться до плеч. Взгляните на существующих мужских персонажей аниме и обратите внимание, как они художественно отличаются от женщин.

Научитесь закрашивать аниме-рисунки

Затенение может придать двумерным объектам вид трехмерных.Правильная штриховка потребует некоторого изучения и размышлений.

Вам нужно будет увидеть, где свет отражается от разных объектов в разных условиях освещения. Окружающая среда, время дня, источник света и все ли влияет на то, как будет выглядеть затенение.

Как и в случае с перспективным рисунком, попрактикуйтесь в этом, рисуя простые объекты и применяя техники затенения. Вы начнете почти интуитивно понимать, как работает затенение.

Научитесь раскрашивать аниме-рисунки

На самом деле эффективно использовать цвет довольно просто: просто примените то, что вы знаете о цветовом круге.

Теплые цвета, холодные цвета, контрастные цвета… экспериментируйте с ними, чтобы получить желаемые эффекты. Теплые цвета передают жар, опасность и страсть. Они имеют тенденцию быть очень драматичными.

Холодные цвета более спокойные и часто используются для воды или льда. Однако в зависимости от того, что их окружает, это чувство может измениться.

Например, контрастные цвета всегда привлекают внимание. Всегда помните о тех, кто может смотреть ваше искусство, и о том, какое настроение или действие вы хотите передать.

Аниме Кисти фотошоп

Кисть для глаз в стиле аниме от Squex

Набор кистей для глаз аниме 2 от Squex

Женские глаза в аниме обновлены sakura13

Кисть ангелов аниме от arxontisa

Расческа для волос в стиле аниме от orexchan

Расческа для волос аниме 2 от orexchan

Продолжая изучение аниме-уроков

Рисунки в стиле аниме становятся все более популярными в японской манге (комиксах) и аниме.Этот стиль одновременно красив и довольно прост в освоении, в нем много места для творчества и личных особенностей, что делает его любимым как для молодых, так и для старых.

Шаги научиться рисовать аниме довольно просты. Как и во всех стилях рисования, начните с простых форм, таких как круги, квадраты и прямоугольники. Как вы увидите, подавая в суд на это руководство, аниме-персонажи состоят из линий, кругов и квадратов.

Помните, практика поможет вам усовершенствовать технику рисования аниме.Это руководство поможет вам приступить к созданию простых аниме-рисунков, но только повторение позволит вам овладеть стилем.

Немного основных основ

Изучение реальной анатомии

Вы можете подумать, что часто странные пропорции и упрощенные элементы, которые вы видите в аниме и манге, означают, что вам не обязательно знать настоящую анатомию, но это абсолютно неверно.

Стилизованное искусство требует от художников понимания того, как устроено настоящее тело человека (или животного).

Суставы работают определенным образом.Определенные пропорции выглядят лучше, потому что они соответствуют нашим естественным ожиданиям.

Когда вы узнаете, как на самом деле функционируют живые существа, вы можете начать эстетически преувеличивать. Легко ускользнуть от преувеличения и создать впечатление, будто вы не представляете, что делаете.

Ссылки на использование

Ссылки могут быть трудными в использовании, потому что поиск хороших занимает немного больше времени.

Однако хорошие ссылки научат вас многому в том, как рисовать то, чего вы раньше не рисовали.Они будут иметь большое значение в вашем искусстве.

Вы должны искать позы, реквизит, окружение, все, что вы еще не освоили, рисовать в этом стиле.

Эти ссылки помогут вам понять, как должен выглядеть объект, и позволят убедиться, что пропорции и физика выглядят правильно на вашем собственном рисунке. Вы упустите важные детали, если просто попытаетесь нарисовать что-то из своей головы без каких-либо ссылок.

Рекомендации по использованию

Рекомендации могут показаться раздражающими, как рисование с помощью обучающих колес, но они очень полезны.

Взгляните на профессиональные рисунки аниме, и вы увидите, как они используются. Рекомендации помогут вам быстро создать позу.

Рекомендации

помогут вам сравнить типы и размеры телосложения без особых усилий и сэкономить ваше время в дальнейшем.

Вы обнаружите, что у вас меньше шансов сделать анатомические ошибки, если вы также будете использовать рекомендации.

Профессионалы всегда используют скелеты-направляющие для своих рисунков, даже если они уже миллион раз рисовали одного и того же персонажа.

Начните с руководств и заведите привычкой пользоваться ими.

Не копируйте просто своих любимых исполнителей

Изучать работы других художников – это одно, а копировать работы других художников – другое. Копирование других художников ограничивает множество способов.

К примеру, вы намеренно копируете их недостатки. Это также лишает вас индивидуальности из вашей собственной работы, не позволяя вам быть настолько квалифицированным и творческим, насколько это возможно.

Легко увидеть, когда художник напрямую копирует другого, и если вы намереваетесь выставить свою работу публично, ради прибыли или нет, вы можете поставить себя в неловкое положение, скопировав известных художников.

Определите, что вам нравится в работах других художников, и выясните, почему именно они вам нравятся. Интегрируйте эти элементы в свой собственный стиль.

Научитесь справляться с критикой

Это тяжелый урок для любого творческого начинания. Художники часто говорят, что их устраивает критика, но на самом деле они даже не впитывают ее.

Даже самые невежливые критические замечания действительны и заслуживают того, чтобы их выслушали, потому что это означает, что в вашем искусстве есть что-то такое, что заставляет кого-то чувствовать, что он должен указать на это.

Сказать «это просто мой стиль» – неверный ответ. На самом деле ваш стиль может быть неправильным.

Вам не нужно что-то делать с каждой критикой, но вам нужно найти время, чтобы по-настоящему их выслушать.

Не слушайте друзей и семью

Ваши друзья и родственники всегда будут говорить вам, что ваши работы безупречны и что вы мастер.

Они лгут тебе. Даже если произведение, которое они хвалят, объективно очень хорошее, они лгут.Зачем это говорить?

Слишком легко увязнуть в петле положительной обратной связи и перестать пытаться улучшить свои работы.

Поддержка близких всегда ценится, и вы должны получать от нее удовольствие, но не полагайтесь на нее как на критику.

Ищите людей, которые дадут вам честную обратную связь и не позволят своей привязанности к вам омрачить их художественные суждения.

Избегайте использования ярлыков

Заманчиво просто избегать рисования частей тела или поз, которые вам не нравятся.

Это позволит вам постоянно прятать руки или рисовать персонажей только по пояс. Это довольно быстро начнет становиться творчески ограничивающим.

Любой, кто посмотрит на вашу работу, начнет замечать, что вы явно не хотите или боитесь рисовать определенную часть тела.

Испытайте себя и все равно нарисуйте его. Каждый раз, когда вы это делаете, у вас будет шанс стать лучше. Игнорирование или избегание того, с чем у вас проблемы, совсем не сделает вас лучшим художником.

Избегайте рисования одинаковых персонажей

У каждого есть определенный набор персонажей, которых он хочет нарисовать – больших крутых парней, хорошеньких девушек или красивых молодых людей, чтобы назвать несколько распространенных примеров.

Однако вы должны научиться рисовать самых разных людей. Это не только расширяет ваше умение изображать разных людей, но и удерживает вас от самоограничения своего творчества.

Вы можете однажды обнаружить, что у вас есть идея для действительно удивительного дизайна персонажа, выходящего за рамки ваших норм, или вы можете попытаться получить комиссионные за персонажа, которого вы никогда раньше не рисовали.Узнай, как рисовать всех и каждого.

Не отчаивайтесь

Так легко разочароваться, особенно когда вы только начинаете и учитесь рисовать.

Идеи в вашей голове будет нелегко передать, чтобы они появились сразу, или рисунок, на который вы тратите много времени и усилий, может получиться плохо.

Может быть действительно сложно смотреть на работы художников, которые лучше вас, особенно если они моложе.

Неважно, на что это похоже, помните, что всем нужно было с чего-то начинать, какими бы великими они ни казались сейчас.Используйте их очевидный прогресс как вдохновение, а не как суждение к себе.

Оживите свой рисунок гладкими, привлекательными линиями

Нет ничего плохого в том, чтобы не нарисовать идеальные линии с первого раза!

Чувствуете ли вы необходимость безупречно рисовать линии с первой попытки?

Не нужно так думать!

Даже профессиональные иллюстраторы иногда перерисовывают свои линии снова и снова, чтобы создать красивую графику.

Будьте готовы отменить (Ctrl + z) и рисовать, не беспокоясь

Это когда вы хотите рисовать длинные расслабленные линии. Это особенно эффективно, когда рисует гладкие волосы и контуры тела .

Не бойтесь ошибаться и продолжайте исправлять строчки, пока они вам не понравятся!

Рисуя штрихи от сустава к суставу, например от плеч к локтям и от локтей к запястьям, вы можете рисовать прямые, гибкие линии, отражающие характерные черты каждой части тела.

Отследить и привести в порядок

Необязательно рисовать аккуратные линии одним штрихом. Вы можете использовать ластик, чтобы привести линию в порядок после того, как нарисовали одну и ту же линию несколько раз. Если вы думаете, что нарисовали хороший черновик с самого начала, вы также можете скопировать его и использовать тот же метод, чтобы привести в порядок штриховой рисунок.

Используйте ручку разной толщины

Вы используете одинаковую толщину для всех линий вашего штрихового рисунка?

Толстые линии для контуров и переднего плана

Используйте толстые линии для деталей, которые вы хотите показать больше, таких как руки на изображении выше.Эта техника позволит вам придать вашей линии индивидуальность и ощущение трехмерности без использования цветов и штриховки.

Тонкие линии для внутренней части зрачков и ногтей

Используйте более тонкую линию, чтобы нарисовать складки на одежде, внутренней части зрачков и ногтях.

Различная толщина линии складок на одежде в зависимости от материала

Учитывайте материал, из которого сделан предмет одежды, когда рисуете складки.

Используйте тонкие светлые линии для мягких материалов, таких как футболки и блузки. Для одежды из более твердых материалов, например кожаных курток и костюмов, используйте толстые кисти и нарисуйте четкие линии. Эта техника позволяет использовать штриховой рисунок, чтобы выразить то, что носят ваши персонажи.

Используйте более темные линии для теней и пересечений

При раскрашивании иллюстраций вы обычно используете светлые цвета для мест, где будет светить свет, и темные цвета для теней.То же самое и с штриховым рисунком. Используйте более тонкие ручки для светлых участков и более толстые для теней. Это также поможет создать трехмерный вид.

При использовании погружных перьев места с пересекающимися линиями становятся черными, потому что чернила имеют тенденцию скапливаться в этих областях. Если вы также затемните пересечения в цифровом искусстве, вы можете придать своему штриховому рисунку больше похожего на ручку и бумагу.

Стабилизация

Если вам по какой-то причине не нравятся ваши мазки, вы можете попробовать изменить Stabilization вашего инструмента кисти.

Стабилизация – это функция, которая автоматически устраняет колебания вашей линии во время рисования. Чем выше значение, тем ровнее линия. Этот параметр придает вашей работе более цифровой вид по сравнению с более низкими значениями.

Однако программное обеспечение может запаздывать при установке слишком высокого значения.

Значения для коррекции зависят от давления пера, предпочитаемого графического планшета и человека, поэтому лучше поэкспериментировать и найти предпочтительное значение.

Clip Studio Paint, MediBang Paint, Paint Tool SAI и GIMP имеют функции стабилизации. Если вы используете Adobe Photoshop CC , вы можете получить аналогичный эффект, используя параметр Smoothness .

Рисование с использованием векторов

Многие изображения, которые вы видите на компьютере, называются растровыми изображениями. Растровые изображения – это изображения, состоящие из группы пикселей. Если вы увеличите масштаб, вы можете увидеть каждый отдельный пиксель. Они могут выражать сложные градиенты и их легко редактировать, однако это ухудшает их качество.Качество изображения также теряется при их увеличении.

С другой стороны, векторные изображения не ухудшаются при увеличении, поэтому вы можете редактировать их, как вам нравится, даже после того, как закончите работу. Это потому, что векторное изображение состоит из линий, соединяющих две координаты.

Одна из популярных программ для создания векторных изображений – это Adobe Illustrator . Вы также можете использовать векторные слои в Clip Studio Paint . Векторные слои создают точки, называемые контрольными точками на линиях.Они позволяют рисовать векторные изображения. Вы также можете редактировать контрольные точки и линии по своему усмотрению после их рисования.

Векторы полезны для рисования штриховых рисунков, поскольку вы можете легко изменять их толщину, редактировать кривые и при необходимости удалять.

Вы также можете использовать векторные слои для стирания растянутых линий!

Используя растровые слои, вы можете стереть важные линии, если хотите стереть ненужные части линии.Однако, если вы используете инструмент Vector Eraser в Clip Studio Paint, все, что вам нужно сделать, это нарисовать ненужную часть линии, чтобы стереть ее.

Это позволяет рисовать линии, не беспокоясь о том, что они растянутся или пересечены. Эта функция особенно эффективна при рисовании волос.

Как ветеран-иллюстратор, я привык думать, что векторные слои сложны и трудны. Однако, как только я начал их использовать, я понял, что они не слишком отличаются от обычных растровых слоев, за исключением того, что я могу корректировать свои линии по мере необходимости.Инструмент векторной ластики Clip Studio Paint действительно удобен! Если вы новичок в векторах, я настоятельно рекомендую попробовать!

Щелкните здесь, чтобы просмотреть пробную версию Clip Studio Paint PRO / EX

Поверните холст

Когда вы рисуете ручкой на бумаге, вы естественным образом поворачиваете бумагу, чтобы вам было легче рисовать. Вы также можете вращать холст в цифровом искусстве! Если вам кажется, что нарисовать определенный штрих слишком сложно, попробуйте повернуть холст, чтобы получить лучший угол.

Проще рисовать сверху вниз или слева направо (если вы правша: справа налево, если вы левша). С другой стороны, рисовать снизу вверх или справа налево (слева направо, если вы левша) сравнительно сложно.

Если вы рисуете на смартфоне или планшете, гораздо проще повернуть устройство, чтобы получить лучший угол, чтобы преодолеть это.

Другие советы:

Положите лист бумаги на перьевой планшет!

Между графическим планшетом и пером будет больше трения, поэтому, если вы привыкли рисовать карандашами или погруженными перьями, это может помочь вам лучше рисовать.Однако имейте в виду, что трение также приведет к износу ручки.

Настройки графического планшета и монитора

Если вы чувствуете, что ни один из вышеперечисленных шагов не работает для вас, возможно, пришло время еще раз проверить настройки для графического планшета и монитора.

1. Поместите графический планшет прямо перед экраном!

Довольно просто, но очень важно! Всегда кладите графический планшет прямо перед экраном. Даже если вы думаете, что он находится в нужном месте, ваш локоть может двигать им, когда вы рисуете.Если вы чувствуете дискомфорт, всегда проверяйте положение графического планшета.

2. Задайте для области рисования графического планшета соотношение сторон монитора.

Если соотношение сторон монитора составляет 16: 9, то область рисования графического планшета также должна быть 16: 9. Если перьевой планшет слишком большой и ваши штрихи становятся слишком длинными для рисования, вам следует уменьшить область рисования, сохранив такое же соотношение сторон. Это сделает ваши штрихи меньше и упростит рисование.

Ключ к рисованию красивых линий – это найти тот стиль рисования, который вам больше всего подходит!

Автор: Мирин Ичиябоши (い ち や ぼ し み り ん) Иллюстрация: Кайсакэ (界 さ け)

Создал: Sideranch Inc.

Научитесь рисовать: в этой новой серии мы покажем вам, как просто освоить навык, который доставит вам бесконечное удовольствие. Сначала мы покажем вам, как рисовать вашего питомца

Научитесь рисовать: в этой новой серии мы покажем вам, как просто освоить навык, который доставит вам бесконечное удовольствие. Сначала мы покажем вам, как рисовать вашего питомца.

Спенсер Брайт для Daily Mail

Опубликовано: 14:40 GMT, 27 января 2015 г. | Обновлено: 14:40 GMT, 27 января 2015 г.

Фиона Скотт научит вас основам иллюстрировать своих пушистых друзей

Фиона Скотт пострадала из-за своего искусства и носила синяки, чтобы доказать это.

Известный художник-портретист и художник-анималист – сестра телеведущей Селины – может проехать сотни миль, чтобы сфотографировать животное, готовясь к картине, но однажды она приехала земледельцем на свою ферму в Северном Йоркшире, пытаясь поймать куриц.

«Я занималась своим делом, пыталась сфотографировать своих кур, – говорит она, – и следующее, что я узнала, я летела на высоте шести футов.

«Баран ударил меня в зад, и не только моя гордость пострадала.Когда я обернулся, чтобы увидеть, что это было, он был явно готов прийти за мной снова, поэтому я довольно быстро ушел с дороги.

«Когда я сказала мужу, что он порекомендовал мне вернуться с палкой в ​​руке, чтобы показать, что я имею в виду дело, это только усугубило ситуацию. Баран гнался за мной по полю, и в конце концов мне пришлось перепрыгнуть через забор ».

В другой раз она пошла фотографировать лошадь -« Я была тогда на восьмом месяце беременности »- и оказалась в окружении группа выводковых кобыл.

«Они пинали, пинали и кусали друг друга. Было страшно. А потом я взглянул на вершину холма. Это было похоже на что-то из голливудского вестерна. За горизонтом с грохотом проносились коровы. Я вовремя добрался до другой стороны ворот. Если я собираюсь нарисовать лошадь сейчас, мне ее принесли с ошейником на голове ».

Фиона, 52 года, будет надеяться, что ее последний заказ – научит вас рисовать собственного питомца и будет сидеть в качестве эксперта. судить о нашем национальном конкурсе рисунков – будет менее опасно.В прошлом году большинство людей искало в Google умение рисовать, а теперь в этой новой серии из трех частей мы покажем вам.

На этой неделе мы начнем с пошаговых руководств Фионы по рисованию домашних животных, а на следующей неделе мы расскажем, как нарисовать детей и внуков, а через две недели – как нарисовать свой дом и сад.

А кто лучше Фионы для начала? Она была профессиональным художником в течение 30 лет после окончания Дункана из Джорданстонского колледжа искусств в Данди, и ее работы висели в Национальной портретной галерее и Королевской академии Эдинбурга.

Но она говорит, что овладеть искусством может каждый. «И, как и все в жизни, чем больше вы это делаете, тем лучше вы становитесь. Если вы сможете запечатлеть своего питомца, это доставит вам огромное удовольствие », – говорит она. Она рекомендует фотографировать вашего питомца для работы и предлагает два способа для начала. Первая использует базовые формы, чтобы очертить контур, как показано напротив ее терьера Банни.

FIONA’S INDISPE

Как нарисовать розу – шаг за шагом для начинающих и детей

Благодаря этому пошаговому руководству по рисованию розы сделать этот красивый цветок очень легко, что делает его идеальным как для начинающих, так и для детей.

С помощью всего лишь нескольких простых форм и штрихов вы будете рисовать десятки роз в кратчайшие сроки. Как и в случае с другими нашими уроками рисования, вы можете взять шаблон для печати, чтобы вы могли практиковаться в рисовании где угодно.

Дополнительные уроки можно найти в коллекции , как рисовать уроки .

* этот пост содержит партнерские ссылки *

Розы, без сомнения, одни из самых великолепных (и приятно пахнущих) цветов. Мы хотели сделать этот цветок простым и красивым, чтобы передать суть этого цветка.У этого немного больше шагов, чем у наших обычных руководств, так как мы хотели сделать их максимально понятными и простыми для выполнения, чтобы увидеть розы могут выглядеть более сложными (это не так, я обещаю).

Этот образец был протестирован несколькими новичками, и все они были удивлены и взволнованы тем, насколько замечательными оказались их розы (так что мы действительно очень довольны тем, как мы разработали это руководство).

Готовы начать рисовать? Наденьте свой любимый маркер или карандаш и приступим!

Как поэтапно нарисовать розу для детей и начинающих

Что вам понадобится:

• наш шаблон рисунка с направлением роз (возьмите его в конце урока)
• лист бумаги и принтер
• ваш любимый маркер или карандаш для рисования
• раскраски, если вы хотите раскрасить свою картинку

Шаг 1:

Начните рисовать розу с овала.Он не обязательно должен быть идеальным, как ничто в природе. Как бы вы ее ни нарисовали, ваша роза будет выглядеть великолепно.

Шаг 2

Нарисуйте небольшую спираль внутри овала. Направление спирали не имеет значения, равно как и количество витков.

Шаг 3

Нарисуйте сердце вокруг спирали – начните с вершины с сердечной щелью, касающейся овальной формы. Опять же, не беспокойтесь о форме сердца, левая и правая стороны не должны быть одинаковыми.

Другие части сердца не должны касаться овальной формы, но в этом нет ничего плохого.

Шаг 4

Нарисуйте линию, соответствующую форме сердца – начните сверху и сделайте красивую извилистую форму (например, очень свободную букву S). Сделайте заостренную (V) форму. и довести до глубины сердца.

Шаг 5

Создайте аналогичную форму на другом конце сердца, на этот раз без заостренного кончика, нарисуйте линию так, чтобы она касалась предыдущей формы.

Шаг 6

Теперь нарисуйте U-образную форму (вы можете сделать ее немного кривой вверху). Вы видите, как формируется цветение вашей розы?

Шаг 7

Добавьте несколько деталей. Нарисуйте изогнутую линию от кончика буквы V до основания цветка.

Также добавьте две линии, соединяющие овал с формой сердца – если ваша «форма сердца» не касается овала по бокам.

Шаг 8

Нарисуйте под цветком несколько чашелистиков.

Шаг 9

Нарисуйте стебель и лист.

Шаг 10

Раскрась свой рисунок розы.

Как нарисовать розу Версия для печати

Получите это здесь: Рисунок Rose Directed для печати

Счастливый рисунок

Разблокируйте VIP-распечатки – станьте участником

Станьте участником программы Easy Peasy and Fun и получите доступ к нашим эксклюзивным шаблонам для поделок и обучающим материалам для печати.Благодаря новым ресурсам, добавляемым еженедельно, у вас никогда не закончится веселье, которое можно сделать со своими детьми (будь то родитель или учитель).

Как нарисовать глаз

Художник знает, что когда дело доходит до имитации объекта, нет ничего труднее, чем попытаться нарисовать глаз. Это потому, что глаза – это не просто средство увидеть что-то, но они являются проводником, с которым связано сердце ваших эмоций. Благодаря красивым глазам самое обычное лицо светится красотой, а глаз бывает очень трудно определить.Тогда есть сомнения, что нарисовать глаз или пару глаз таким образом, чтобы они представляли их правильно, не такая уж простая задача. Мы не только расскажем вам, как нарисовать глаз не одним пошаговым руководством, но и несколькими способами. Художественное изображение глаза важно не только для людей, но не менее важно и для реалистичных карандашных рисунков животных, поскольку даже животные имеют красивые, сложные и трудные для рисования глаза.

Независимо от того, что вы используете для создания искусства, важность того, как вы рисуете взгляд, не уменьшится, если ваш объект рисования – что-то живое.Вот почему, когда вы смотрите на потрясающие акварельные картины людей или животных, единственное, что вас поразит, – это то, как тяжело пришлось художнику нарисовать глаза на произведении искусства.

Когда дело доходит до рисования взгляда, многие художники склонны возражать против того, чтобы перспектива не отдавала ей должное, в том смысле, что они не могут придать ей необходимую глубину. Это действительно требует, чтобы художник смотрел в глаза или визуализировал глаз, который они собираются рисовать, на некоторое время, чтобы они могли понять, как и что они собираются рисовать.Если поможет, мы расскажем, как начать:

Нарисуйте форму глаза: Вы можете не осознавать этого, но глаза бывают разных форм, и правильное понимание этого – лишь первый шаг к рисованию глаз. Сделайте резкий рисунок в качестве первого шага.

.