Эскиз

Традишнл эскизы: Эскизы тату традишинал (69 фото)

Содержание

Нео-традишнл тату: особенности стиля — pavuk.ink

В поисках подходящей идеи для татуировки, мы как правило руководствуемся желанием: «чтобы было не как у всех». И как быть в том случае, когда практически все предметы, растения, животные уже запечатлены в тату других людей?

Мастер Matteo Leozappa.Мастер Jake Danielson.

В такой ситуации приходится импровизировать и создавать свои варианты композиций и сюжетов. Стиль нео-традишнл позволит вам воплотить в жизнь любую, даже самую сумасшедшую идею. Именно о нем мы подробно расскажем в этой статье.

Что такое нео-традишнл?

Нео-традишнл — это эволюция традиционного стиля, что легко можно понять из названия. Он обладает основными характеристиками своего предшественника, такими как четкая линия контура и яркие цвета, но вдобавок к этому имеет более высокие иллюстративные качества.

Мастер Dyem.Мастер Maurizio_gobbo.

Причиной такой трансформации стало то, что нео-традишнл создавался под сильным влиянием эстетики ар-нуво и ар-деко. Основное различие между нео-традишнл и традиционными тату заключается в том, что неотрад имеет более широкую цветовую палитру и более разнообразный спектр мотивов.

Татуировки, выполненные в этом стиле, известны своими пышными декоративными элементами, а также использованием природных изображений, таких как цветы и животные.

Мастер Yonmar.Мастер Matt Truiano.

История возникновения стиля

Чтобы лучше понять специфику стиля нео-традишнл, нам следует обратиться к его корням и основным влияниям, а именно к ар-нуво, самому известному направлению искусства 1890-х годов.

Этот стиль находился под сильным влиянием восточного искусства, особенно японского, которое в то время выставлялось в Европе.

Мастер Allie Already.Мастер Perchin.

Любовь к японской эстетике нашла отклик у многих художников, благодаря этому и начали появляться произведения искусства с яркими линиями и красочными историями. Затем, усовершенствованные движением ар-нуво, соединились восточное и западное искусство.

Мастер Maurizio Gobbo.Мастер Jake Danielson.

Так был создан стиль, в котором великолепные и изящные портреты чудесным образом сочетаются с пышным растительным орнаментом, кружевами и деталями.

Ар-деко — это восходящее движение, которое пришло на смену ар-нуво. Используя более тонкие, элегантные и модернизированные произведения искусства, ар-деко стал следующим источником вдохновения для неотрад тату.

Особенности стиля

Сложно отрицать, что неотрад шагнул далеко вперед от традиционного стиля. Хотя они и имеют множество общих черт и общую «базу», тату нео-традишнл все же обзавелись собственными чертами, позволяющими безошибочно его идентифицировать.

Мастер Raquel Escudero.Мастер Dyem.
Яркие цвета

Первой и самой главной отличительной чертой татуировок нео-традишнл является использование ярких, насыщенных цветов. В отличие от довольно мрачной треш-польки, которая также является молодым стилем , тату неотрад выглядят гораздо более жизнерадостными.

Элементы граффити

Нео-традишнл тату часто выполняется с элементами граффити. Яркость и детализация изображения позволяет татуировкам выглядеть объемными. В создании таких мотивов используют различные переходы цветов и градиенты, что позволяет сделать рисунки еще более реалистичными.

Студия Closet Ink.Мастер Jannik Perreault.
Более разнообразная тематика тату

В отличие от олд скула, славящегося своими простыми и немногочисленными сюжетами, нео-традишнл может похвастаться их большим разнообразием.

Всем известные традиционные персонажи получили новое видение и более красочное исполнение. Вдобавок к этому, неотрад часто подразумевает под собой мультипликационный гипертрофированный образ персонажей.

Мастер rb.tattooМастер rb.tattoo
Узнаваемые персонажи

Еще одной важной особенностью стиля неотрад является узнаваемый образ изображаемого персонажа. Не стоит путать этот пункт с реалистичностью.

Изображение может быть передано мастером абсолютно по-новому, иногда даже включая некий сюрреализм, однако вы всегда сможете узнать героя, как бы ваш тату-мастер его не видоизменил.

Мастер Albert Zafra.Мастер Henri Howard.

Что набить?

Внешний вид и дизайн сюжетов для тату менялись с годами, однако их значение осталось прежним. Для некоторых людей татуировки это просто способ украсить свое тело, без привязки к особому смыслу.

Но для некоторых — неотрад тату являются символом гордости за американское наследие, но поскольку изображения и сюжеты продолжают меняться, их значение также меняется, обретая все новые и новые толкования.

Мастер Dyem.Мастер Maurizio Gobbo.

Ниже мы рассмотрим некоторые из наиболее часто встречающихся изображений и расскажем, почему они так хорошо работают в стиле Неотрад.

Тату череп

Черепа являются одними из самых популярных татуировок в мире. Выполненные в стиле нео-традишнл, они могут выглядеть потрясающе. Тату череп символизирует принятие неизбежного и люди часто используют их как символ мотивации и напоминание самим себе о том, что стоит наслаждаться каждым днем своей жизни.

Тату цветы

Тату цветы — отличная идея, если вы не хотите привязываться к какому-либо персонажу. Это универсальное решение подойдет как для самостоятельного исполнения, так и в качестве дополнительного элемента или фона для другой татуировки. Тату цветы в стиле Нео-традишнл — это совершенно новое исполнение привычных мотивов.

Мастер Chris Primm.Мастер Gillian Marie.
Тату портрет

Портрет — одна из самых популярных разновидностей неотрад тату. Благодаря технике выполнения этого стиля, портреты выходят особенно эффектными.

Большинство тату-мастеров, работающих в стиле нео-традишнл не делают акцент на детализации и реалистичности портрета, а уделяют больше внимание целостному образу портретной композиции.

Чтобы тату портрет получился более интересным, художники просто утолщают линии вокруг лица, а затем работают с различными теневыми эффектами.

Мастер Alvaro Alonso.Мастер Raquel Escudero.
Тату корабль

Одна из лучших идей для тату, олицетворяющая смелость и решимость — корабль. Такая татуировка одновременно символична и красива. Тату корабль долгое время считалась атрибутом моряков, но сейчас ее смело могут выбирать все любители приключений.

Тату животные

Анималистичные мотивы не сдают позиций и в случае с неотрад тату. Это не странно, ведь смотрятся они очень круто, а их значения довольно понятны.

Волки — свободолюбивые хищники, но это не единственное, что мы о них знаем. Вопреки устоявшимся характеристикам, волки очень преданные и верные животные, готовые на все ради своей стаи и детенышей.

Татуировка волка на вашем теле может показывать, насколько вы дорожите семейными узами и родными людьми. духовного руководства.

Мастер Matteo Leozappa.Мастер Jake Danielson.

Значение тату медведя в стиле нео-традишнл одинаково и для мужчин и для женщин. Изображение медведя символизирует смелость, выносливость, силу, защиту и глубокую связь своего обладателя с природой.

Очень часто можно встретить тату лисы в стиле неотрад. Во многих культурах лиса считается символом плодородия и успеха. Образ лисы часто ассоциируется с женственностью, но это совсем не означает, что тату лиса — это исключительно женская тату, среди парней она пользуется не меньшей популярностью.

Мастер Chris Primm.Мастер William Volz.

Еще одним важным навыком лисы является способность приспособиться к любым неизвестным условиям, поэтому человек, выбирающий в качестве татуировки изображение лисы, вполне может замечать у себя подобную черту характера.

Тату бабочка

Один из главных символов трансформации и обновления — бабочка, может стать отличной идеей для Неотрад тату. С помощью такой татуировки вы можете заявить миру об изменениях, которые произошли с вашей личностью, или произойдут в будущем.

Создание эскиза дает художнику огромное пространство для творчества, неудивительно, что именно тату бабочка так популярна среди татуировок в стиле Нео-традишнл.

Мастер Matt Curzon.Мастер Mason Chimato.
Тату русалка

Русалки, помимо прочего, символизируют соблазнительную красоту, изящность и таинственность. Русалка — один из самых популярных эскизов американской традиционной татуировки. А тату русалка в стиле нео-традишнл — это абсолютно новая интерпретация классического сюжета.

Вы можете добавить добавить деталей, чтобы сделать свою татуировку более реалистичной, а можете сохранить сохранить первоначальный вид, добавив при этом больше цветового разнообразия.

Мастер Allie Already.Мастер Allie Already.
Тату индейцев

Портреты, символы и пейзажи коренных американцев — очень крутая тема для неотрад тату. Их носят люди, которые чувствуют глубокую связь с индейцами и их предками.

Вдобавок к этому, почти каждая татуировка коренных американцев имеет множество удивительных значений, отлично дополняющих эти прекрасные татуировки.

Где набить тату в стиле нео-традишнл?

Чтобы ваши неотрад тату выглядели наиболее привлекательно, стоит выбрать для них удачное расположение. Необходимо понимать, что чем больше места вы готовы выделить для этой тату, тем больше у мастера будет возможностей для раскрытия вашего замысла.

Мастер Alvaro Alonso.Мастер Albert Zafra.

Это не является обязательным правилом, а скорее — рекомендацией. Вы можете выбрать любое удобное для вас место на теле, а мы расскажем вам о самых удачных местах для тату в стиле Нео-традишнл.

Тату на руках

Одно из самых популярных мест для нанесения татуировок, и это отнюдь не просто так. Руки считаются идеальным местом для нанесения тату, потому что вы сможете без труда расположить на них большие тату. Благодаря плотности и эластичности кожи в этой области, вы сможете добиться отличной детализации.

Студия Closet Ink.Мастер Oash.
Тату на бедре и ногах

Выбирая ноги, в качестве полотна для ваших тату, вы гарантированно получите потрясающий результат. Вы можете расположить эскиз на бедре, голени, лодыжке или объединить все желаемые изображения в одну общую тату на всю ногу.

Тату на спине

Размышляете о создании чего-то более масштабного? Для этих целей отлично подойдет спина. Тату на спине — хороший выбор для тех, кто хочет создать по-настоящему захватывающий проект, который можно легко спрятать от посторонних глаз. Кроме того, спина — одно из самых простых и наименее болезненных мест для нанесения пигмента.

Мастер Oash.Мастер Samantha Smith.
Тату на груди

Тату на груди — вариант который подойдет далеко не всем. Но это не делает их менее привлекательными. Если вы не боитесь боли и повышенного внимания окружающих к вам, то будете вознаграждены фантастической татуировкой.

Тату неотрадишнл на всем теле

В настоящее время нередко можно встретить людей, у которых татуировками покрыто практически все тело. Эта тенденция не нова, однако с годами она не теряет своей популярности и выглядит очень стильно. Если у вас достаточно энтузиазма, чтобы решиться на такое, то запаситесь терпением, ведь конечный результат того стоит.

Мастер Alvaro Alonso.Мастер Chris Primm.

Новые традиции

Объединение различных, порой даже противоположных тематик это, пожалуй, самое точное описание стиля нео-традишнл. В нем присутствует абсолютно все: яркие цвета, любимые персонажи, броские провокационные сюжеты и полная свобода для вашей фантазии. Если любите экспериментировать и хотите попробовать что-то новое в плане татуировок, то неотрад именно для вас!

Тату в стиле нео традишнл

Содержание:

Стиль тату неотрадишнл имеет общие черты с традиционным направлением, но отличается от него расширенной цветовой палитрой и сюжетным разнообразием. К примеру, здесь используются «мультяшные» персонажи, изображение женских лиц, ангелов, птиц и животных.

Характерная для стиля традишнл нарочитая небрежность к деталям в обновленной версии уступает место тщательной прорисовке и более профессиональному качеству рисунков и надписей.

История стиля татуировок неотрадишнл

Примерное время появление направления неотрадишнл – 80-е годы прошлого века. Впервые его стали практиковать в США, сейчас этот стиль популярен во всех странах, в том числе и в России.

Сложность изображений и повышенные требования к качеству тату требуют участия профессиональных мастеров при нанесении нео-традиционных рисунков на тело. Исполнители должны разбираться стилистических различиях, иметь навыки владения различными художественными техниками.

Характерные черты

Татуировки с приставкой «нео» по определению должны быть оригинальными и уникальными, отличаться новизной и эффектной подачей.

В числе главных черт стиля:

  • яркость и насыщенность красок (количество цветов не ограничено) – в редких случаях используется монохромная гамма;
  • жизнерадостное и позитивное настроение – в неотрадишнл нет места мрачным мотивам и негативу;
  • в изображениях нередко присутствуют элементы граффити (уличных рисунков), что делает татуировки еще более эффектными, детализированными и объемными;
  • характерные для традиционной подачи четкость линий и контуров сохраняются.

В ряде случаев возможно смешение стиля с реализмом – такие татуировки выглядят еще ярче и оригинальнее.

Идеи для эскизов неотрадишнл татуировок

Выбор сюжетов и образов в стилистике неотрадишнл огромный. Большинство клиентов останавливаются на изображениях людей, животных, цветов. Чаще всего татуировки набивают на видимых частях тела, но в этом вопросе все зависит от предпочтений клиентов.

В тренде изображения добродушных и забавных животных: панд, лягушек, разноцветных птиц, улыбающихся или подмигивающих хищников. Популярны рисунки мифических персонажей, героев книг.

Почему стоит делать у нас

Мастера салона «Классик Тату» – квалифицированные и сертифицированный специалисты с многолетним опытом набивания тату в самых разных стилях и направлениях. Каждый из них имеет индивидуальный набор современного высокотехничного оборудования, с которым процесс перенесения эскиза на тело пройдет максимально безопасно и безболезненно.

В салоне строго соблюдаются санитарные нормы и поддерживаются европейские стандарты стерильности. Мастера используют краски и расходные материалы высшего качества и помогут воплотить в жизнь самую необычную и сложную художественную идею.

Записывайтесь на тату по телефонам, указанным на сайте, или в режиме онлайн. На сайте работает интерактивный чат для мгновенной связи с менеджером.

50 Умных руководств и техник традиционного рисования — Smashing Magazine

  • Чтение через 10 мин. Искусство, Учебники, Рисунок, Мультфильмы, Sketching
  • Поделиться в Twitter, LinkedIn
Об авторе

Аквил Ахтер — веб-дизайнер, работающий в этой области уже 8 лет. Он также ведет блог webdesigncore.com, посвященный бесплатным веб-сайтам… Больше о Aquil ↬

Традиционное рисование , безусловно, намного сложнее, чем цифровое, и это правда, что люди могут прогрессировать намного быстрее в цифровой форме, но следует изучить традиционный тип рисования и живописи, прежде чем приступать к цифровому рисованию, поскольку он часто закладывает основу для оформления экрана.

Традиционное рисование , безусловно, намного сложнее, чем цифровое, и это правда, что люди могут прогрессировать намного быстрее в цифровом виде, но следует изучить традиционный тип рисования и живописи, прежде чем начинать цифровое рисование, поскольку оно часто закладывает основу для экрана. дизайн.

Эта статья содержит смесь традиционных учебных пособий по рисованию, методов рисования и некоторых методов преобразования и подготовки ваших творений к экранному дизайну. Некоторые из них среднего уровня, а некоторые представляют собой продвинутые учебные пособия, которые включают общую теорию, полезные советы, искусство, вдохновленное комиксами, набросок карандашного рисунка, обработку цвета, набросок персонажей, каракули, формы, пропорции, перспективу и многое другое. Мы надеемся, что уроки и техники рисования в этом посте будут вам очень полезны.

Дополнительная литература на SmashingMag:

  • Вещи, о которых вы не знали, что ваши дудлы могут выполнять
  • Я рисую картинки весь день
  • Беспорядочное искусство UX-набросков
  • Задача рисования: иллюстрирование традиционных рисунков животных с помощью 13 кругов

    4

    Учебники

    Учебное пособие по портрету Мэрилин Поистине фантастический учебник по рисованию, чтобы научиться рисовать портрет Мэрилин Монро карандашом. Каждый шаг портрета прекрасно объяснен и прокомментирован. Этот урок очень подробный и требует большого терпения.

    Еще после прыжка! Продолжить чтение ниже ↓

    Портретное руководство Это пошаговое руководство о том, как нарисовать реалистичный портрет. Художник предполагает, что у вас есть базовые знания о рисовании и штриховке, прежде чем пытаться нарисовать серьезный портрет. Для этого урока он рисует на акварельной бумаге горячего прессования Fabriano размером 11 x 14 дюймов. Он использует графические карандаши Derwent от 2H до 7B. Для получения дополнительной информации о любом из инструментов рисования, которые он упоминает в этом руководстве, посетите страницу материалов для рисования.

    Как рисовать губы В этом уроке художник объяснит, как нарисовать структуру человеческих губ.

    Как нарисовать машину В этом уроке художник покажет различные шаги, которые он предпринимает, чтобы нарисовать реалистично выглядящий автомобиль. Он решил нарисовать классическую американскую модель Corvette. Это руководство применимо к любому автомобилю, потому что по большей части они все одинаковые. Ключом к рисованию автомобиля, который сразу бросается в глаза, является хороший баланс света, полутонов и темных тонов, а также четкие, четкие края. Он использует графические карандаши Derwent и ярко-белую акварельную бумагу Fabriano Artistico, а также механические карандаши для мелких деталей.

    Как нарисовать Оптимуса Прайма из трансформеров В этом уроке вы научитесь рисовать одного из самых популярных автоботов, Оптимуса Прайма. Этот урок рисования подробно покажет вам, как делать наброски, рисовать и затенять этого персонажа, популярного во всем мире

    Портрет питомца. Очень хороший урок о том, как рисовать портреты домашних животных цветными карандашами. Основной процесс и советы. Материал: цветные карандаши Prismacolor.

    Как нарисовать ниндзя Этот урок покажет вам, как нарисовать ниндзя шаг за шагом.

    В этом учебном пособии легко следовать указаниям и шагам, что делает его более доступным для любого человека. Художник собирается показать несколько пошаговых фотографий на этом пути. Художник выбрал эту фотографию из-за ее БОГАТОГО содержания, БОЛЬШОГО количества ТОНАЛЬНЫХ ЗНАЧЕНИЙ, КОНТРАСТА, а также из-за того, что это файл с высоким разрешением. Найти правильную фотографию — это полдела на пути к хорошему рисунку. НИКОГДА не работайте с фотографиями низкого качества.

    Учебник по рисованию волос Рисование волос, безусловно, одна из самых сложных частей почти каждого портрета. Однако она вам обязательно понравится, если вы приобретете в ней технику и мастерство. Поэтому художник представляет несколько простых и эффективных способов рисования волнистых или прямых волос или волос, развевающихся на ветру. Какими бы хаотичными ни были волосы, вы сможете их нарисовать. В этом уроке объясняются две техники рисования волос на четырех портретах.

    Учебник по рисованию глаз от Сары Отличный и очень подробный урок, чтобы научиться рисовать глаза за 30 шагов

    Как нарисовать реалистичный глаз Художник создал этот урок, чтобы показать различные шаги, которые он предпринимает в рисовании реалистичного глаза.

    Как нарисовать рот и зубы Художник создал этот урок, чтобы показать различные шаги, которые он предпринимает при рисовании реалистичного рта, губ и зубов.

    ТРАДИЦИОННЫЙ ЭСКИЗ ВИЗУАЛИЗАЦИЯ В большинстве школ дизайна вас учат, как использовать один деревянный карандаш для создания полной визуализации, которую иногда называют «рендерингом Prisma» из-за типа обычно используемого карандаша (деревянные карандаши Prismacolor). Это быстрые и очень красивые техники, и их довольно легко освоить. Это будет больше пошаговое руководство, чем учебник, в том смысле, что художник не будет описывать каждый штрих пера, а будет описывать основные шаги и мысли, лежащие в основе. Хорошо пойдем!

    Рисование рук и ног Несколько полезных объяснений и советов о том, как рисовать руки и ноги.

    Рисунок розы Отличный учебник, предложенный Рэйчел, чтобы научиться рисовать розовую розу.

    Псевдо-сахарный череп: от начала до конца. Создайте очень подробную иллюстрацию сахарного черепа, следуя этому мастер-классу, в котором подробно описан процесс от наброска до окончательного цифрового дизайна.

    Волосы Аманды Тэппинг Пошаговый рисунок с удивительными волосами на портрете актрисы Аманды Таппинг. Результат – впечатляющий реализм. Должен увидеть!

    От эскиза к векторной иллюстрации Создавайте вдохновляющие цифровые творения из нарисованных от руки эскизов, используя эти полезные советы.

    Учебник по созданию манги В этом уроке художник покажет вам процесс создания полноценного манга-комикса с использованием традиционных инструментов.

    Как нарисовать модную фигурку В этом видео уроке вы узнаете, как использовать существующую референсную фотографию, чтобы обвести эскиз, вдохновленный модой.

    Как рисовать драконов: пошаговые инструкции от зуба до хвоста Драконы ненастоящие, но если мы хотим, чтобы они выглядели как нечто живое в нашей реальности, их дизайн должен подчиняться определенным правилам. Учебное пособие по рисованию дракона — сериалы «Игра престолов», «Хоббит» или «Гарри Поттер».

    Кожаные крылья В этом уроке вы можете получить идеи и методы рисования реалистичной структуры крыльев.

    Художник фокусируется на рисовании крыльев.

    Карандашный набросок Макс МаксБерт Бертуцци очень подробный теоретический учебник, эта статья расширит ваши знания и навыки рисования

    Рисование волос карандашом Несколько очень полезных советов о том, как создать чрезвычайно вдохновляющий и реалистичный рисунок волос карандашом

    Рисующие руки Следуйте этим простым и легким советам, чтобы избежать трудностей с воссозданием рук в рисовании карандашом и усвоить несколько замечательных советов и приемов рисования рук.

    Учебник по одежде Отличный обзор с множеством советов и руководств по одежде. Итак, оденьте своих персонажей наилучшим образом, следуя этим советам.

    Комическая история шаг за шагом Если вы ищете руководство по комической истории, вот идеальное пошаговое руководство для вас, которое поможет вам начать с набросков и перейти к рисованию и цифровым процессам.

    Как нарисовать Марлона Брандо шаг за шагом Пришло время показать вам, «как рисовать Марлона Брандо шаг за шагом». Все шаги и инструкции изложены в максимально простом формате, чтобы сделать этот урок легким.

    Рисунок лица: героический мужчина В этом уроке мы нарисуем лицо персонажа, похожего на героя. В процессе мы рассмотрим оптимальное размещение черт лица и лучшие способы подчеркнуть черты лица, которые сделают нашего персонажа мужественным и героическим.

    Рисунок злого черепа Ищете ужасающий учебник по рисованию злого черепа? Просто следуйте инструкциям, и вы сможете уйти со страшным черепом, чтобы использовать его в своих страшных проектах (какими бы они ни были). Давайте начнем с урока рисования злого черепа!

    Одинокий волк Рисунок карандашом Вот новый миниатюрный рисунок быстрым карандашом. Художник хотел, чтобы эта работа отличалась от других моих работ. Он объединил два рисунка в один, чтобы сделать единое изображение. Закат и одинокий волк. Это придает конечному изображению другой вид и ощущение.

    Как я делаю мангу часть 2 Пошаговое подробное руководство по созданию манги.

    Графитовый портрет В этом уроке объясняются все шаги по созданию портрета Зинедина Зидана графитным карандашом. Время выполнения: 10 часов.

    Танец весны Обучение Пошаговое подробное руководство, которое поможет вам с цветным карандашом.

    Традиционные советы и приемы рисования

    Как рисовать то, что видишь: приемы и советы для улучшения навыков рисования Эта статья содержит пошаговые изображения процесса, который художник использует для создания реалистичных рисунков, а также советы, которые он собирал годами, и которые каждый может использовать для улучшения своих навыков рисования.

    Затенение и смешивание Этот блестящий урок посвящен шейдингу и смешиванию, так что давайте начнем и получим множество советов и потрясающих техник.

    Насадки для рисования рук В этом уроке Художник будет включать множество советов по рисованию рук, которые он подобрал, которые будут полезны для улучшения рисования рук, включая ракурс, формы ногтей и пальцев.

    Техника кругового движения Циркуляризм — очень интересная техника создания текстуры кожи карандашом. С помощью этого замечательного урока вы узнаете, как добиться реалистичной текстуры кожи с помощью циркуляризма.

    3-х мерные методы рисования Изучить основы формы, перспективы и затенения, чтобы создать глубину в своей работе.

    9 шагов к созданию лучших композиций Великие композиции не возникают случайно. Они требуют планирования, терпения и знания всех визуальных элементов, находящихся в вашем распоряжении. Самое замечательное то, что независимо от того, насколько вы талантливы, вы всегда сможете улучшить свое искусство, набросав хорошую композицию, прежде чем начать.

    Техники рисования одежды Менее общий момент, по которому портрет, кажется, не вызывает особых проблем, – это изображение одежды. В этом уроке одежду можно описать двумя моментами: складками и текстурой.

    Редактирование чертежей Редактирование рисунков в Cataclysm-X предлагает ценные советы по выявлению лучшего в ваших традиционных рисунках после того, как они потеряли свою глубину и блеск из-за сканирования. Я уверен, что эта техника поможет многим традиционным художникам представить свои работы.

    Детализированные волосы Эта статья содержит высококачественные учебные пособия, которые помогут вам создать очень реалистичные и вдохновляющие волосы на ваших объектах.

    Урок портретной живописи Научиться рисовать портрет методом «наизнанку».

    Пропорции Пропорции в любом задании по рисованию имеют большое значение; поэтому мы придумали эти пять самых полезных техник, которые помогут вам понять пропорции в ваших рисунках.

    Как рисовать карикатуры: 5 фигур Это отличная коллекция советов и техник, которые вы можете использовать для рисования карикатур и изучения основной теории и 5 форм дизайна карикатуры.

    Как рисовать карикатуры: формы головы Форма головы — самая важная часть карикатуры, и в этом уроке вы узнаете отличные приемы ее создания.

    Превратите набросок в цифровое искусство с помощью этого полного руководства

    Процесс создания эскиза и идеи — важный этап в рабочем процессе каждого дизайнера и иллюстратора. Независимо от того, разрабатываете ли вы новый шрифт, плакат или простую иллюстрацию, крайне важно изложить свои идеи на бумаге, прежде чем перенести их на компьютер.

    Прочтите пять основных советов по подготовке рисунков к компьютеру, а также пошаговые инструкции по оцифровке эскизов в трех различных программах для творчества: Adobe Illustrator, Adobe Photoshop и Procreate. Кроме того, вы найдете дополнительные инструменты, чтобы вывести свои наброски на новый уровень.

    Изображение предоставлено Ириной Имаго.

    5 основных советов, которые необходимо знать перед оцифровкой

    Прежде чем вы начнете оцифровывать свои работы, давайте рассмотрим некоторые важные шаги, которые помогут вам в этом. Эти пять советов обеспечат плавный переход от бумаги к программному обеспечению.

    Совет 1. Всегда используйте чистую белую бумагу

    Независимо от того, что вы рисуете, всегда важно начинать с чистого белого листа бумаги. Это гарантирует, что ваш рисунок будет правильно отсканирован позже. Цветная бумага может помешать процессу оцифровки.

    Начните заново с чистого листа бумаги. Изображение через барбарис.

    Совет 2. Усовершенствуйте и очистите свой эскиз

    Многие художники и дизайнеры предпочитают набрасывать идеи, прежде чем дорабатывать их позже. Как только у вас получится четкий рисунок, используйте ручку с тонким наконечником или маркер, чтобы отшлифовать эти схематичные линии. Ластики также являются вашими друзьями, так как пятна и лишние линии часто могут запутать ваши сканы и помешать процессу оцифровки.

    Чистые ластики очень важны — грязные ластики могут еще больше запутать ваши рисунки, размазывая остатки грифеля карандаша.

    Совет 3. Используйте кальку для прорисовки своих рисунков

    Чтобы продвинуть свои рисунки на новый уровень, я предпочитаю использовать кальку и просматривать свои оригинальные наброски. Этот тип бумаги слегка прозрачен, что дает вам возможность обводить ваши оригинальные наброски и еще больше полировать ваши проекты.

    Для дизайнеров, которые предпочитают иметь подробный чертеж, прежде чем переходить к этапу оцифровки, этот шаг просто необходим.

    Если возможно, используйте на этом этапе маркер с тонким наконечником. Поскольку вы больше не делаете наброски, а просто обводите окончательный рисунок, лучше всего использовать более темную ручку или маркер, особенно для сканирования.

    Включите кальку в свой рабочий процесс. Изображение предоставлено Леной Л.

    Совет 4. Поэкспериментируйте со сканированием рисунка с помощью смартфона

    Тем, у кого нет доступа к сканеру с высоким разрешением, не бойтесь. Вы можете добиться аналогичных результатов, используя приложение для сканирования на своем смартфоне.

    Для пользователей iPhone приложение Notes создает высококачественные отсканированные изображения. Просто откройте новую заметку, щелкните значок камеры и выберите Сканировать документы . Поместите набросок на ровную поверхность с приличным освещением, чтобы добиться наилучших результатов. Всего за несколько секунд у вас будет четкий, чистый отсканированный рисунок, который можно мгновенно перенести в программу.

    Для пользователей Android приложение Adobe Scan отлично справляется со своей задачей. Поместите рисунок на ровную поверхность с достаточным освещением, чтобы обеспечить легкое и качественное сканирование. Выберите значок камеры , затем перейдите в режим Auto-Capture , чтобы начать процесс сканирования.

    После сканирования это изображение можно подправить в режиме просмотра , если это необходимо. Оттуда вы можете легко отправить отсканированный эскиз в программу для творчества.

    Попробуйте использовать приложение для сканирования на своем мобильном телефоне. Изображение через freeject.net.

    Совет 5. Сканируйте документ с высоким разрешением

    Сканирование чертежей — последний шаг перед их переносом в программу для проектирования. Чтобы обеспечить плавный переход от бумаги к программному обеспечению, сканируйте свои рисунки с разрешением 300 PPI (пикселей на дюйм) или выше. Чем больше пикселей на дюйм, тем четче будет сканирование.

    Сканирование с более высоким PPI, как правило, имеет более высокое качество из-за большей плотности пикселей. Отдельные пиксели в изображении 300 PPI значительно меньше, чем в изображении 72 PPI. Меньшие пиксели обеспечивают более плавное смешение цвета и формы.

    Если вы превращаете свой эскиз в векторное изображение, то плотность пикселей не так важна. Но если вы оцифровываете свой рисунок в Photoshop, плотность пикселей имеет решающее значение.

    После того, как вы отсканировали свой рисунок, перенесите его на флэш-накопитель, чтобы его можно было легко перенести на компьютер.


    Оцифровка эскиза в Illustrator

    Преобразование рисунка в вектор — один из моих любимых приемов оживления рисунка. Обширная библиотека инструментов, цветов и эффектов Adobe Illustrator упрощает оцифровку.

    Кроме того, векторы обладают большим преимуществом при оцифровке ваших работ благодаря их бесконечным масштабируемости, плавным изгибам и меньшим размерам файлов.

    Текстуры из 50 Free Distressed Textures Pack.

    Шаг 1. Перенесите отсканированное изображение в Illustrator

    После того, как вы отсканировали изображение и перенесли его на рабочий стол, создайте новый документ в Adobe Illustrator с помощью Command + N . Импортируйте отсканированное изображение с помощью Shift + Command + P , затем нажмите Place и нажмите на монтажную область, чтобы ваш рисунок появился в Illustrator.

    Импортируйте отсканированное изображение в Illustrator.

    Назовите слой отсканированного рисунка, дважды щелкнув Слой 1 на панели Слои и введя слово, например «Сканировать», затем добавьте еще один слой с помощью 0014 сложенный квадратный значок .

    Сделайте то же самое для нового слоя и назовите его что-нибудь вроде «Вектор». Это помогает различать два слоя и помогает отслеживать прогресс в набросках позже.

    Вы также можете переключить значок замка , чтобы заблокировать все элементы этого слоя, или переключить значок глаза , чтобы включить или отключить видимость слоя.

    Шаг 2. Используйте инструмент «Перо», чтобы обвести рисунок

    На верхнем слое начните рисовать контур вашего эскиза с помощью удобного Инструмент «Перо» (P) . Вы можете либо редактировать кривые Безье по мере продвижения по рисунку, либо наметить линию, а затем вернуться и настроить кривые с помощью инструмента Anchor Point Tool (Shift + C) .

    Чтобы манипулировать отдельными кривыми Безье, удерживайте нажатой клавишу Option при перемещении рычагов Безье.

    Манипулирование кривой Безье.

    Промойте и повторяйте, пока не покроете весь набросок. Если какой-то из ваших рисунков содержит геометрические фигуры, ускорьте рабочий процесс, используя кнопку  Инструмент «Формы»  для быстрого создания эскизов.

    Теперь, когда мы обрисовали весь рисунок, пришло время добавить немного цвета.

    Теперь добавим немного цвета.

    Шаг 3. Заливка цветом

    Прежде чем назначать цвет фигурам, подумайте, какую цветовую схему вы собираетесь использовать. Для моих растений ниже я выбрал приглушенную палитру, чтобы придать моему дизайну ощущение ретро. Цвет особенно важен в дизайне, поэтому потратьте некоторое время и найдите несколько цветовых палитр, которые лучше всего подходят для вашей композиции.

    Хотите вдохновения? Взгляните на эти БЕСПЛАТНЫЕ 25 ретро-палитр, 101 цветовую комбинацию или на эти 20 сезонных палитр.

    Выберите правильную цветовую схему для своего проекта.

    После того, как вы определились с цветовой схемой, импортируйте каждый оттенок на панель Образцы , чтобы упростить интеграцию цветов. С помощью инструмента Selection Tool (V) щелкните фигуру, затем выберите один из образцов цвета, чтобы использовать его в своем дизайне.

    Переключить Заливка и Обводка цветов по мере необходимости размером X . Чтобы изменить цвет обводки на заливку, нажмите Shift + X . Продолжайте назначать цвета, пока не заполните свой дизайн.

    Усовершенствуйте свою иллюстрацию, экспериментируя с режимами наложения или добавляя градиенты, текстуры, кисти или зернистость.


    Оцифровка вашего рисунка в Photoshop

    Хотя процесс оцифровки иллюстраций в Photoshop похож на Illustrator, он существенно отличается. Работа в растровой программе означает, что ваша иллюстрация будет состоять из пикселей и иметь ограничения по масштабируемости. Вместо того, чтобы обводить свой рисунок кривыми Безье, вы можете пройтись по своему эскизу кистями, если у вас есть планшет, или заполнить эти контуры с помощью Цветовой диапазон меню.

    Шаг 1. Перенесите отсканированное изображение в Photoshop

    Начните с перетаскивания отсканированного рисунка в программу Photoshop. Вы можете щелкнуть изображение правой кнопкой мыши и выбрать Открыть с помощью > Adobe Photoshop или перетащить изображение поверх значка Photoshop на рабочем столе или панели инструментов. Откроется новый документ с отсканированным изображением.

    Перетащите отсканированное изображение в Photoshop.

    Вы можете изменить размер или повернуть отсканированное изображение с помощью Команда Free Transform ( Command + T ). Нажмите и перетащите углы, чтобы изменить размер, или поместите курсор за пределы углов, чтобы повернуть.

    Шаг 2: Настройка контрастности и уровней

    Поскольку многие рисунки на экране выглядят немного светлыми, важно увеличить контрастность и поиграть с уровнями и кривыми .

    На панели Layers эти корректирующие слои можно вызвать, щелкнув значок с наполовину заполненным кругом и нажав Уровни или Кривые . Переместите ползунки, чтобы увеличить интенсивность белого и черного на отсканированном рисунке.

    При необходимости отрегулируйте.

    Я предлагаю поиграть с этими неразрушающими корректировками, чтобы увидеть, какие из них лучше всего подходят для вашего эскиза. Если вас не устраивает корректировка, просто щелкните слой и нажмите клавишу Удалить .

    После того, как вы отредактировали рисунок по своему вкусу, сожмите слои вниз на Щелкните Слой 1 и каждый корректирующий слой, удерживая клавишу Shift, затем нажмите Command + E .

    Шаг 3: Добавьте цвет к линиям

    Теперь давайте украсим ваш набросок несколькими цветами. Вы можете выполнить эту технику двумя способами: с помощью Color Range , чтобы выделить контуры на вашем рисунке, или с помощью кистей Photoshop . Если у вас есть планшет, вы можете легко пройтись по исходному эскизу растровыми кистями.

    Прежде чем мы добавим цвет в вашу иллюстрацию, добавьте новый слой, нажав значок сложенного квадрата на панели Layers . Отсюда вы можете активировать инструмент «Кисть» (B) и точно настроить внешний вид кисти в меню «Настройки кисти» (F5) .

    Теперь добавим немного цвета.

    Чтобы перейти к маршруту Color Range, вернитесь к исходному слою эскиза, затем перейдите к Select > Color Range и щелкните пипеткой на белом фоне. Это выделяет все области вашего дизайна белым цветом. Нечеткость примерно до 12 , затем нажмите ОК .

    Инвертируйте активное выделение с помощью Shift + Command + I , затем активируйте новый слой, который вы только что создали. Инструментом “Кисть” (B) прокрасьте контур цветом по вашему выбору. При необходимости измените размер кисти с помощью [ / ] .

    Добавление цвета линиям.

    Продолжайте заполнять контуры, пока не раскрасите все аспекты иллюстрации. Как только вы закончите, нажмите Command + D , чтобы удалить выделение марширующих муравьев.

    Шаг 4: Залейте остальные цвета

    Вернитесь к исходному слою с рисунком и активируйте инструмент Magic Wand Tool (W) . Щелкните оставшиеся части наброска и закрасьте их Инструментом “Кисть” (B) на слое над исходным слоем наброска. Это гарантирует, что вы не будете раскрашивать непосредственно исходный рисунок. Вместо этого вы добавляете цвет к отдельному слою.

    Продолжайте добавлять цвет, пока не заполните весь эскиз.

    Заполните цветом эскиз.

    Совет по выбору: При одновременном выборе нескольких элементов удерживайте нажатой клавишу  Shift . Чтобы удалить выбор, удерживайте нажатой клавишу Option .


    Работа с эскизами в Procreate

    Приложение Procreate — это мощное приложение, предназначенное для рисования, иллюстрирования и прототипирования художественных работ. Он очень похож на настройку Photoshop в отношении библиотеки кистей, режимов слоев, различных эффектов и растрового профиля. Но с его бесконечными функциями, инструментами и кистями это приложение для цифровых иллюстраций находится в своей собственной лиге.

    Procreate делает процесс оцифровки естественным. С помощью стилуса он отслеживает величину приложенного давления и угол, под которым он используется, имитируя ощущение настоящей ручки и бумаги.

    Подробное описание приложения Procreate см. в этом удобном руководстве.

    Шаг 1. Импорт чертежа в Procreate

    Начните с импорта эскиза в программу Procreate. Изображение можно сделать, сфотографировав иллюстрацию, или его можно передать на iPad по электронной почте.

    Я просто сфотографировал эскиз, так как качество изображения не имеет значения при рисовании поверх исходного эскиза. В главном меню Procreate выберите Photo , затем выберите свой рисунок из Camera Roll . Procreate автоматически создаст новый документ, содержащий ваше изображение.

    Импортируйте свой эскиз в Procreate.

    После импорта изображения измените его размер или поверните (по мере необходимости), выбрав значок  со стрелкой  на верхней панели инструментов. Выберите Uniform , затем перетащите синие углы (при необходимости), чтобы изменить размер изображения. Нажмите Повернуть на 45 градусов , чтобы повернуть изображение в документе.

    Шаг 2. Используйте кисти для обводки

    Здесь начинается самое интересное. Меню Brushes  , бесспорно, является одним из лучших аспектов Procreate. Выберите значок кисти в верхней части программы, чтобы открыть библиотеку кистей. У вас под рукой множество кистей по умолчанию — карандаши, текстурированные кисти и многое другое.

    Прежде чем обводить исходный рисунок, создайте новый слой, щелкнув знак плюса на вкладке Слои . Сохранение ваших слоев последовательными и организованными здесь имеет решающее значение.

    Для каждой другой формы создайте новый слой и переименуйте его соответствующим образом. Чтобы назвать свой слой, щелкните миниатюру слоя и выберите Переименовать .

    Не забудьте назвать каждый слой.

    Для создания простого контура я выбрал кисть Monoline   в разделе Каллиграфия . Поэкспериментируйте с разными типами кистей, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для вашей иллюстрации. Вы можете точно настроить параметры кисти, нажав на название кисти.

    Нажмите на круглую форму в верхней части программы, чтобы получить доступ к своим цветам. Существуют различные способы изменения цвета в приложении Procreate. Вы можете просматривать оттенки на вкладках Disc , Classic , Value и Palettes .

    Шаг 3. Заполнение остатками цвета

    Procreate заполняет цветом с помощью техники ColorDrop . Просто активируйте слой, к которому вы хотите применить активный цвет, затем щелкните и перетащите круг в замкнутое пространство.

    Если контур заключен, цветная капля заполнит пространство. Если контур частично открыт, заливка цветом распространится на весь слой.

    Красиво!

    Промойте и повторите для остальных форм. Чтобы добавить текстурные элементы, активируйте Alpha Lock  на миниатюре слоя и нарисуйте Charcoal или другой текстурированной кистью.


    3 Дополнительные программы и инструменты для оцифровки ваших рисунков

    Хотя Illustrator, Photoshop и Procreate являются инструментами и программами, которые я часто использую при оцифровке своих рисунков, существуют также дополнительные инструменты, которые могут помочь вам перенести свои рисунки с бумаги на бумагу. экран.

    1. InkScape

    InkScape, бесплатная программа для редактирования векторной графики, является хорошим вариантом, когда Adobe Illustrator недоступен.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Back To Top