Разное

Рисунки поэтапно ручкой: Простые рисунки для срисовки ручкой (35 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Содержание

Простые рисунки для срисовки ручкой (35 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Вы ощущаете себя в душе художником, хочется выражать себя через картинки, но рисуете не очень хорошо? Мы вас обрадуем, в этом нет ничего сложного и рисовать может каждый. Так можно развлекать себя на скучных совещаниях, в транспорте, в очередях. Так можно проводить время вместе с детьми, семьей, подкидывая друг другу идеи новых рисунков. Инструментов требуется минимум: была бы бумага  и ручка. Начинать можно в маленьких блокнотиках, школьной тетрадке. Со временем, если увлечетесь, переходите на формат А4. Самые простые рисунки создают одной ручкой. Далее предлагаем посмотреть простые рисунки для срисовки ручкой.

Рисунок котик.

Рисунок пикачу.

Рисунок ручкой единорог.

Рисунок карандашом котик.

Рисунок пуанты.

Рисунок для скетчбука.

Рисунок поэтапно Вини Пух.

Рисунок узоры.

Рисунок ручкой белочка.

Рисунок зайчонок.

Грустный рисунок для срисовки.

Рисунок ручкой для срисовки.

Девочка с зонтиком.

Рисунок ручкой бомба.

Рисунок ручкой узор.

Рисунок для личного дневника.

Рисунок ручкой для срисовки.

Рисунок сова на ветке.

Рисунок ручкой голова льва.

Рисунок роза.

Сердце с крыльями.

Рисунок ручкой вишня.

Рисунок свечи.

Рисунок растения.

Рисунок влюбленные котики.

Рисунок для срисовки руки.

Рисунок одуванчик.

Рисунок комнатные цветы.

Рисунок ручкой птица.

Рисунок грустная девочка.

Рисунок ручкой бокал.

Рисунок лиса.

Рисунок ручкой замок.

Рисунок девушка с косичками.

Рисунок для дневника.

Мне нравится142Не нравится23

Будь человеком, проголосуй за пост!

Загрузка. ..

Научиться рисовать ручкой - можно!

Научиться рисовать ручкой может любой. Будь то школьник или пенсионер. Все когда-то рисовали на полях тетрадей. У кого-то получалось хорошо, у кого-то не очень. Кто-то рисовал непонятные образы, кто-то черепа, а кто-то маленьких фей, няшек из манги. И мы все получали от этого удовольствие.

Что нужно для того, чтобы начать рисовать? Конечно, желание и терпение. Без этих качеств тяжело будет научиться чему-либо впринципе.

Для любого рисунка, и ручкой в том числе, нужно ознакомиться с основами композиции и основами рисования. Для начала можно просто прочитать. Теория рисунка никогда лишней не была, и её желательно освежать в памяти время от времени. Мне недавно попалась книга Уроки классического рисунка. Дж Аристид.

Если сравнить ручку (лайнер, рапидограф) или карандаш, то это довольно разные инструменты. Карандашом мы можем добиться воздушности в рисунке, научиться правильному построению на листе (всегда можно воспользоваться ластиком) и рисовать реалистичные портреты.

Ручка, в отличии от карандаша, дисциплинирует. Если нарисовал, то нарисовал. Но это совсем не значит, что у ручки меньше вариантов манёвра. Здесь совсем другие приёмы.

Выбор инструмента (ручки).

Начнём с выбора инструмента (ручки для рисования). Ведь чтобы рисовать хорошо, должен быть удобный инструмент, чтобы он, прежде всего, нравился вам.

1. Рисовать лучше всего той ручкой, которая не капает, всегда пишет, и рисует без явных усилий. Такой ручкой рисовать легко и удобно.

Если выбирать между шариковой и гелевой ручкой, то лучше выбрать вторую. Я долгое время рисовал гелевой ручкой. Большинство моих рисунков до 2012 года нарисованы ей.

Есть несколько хитростей, как варьировать толщину линии гелевой ручки. Если рисунок положить на пачку бумаги, то линии будут толще. А если положить лист на стекло или голый стол, то линии будут тоньше.

2. Другой вариант — это лайнер или рапидограф. Если гелевая ручка может не писать поверх карандаша или по каким-то причинам не хочет работать на краях листа, то лайнер пишет всегда и везде. Лайнер практически не пачкается, ложится мягко, без лишних усилий. Конечно, он стоит в 4 раза дороже, чем ручка и не всегда нужен. Но если всё же решитесь купить, то лучше брать лайнеры фирмы Uni и Sakura. Лайнеры имеют разную толщину.

Мои предпочтения по толщине инструмента такие:

а) основной рисунок будет удобно рисовать 0.3 мм лайнером;

б) объекты на дальнем плане — 0.1 мм;

в) а если решили «навести черноту», то подойдет 0.8 мм.

3. Третий вариант — это перьевая ручка. Такими ручками работают многие зарубежные иллюстраторы, такие как Маттиас Адольфсон и Дон Лоу. Я использую перьевую ручку hero 901 для скетчей, а для графики продолжаю работать гелевой ручкой.

Бумага

Бумага подойдет любая. Можно завести блокнотик типа Молескина с плотными листами, чтобы можно было рисовать с двух сторон. У меня несколько видов блокнотов. Это акварельный блокнот на пружине, молескин, обычные листы для принтера, скрепленные металлической пружиной и самодельный скетчбук, который я сшил собственноручно. Что удобно в блокнотике, так это то, что он всегда под рукой. Только не берите блокноты с фактурной бумагой. Фактура больше для акварели. А для полноценного рисунка подойдёт обычный лист А4 или А3, а так же любая гладкая плотная бумага.

В 2017 году рисовал перьевой ручкой на фактурной бумаге. Результат тоже порадовал, но на гладкой всё же лучше.

Процесс рисования

1. Обычно, при рисовании ручкой я не делаю набросок карандашом. Исключения бывают, когда нужно нарисовать сложные архитектурные постройки типа города, улицы, интерьеры и другие сложные объекты. Всё то, что должно соответствовать реальности.

Чтобы сделать намётки будущего рисунка и избежать того, что рисунок в итоге будет не помещаться на листе, можно использовать точки. Если карандашом мы рисуем тонкие линии, то ручкой можно ставить точки. А если вы будете тонировать рисунок, то точки сольются с основным пейзажем и не будут бросаться в глаза. Но, конечно же можно сделать набросок карандашом, никто не запрещает.

2. Сам процесс рисования должен быть быстрым. Линии рисуйте быстро и уверенно, даже если рисунок получается кривым. Кривые рисунки бывают очень живыми и интересными. В любом случае нужно чтобы рука привыкла к инструменту. Не задерживайтесь долго на одном месте.

Приготовьте побольше бумаги и делайте один набросок за другим. Всегда заканчивайте рисунок, даже если он вам не нравится. В конце может получиться, очень даже интересно.

3. Что рисовать? Рисуйте все, что видите. Начните с обычных предметов, лампы, чайника, кружки, компьютера, кота, собаки, шимпанзе. Так же сидя дома можно рисовать зентагалы. Выйти на свежий воздух и порисовать там, тоже будет хорошей идеей. Усложняйте рисунки со временем. Рисуйте натюрморты, интерьеры, улицы, людей. Пусть ваш блокнот всегда будет с вами. Главное практика и ещё раз практика.

4. Не оценивайте себя после каждого рисунка. Отключите внутреннего критика. Один рисунок еще ничего не значит. Наработайте багаж побольше. Сначала всё будет получаться коряво и некрасиво. Как говорил наш преподаватель по рисунку: «количество плавно перерастёт в качество». Тут нам поможет терпение и упорство.

Южная бухта Севастополя. Серия скетчей

5. Начните листать книги по рисунку и выполнять упражнения. Это поможет понять строения предметов и осознать, что всё, в том числе покатые предметы, имеют грани и плоскости. Если книг нет, то можно посмотреть работы пером известных художников прошлого.

Тонирование

1. Тонирование бывает разное. Можно сделать рисунок ч/б (без серых тонов).

Чудо-юдо

2. Можно сделать штриховку пересекающимися линиями. Линии накладываются одна на одну, меняя направление. Такой вариант тонировки даст вам множество оттенков серого.

Ещё кое-что.

Корявые кувшины, банки, бутылки, стаканы. Они все будут заваливаться в одну сторону. Чтобы проверить себя, просто посмотрите на картину перед зеркалом. Все кривости сразу будет видно.

Всё это кажется очень сложным, но в тоже время таким простым. Если уделять этому достаточно сил ежедневно, то всё получится.

Легкие рисунки картинки карандашом для начинающих поэтапно

Поэтапное рисование — это то, чему учат всех учеников на занятиях рисования. В процессе создания картины необходимо понимать, чем работа начинается и чем заканчивается. Без этого идеального результата достичь невозможно. В процессе рисования необходимо проводить анализ, понимать, что является первостепенным, а что второстепенным. Важно выработать привычку разбивать предметы на простые фигуры, именно этому учат самые легкие рисунки карандашом.

Для чего необходимы легкие рисунки карандашом?

На начальном этапе рисования, такие рисунки помогают достичь хорошего результата сразу. Это очень полезно, если Вы хотите приучить ребенка к рисунку. Видя отличную завершенную картину перед собой, ребенок захочет повторить свой подвиг, и будет браться за рисование всё чаще.

Поэтапные легкие рисунки учат анализировать. Рисование помогает развить логическое мышление у ребенка, далее он будет применять эти навыки в любой своей деятельности.

Ребенок учится видеть предметы, разбивать их на детали и искать самый простой путь. В этом заключается успех создания сложных масштабных картин.

 

Как нужно рисовать самые легкие рисунки карандашом?

Вы можете выбрать любой интересующий Вас предмет и попытаться разбить его на части. Вы увидите, что всё можно изобразить с помощью простых форм — круга, овала, квадрата, треугольника.

Не стремитесь к реализму на этапе построения. Сделать изображение “настоящим” Вы сможете уже на этапе штриховки, или нанесения цветных материалов. 

Тренируйтесь в декорировании, упрощайте Ваше изображение. Этим Вы также развиваете абстрактное мышление.

Не давите на карандаш на начальных этапах рисования. После окончания построение, Вы сможете воспользоваться линером, маркером или ручкой для того, чтобы уточнить контуры.

Мы поделимся с Вами самыми легкими картинками для рисования, чтобы показать Вам, как можно просто и быстро добиться эффектных рисунков. 

Запаситесь карандашом, ластиком и большим количеством бумаги, остановиться рисовать Вы точно не сможете.

Представляем Вам самые популярные сюжеты. 

лестница, сердце, капли воды, подземелье. Как научиться рисовать

Объёмные картины на асфальте и стенах домов давно уже стали частью современного изобразительного искусства. Для начинающих осваивать технику 3д рисунка подойдёт обычная бумага.

Правила рисования 3D рисунков на бумаге

Лист характеризуют два измерения – длина и ширина. Чтобы придать нарисованному на этой плоской поверхности изображению глубину и объём нужно понимать, что такое линейная перспектива, светотень и ракурс. Сложно создать видимость третьего измерения в рисунке, не учитывая положение изображаемого предмета в пространстве по отношению к зрителю.

Для создания иллюзии объёма в современном искусстве часто используется эффект анаморфоза – искажение проекции изображения, которое становится пропорциональным под определенным углом обзора. Однако это совсем не новый приём. Хороший пример перспективного анаморфоза – череп на картине «Послы», нарисованной в 1533 г. немецким живописцем Гансом Гольбейном.

Применяет анаморфозу в своих работах современный итальянский художник Алессандро Дидди.

Он добавляет на фото со своими рисунками настоящие предметы – карандаш, ластик или собственную руку, что придаёт картинкам ещё большую реалистичность. Чтобы увидеть форму предмета, одного лишь правильного ракурса недостаточно, необходимо достаточное освещение.

Под ярким светом прожектора объём окружающих предметов сглаживается, они зрительно «уплощаются», а в темноте просто ничего нельзя рассмотреть. Только в сочетании теней и света проявляется объём окружающих нас вещей, поэтому логичная передача светотени так важно для прорисовки 3д картинок. Ещё один принцип рисования в трёх измерениях – линейная перспектива.

Основное правило передачи объёма в 3д рисунке: чем ближе к зрителю изображаемый предмет, тем он больше по отношению к расположенным дальше. Это касается также и отдельных частей или сторон объекта. Чтобы увидеть, как работает это правило в натуре, достаточно встать в начале длинной прямой улицы и посмотреть в противоположную сторону.

Освоив понятия перспективы, ракурса и светотени, можно приступать к созданию 3д рисунка на бумаге.

Для начинающих полезно будет воспользоваться таким алгоритмом:

  1. Нужно определиться, с какой точки зрения картинку в конечном итоге будут видеть зрители и закрепить бумагу на столе таким образом, чтобы в процессе рисования можно было при необходимости взглянуть на изображение под нужным углом. Статичность листа поможет избежать ошибок в пропорциях.
  2. Свет в процессе создания рисунка должен ему соответствовать. Если на изображении тени падают слева направо – бумага должна быть освещена с левой стороны. Так проще будет понять, в каком месте будут блики, а где – тень.
  3. Подготовив рабочее место, можно начинать. Любой рисунок начинается с эскиза, 3д – не исключение. Необходимо рассмотреть предмет, который будет изображён:
  • как ложатся на него свет и тень,
  • какие есть характерные особенности,
  • как меняются очертания при смене ракурса,
  • на какие простые формы (куб, конус, шар) похожи его части.
  1. Сначала прорисовать основные детали рисунка. После этого можно приступать к штриховке для отражения светотени.
  2. Важно разбить процесс на небольшие этапы. По завершению каждого проверять, как выглядит рисунок под избранным вначале работы углом зрения. Стереть десяток лишних или неправильных линий проще, чем искать ошибку и пути её исправления после завершения работы.

Что понадобится

Для рисования кроме стола, рук и вдохновения, необходимы:

  • Плотная светлая бумага и то, чем её можно закрепить на столе – утяжелители, канцелярские кнопки, скотч, планшет с прищепками.
  • Графитные карандаши (твёрдые и мягкие), простые и цветные, маркеры.
  • Ластик или клячка.
  • Линейка.
  • Настольная лампа.

Создание эскиза рисунка

Предварительный набросок одинаково важен для любого изображения, будь то комикс или декоративное панно. Главная задача эскиза — наметить основу будущего произведения и определить положение фигур.

Для эскиза лучше использовать лёгкие штрихи твердым карандашом (Т или Н), чтобы их легко можно было затереть при необходимости. На этом этапе нужно провести главные линии, очерчивающие границы основных элементов рисунка и придавать им определённую заранее форму. После этого можно приступить к наложению штриховки для передачи светотени.

Как правильно передать свет и тень

Логичная передача теней – залог реалистичности изображения трёхмерного объекта. Чем ближе источник света, тем светлее поверхности предметов и наоборот, также затемнение отдельных частей объекта существенно меняется в зависимости от формы.

Например, освещённый слева куб будет иметь светлую левую и постепенно затемняющуюся правую стороны. При этом граница перехода от света к тени будет схожа с ровной линией, параллельной левому ребру фигуры. Если заменить куб шаром – грань тени примет форму полукруга.

Рекомендации:

  • Внимательно изучить объект перед созданием его трёхмерного изображения, определить его особенности.
  • Линии штриховки наносить в соответствии с формой предметов и предполагаемым освещением.
  • Наносить тени понемногу, последовательно. Усиливать затемнение следует осторожно, впоследствии наложить дополнительную тень гораздо проще, чем удалить уже имеющуюся.
  • Не нужно делать чёткие границы в тёмных местах, лучше растереть их с помощью специальной растушёвки или просто обрывком бумаги до единого плавного оттенка.
  • Ластиком можно дополнительно осветлить элементы.

Мастер-классы для начинающих

Зная теорию можно пробовать создать свои 3д рисунки на бумаге. Для начинающих лучшей практикой будет повтор чужих работ. Понять логику построения объёмных изображений помогут мастер-классы.

3d Рука

Чтобы нарисовать объёмную руку используется приём «разлиновки». Этот способ идеален для начальных проб в создании иллюзий 3Д на бумаге.

Что нужно:

  1. Обвести очертания ладони с расставленными пальцами на листе.
  2. Разлиновать страницу наподобие ученической тетради.
  3. Справа и слева от границ руки линии оставить ровными.
  4. «Над» рукой изогнуть линии от себя, повторяя выпуклую форму тыльной стороны ладони и пальцев.
  5. Навести все линии ярче, раскрасить контрастно получившиеся «строчки».
  6. При желании можно добавить с одной стороны небольшую тень.

При взгляде на такую картинку создаётся впечатление, что лист лежит поверх объёмной руки, обтягивая ее как тонкая ткань.

3d Сердце

Чтобы изобразить объемное сердечко, также пригодится разлиновка.

Пошагово:

  1. Нарисовать очертания сердца в центре.
  2. Разлиновать весь лист, исключая контуры центрального изображения.
  3. Искривить линии вокруг картинки, создавая иллюзию «вдавливания».
  4. Навести ярче линии, при желании можно раскрасить «строчки».
  5. Наложить тени, подчёркивая объём сердца и углубление, в котором оно лежит.

Если всё выполнено верно, восприниматься рисунок будет, как будто объёмное сердечко лежит на мягкой полосатой подушке.

3d Отверстие в бумаге

Контрастные полосы сделают реалистичной и нарисованную в странице дыру. Понадобятся карандаш и линейка, так как все линии рисунка прямые. Нарисовать прямоугольник правильной формы ближе к центру листа. Если расположить будущее «отверстие» встык с краем полотна, эффект будет менее заметным.

Рисуем:

  1. Соединить прямой левый нижний угол фигуры с правым верхним.
  2. Наметить линии параллельно двум прилегающим сторонам прямоугольника с заломом по намеченной диагонали. Получился один большой прямоугольник с несколькими малыми, как будто вложенными внутрь друг друга.
  3. Навести вспомогательную диагональ ярче. Изображение похоже на вид внутреннего угла открытой коробки, полосатой изнутри.
  4. Закрасить полосы через одну, начиная с самой маленькой области в углу фигуры.
  5. Определиться, где будет источник света. Нанести лёгкую тень на светлые полосы от угла залома до края рисунка, сокращая длину затемнения от «дна» к «верху».
  6. Растушевать тени. Рисунок готов.

3d Дыра в земле

Как всегда, начать следует с наброска будущего отверстия. Чем больше изгибов – тем интереснее выглядит результат.

Рисуем:

  1. Контур должен быть вытянут, поскольку ракурс восприятия иллюзии около 30 градусов, зрительно изображение будет выглядеть минимум на четверть короче истинного.
  2. Вдоль всего контура дыры провести сверху вниз линии, очерчивая внутренние «складки» в соответствии с формой отверстия.
  3. Прорисовывать все линии ярче, устраняя попутно возможные огрехи.
  4. Выбрать откуда будет падать свет и в соответствии наложить тень на «внутреннюю» поверхность дыры, подчёркивая округлости вертикальных заломов.
  5. С учётом предполагаемого освещения затемнить дополнительно по диагонали рисунок снизу-вверх, от сплошной тени внизу до лёгкого «сумрака» у поверхности.
  6. При желании можно прорисовать текстуру земли вокруг дыры, дорисовать трещины, камни и траву.

Смотреть на готовый рисунок следует под углом, вдоль внутренних заломов, тёмная «нижняя» часть – ближе к зрителю.

3d Ступеньки (лестница)

Лестницы — отличный объект для объёмных изображений.

Рисуем:

  1. Начертить прямоугольник в центре страницы. Это проём, в который будут спускаться ступеньки.
  2. Отметить точку на середине правой стороны.
  3. Соединить вспомогательной линией левый верхний угол прямоугольника с отметкой. Это условный край лестницы.
  4. Нанести от нижнего края к вспомогательной черте вертикально параллели. Полосы должны отличаться по ширине. Торцевая сторона ступеней уже чем верх.
  5. Теперь можно сформировать лестницу. Для этого широкие полосы закрыть параллельными нижнему краю основной рамки отрезками от вспомогательной линии. Узкие полоски закрыть под углом, чтобы получился ломаный край.
  6. Легко заштриховать узкие полосы.
  7. Верхнюю честь рисунка от края ступеней до верхней и правой границ проёма закрасить полностью. Эта часть изображает неосвещённую поверхность стены.
  8. Отметить точку на правой стороне фигуры приблизительно на уровне ¼ от нижнего края и соединить его вспомогательной прямой с левым верхним углом.
  9. Часть ступеней от новой черты до неосвещённой поверхности слегка затемнить. Ближе к стене тени наложить гуще.
  10. Растушевать границы теней, чтобы не было чётких линий.

Как нарисовать каплю воды 3Д

Понадобятся карандаши, белая бумага, умелые руки.

Можно нарисовать каплю так, как показано в видео:

https://www.youtube.com/watch?v=Up0sLULnF9Y

  1. Сначала набросок.
  2. Детали рисунка капли (переливы, отблеск света, тень, след воды).

3d Дверной проем (или подземелье)

Для создания иллюзии вертикального изображения проёма можно добавить стены и пол:

  1. Развернуть лист широкой стороной. В правой нижней части отчертить прямоугольную часть примерно в треть от всей площади. Соединить левый верхние углы страницы и прямоугольника. Эта диагональ – стык стен, прямоугольник – пол.
  2. Стены разлиновать мелко параллельно краёв листа. Левую часть от диагонали – вертикально, правую – по горизонтали. Стены готовы.
  3. Нарисовать в левой стене почти в углу дверной проём с округлой верхней частью так, чтобы порог приходился на стык стены и пола.
  4. Угол между стенами и полом – ориентиры для логичного расположения двери. Она должна быть слегка вытянута по левому краю, чтобы при взгляде под углом вдоль диагонали пропорции выравнивались.
  5. Проём заштриховать параллельно порогу, больше с правой стороны.
  6. Добавить петли и дверь, открытую в правую сторону. Правый край двери должен быть параллелен стыку стен.
  7. Детализировать дверь. Хорошо смотрятся «вертикальные» доски.
  8. Наложить тени. Обязательно растушевать границы разлиновки на 2-3 см вокруг проёма и двери, чтобы скрыть неправильность форм.

Смотреть под углом около 30-45 градусов от правого нижнего угла листа.

3d Бабочка

Один из секретов иллюзии объёма – отбрасываемая тень. Второй – изменённые пропорции. Часть рисунка дальше от зрителя должна вытягиваться вдоль линии взгляда.

Размах крыльев – не принципиален, но для начинающих осваивать рисунки 3Д на бумаге лучше выбрать вариант в профиль, чтобы прорисовывать одно крыло вместо двух.

Первоначальный эскиз бабочки – пропорциональный, нижний край соответствуют конечному расположению. Отсюда её будет видеть зритель.

Рисуем:

  1. Теперь нужно вытянуть картинку по вертикали. Для этого делим набросок по вертикали на 4 равные части. Можно провести в этих местах временные вспомогательные линии.
  2. Пропорции нижнего кусочка не изменяются. Растягивать картинку нужно начиная со второй части – её удлинить на четверть, третью – вполовину, а четвёртая должна выйти длиннее оригинала на три четверти.
  3. Навести контур рисунка, убрать всё лишнее – вспомогательные линии и остатки первого наброска.
  4. Детализировать картинку, обозначить узор крыльев, ворсинки на туловище, прорисовать усики. При желании можно и раскрасить.
  5. Добавить тень симметрично по диагонали от нижнего края рисунка. Затемнить её полностью, границы растушевать.
  6. Усилить иллюзию можно отрезав верхнюю часть листа примерно на уровне ¾ рисунка, оставив кусочек крыла выступать за край страницы.

3d Резинка для стирания

Ластик – предмет небольшой, его 3д копию на бумаге можно срисовать буквально с натуры. Для начала нужно обустроить рабочее место. Закрепить лист, чтобы он не двигался в процессе рисования, установить лампу, чтобы свет падал слева.

Рисуем:

  1. Положить резинку там, где она будет нарисована. Обвести контур.
  2. Посмотреть с выбранной для зрителей точки обзора. Наметить три точки за ластиком так, чтобы они были над его верхними тремя углами.
  3. Убрать ластик. По отметкам дорисовать «верхний» контур резинки. При этом грани будут сужаться от переднего плана к заднему. Стереть вспомогательные линии внутри фигуры.
  4. Положить ластик на место, посмотреть, как ложится на него свет. Обвести отбрасываемую тень и убрать образец в сторону.
  5. Затемнить грани нарисованной резинки, растушевать в нужных местах и наслаждаться результатом.

3d Падающий человек

Очень простая 3д иллюзия – картинка с человечком, держащимся за край. Фокус в том, что персонаж расположен одновременно на двух сторонах листа.

Как нарисовать:

  1. Сначала изобразить фигурку человека, тянущегося вверх ближе к правому краю листа. Верхняя часть фигуры длиннее нижней почти в 2 раза, как вид сверху. Руки до запястий, без ладоней.
  2. Измерить расстояние между концами рук фигурки.
  3. Перевернуть бумагу картинкой вниз, нарисовать ладони с пальцами, держащиеся за край левой стороны листа приблизительно посередине.
  4. Согнуть листок в полукруг, так чтобы картинки совпали. Если всё вышло – проработать детали и раскрасить человечка.

Как рисовать в 2-х плоскостях

Очень эффектны картинки 3д, исполненные в двух плоскостях. Иллюзия объёма проявляется за счёт искажения изображения под углом к линии сгиба листа и изменения пропорций.

3d Лестница

Понадобится достаточно жесткая бумага или же тонкий картон.

3д рисунки на бумаге для начинающих следует выполнять строго соблюдая все параметры и расчеты.

Пошагово:

  1. До начала работы необходимо обозначить где будет сгиб.
  2. В обе стороны от этой линии нарисовать зеркально под углом лестницу с перекладинами.
  3. Соединить концы лесенки ровными линиями, между ними повторить перекладины – это будет тень.
  4. Лестница должна быть ярче тени!
  5. Согнуть лист и найти такой угол обзора, при котором лестница будет казаться ровной. При этом тень останется на «стене» и «полу».

Объемный домик

Пошагово:

  1. Согнуть лист, отметить сгиб пунктиром.
  2. Прочертить две перпендикулярные линии через сгиб к себе. Горизонтальная линия чуть длиннее – это край стены, на которой будет окно, вертикальная поделиться на две части при сгибании листа, при этом нижняя часть станет фундаментом, на ней расположится порог, а верхняя превратится в край стены с дверью.
  3. Из получившегося прямого угла провести линию вверх, под углом 35-45 градусов, не доходя до сгиба примерно на треть высоты. Параллельный отрезок построить из правой крайней точки горизонтальной линии. Два угла дома обозначены.
  4. Далее прорисовать стену с окном, учитывая изменённые пропорции.
  5. Когда бумага согнётся, часть изображения пропадёт из поля зрения. Поэтому дверку на торце дома следует рисовать с изломом. Большая часть расположена ниже сгиба, левая часть почти вдвое короче правой.
  6. От линии сгиба продолжить дверной проём с отклонением влево почти под прямым углом.
  7. Дорисовать крышу. Угол между крышей и ближним ребром домика около 160-170 градусов, крыша почти продолжает стену. Выше сгиба также обозначить торец кровли. Соединить с нижней частью. На этом этапе она имеет форму трапеции, нижний угол которой на месте сгибания листа.
  8. Добавить окошко, его контуры соответствуют границам стены.
  9. Правую треть проёма затемнить. На левой прорисовать приоткрытую дверь с учётом искажений.
  10. Сложить страницу, найти угол обзоры, при котором крыша смотрится треугольной. Наложить светотени, обозначить детали.
  11. Добавить тень от домика.

Зубастый рот

Пошагово:

  1. Кусающую пасть рисуют на одной (вертикальной) половине листа. Рисунок растянут вдоль линии сгиба и снизу-вверх.
  2. Зубы держат прямой предмет, например, карандаш.
  3. На горизонтально расположенной части следует нарисовать тень, отбрасываемую предметом, который держит пасть.

Рисованный человечек не дает сложить листок

Пошагово:

  1. Наметить линию сгиба.
  2. Провести к сгибу линию под углом приблизительно в 30 градусов. Повторить зеркально на второй половине листка.
  3. Это длина будущей фигуры человека и направляющая для рисунка. Отрезки неравны, человека сгиб будет делить не пропорционально. Нижняя часть – от ног почти до подмышек, верх – голова, плечи и руки, «упирающиеся» в лист.
  4. Набросать фигурку человечка, растягивая нижнюю часть больше чем верх – при взгляде под углом теряется часть рисунка именно с горизонтальной поверхности.
  5. Сложить листок, проверить, совпадают ли части.
  6. Проработать детали, затемнить рисунок в нужных местах. От рук до ног дорисовать тень.

Ползущая змея

Пошагово:

  1. Разделить лист посередине пунктиром, по нему он будет согнут в дальнейшем.
  2. Провести линию от середины будущей вертикальной поверхности к линии сгиба под углом в 30 градусов. Продлить зеркально почти до края второй половины листа.
  3. Вдоль линии набросать змею. Вокруг меньшей части нарисовать рваные края листа, словно она вырвалась из него.
  4. Сложить бумагу по линии сгиба, проверить совпадают ли части.
  5. Прорисовать детали, наложить тень.

Секреты рисования в 3d для начинающих

Перечень:

  • Чтобы в процессе создания рисунка с эффектом 3Д правильно рассчитать искажения изображения с учётом перспективы и ракурса, начинающим художникам рекомендуется нанести на бумагу направляющую сетку.
  • Для удачного фото 3д картинки источник света на рисунке должен совпадать с реальным освещением.
  • Через камеру анаморфозы смотрятся эффектнее чем в жизни
  • Начинать лучше с изображения простых форм, таких как куб, конус и шар. Трудно создать реалистичный объёмный рисунок без понимания того, как ложатся тени на эти фигуры.

Чтобы начать осваивать рисование в 3д на бумаге нужно желание, терпение и время, а идеи можно подчерпнуть у великих художников и просто энтузиастов, выставляющих свои работы на тематических сайтах в интернете. Изучение этой техники позволит создавать интересные картинки и открытки с неожиданным содержанием на радость автору и его близким.

Видео: 3д рисунки на бумаге для начинающих

3D рисунки для начинающих, смотрите видео-урок:

Как нарисовать 3D рисунок по клеточкам, смотрите в видео-ролике:

Рисуем перо поэтапно цветными ручками в стиле зендудлинг. | Арт Енотова - творчество

Рисуем поэтапно второе перо цветными ручками. Новые узоры, новое вдохновение. В оформлении интерьеров часто можно встретить нарисованные перья в едином стиле. Перья рисуют красками, отпечатывают, а еще можно увидеть рисунки в стиле зендудлинг. Попробуем нарисовать перья по-своему, это будет оригинальное авторское панно. А можно с помощью оригинального пёрышка оформить авторскую открытку или несколько открыток.

Сегодня рисуем второе перышко для панно.

Делаем набросок карандашом. Проводим плавную осевую линию простым карандашом и намечаем контуры пера. Делим каждую сторону на сектора, они у меня получились похожи на отдельные листики, в каждом таком листике будем рисовать свой зендудлинг узор. Узоры я беру как из своей коллекции, так и из интернета.

Набросок. Все фото автора

Набросок. Все фото автора

Первый узор в верхней части будет состоять из зеленых полосок и палочек, его нарисовать очень просто, проводите равномерно полоски. Закрашиваете по середине и по краям. Рисую в этот раз гелевыми ручками с блёстками из набора для детей. Эти ручки отличаются капризным характером, то пишут, то не пишут, хотя паста явно в них есть.

Первый зелёный узор

Первый зелёный узор

Вторую часть я начала рисовать обычной чёрной капиллярной ручкой, так как зелёная на время отказалась писать. И мне кажется, что чёрная ручка выбивается из общей гаммы оттенков. Нужно было придумать другое цветовое решение. Узор тоже выбрала самый простой – полосатый. Разделила листик на 2 части вдоль, и в каждой части провела симметричные линии, сделала их немного толще. Потом постепенно добавила зелёную ручку.

Такие вот полоски

Такие вот полоски

И такие полоски с другой стороны.

И такие полоски с другой стороны.

Третью часть решила сделать из спиралей, нужно нарисовать заворачивая из центра завитушку и продолжить дальше линии по рисунку.

Спирали.

Спирали.

Четвёртый листик рисую, проводя синей ручкой линии снизу к центру листика, когда место снизу заканчивается, поднимаем линии с боков.

Узор синей ручкой

Узор синей ручкой

Готовое перо без отделки.

Готовое перо без отделки.

Пёрышко готово, но нужно ещё добавить плотности. Рисуем цветными карандашами пушинки между частями, углубляем контуры и закрашиваем то, что считаем нужным.

Закрасила цветными карандашами. Все фото автора.

Закрасила цветными карандашами. Все фото автора.

Вот такое славное перышко нарисовала, каждый может придумать тоже что-то своё по мотивам моего рисунка. Главное, творчески подойти к процессу.

Желаю всем творческих успехов!

Как нарисовать перышко для панно смотрите в этой статье, здесь первая часть.

Следующее перышко уже готовится к выпуску)

Как рисовать узоры зентангл. Рисуем зентангл-животных своими руками поэтапно

Зентангл — простой и интересный способ создания красивых графических изображений с помощью повторяющихся элементов и орнаментов. Использовать его может практически каждый. Это занятие развивает внимание и творческие способности, а еще отлично поднимает настроение. Zentangle — метод, известный всему миру, им пользуются люди разного возраста и с разными интересами.

Эта техника не требует сложных материалов. Для работы Тебе понадобятся бумага, карандаш (для начального рисунка) и гелевая черная ручка (линер).

Линеры — это ручки, но с чернилами на водной основе, благодаря чему они могут рисовать тонкую, красивую линию. Удобны они тем, что в продаже существуют линеры разной толщины. Для детальных рисунков подойдут тонкие линии, для больших плоскостей — жирные. Линеры продаются в любом магазине канцтоваров.

Преимущество техники «зентангл» в том, что Ты можешь не бояться ошибиться и сделать неровную линию. Так что у Тебя есть прекрасная возможность рисовать сразу без карандаша.

Чтобы Тебе легче было усваивать технику «зентангл», я добавлю несколько орнаментов, которые можно использовать в своих рисунках. Большинство из них я придумала сама.

Хочешь создать маленький шедевр в технике зентангл? Тогда поехали! Сегодня рисуем животных.

Как нарисовать рыбку в технике зентангл

1. Прежде всего, подумаем о размещении рыбки на бумаге. Легкими плоскостями (овалами) обозначим тело, хвостик и плавники будущей рыбки.

2. Теперь уточняем контур тела рыбки, прорисовываем плавники и хвостик. На этом этапе можно дорисовать и лицо рыбки: пухлые губки и глаз.

3. Рыбка готова! Правда, не так уж и трудно? Теперь линиями раздели тело, плавники и хвост рыбки на полоски. Зачем, спросишь Ты? На каждой из этих полосок будет размещаться особый орнамент — Ты придумаешь его сам, или выберешь из моих примеров.

4. Когда рисунок карандашом будет полностью готов, обведи контур черной ручкой, или линером. После этого можно смело приступать к раскрашиванию рыбки в технике зентангл. Давай начнем с самого маленького плавника. Укрась каждую полоску различным оригинальным орнаментом.

Обрати внимание! Совсем не обязательно точно повторять орнаменты, которые нарисовала я. Добавь рисунку оригинальности и собственной индивидуальности. Ты можешь менять порядок орнаментов, придумывать свои и т. д.

5. Продолжай фантазировать! Далее разрисуй верхний плавник и переходи к хвосту.

Важно знать! Некоторые орнаменты могут повторяться несколько раз это даже хорошо.

Обрати внимание! Некоторые орнаменты можно сделать темнее, а другие светлее. Такая разница возможна за счет разной плотности, или толщины линий. Важно чередовать светлые и темные орнаменты для контраста, чтобы рисунок не получился слишком светлым, или темным.

6. Если плавники и хвост готовы, переходи к рисованию тела рыбки. Укрась каждую полоску эксклюзивным орнаментом!

Совет. Не бойся фантазировать и ошибаться, это придает работе особую индивидуальность. Попробуй рисовать все орнаменты без карандаша, сразу черной ручкой, так Ты обретешь смелость в рисовании и будешь быстро развивать творческие способности.

7. На этом этапе переходим к лицу. Сделай его немного светлее, чем тело и плавники — тогда будет хорошо видна граница тела и лица.

8. Поздравляю! Ты прекрасно освоил зентангл для начинающих. Рыбка готова! Теперь можно дорисовать детали окружающей среды: пузырьки воздуха в воде, водоросли, песок и камни. Не забывай, что фон также должен быть выполнен в этой технике, чтобы картина выглядела гармонично.

Рисуем сову в технике зентангл шаг за шагом

1. Прежде всего, на чистой бумаге слегка обозначь круг, который будет туловищем совы. Раздели круг двумя вспомогательными линиями: средней линией туловища и линией глаз. Эти линии помогут Тебе лучше ориентироваться в рисунке.

2. Прорисуй контур тела птицы: немного суженный сверху, широкий посередине и сильно сужен внизу. Дорисуй снизу треугольный хвостик с закругленным кончиком и небольшие ушки на голове, чуть-чуть похожи на рожки.

3. На этом этапе переходим к рисованию лица. Нарисуй сове огромные круглые глаза, чтобы она могла хорошо видеть ночью, а между глазами треугольный клюв. Не забудь о крыльях. Отметь легонько, где они будут располагаться с правой и левой сторон.

4. На этом этапе подробно прорисуй крылья, выделяя в них три плоскости, похожи на перья. Также добавь перышки на хвостике и ушках. Не забудь про маленькие лапки. Дорисуй сове веточку, чтобы у нее было на чем сидеть.

5. Теперь осталось добавить детали. Выдели область лица вокруг глаз и клюва. А в другой части туловища, которая будет телом, прорисуй полукруглые перышки.

6. Теперь обведи контур черной ручкой, или линером и переходи к орнаментам. Я начала рисовать сову с крыльев и ушек.

7. Теперь можно рисовать перышки на хвостике и глазах. Сделай маленький зрачок темнее, а вокруг добавь светлого орнамента. Я, например, для глаз выбрала линии с кружочком на конце — такой орнамент чем-то напоминает природные орнаменты в глазах человека.

Возле самих зрачков линии сделай немного гуще и темнее, чтобы хорошо выделить взгляд. А чем ближе к краю, тем больше оставляй бумагу белой. Также разрисуй клюв.

8. На этом этапе разрисуй перышки тела. Их много, поэтому надо будет постараться. Но результат того стоит. Не забывай, что можешь использовать свои орнаменты.

9. Рисунок уже почти готов! Осталось только дорисовать орнаменты возле глаз. Сделай их светлее, чем перышки тела. Однако у самых глаз пусть линии будут гуще и темнее, это хорошо выделит их контур.

Поздравляю! Сова полностью готова! Осталось украсить веточку, и дорисовать фантастические листочки.

Читай также:

Автор урока: Алина Монич.

Заметили орфографическую ошибку? Выделите её мышкой и нажмите Ctrl+Enter

Легкие тату ручкой на руке для девочек и пацанов поэтапно

При желании сделать легкие тату ручкой на руке совсем не обязательно прибегать к радикальным мерам нанесения рисунков. Изящные картинки, пейзажи, и легкие татуировки для начинающих можно нарисовать с помощью черной ручки. Такой способов боди-арта относится, скорее, к пробным, чтобы человек определился окончательно с выбором и набил серьезное тату.

Легкие тату ручкой на руке для девочек — эскизы

Удобство рисования заключается в том, что человек может нанести легкую тату себе на руку по трафарету самостоятельно при помощи гелевой черной ручки.

Перед этим творческим делом следует хорошенько продумать подобранный эскиз татушки, изучить правила его нанесения или прийти к специалисту.

В каталогах мастера в салонах предложат огромное количество клевых тату, у каждого из них определенное значение. Главное, чтобы легкие маленькие тату на руке не противоречили вкусам человека, его характеру и образу внешнему.

Что понадобится для рисования тату поэтапно

1. Нужно продумать, как нарисовать легкую тату на руке ручкой для девушек, прорабатывая все детали. Рекомендуется попробовать изобразить понравившийся объект на бумаге. Насколько тату гармонично будет смотреться с имиджем, что внесет в него?

2. Понадобится кусочек материи и теплая вода. Шаблон раскрашивается ручкой, избегая подтеков. Кусочек ткани смачивается, бумага с эскизом тату прикладывается к коже руки. Ткань кладется поверх эскизного рисунка на 35 сек.

3. Дальше не убирая материи, следует приподнять бумагу и посмотреть перенеслось ли изображение на руку. Если нет, ткань можно подержать еще пару секунд.

4. Когда мини-тату высохнет, закрепить рисунок поможет лак для волос.

Это самый простой и легкий способ нанесения тату на руку.

Как определиться с эскизом

— Тату в виде розы рисуют девушки на романтичном этапе любви, для проявления чувств, показа их миру. Розочка с шипами означает любовь безответную, несчастную. Это означает жизненный поворот, принесший радость, счастье или мечты о будущем, которым скоро суждено случиться.

— Для имиджа легкие татуировки с помощью ручки выступают в качестве интересного декора, украшающего руку девочки. Речь идет о рисунках колье, колец на пальцах, восточных браслетов. Это повод присмотреться, как они смотрятся с разными нарядами, набить в дальнейшем тату в салоне.

— Девушкам подойдет наносить тату в виде сакуры, как символики сексуальности, женственности и любви. Очаровательные цветы дерева символизируют раскрепощенность духа.

— Маленьким девочкам подойдут легкие тату с изображением любимых персонажей из фильмов или мультяшных героев.

— Божья коровка, раскрашенная красным цветом в добавление к черному контуру, пытающаяся взлететь – символ удачи, сопутствующей в делах, жизни, любви. Насекомое рисуют для привлечения денег.

— Можно нарисовать ручкой Ангельские крылья. Подобная тату — защитный знак, наносится под шею на спине, на руки, грудь, плечо.

— Цветок лотоса гармонично добавляет изящность в облик женщины. Такая леди находится под защитой высших сил. Прекрасный выбор тату на руку для последовательниц буддизма, восточных учений.

Как сделать тату хной на руке в домашних условиях смотрите здесь.

Что рекомендуется мужской половине?

Легкие тату на руку ручкой для пацанов

На плечах пацанов часто можно увидеть тату в виде якоря, животных, птиц. Это значит, парень стремится стать идеалом мужественности, показывает уверенность в себе, гармонию с миром. Для мальчиков подбирают красивые картинки с персонажами из любимых фильмов, супер-героями.

Часто пацаны рисуют крутые тату на руке черной ручкой в виде знаков, надписей, мифических персонажей, животных, выбирая область предплечья. Демонстрация картинки дает окружающим понять – этот человек использует их для самовыражения. Наносят пацаны и тату в виде месяца, парящего орла, лицо женщины с голубкой.

На запястьях делают легкие тату надписи ручкой, изображают пульс, морскую волну, веточку деревца. На этом участке  руки изображаются татушки с глубочайшим смыслом.

Тату с изображением волны подходит для парней, стремящихся к саморазвитию, обладатель находится в созвучии с окружающим пространством, по-философски воспринимая бренность бытия.

Дерево мужчина ассоциирует с мужским началом, означает непоколебимый характер. Маленькая птица на кисти рук обозначает легкость полета, свободного мужчину, выражает его отношение к жизненным циклам.

Если парень наносит тату — якорь на шею под мочкой уха, значит, он познал кредо жизни, имеет мужские принципы. На спине интересно смотрятся крылья ангела как защитный знак, дерево, животные.

Способ нанесения легкой тату на руку черной ручкой безболезненный в отличие от обычных татуировок, наносится легко и не отнимает много времени.

Без внимания такие персоны не остаются. Для большего понимания значений тату лучше обращаться к профессиональному мастеру тату-салона, он подскажет многогранные вариации самых легких рисунков с глубоким смыслом. Ярко, стильно, впечатляюще выглядеть не трудно.

Маленькие мужские тату на руке, топ лучших мини татуировок смотрите здесь.

Читайте также:

Как нарисовать ЛЮБОЙ цветок ручкой и чернилами

Обновлено: 30 янв.2021 г.

В этом руководстве я продемонстрирую, как нарисовать любой цветок, от простого до сложного, с помощью ручки.

Хорошо выполненный цветочный рисунок пером - это точность структуры (формы), с уделением особого внимания ракурсам и наложению.

Концепт-арт

Прежде всего, не используйте концептуальные изображения, защищенные законом об авторском праве.

Если кому-то понравился ваш рисунок и он хочет его купить, лучше всего использовать бесплатные изображения для ЛЮБОГО использования.

Вот несколько веб-сайтов, которые позволяют загружать БЕСПЛАТНЫЕ стоковые изображения:

Pixabay

Unsplash

Pexels

* Создание собственных фотографий - лучшее решение для создания уникальных рисунков и композиций.

Как создавать плавные линии с помощью пера

Чтобы рисунок пером выглядел красиво, каждая отметка должна быть нарисована уверенно.То есть ровная линия.

Легче сказать, чем сделать!

Со временем и практикой линии разойдутся. А пока начнем с карандаша.

Преимущество карандаша в том, что его можно стирать. Поэтому мы можем исправлять ошибки, пока не будем довольны результатом.

Так что возьмите эталонное изображение и нарисуйте его карандашом. Нарисуйте его аккуратно, чтобы потом было легко стереть.

Примечание:

Рисунок карандашом не обязательно должен быть идеальным.Помните, что природа абстрактна. Не бывает двух одинаковых цветов.

Эталонное изображение и карандашный набросок

Когда карандашный набросок готов, его можно легко прорисовать ручкой. Делайте это уверенно и плавно, даже если следы пера не совпадают с отметками карандаша.

При рисовании пером важно обращать внимание на перекрытие.

Сначала должны быть нарисованы детали, расположенные ближе к наблюдателю. В этом случае сначала нарисуйте тычинки, а уже потом - лепестки.

После того, как чернила от пера высохнут (обычно менее чем за минуту, в зависимости от марки пера), можно безопасно стереть следы карандашного рисунка.

Рисунок ручкой цветок морозника

Как нарисовать сложный цветок

Некоторые цветы или композиции довольно сложные, поэтому следует обращать внимание на пропорции, ракурс и перспективу.

Это слишком много для начала рисования.

Решение этой проблемы - создать сетку рекомендаций.Тогда вместо одного сложного изображения у нас есть несколько меньших и более простых изображений.

Чтобы найти среднюю точку изображения, проведите две диагональные линии из углов изображения.

Теперь мы можем рисовать горизонтальные и вертикальные линии от средней точки.

Поиск центра и создание сетки

Сделайте то же самое с бумагой для рисования. Убедитесь, что соотношение между высотой и шириной одинаково как для эталонного изображения, так и для бумаги для рисования.

Вы можете обрезать эталонное изображение, чтобы получить такое же соотношение сторон.

Теперь рисовать карандашом стало проще.

Примечание:

Если изображение по-прежнему сложно для вас, вы можете продолжать добавлять линии сетки для каждого прямоугольника.

Рисование карандашом

Не забывайте использовать карандаш осторожно. После рисования пером будет легче стирать.

Рисунок пером цветок лилии

Полезно знать:

Если вы не до конца понимаете такие термины, как перекрытие, перспектива и ракурс, я настоятельно рекомендую прочитать мою статью об иллюзии глубины в искусстве.

Какое перо использовать для рисования цветов

Хотя можно рисовать или рисовать обычным пером, у художников есть много преимуществ.

Эти ручки называются тонкими или техническими ручками, и их чернила обычно черные, хотя некоторые бренды предлагают дополнительные цвета (подробнее об этом позже).

Fineliners

Ручки для художников создают линии одинаковой толщины и бывают разных размеров, что позволяет рисовать толстые контурные линии или тонкие линии для деталей.

Чернила для этих ручек сделаны из пигментов и поэтому очень прочные.

Чтобы узнать больше о том, какое перо использовать, посетите мой обзор рекомендуемых брендов перьев для рисования.

Ширина и размер линии

Рисуя карандашом, мы можем рисовать мягкие края для удаленных объектов.

Перья имеют одно значение яркости и поэтому не могут создавать плавные края.

Вместо этого мы можем использовать перо с меньшим размером кончика для создания более тонких линий для фоновых объектов и большего размера для создания более толстых линий для объектов переднего плана.

Различные размеры пера

Использование линий разной толщины для добавления глубины:

Рисунок пером цветы тюльпана

Еще один способ добавить глубины - с помощью размера.

При рисовании в перспективе чем дальше находится объект, тем меньше он будет выглядеть.

По этой причине цветы на переднем плане будут рисоваться больше, а цветы на заднем плане - меньше.

Рисунок пером подсолнечника

Совет:

Чтобы добавить глубины рисунку, сделайте фоновый цветок меньшего размера, используйте для него перо с меньшим размером кончика и сделайте так, чтобы цветок переднего плана перекрывал его.

Штриховка и штриховка

Штриховка - это техника рисования с использованием параллельных линий.

Перо рисует линии с одним (темным) значением яркости.

Чтобы создать иллюзию различных значений яркости, то есть областей, которые выглядят более светлыми, и областей, которые выглядят более темными, можно использовать различные типы штриховки.

Типы штриховки

Тонкие линии штриховки можно использовать для светлых участков.

Используя разную степень штриховки, можно создать иллюзию разных значений яркости:

Рисунок пером цветок гибискуса

Типы линий с перьями

Как упоминалось выше, перо имеет одно значение яркости, но, удерживая перо под острым углом, оно может образовывать менее четкую линию и, следовательно, создавать второе значение яркости, более светлое.

Это не будет работать с ручками всех производителей или на сверхгладкой бумаге.С некоторыми брендами он работает только с одним размером пера, обычно размером 0,1 пера.

Чтобы это сработало, удары должны быть быстрыми и уверенными.

Угол удержания пера Рисунок пером цветок розы

Как добавить насекомых

Рисование требует времени.

Пробовать что-то новое, например добавлять насекомых или другие объекты, может быть рискованно.

Практический способ справиться с этой ситуацией - начать с рисования нового объекта.

Рисуем божью коровку

Когда результат будет успешным, мы можем продолжить рисование.

Цветы нарцисса

Чтобы нарисовать насекомых, посетите мой путеводитель по рисованию насекомых.

Сохраняя простоту

Иногда нескольких строк может быть более чем достаточно.

Можно рисовать линии с короткой линией или точкой на конце, предлагая линию, которая постепенно исчезает.

Точки и короткие линии

Рисование средней части цветка может показаться сложным.

Чтобы нарисовать его, посмотрите на основные формы, из которых он состоит, и на их направление.

Обращая внимание на формы и направление

После рисования основных форм важно взглянуть на значения яркости.

Для областей, которые выглядят более темными, мы можем нарисовать больше линий, чтобы создать иллюзию более темных значений яркости.

Ромашка обыкновенная

Попробуем поэтапно нарисовать растение мускари (виноградный гиацинт).

Обычно у него есть закрытые и открытые цветы, так что мы будем практиковать и то, и другое:

Цветы по шагам

Теперь мы можем нарисовать все растение.

Рисунок пером мускари

Цвет чернил

Рисунок пером не ограничивается черными чернилами. Как упоминалось выше, некоторые бренды предлагают дополнительные цвета.

Тем не менее, процесс рисования похож.

Во-первых, сосредоточьтесь на точном рисовании.Обратите внимание на ракурс и наложение.

Тогда установите правильные значения яркости. Помните, что большее количество линий создаст иллюзию более темных значений.

Наконец, более чем приветствуется некоторая художественная лицензия.

Пример синих чернил:

Цветок анемона бланда Антуриум цветок

Помните, старайтесь быть максимально точными, а затем сосредоточьтесь на значениях яркости.

Убедитесь, что между светлыми и темными участками достаточно контраста.Так рисунок будет выделяться.

Пример чернил сепия:

Маргарита цветок

ракурс

Объект, который находится перед нами, будет казаться меньше, когда находится далеко, но сохранит соотношение между высотой и шириной.

ракурс - это искажение, которое возникает при взгляде на объект (или самолет) вдоль луча зрения.

В этом примере мы можем увидеть, как пульт дистанционного управления будет выглядеть короче по высоте, чем по ширине, если смотреть на него вдоль линии обзора:

Укороченный пульт дистанционного управления

Когда мы рисуем цветы, мы обращаем внимание на ракурс, чтобы рисунок выглядел реалистично и интересно!

Укороченный цветок

Во многих случаях одни лепестки укорочены, а другие - менее.

Газания цветок

Контрастность и редактирование изображений

Контраст необходим для создания привлекательного рисунка или живописи.

Чернота технического пера и белизна рисовальной бумаги создают контраст.

Проблема кроется при фотографировании.

По мне, лучше всего делать снимки при дневном свете. Но, когда рисую вечером или ночью, я очень хочу загрузить его на свой сайт или в социальные сети.

Освещение в моей квартире далеки от идеала, даёт тёплый слабый свет, что приводит к желтоватой плоской фотографии.

Чтобы исправить это, я использую графический редактор изображений (подойдет ЛЮБАЯ программа для редактирования изображений), чтобы уменьшить насыщенность и увеличить контраст. Задача решена!

цветок лотоса

Убить его в социальных сетях

Чтобы добиться успеха в социальных сетях, необходимо учитывать множество факторов. Например, хороший контент или SEO.

Проанализировав успешные аккаунты Instagram для рисования цветов, я нашел несколько полезных советов и приемов.

1. Рисуй жирным шрифтом!

Значение, нарисуйте толстые заметные контурные линии:

Цветок мака

2. Маленькие изображения

Рисунок пером имеет свои ограничения. Небольшое изображение, нарисованное пером, будет выглядеть лучше, чем крупный план.

Для этого сделайте снимок вашего цветочного рисунка (или эскиза), включая его окружение. Например, реальный цветок, который вы использовали в качестве образца, пошаговый процесс, ручки, которые вы использовали, и так далее.

Кроме того, помните, что большинство людей используют свои смартфоны для социальных сетей, поэтому высокое изображение будет занимать больше места на экране и, следовательно, будет более заметным.

Подснежники (Galanthus)

3. Нарисуйте большой

Рисование на большом листе бумаги, например, формата A4, позволяет добавить больше деталей, и тогда небольшая фотография для вашего рисунка будет выглядеть более изысканно.

Тем не менее, простые рисунки с небольшой проработкой деталей тоже подойдут.

Помните:

Сложные цветы или композиции - дело сложное и трудоемкое даже для опытных художников.

Гвоздика

4. Цветочное искусство

Когда вы научитесь рисовать определенный цветок, вы можете нарисовать весь лист бумаги этого цветка. (Другой вариант - нарисовать несколько видов цветов).

Цветочное искусство космоса

Закрашивание фона в черный цвет добавит контраста:

Цветы космоса

Для фона я использовал маркер Zig Real Brush. Вот мой обзор маркеров для художников.

5.Перемешать!

Любое растение, лист, фрукт, овощ или дерево дополняют цветы.

Рисунок пером бонсай

Если вам нравится рисовать деревья, посетите мое простое руководство по рисованию деревьев пером (включая МНОГИЕ примеры).

6. Делай свое дело!

Попрактикуясь в рисовании цветов, вы начнете развивать свой собственный стиль. Это лучший способ добиться успеха.

Можно использовать цветные листы бумаги.

Цветы герберы

Сводка

После некоторой практики рисования цветов ручками, это становится довольно забавным и относительно быстрым в изготовлении.

Куда пойти дальше?

Чтобы научиться рисовать реализм, посетите мое руководство по рисованию в реалистичном стиле.

Чтобы понять композицию, начните здесь: составление натюрморта для рисования.

Если вам нравится использовать ручки, возможно, вас заинтересует мое руководство по рисованию собственной карты сокровищ.

Рисование пером и чернилами с простыми уроками новых техник и методов Учебники по рисованию мультфильмов и иллюстраций

Рисование пером и чернилами и правильное обращение с пером

Теперь пришло время начать первую работу по рисованию пером; работа самого простого типа, призванная познакомить человека с его инструментами и предоставить ему логическую отправную точку для постепенного и последовательного продвижения по мере приобретения более широкого восприятия и повышения ловкости рук.

Рисование пером и тушью: методы рисования пером

Техника пера сильно отличается от любого другого инструмента, используемого художниками, и, следовательно, работа, выполняемая пером, очень уникальна. По своей природе это гораздо более жесткий и менее гибкий инструмент, чем карандаш или кисть, хотя ручки прошли долгий путь.Рисунок пером имеет отчетливую индивидуальность, независимо от того, какая техника используется, в основном из-за способа получения различных тонов и теней, который отличается от других обычно используемых сред.

Урок по рисованию пером и тушью

Новички иногда боятся рисовать пером и тушью, потому что чернильные линии кажутся такими четкими и постоянными.Как только вы поймете, что можете стирать чернильные линии так же, как карандашные линии, вы будете рисовать с большей смелостью.

Ручка и чернила

Как правило, новичок работает в тонах или массах, потому что они примерно ближе к тому, что он видит, чем эффект линии. Из этой статьи вы узнаете о некоторых действительно изящных техниках пера и туши.

Брызги чернил

Очень эффектный фон можно сделать с помощью интро. Устранение брызг, обработка которых я опишу, а именно: сначала обведите рисунок чернилами, дайте ему высохнуть, затем накройте бумагой те части, которые вы хотите защитить, и оставьте части, которые будут разбрызгиваться, открытыми. Используйте чистую зубную щетку.Нанесите немного чернил на щетину, затем проведите кистью по палке или ножу.

Рисование кирпичной стены пером, тушью и стиркой

В этом очень грубом примере пунктирная линия указывает вертикали и горизонтали каменной кладки. Хитрость заключается в том, чтобы не делать линии слишком длинными и рисовать угловые области. Сконцентрируйте текстуру в темных областях и используйте больше деталей на переднем плане.Вариации смывки чернил также можно использовать, чтобы предложить различия в оттенках между областями кирпича и камня.

Рисование деревьев методами пера и туши

В этом уроке я буду рисовать в основном клены, дубы и два разных вида сосен. Основное внимание будет уделено большому левому переднему плану, Клену на портрете «Дом Гилберта».

Темное искусство: Рисование дохлой крысы пером и чернилами

Сокар живет в Ванкувере, и ее страсть к крысам прослеживается во многих ее замысловатых и творческих рисунках. Этот урок темного искусства изображает маленькую дохлую крысу, засасываемую плотоядной изгородью.

Пять причин рисовать пером и тушью на бумаге (иногда большой)

Теперь, когда компьютеры и Интернет захватили мир, я иногда опасаюсь, что многие традиционные вещи, которые мы принимаем как должное, постепенно начнут исчезать.Это может быть иррациональный страх, поскольку Интернет также выявил удивительные фракции создателей в разных уголках земного шара.

Как рисовать рисунок

Наконец-то вы закончили набросок, но он слишком несущественный. Без проблем! В этой статье вы можете поднять свои рисунки на новый уровень, используя ручки, кисти и маркеры.

Учебное пособие по рисованию, демонстрация пера и чернил

Том Ричмонд - карикатурист и юмористический иллюстратор, который рисует для журнала MAD, а также занимается множеством внештатных проектов. Том щедро делится своими экспертными знаниями в этом подробном руководстве, показывающем, как получить максимальную отдачу от рисования карандашными рисунками.

Изготовление белки пером и чернилами - Урок традиционного рисования

Наш урок о том, как нарисовать белку ручкой и чернилами, представляет собой демонстрацию различных шагов и техник, используемых при создании рисунка белки.Перо и тушь - очень хорошее средство для передачи щетинистой текстуры меха и идеально подходят для этого объекта.

Рисунки пером и тушью

Помимо карандаша, перо и рисунки тушью, вероятно, являются наиболее портативными, удобными и недорогими формами художественного творчества. Все, что вам нужно, это ручка и лист бумаги, и вы готовы творить искусство!

Техника рисования пером и тушью

Рисунок пером и тушью восходит к девятому веку, согласно Бамберу Гаскойну, автору Historyworld.сеть. Она стала действительно популярной в 14 веке с появлением бумаги, которую обычные люди могли себе позволить. Современные технологии упростили обучение людей благодаря наличию предварительно заполненных ручек с различными размерами и цветами. Техники несложные, но требуют некоторых художественных навыков, особенно для реалистичных рисунков. Создание мультфильмов требует несколько меньшего мастерства с использованием тех же техник, потому что реализм не так важен.

Рисунок пером и тушью: две разные техники

В наших уроках рисования пером и тушью объясняются два метода, которые мы использовали для создания рисунков тушью ниже.Каждый стиль иллюстрации раскрывает свой подход к рисованию пером, тушью и цветной заливкой.

Рисование пером, тушью и стиркой

Рисование чернильными перьями, часто выполняемое очень точно, может хорошо работать при более расслабленном подходе, особенно если вы используете перо-перо, которое может быть немного непредсказуемым. Я выбрал неухоженный сельский переулок в качестве объекта для этих примеров - листва - отличный предмет для практики в неформальной обстановке, так как она скоро сведет вас с ума, если вы будете слишком детализированы!

Техника рисования пером и тушью

Использование пера и туши с акварельными красками - это техника, придающая картине драматизм и стилистический вид.Можно использовать традиционные ручки для каллиграфии или рисования и чернила для рисования, а также перьевые ручки, перманентные и полуперманентные маркеры для достижения различных результатов. Экспериментируя с этими техниками, вы можете расширить свой акварельный репертуар и добавить новые измерения в вашу работу.

Машинки для рисования: просто пером и чернилами - Машины, нарисованные чернилами, очень впечатляющи, но их легко отрисовать. Эскизы, выполненные пером и тушью, чрезвычайно устойчивы к растеканию или растеканию.Если использовать технику «точечного», испортить рисунок практически невозможно.

Методы рисования пером и тушью - Рисунок пером и тушью описывает процесс использования перьев для нанесения краски на поверхность. Существует бесконечное количество техник пера и чернил. На этой странице мы расскажем об основах, инструментах и ​​материалах рисования пером и тушью. Некоторые из материалов, которые могут вам понадобиться для создания рисунка тушью, включают чернила, ручки для рисования, различные перья, графитный карандаш, ластик, бумажное полотенце, кисть и поверхность для рисования.

Как рисовать пером и чернилами - Возможно, вы не решитесь попробовать рисовать пером и тушью, потому что вы не можете стереть чернила. Но стойкость рисунка тушью вызывает чувство удовлетворения. Это также отличный способ узнать о толщине линий, затенении и контурах, поскольку они приобретают большее значение при использовании пера. Вот шаги, которые помогут вам начать рисовать пером и тушью.

Шаги и этапы создания портрета пером и чернилами

Шаги пользовательского рисунка чернилами

На изображениях и тексте ниже описаны основные этапы моего процесса создания иллюстраций пером и тушью.Чтобы увидеть мое онлайн-портфолио, цены и условия, посетите мою страницу с ручками и чернилами.

Портреты пером и тушью

Шаг 1. Создайте карандашный набросок здания, ландшафтный дизайн

Первый шаг в моем процессе создания портрета пером / тушью - это базовый линейный набросок элементов. На этом этапе дом / дом создается на месте вместе с соответствующим ландшафтным дизайном.

Этот эскиз отправляется заказчику на утверждение до того, как начнется окончательная обработка пером и чернилами.Клиент может запросить незначительные изменения, такие как снятие флагштока, обрезка кустов и т. Д.


Шаг 2: Перенести утвержденный линейный набросок на архивную бумагу

Второй шаг в моем процессе - перенести утвержденный карандашный набросок на архивную бумагу для рисования, используя чернила для обозначения основных линий здания и ландшафта.


Шаг 3. Начните прорисовку деталей чернилами

Большую часть времени я трачу на детализацию рисунка.Я начинаю медленно наращивать области портрета, уделяя особое внимание тому, что должно быть самым темным / самым светлым, чтобы рисунок не выделялся.


Шаг 4. Детализируйте

Детали добавляются постепенно, чтобы не перегружать рисунок.


Шаг 5: Завершите детализацию

Добавляется все больше и больше штриховки, продолжая с осторожностью, чтобы не сделать какую-либо область слишком тяжелой для чернил, поскольку это нарушит баланс конечного изображения.По мере приближения к завершенному рендерингу я обычно откладываю рисунок на несколько дней, прежде чем закончить работу. Я считаю, что полезно взглянуть на картину свежим взглядом, опять же, как способ избежать переутомления портрета. (Переутомление означает слишком сильное затемнение, которое создает плоский или мутный вид.)


Шаг 6: Двойное покрытие и отделка!

В окончательном виде рисунок монтируется на пенопласт, покрывается двойными матами и готов к отправке!


Демонстрация рисования шариковой ручкой

: когда уходить?

Работа Димелзы Броче

Рисование шариковой ручкой аналогично работе с акварелью.Посмотрите, как это сделать, в этой пошаговой демонстрации рисования портрета.

ПО DIMELZA BROCHE

Когда я впервые начал учиться рисовать шариковыми ручками, эта задача меня очень привлекла. Еще мне нужно было что-то, что отвлекало бы меня от картины, над которой я работал.

Мне было трудно воплотить на холсте идею, которая была у меня в голове, и в некотором смысле я также подвергал сомнению свою любовь к искусству. Я был разочарован, картина боролась со мной и блестяще побеждала.

Когда я оказываюсь в подобной ситуации и поверьте мне, когда я говорю, что это случалось несколько раз, я всегда отступаю и решаю поработать над своими альбомами, пока не почувствую себя подходящим снова смотреть на холст. Конечно, это не значит, что я отказываюсь от этой картины ; это означает, что мне нужно взглянуть на это свежим взглядом.

3,5 x 5,5 дюйма, шариковая ручка на бумаге

Для этого я обычно работаю над несколькими цветными этюдами, над некоторыми рисунками углем или, как в этом случае, я начинаю экспериментировать с новым материалом.Мысль о создании чего-то нового в моем альбоме для рисования воодушевляет, особенно когда я не могу закончить картину. Это настоящий процесс.

Уровень моей энергии повышается до ста процентов, и не раз я работаю в своей студии до 3:00 утра, усталый, но счастливый рисовать. Таким я был несколько недель назад, когда работал над тушью «Эмили». Я открыл для себя удивительные возможности работы с ручками и полностью погрузился в процесс рисования небольших портретов в моем альбоме для набросков Moleskine.

7 x 5,5 дюйма, Шариковая ручка на бумаге

Но прежде чем я подробно расскажу о портрете «Эмили», я должен сказать, что всегда начинаю свой творческий процесс с выбора правильной фотографии для справки.

Иногда я часами просматриваю папку с фотографиями в поисках фотографии, которая, как я часто объясняю друзьям, говорит со мной - единственная фотография, стоящая среди остальных. После того, как я выбрал фотографию в качестве образца, я изо всех сил стараюсь не воспроизводить изображение в точности на холсте или бумаге.

Мне не интересно делать что-то, что выглядит «как на картинке». Мне нравится использовать товарные фотографии, но мне также нравится работать на основе наблюдения. И создание произведения искусства, отражающего это, - моя личная цель как художника.

Теперь «Эмили» ожила после множества неудачных розыгрышей цветными шариковыми ручками. Раньше я узнал, что работать с пером - это то же самое, что работать с акварелью. Мне нужно сохранить белый цвет бумаги для бликов, и если я сделаю ошибку, ее невозможно исправить, если вы не прикрываете ее чем-то другим, что может быть забавно.

Очень важная вещь, которую я обнаружил в своих первых цветных рисунках, заключалась в том, что я должен был быть осторожным при построении различных слоев. Легкая работа была ключом к использованию разных цветов, а также помогала минимизировать ошибки.

Изображение 1

Изображение 1
Выше я работал над рисунком карандашом, а не просто начинал с перьев, как я делал с другими портретами. Делая это, я удостоверился, что мой рисунок был правильным и что я делал истинное подобие моей модели.Я держал карандашный рисунок очень светлым и старался не стирать слишком часто, так как не хотел, чтобы бумага испортилась, прежде чем я даже начал рисовать тушью.

Изображение 2 Изображение 3

Изображения 2 и 3
В этой части я начал свой первый слой светло-розовыми чернилами. Это помогло мне задать тон кожи и создать больше слоев цветов, которые для этого портрета были красным, зеленым, пурпурным, синим, оранжевым и желтым.

Рисование розового цвета носа, губ и скул помогло мне сначала установить значение.Убедившись, что чернила покрыты нужными участками, я решил нанести светло-зеленый цвет вокруг рта и глаз. Я сделал это, чтобы подчеркнуть теплый оттенок кожи модели.

Как только я закончил с первым слоем, я применил к розовому цвету желтые чернила, а также немного пурпурных. Желтые чернила соединили вместе розовый и зеленый, которые я использовал на первом слое.

Изображение 4 Изображение 5

Изображения 4 и 5
Здесь я нарисовал больше лица, шеи и волос.Я хотел избавиться от белого цвета бумаги и сохранить лишь небольшие блики на носу, губах и лбу девушки.

Для этого портрета я хотел изменить штрихи пером и решил, что в светлых областях рисунка я буду следовать форме лица модели.

Теперь, чтобы добиться эффекта затенения на скулах и шее, я решил, что лучше всего использовать штриховку. Я использовал больше красного, желтого и зеленого для лица, и я начал делать детали на носу, губах, веках и бровях.

В качестве основного цвета для волос я использовала оранжевый и красный. Я не акцентировал внимание на темных областях, так как оставил это для последних шагов.

Чтобы затемнить некоторые области, такие как шея, ухо и ресницы, я использовал фиолетовый в сочетании с темно-зелеными чернилами.

Для этого небольшого портрета я вообще не использовал черные чернила, потому что это придает рисунку другой вид.

Изображение 6 Изображение 7

Изображения 6 и 7
Здесь я просто сфокусировался на отделке волос и добавлении нескольких деталей на лицо.Рисовать волосы может быть немного страшно и отнимать много времени; это часто заканчивается ужасно. Но после стольких попыток я понял, что это не так сложно, как может показаться, просто требуется немного больше времени из моего расписания.

Однако на этом портрете меня больше всего беспокоило лицо, и поэтому я не особо заботился о том, чтобы укладывать волосы моей модели, как на других моих маленьких портретах, поскольку моей основной задачей было сделать этот рисунок простым.

Я еще немного отретушировал нос, губы и глаза, убедившись, что форма правильная.Я также обработал все лицо зеленым пером, чтобы нанести последний штрих. Вот и все - мой эксперимент с цветной ручкой на данный момент был закончен.

Этот портрет дал мне время, которое мне было нужно, вдали от моей сложной картины, и это был новый процесс, который я применил в моей будущей работе.

Решение уйти, когда картина не работает, - это правильный поступок. По крайней мере, для меня это так. Работа над небольшими альбомами для рисования расслабляет меня, потому что я знаю, что всегда могу перевернуть страницу и начать работу над новой идеей.

Рисунок или картина в альбоме для рисования - это просто заметка, процесс, который я могу применить к одной из моих картин; это не финальная работа, которая будет выставлена. Это помогает не чувствовать того давления, которое я испытываю, когда работаю над большим холстом. Это также заряжает меня энергией и позволяет продолжить работу над картиной, с которой мне было трудно справиться.

Переход от одного рисунка к другому, набросков и цветовых этюдов - это процесс, который держит меня занятым и интересным. Ключ к тому, чтобы не сдаваться, - это уйти и посмотреть на ситуацию с другой точки зрения. Обычно я дохожу до того, что не удовлетворен своей работой; но так оно и должно быть. Многие художники чувствуют то же самое, и именно это побуждает их создавать больше, экспериментировать и рисковать своим искусством.

Узнайте больше о Dimelza по адресу: dimelzabroche.wix.com/fineart

Связанная статья>

9 простых методов работы с пером и чернилами для начинающих

Ручка и чернила

- идеальные помощники для быстрого и легкого нанесения меток, особенно потому, что они доступны по цене и их легко транспортировать.Но работа с постоянным носителем может быть сложной задачей для новичков. Откройте для себя 9 наших лучших техник рисования пером и тушью, которые помогут вам начать работу!

Перо и чернила - это древний материал для рисования, который веками был популярен среди художников. Сегодня у нас есть доступ ко всем видам чудесных ручек, о которых художники былых времен могли только мечтать! От тонких карандашей и перьев до фломастеров и кистей - этих инструментов для рисования очень много. Каждый из них предлагает свои уникальные свойства для рисования пером и тушью.

Два соломенных коттеджа с фигурами у окна (ок. 1640 г.) работы Рембрандта ван Рейна. Рисунок пером и коричневой тушью, исправленный белой гуашью

Перо и тушь могут показаться большим шагом от рисования карандашом - особенно для начинающих! Вы не можете стирать ручку, в отличие от карандаша, поэтому ваши отметки должны быть тщательно рассчитаны. Нет ничего хуже, чем создать идеальный рисунок только для того, чтобы его испортила одна неуместная линия! С помощью карандаша вы можете регулировать затенение, изменяя силу давления во время рисования.С ручками дело обстоит иначе! Вам нужно будет полагаться на аккуратно проведенные линии и отметки, чтобы создать впечатление затенения. Плотно уплотненные линии создадут впечатление глубоких теней, а разнесенные линии создадут область, наполненную светом. Сочетание этих плотных и неплотных следов создаст рисунок с большим контрастом и текстурой.

Приведенные ниже 9 простых техник пера и чернил для начинающих предлагают отличную отправную точку, если вы хотите развить уверенность в своей технике пера и чернил.

Что вам понадобится для начала работы

Если вы только начинаете рисовать тушью, вам понадобится всего несколько единиц оборудования. По сравнению с живописью, эта дисциплина имеет довольно низкую стоимость начального уровня, поэтому отлично подходит для художников, которые только начинают свой творческий путь или хотят повысить свои навыки рисования. Для начала вам понадобится:

Как только у вас появятся эти материалы, вы будете готовы к работе! Обычно материалы, которые вам понадобятся для пера и чернил, легко транспортировать, поэтому, если вы посещаете уроки или работаете в дороге, создание произведений искусства не может быть проще!

В чем разница между доступными типами пера?

Существует так много разных типов перьев художников, что бывает сложно выбрать подходящую для вас.Особенно если вы новичок! Мы рассмотрим несколько вариантов перьев, которые мы имеем в наличии, и объясним, какие качества они придают рисованию пером и тушью.

Тонкие карандаши и технические ручки

Ручки Fineliner имеют наконечник из пластика или волокна, заключенный в металлический корпус. У них очень тонкие перья, обычно от самых маленьких 0,03 мм до 0,8 мм, в зависимости от марки. Все перья имеют фиксированную ширину, поэтому полученная линия будет очень равномерной, последовательной и без пропусков.Большинство наших ручек изготовлены на основе пигментов и водонепроницаемы, поэтому ваши рисунки будут светостойкими, и их можно будет обработать акварелью или тушью позже. Все наши тонкие лайнеры доступны в черном цвете, а некоторые серии доступны в других цветах. Тонкие карандаши - это самые простые ручки для рисования, если вы новичок.

Узнайте больше о нашем ассортименте тонких карандашей и технических ручек в нашем блоге. Знакомство с Artists Pens - Fineliners & Technical Pen.

Ручки-кисточки

Кисть

предлагает больший разброс по ширине линии, чем мелкая подводка.Их перья имеют широкое основание, которое затем сужается к тонкому концу. Обычно перо сделано из конического куска войлока, но есть ручки, у которых настоящий кончик кисти сделан из отдельных волокон, как у кисти. Вы можете изменять вес лески, регулируя силу давления, с которым вы ее рисуете. Легкое нажатие приведет к появлению тонкой линии, а более сильное нажатие - к более толстой. Они великолепны, если вы хотите большего разнообразия по толщине линий и стилю рисунка. Или вы ищете более универсальную ручку для экспериментов.Некоторые ручки-кисточки водорастворимы, поэтому вам нужно дважды проверить это, если вы хотите, чтобы чернила стойкие.

Узнайте больше о нашем ассортименте ручек-кистей в нашем блоге. Познакомьтесь с ручками Artists Pens - Ручки-кисточки.

Погружные ручки

Dip Pens

не подаются в картридж, как тонкие карандаши и ручки-кисточки. Вместо этого вы окунаете их в бутылку с чернилами и снова погружаете, как только чернила закончатся. Эта техника больше похожа на рисунки пером и тушью, выполненные художниками прошлого. Одним из преимуществ рисования пером является то, что доступные цвета практически безграничны.Большинство чернил в бутылках подходят для использования с погружной ручкой, поэтому на выбор будет много цветов! У вас также есть выбор работы с водорастворимыми или водостойкими чернилами, в зависимости от ваших предпочтений.

Dip Pens

не дает однородной линии. По мере надавливания гибкий кончик пера будет двигаться, позволяя большему количеству чернил вытекать из кончика. Они также имеют тенденцию разбрызгивать чернила, если перо зацепится за бумагу. Некоторых людей это разбрызгивание может раздражать, но для многих это часть очарования рисования пером.Наконечники для погружных ручек также взаимозаменяемы, поэтому вы сможете поменять их, если захотите.


Для рисования линий можно использовать другие специальные ручки, например ручки для каллиграфии. Эти типы ручек имеют специально разработанные перья, которые обычно используются для техник ручного письма. Вы можете использовать их для получения точных отметок и текстур для рисования. Они действительно требуют небольших экспериментов, прежде чем вы научитесь их использовать.

Начните с 9 техник рисования, представленных ниже, и вы постепенно и наверняка сможете развивать свои навыки рисования чернилами!

Техника 1: Вылупление

Штриховка - это самый простой и один из самых простых способов рисования тушью.Для штриховки вы создаете серию горизонтальных параллельных линий. Вы можете использовать линейку, чтобы получить четкие прямые линии для архитектурного вида, но линии от руки придадут вашим рисункам больше характера. Чем ближе друг к другу вы проведете линии, тем более плотный эффект затенения они создадут. Чем дальше они друг от друга, тем светлее будет оттенок. Этот метод лучше всего подходит для затенения участков со средней тенью.

Метод 2: перекрестная штриховка

Кросс-штриховка основана на технике штриховки.По сути, вам нужно будет начать с создания тех же штриховых линий, что и раньше. Когда вы закончите, вы создадите еще один слой штриховых линий, которые будут перекрывать ваши существующие линии. Этот второй слой обычно делается под углом 90 градусов, но вы можете добавить их в любом количестве слоев и под любым углом. Чем больше слоев вы добавите под разными углами, тем более плотным будет ваше затенение. Используйте перекрестную штриховку для создания областей с глубокими тенями при создании текстуры.

Техника 3: Контур

Контурная штриховка работает аналогично штриховке, но ваши линии будут следовать кривым объекта, который вы рисуете.Если вы рисуете изогнутый объект, то использование контурных линий вместо простой штриховки даст большую иллюзию формы. Штриховка может сделать ваши рисунки немного плоскими. Как и в случае с штриховкой, чем ближе друг к другу линии, тем глубже эффект тени. Не беспокойтесь о том, чтобы ваши линии были идеальными - небольшие недостатки придадут вашему рисунку характер.

Техника 4: Поперечный контур

Cross-Contour работает по тому же принципу, что и Cross-Hatching, только вы начнете с контурных линий, а не с штриховки.Опять же, вы можете добавить столько слоев и направлений, сколько захотите, чтобы создать необходимую вам плотность тени.

Техника 5: Стипплинг

Стипплинг - это один из наиболее трудоемких методов работы с пером и чернилами. Он основан на аккуратно расставленных точках, чтобы создать впечатление тени и глубины. Чем более плотно сконцентрированы ваши точки, тем глубже будет тень. Создайте каждую точку, прижимая кончик пера к бумаге - на самом деле вы не «рисуете» и заполняете каждый отдельный кружок.Чем меньше размер наконечника пера, тем меньше будут точки с пунктиром. В областях с очень небольшим затенением вам нужно будет разместить несколько стратегических точек здесь и там. Создание затенения может занять много времени, особенно если вы работаете над большой частью. Учитывайте размер используемого пера и не теряйте самообладания! Этот метод дает полный контроль над контрастом между светлым и темным в вашей работе.

Техника 6: Круговые узоры

Используйте круговые узоры для создания областей как светлых, так и темных теней.Чем больше, свободнее и менее плотно уложены круги, тем светлее будет штриховка. По мере того, как ваши круги становятся меньше и плотнее, тени будут казаться темнее. Эта техника отлично подходит для быстрого получения однородной естественной текстуры - попробуйте использовать ее, чтобы создать впечатление листвы или чешуек.

Техника 7: Контрастные линии и прерывистая штриховка

Контрастные линии и штриховка с разрывом - это два схожих метода, которые работают так же, как и обычная штриховка.Контрастные линии (иногда называемые «плетением») используются для создания узора, в котором небольшие группы заштрихованных линий рисуются под углом друг к другу. Эти линии могут быть выполнены в едином порядке или размещены более случайным образом в зависимости от текстуры, которую вы хотите создать. Вы можете перекрыть эти линии, чтобы создать непрерывный узор.

Broken Cross-Hatch аналогичен, но работает с группами пересекающихся штрихованных линий. Чем больше ваши линии пересекаются, тем темнее будет штриховка.Обе эти техники создают эстетически приятную текстуру.

Техника 8: Непрерывные и случайные нарисованные линии

Непрерывные и нарисованные линии обычно состоят из одной непрерывной или нескольких очень длинных линий переплетения и перекрытия. Эти линии не должны иметь какой-либо предсказуемой формы. Скорее вам следует расслабить руку и просто начать создавать инстинктивные следы. Чтобы расслабиться и расслабиться, нужно немного попрактиковаться, не забывая при этом, что нельзя переборщить.Как только вы немного попрактикуетесь, вы скоро сможете создавать тени, которые идеально подходят для создания впечатления от текстур, таких как листья, кора и т. Д.!

Метод 9: Линии давления и толщина

В этой технике используются перья разных размеров и стилей. Если вы работаете с тонкими ручками-карандашами, вам будет доступно множество перьев разной толщины. Использование комбинации этих толщин в ваших рисунках упростит создание различных степеней затенения.Попробуйте смешать размеры перьев, которые вы используете, чтобы увидеть, как разные размеры влияют на типы линий, которые вы можете создать.

С перьями Brush вы обнаружите, что чем сильнее вы нажимаете на перо, тем толще будет ваша линия. Это позволяет вам создавать одну линию с разной толщиной линии - что вы можете использовать в своих рисунках. Самые толстые линии можно использовать для создания драматических теней, а изменение толщины линий придаст вашему рисунку больше характера.

Другие советы и подсказки

  • Если вы только начинаете, начните с практики этих техник на простых геометрических фигурах.Начните с куба и определите, как свет и тень повлияют на каждую из его граней. Попробуйте превратить этот контраст между темным и светлым в рисунок, используя описанные выше техники.
  • По мере роста уверенности начинайте пытаться визуализировать более сложные объекты. Может быть полезно нарисовать эти объекты с натуры, чтобы увидеть, как свет и тень появляются в реальной жизни. Попробуйте запечатлеть кружки, очки и другие предметы домашнего обихода.
  • Если вы нервничаете, когда кладете перо на бумагу, попробуйте сначала спланировать рисунок карандашом.Это планирование поможет вам определить, где нужно разместить ваши линии, не слишком беспокоясь об ошибках.
  • Попробуйте использовать ручки со специальными наконечниками, например Pilot Parallel Pen, для некоторых интересных техник нанесения меток.
  • Попробуйте смешать разные техники, чтобы определить форму объекта, который вы рисуете. Поперечная штриховка и контур обычно используются вместе.
  • Используйте разные перья в одном рисунке.
  • Измените то, как вы держите перо.Удерживая перо за нижнюю часть, вы сможете рисовать более свободные, выразительные линии, тогда как поднесение пера к кончику позволит вам работать более подробно.
  • Добавьте воды в водорастворимые линии, чтобы придать рисунку характер и интерес.
  • Используйте сухие ручки для текстуры. Использование сухого маркера, фломастера или кисти может добавить текстуру вашей работе, поскольку они создают рваные чернила.
  • Используйте цветные ручки, чтобы добавить яркости вашим рисункам.

Простое руководство по рисованию для начинающих

Блог / Простое руководство «Как рисовать» от Artistro!

Мы все могли бы иногда протянуть руку помощи, не так ли?

Здесь вы найдете простые советы по рисованию, охватывающие широкий круг тем, от подробных инструкций и «пошаговых инструкций» до более общих советов и предложений.Не забудьте изучить более 100 простых вещей для рисования и открыть для себя более 100 новых идей для рисования наскальных рисунков с Artistro! Эти статьи добавляются постоянно, поэтому заходите время от времени, чтобы узнавать, что нового.

1. Милая девочка с собачкой "пошаговый" рисунок.

Материалы: бумага и фломастеры Artistro.

2. Очаровательная сова на дереве "Пошаговый" рисунок.

Материалы: бумага, фломастеры Artistro.

3. Пошаговый рисунок кактусов.

Материалы: бумага и фломастеры Artistro.

4. Пошаговый рисунок цветов.

Материалы: бумага и непрозрачные маркеры Artistro.

5. Весенний цветок, пошагово нарисованный ручками Artistro

6. Симпатичный кот, нарисованный поэтапно.

Материалы: бумага и фломастеры Artistro

7. Пошаговое рисование с домашним растением.

Материалы: бумага и маркеры Artistro Acrylic Paint

8.Руководство по рисованию Baby Grout.

Материалы: бумага и краски, маркеры Extra Fine Tip

9. Пошаговое руководство по рисованию с подсолнухом.

Материалы: бумага и маркеры Artistro со средним наконечником

10. Пошаговое руководство по канарейке.

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro

11. Пошаговое руководство с популярным персонажем Корпорации монстров Майком Вазовски.

Материалы: бумага и фломастеры Artistro.

12.Симпатичный пион по пошаговому рисунку.

Материалы: бумага и перманентные маркеры Artistro.

13. Симпатичная лисичка, нарисованная поэтапно маркерами Artistro.

Материалы: бумага и фломастеры Artistro.

14. Пошаговое руководство с Crab.

Материалы: бумага и ручки Artistro.

15. Красивая роза, нарисованная поэтапно маркерами Artistro

Материалы: бумага и фломастеры Artistro.

16.Пошаговое рисование маков.

Материалы: бумага и ручки Artistro.

17. Рисование книг маркерами Artistro шаг за шагом

Материалы: бумага и фломастеры Artistro.

18. Учебное пособие по рисованию бабочки ручками Artistro Paint.

Материалы: бумага и ручки Artistro.

19. Пошаговое руководство с автомобилем.

Материалы: бумага и ручки Artistro.

20. Пошаговая инструкция по свинью.

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

21. Красивая слива, нарисованная поэтапно фломастерами Artistro

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

22. Пошаговое руководство по созданию милого кролика.

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

23. Сладкий рисунок, шаг за шагом, маркерами Artistro

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

24.Рисунок пончика - шаг за шагом.

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

25. Как рисовать суккуленты (шаг за шагом)

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

26. Как нарисовать ленивца одним легким шагом.

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

27. Учебник по рисованию чая боба

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

28. Как рисовать суши.

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

29. Как нарисовать медведя - пошагово

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

30. Пошаговый рисунок медведя.

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

31. Шаг за шагом к рисованию леди Берд

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

32. Рисование ламы шаг за шагом.

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

33. Как рисовать эти дудлы

Материалы: бумага и акриловые ручки Artistro.

Если вы попробуете эти простые «пошаговые» техники рисования, поделитесь с нами, пометив свои работы хэштегом #DrawWithArtistro в Instagram или Facebook! 😉 И обязательно ознакомьтесь с нашим пошаговым руководством по рисованию на камнях позже .

Макс Фрейз

Макс - профессиональный иллюстратор и большой поклонник таланта Викто Наги. Прежде чем найти свой собственный стиль, он экспериментировал с разными техниками, от коллажа до акриловых ниток.Макс любит сложные проекты и яркую палитру, предпочитает иллюстрации к художественной литературе.

Магазинный набор для вашего творчества

Итого = 0,00 $

Добавить в корзину

Хотите больше такого контента?

Присоединяйтесь к 12000+ подписчикам и получите БЕСПЛАТНУЮ электронную книгу с видеоуроками, пошаговыми инструкциями и руководствами для самостоятельной сборки.

Как рисовать пером - Практическое руководство - Художники и иллюстраторы


Предпочитаете ли вы шариковые ручки, перьевые ручки, фломастеры или тонкие карандаши, в этом руководстве вы найдете все, что вам нужно знать о рисовании ручкой

Рисование пером - недорогой, удобный и запоминающийся вид искусства.И большинство новичков не знают о разнообразии возможностей выставления оценок, которые предлагает среда.

Это руководство не только покажет вам, как использовать перо для создания формы, формы и тона, но и покажет, какие перья можно использовать для рисования. Просто обратите внимание - все они портативные ручки, которые черпают из внутреннего резервуара чернил, в отличие от погружных ручек и кистей, для которых требуется отдельный горшок с чернилами.

КАКИМИ РУКАМИ Я МОГУ ИСПОЛЬЗОВАТЬ ДЛЯ РИСОВАНИЯ?

1. Перьевые ручки

Перьевые ручки с перьями, подходящими для рисования, дороги, многоразового использования и являются портативной альтернативой погружной ручке.Их линии меняются в зависимости от угла, под которым они держатся, а также давления на перо, которое раздвигает зубцы пера, распределяя больше чернил на страницу.

2. Ручки Fude nib

Перо

Fude - это редкая и универсальная разновидность перьевой ручки: изогнутые кончики образуют более широкий, похожий на кисть след, который меняется в зависимости от угла пера, и их можно перевернуть для получения более тонкой линии.

3. Фломастеры

Фломастеры бывают разной ширины и создают жирную линию, которая начинается плотной и сплошной, когда перо новое, и становится светлее и ломается, когда в ручке заканчиваются чернила.Это создает новый тип знака, который потенциально может быть использован с большим эффектом. Ширина отметки фломастером будет варьироваться в зависимости от давления и угла наклона пера.

4. Тонкая подводка

Fineliners - это одноразовые и доступные по цене ручки для рисования, которые продаются по ширине линии (часто от 0,05 мм до 1 мм) и делают последовательную, ровную отметку. Пластиковые наконечники постепенно изнашиваются, со временем образуя наклонные или плоские наконечники, и, в конечном итоге, они изнашиваются обратно на металл, когда их следует выбросить.Ручки для технических чертежей со стальными перьями - дорогая альтернатива многоразового использования, которая не изнашивается.

5. Ручки шариковые

Универсальные, одноразовые и дешевые шариковые ручки, вероятно, станут вашим наиболее доступным средством для письма и рисования. Шариковые ручки оставляют мелкие, иногда ненадежные отметки, которые можно менять при нажатии.

КАК ИЗМЕНИТЬ ЗНАКИ?

Ваш захват

Поэкспериментируйте с разными способами удерживания пера, чтобы нарисовать более разнообразные линии.Если вы держите ручку так, как будто вы пишете, это обеспечит контроль и позволит делать короткие, последовательные отметки. Между тем, более слабый захват ствола дальше от наконечника снижает контроль и создает более жесткую и разнообразную метку.

Штриховка

Штриховка заключается в нанесении параллельных меток разной плотности. Поэкспериментируйте с горизонтальной, вертикальной и диагональной штриховкой или их сочетанием.

Перекрестная штриховка

Блоки штриховки можно наслоить в разных направлениях, чтобы создать области более плотного тона.

Контурная штриховка

По мере того, как вы станете более уверенно рисовать перекрестную штриховку, сделайте из линий изогнутые метки, которые повторяют форму объекта и предполагают закругленные поверхности. Это может одновременно создать более темные тона и сформировать форму на странице.

КАК Я МОГУ ИСПОЛЬЗОВАТЬ РУЧКУ ДЛЯ РИСОВАНИЯ?

В этом исследовании руки перьевой ручкой вы можете увидеть, как на практике наносить заштрихованные отметки.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Back To Top