Вижте творбите на виртуозния график Юлий Минчев до 14 май 2023 г. в галерия ГрафикАрт
Още
Първата самостоятелна изложба в София на Станислав Божанков – в “Графикарт” от 7 февруари 2023 г.
До 14 май 2023 г. галерия ГрафикАрт ще представи изключителния български художник Юлий Минчев. Изложбата по случай 100 години от рождението му ще ни върне назад във времето, за да извървим неговия жизнен път чрез творчеството му.
Ще видим ранните му творби само с туш, ще преминем през прецизните му линолеуми, където градските пейзажи са основните теми и ще завършим с неговите изцяло абстрактни графични творби, от които бликат силни емоции. Последната самостоятелна изложба на твореца е била преди 26 години.
Юлий Минчев (Източник: Галерия “График Арт”)
След военната си служба, през 1952 г., Юлий Минчев завършва графика при проф. Веселин Стайков и илюстрация при проф. Илия Бешков в Художествената академия. Неговите ранни творби са пейзажи с туш.
“Невероятно точни и артистични рисунки, каквито струва ми се, никой вече не прави и няма да прави. Защото и хората и светът са вече други… Седял е пред обикновени къщи и в полето, в Монголия, край Волга, в Балчик и по пристанищата и е опитвал да хване – с любов и с мяра всяко нещо.
Автор: Юлий Минчев (Източник: Галерия “График Арт”)
И да го запечата, пренасяйки го на хартията. Някои от тези рисунки са, без преувеличение, виртуозни – документално истински, но и с артистичен замах.” – споделя дъщеря му Десислава Минчева.
Изчистените линии, прецизността и детайла в рисунките и по-късно в графиките са отражение вероятно и на военната дисциплина, която е изградил волно и неволно, но може би просто са му били присъщи, кой знае? Дъщеря му споделя, че буквално до последния си дъх, той всеки ден е ходел в малкото си ателие.
Дълго време, заедно със съпругата си Калина Тасева е работил като илюстратор. Казват, че най-добрите графици са били и илюстратори… Бил е главен художник на издателство “Отечество”, работил е по оформлението на списания и е нарисувал десетки книги и комикси.
В ретроспективната изложба по повод 100 години от рождението на Юлий Минчев ще видим как авторът използва цвета, за да подчертае графичния елемент в изграждането на композициите.
Автор: Юлий Минчев (Източник: Галерия “График Арт”)
Най-точно определение за неговия стил на работа дава дъщеря му Десислава:
“Работата с линолеума променя до неузнаваемост баща ми. Гравюрите му – от най-ранните до последните, носят експресивност, драматичност, монументалност и динамика.
Ритъм и щрих, черно и бяло, игра на тъмно и светло, ту – раздробени, ту – синтетични и съвършено организирани – те са като завършени музикални опуси. Тези графики притежават индивидуален пластичен език и изящна чистота на формите, които довеждат до обобщения и накрая – до пълна абстракция.” И още: “Последната му самостоятелна изложба беше през 1997 г.
Още
Галерия “Графикарт” и Онник Каранфилян с новата му изложба “Outlet – OK?”
Бях шокирана тогава – години наред той не ни беше показвал с какво се занимава.
Изумително силна, съвременна графика! Един възрастен и тих човек беше рисувал като момче – експериментално, освободено и изключително жизнено!”
Всеки човешки живот е разказ сам по себе си, но само някои силни и талантливи личности успяват да оставят следа за съществуването си. Дарбата им дава на хората възможността да усетят и осмислят този разказ. Юлий Минчев е човек и художник, каквито вече рядко се срещат. След него остава светлина…
За Юлий Минчев:
Роден е на 1 август 1923 г. във Варна. На 14 септември 1944 г. завършва Военното училище в София с чин лейтенант. Участва в Първата фаза на Отечествената война. Награден е с ордени за храброст, както и с още български военни медали.
През 1946 г. се уволнява се от армията и постъпва в Художествената академия, а през 1952 г. завършва Художествената академията при проф. Илия Бешков със специалност “Илюстрация” и при проф.
Веселин Стайков със специалност “Графика”. През 1954 г. е приет за член на Съюза на българските художници, а през 1960 г. става член на Съюза на българските журналисти.
Член на ръководствата на секция “Графика” към СБХ, Заместник-председател на Творческия фонд на СБХ, Заместник-директор на Националната художествена галерия, Главен художник на в. “Септемврийче”, Главен художник на издателство “Отечество”
Автор: Юлий Минчев (Източник: Галерия “График Арт”)
Изложби:
1960 – 1997 г. Свои изложби е представял в София и в страната, както и в Берлин, Прага, Будапеща, Варшава.
1997 г. Последната му изложба е в галерия “Райко Алексиев”, ул. “Раковски” № 125, София
2000 – 2005 г. – изложби в галерия ТЕДИ, Варна, съвместно с Калина Тасева, Десислава Минчева и Сандро Арабян
2017 г. Галерия АРТЕ, посмъртно участие , заедно с Калина Тасева, Десислава Минчева и Сандро Арабян
2022 г.
Градска галерия “Борис Георгиев”, Варна , посмъртно участие в изложбата “Една фамилна история”, заедно с Калина Тасева, Д. Минчева и Сандро Арабян
Още
Синтетична графикатура от Иван Газдов
Участва в представителни изложби на българското изкуство в чужбина − Индия, Великобритания, Мексико, Япония, Франция, Швеция, Куба и др.
Участия в Международни биеналета на графиката
1965 г. Сао Паоло, Бразилия
1968 г. Лугано, Италия
1971 г. Краков, Полша
1963, 1965, 1967, 1971 г. Интерграфик, Берлин,
1981−2005 г. Всички издания на Международното биенале на графиката – Варна
Участва в XX Юбилейно биенале в Любляна, Словения, както и във всички издания на Международното триенале на графиката – София
Автор: Юлий Минчев (Източник: Галерия “График Арт”)
Награди
1963, 1966, 1967, 1970, 1971 г. – национални награди за графика и илюстрация
1973 г.
1975 г. Голямата награда за графика на името на Веселин Стайков
Илюстратор и оформител е на много книги за деца и юноши, съвместно с Калина Тасева.
Оформител е на списание “Антени”, а като член на дружеството “Приятели на Индия” – на списание “Светилник”.
Съставител и оформител е на двутомния албум “Войните на България”.
Умира на 4 февруари 2006 г. в София.
Още
“Божествена комедия” в графика
Още
Изложба с участието на автори от България, Германия, Нидерландия и Полша показва съвременните тенденции в графиката
Още
“Мецотинто” – графика от Христо КеринОще
Изложба-графика с добавена реалност на Светослав Косев със специалното участие на Симеон Желев и Атанас Марков
Программное обеспечение для обработки изображений находит ссылки в чернилах для татуировок
Ученые-компьютерщики разрабатывают автоматизированные методы распознавания татуировок на изображениях, помогая правоохранительным органам.
Многие правоохранительные органы теперь классифицируют татуировки по ключевым словам, которые могут скрывать важные детали. Предоставлено: Joe Amon/Denver Post/Getty
В рамках необычного поворота биометрических исследований американские ученые-компьютерщики объединились с представителями правоохранительных органов, чтобы найти новые способы автоматического обнаружения татуировок на фотографиях людей. Работа направлена на замену отнимающего много времени ручного поиска в базах данных следов тела более быстрым компьютерным сопоставлением изображений, чтобы помочь идентифицировать жертв преступлений и подозреваемых в совершении преступлений.
В соответствии со стандартной системой классификации татуировок, основанной на словах, два подозреваемых могут быть помечены как имеющие татуировку в виде кошки. На самом деле, как видно из фотографии, у одного татуировка в виде рычащего тигра, а у другого — сияющий мультяшный рисунок Hello Kitty. Алгоритмы распознавания образов могут распознавать разницу, извлекая информацию о формах, особенностях и цветах на фотографиях татуировок, сообщили исследователи на семинаре 8 июня в Гейтерсберге, штат Мэриленд.
Шесть исследовательских групп соревнуются в «технологическом соревновании по распознаванию татуировок», чтобы выяснить, какие алгоритмы лучше всего справляются с различными задачами. Эти функции включают в себя определение одной и той же татуировки на разных фотографиях, например свастики, сфотографированной в разное время на одном и том же человеке; выявление похожих татуировок у разных людей, например знака банды; или выбрать один элемент татуировки и понять, что он является частью более крупного замысла — например, частичная паутина на шее грабителя банка, заснятая камерой наблюдения.
Идентификация с чернилами
Совпадение татуировок никогда не будет таким точным, как отпечатки пальцев при идентификации конкретного человека, но это и не обязательно, говорит Стивен Фишер, начальник отдела мультимедиа Информационной службы уголовного правосудия Федерального бюро расследований США (ФБР) в Кларксбург, Западная Вирджиния. «Ему нужно только предоставить некоторую следственную пользу, чтобы помочь сузить список подозреваемых или предоставить следственную информацию, связанную с преступлением», — говорит он.
Каждый пятый взрослый американец имеет татуировку. Многие из них носят декоративный характер или имеют безобидное личное значение, но другие отражают принадлежность к банде или другой, возможно, преступной группе, с которой человек решил себя идентифицировать. Это делает татуировки полезным источником информации, если сотрудникам правоохранительных органов нужно быстро принять решение, например, на улице или на международной границе. «Они должны знать, представляет ли этот человек угрозу, и им нужно узнать это очень быстро», — говорит Дэниел Олсон, криптоаналитик ФБР в Куантико, штат Вирджиния.
На данный момент сотрудники правоохранительных органов должны полагаться на систему классификации, которая имеет 70 возможных способов словесного описания татуировки. Дескрипторы являются такими же общими, как «мужское лицо» и «женское лицо», и не дают возможности уловить абстрактные и символические рисунки, которые становятся все более популярными, — говорит Мей Нган, специалист по информатике из Национального института стандартов и технологий США (США).
NIST) в Гейтерсбурге. Кроме того, способ классификации татуировки может различаться; один исследователь может обозначить страшное клоунское лицо как человеческое лицо, тогда как второй испытуемый может назвать его абстрактным, а третий может обозначить его как символ.
Тату-трассер
Из-за огромного разнообразия рисунков распознавание татуировок сложнее, чем распознавание лиц, говорит Лэндис Хаффман, инженер исследовательской компании MITRE в Бедфорде, штат Массачусетс. Чтобы обойти эту сложность, его команда использует распространенную технику сопоставления изображений, называемую масштабно-инвариантным преобразованием признаков. Он ищет ключевые визуальные точки на паре фотографий, а затем вычисляет, сколько из этих точек совпадает. Для испытания NIST исследователи добавили специфические для татуировки функции, такие как поиск областей телесного цвета вокруг пятен, которые не имеют телесного цвета.
Другие проблемы, с которыми столкнулись исследователи, включают тот факт, что плохо выполненные татуировки со временем тускнеют или становятся размытыми.
Волосы на теле могут мешать, скрывая некоторые рисунки. И татуировки могут быть добавлены, так что то, что начиналось как татуировка розы, например, стало частью гораздо более сложного рисунка.
Компьютеры могут легче распознавать одну и ту же татуировку на разных фотографиях одного человека, чем похожие татуировки на разных людях, говорит Питер Ло, старший научный руководитель биометрической исследовательской фирмы MorphoTrak в Анахайме, Калифорния. Еще сложнее сопоставить эскизы или другую графику татуировок с реальными татуировками на коже.
Когда-нибудь проект Национального института стандартов и технологий сможет помочь сотрудникам правоохранительных органов стандартизировать способы сбора и идентификации изображений татуировок, говорит Нган. Он также может информировать полицию в режиме реального времени. В Университете Пердью в Уэст-Лафайетте, штат Индиана, Эдвард Делп возглавляет команду, которая сосредоточилась на анализе изображений граффити банд. Теперь он применяет те же методы анализа изображений к татуировкам и помещает информацию в мобильное приложение на основе карты, чтобы полицейские могли определить, где в городе появляются похожие татуировки и граффити.
Интимные портреты молодых людей в уединении их спален
Интимные портреты молодых людей в уединении их спален | Dazedâ¬…ï¸ Стрелка влево*ï¸âƒ£ Asteriskâ StarOption Slidersâœ‰ï¸ MailExitArt & PhotographyLightbox
TextCarla Barometrosoff
ФотоИскусство и PhotographyLightbox
«Скажи мне, где твоя свобода» — это продолжающийся фотопроект компании Fotómetro, также известной как Офек Авшалом и Рона Бар, посвященный изучению идентичности и самовыражения
TextCarla Pelosoff
Fotometro, Скажи мне, где твоя свобода17
«В обществе, которое постоянно пытается поставить вас в определенные рамки, иногда маленькие акты самовыражения имеют наибольшее значение», — говорит фотограф Офек Авшалом, один из участников «Fotómetro» с Роной Бар — дуэтом израильских фотографов, сочетающим темные сюрреалистические концепции Бара с реалистическим стилем Авшалома.
Загадочная татуировка, самодельный предмет одежды, абстрактная картина… Вот некоторые из простых элементов, которые Бар и Авшалом использовали при создании своей недавней фотосерии Скажи мне, в чем твоя свобода . Здесь дуэт входит в самое личное пространство своих подданных и увековечивает их на разных этапах их жизни. Собрав изображения, сделанные в течение последних 12 месяцев в разных местах Тель-Авива, Лондона и Бристоля, дуэт стремился подчеркнуть, что делало этих людей особенными для них. Бар говорит Dazed: «Мы думаем, что некоторые детали легко упустить из виду в реальной жизни, но на фотографии у вас есть время остановиться и посмотреть».
Подробнее
Это шоу проливает свет на самые жуткие и хаотичные уголки Интернета
Эти портреты воссоздают воспоминания об отсутствующем отце
Художники из рабочего класса захватят лондонский офисный блок
Эти ностальгические произведения искусства воссоздают спальни подростков из диаспоры от первого лица
Хотя слово «свобода» может вызывать образы открытого пространства, а не интерьеров, пара решила разместить свои объекты между четырьмя стенами.
«Заголовок Скажи мне, где твоя свобода взят из песни The Doors «The Crystal Ship», — говорит Бар. «Мы чувствовали, что это представляет собой непрекращающийся поиск самовыражения и идентичности». Как и песня, сериал характеризуется мечтательной, спокойной атмосферой.
«Моя комната всегда была моим безопасным местом, моей святыней, местом, где я могу чувствовать себя свободно, — объясняет Бар. От молодого человека, примеряющего ожерелье в комнате своей девушки, до женщины, сидящей на своей кровати в ночь перед операцией по поводу рака груди, изображения, как говорит Авшалом, передают «ощущение, что субъекты находятся в своей естественной среде, где они чувствовать комфортно”.
Растущая индивидуальность молодых людей, которых они фотографируют, проявляется в их выборе одежды и в том, как они представляют себя, будь то Оливия в ее любимом платье, Нитцен с пластиковым ухом эльфа или Милли, демонстрирующая свою самодельную одежду. Исходя из собственного опыта, Авшалом и Бар считают эти мелкие детали неотъемлемой частью молодежной культуры, поскольку молодые люди могут не только сделать свою развивающуюся идентичность понятной для себя, но и подать сигнал другим; присоединяться к движениям, идеям и системам убеждений, выражая что-то внешнее, что отражает их внутренний ландшафт.
Вот почему фотографов привлекли Нил и Карин, две молодые художницы, запечатленные со своими картинами и одетые в куртки ручной работы. «Их работы загадочны, оригинальны и порой вызывающи — как и они сами», — говорит Бар. «Они выводят свою двойственность на новый уровень почти телепатическим и мистическим образом».
Стремясь запечатлеть людей в их собственной одежде, дуэт предпочитает спонтанность, а не руководство. «Например, изображение Рома в его квартире, мы просто сказали ему подождать, пока мы настроим свет, а потом распознали эмоциональное выражение лица, он думал о чем-то другом, поэтому мы его сфотографировали», — вспоминает Авшалом. «Иногда лучший образ — это тот, который возникает между нашими направлениями… В наших личных проектах мы делаем акцент на инклюзивности и разнообразии, пытаясь представить людей и группы общества, которые, по нашему мнению, недостаточно представлены в СМИ», — объясняет Авшалом. , «Демонстрируя ряд персонажей и личностей, мы отмечаем индивидуальность наших героев».
