Разное

Музыкальный ключ как рисовать: Как рисовать скрипичный ключ?

Содержание

Как рисовать скрипичный ключ?

Многие родители в домашнем воспитании своих детей практикуют развивающие музыкальные занятия. Музыку дети изучаются по-разному: они ее слушают, они ее исполняют – играют или поют, наконец, они стараются научиться музыку записывать. И, конечно же, при начале обучения ребенка азам нотной грамоты дело не обходится без изучения скрипичного ключа.

Сегодня мы будем говорить, о том, как рисовать скрипичный ключ. Казалось бы, это такой пустяк, и зачем нужно посвящать этому вопросу отдельную статью? Многие взрослые такой знак напишут без труда, но при этом некоторые из них совершенно не могут объяснить, как они это делают. А детям как раз такие объяснения и нужны. И поэтому мы сейчас подробно расскажем о том, как же все-таки нужно писать скрипичный ключ, а вы, дорогие родители будущих гениев, затем в доступной форме сможете эти объяснения передать своему ребенку.

Секрет скрипичного ключа

Это удивительно, но совсем немногие об этом знают. Считается, что скрипичный ключ – это чисто музыкальный знак, но на самом деле скрипичный ключ в своем первоначальном историческом виде – это буква. Да, это буква G латинского алфавита, которая за многие века преобразилась до неузнаваемости. Впрочем, наблюдательный человек невооруженным глазом вполне может обнаружить очертания этой буквы в этом музыкально-графическом символе.

Причем тут буква G? – скажете вы. Дело в том, что в музыке существует система буквенного обозначения звуков. Так вот, по этой системе буква G латинского алфавита соответствует звуку СОЛЬ! А второе название скрипичного ключа – КЛЮЧ СОЛЬ. Так его называют за то, что скрипичный ключ указывает положение ноты СОЛЬ первой октавы на нотном стане (забегая вперед, скажем, что это вторая линейка).

Как нарисовать скрипичный ключ?

Скрипичный ключ располагается на специальной нотной строчке – нотном стане. Нотный стан состоит из пяти горизонтальных линий, которые пересчитываются снизу вверх, как этажи у любого здания. Скрипичный ключ привязан ко второй линейке, на которой, как уже было сказано, должна разместиться нота СОЛЬ. Скрипичный ключ нужно либо начинать рисовать с точки на второй линейке, либо, наоборот, на этой линейке заканчивать его запись. Таким образом, есть целых два способа по-разному изобразить на бумаге скрипичный ключ. Можно применять любой из них. Разберемся подробнее.

Способ 1 – шаг за шагом

  1. При первом способы скрипичный ключ начинаем рисовать со второй линейки – на ней ставим точку или ее слегка перечеркиваем штрихом, направленным вверх.
  2. От первой точки рисуем окружность между третьей и первой линейками. Важно, чтобы ваши линии не выходили за границы указанных линеек, иначе скрипичный ключ получится некрасивый. Также следует избегать другой крайности – рисовать круг слишком маленький.
  3. Нарисованный круг не замыкаем, а продолжаем по типу спирали дальше, но на втором витке уводим линию вверх и немного влево. Таким вот образом нужно подняться немного выше пятой линейки.
  4. Выше пятой линейки делается разворот в правую сторону. При движении в обратную сторону, то есть вниз, у вас при пересечении линий должна получиться петля. Подобные петли в письме встречаются часто, например, когда мы пишем в тетрадочке строчную букву В.
  5. Далее прямой или наклонной линией спускаемся вниз, как бы прокалывая наш скрипичный ключ посередине. Когда мы уже «проткнули» готовый ключ и линия спустилась чуть ниже первой линейки, то можно ее заворачивать – получается крючок. Заворачивать не нужно сильно – достаточно одного изгиба в форме маленького полукруга (как при написании заглавных букв Ф, А и др.).

ВАЖНО! Показывать ребенку нужно несколько раз, причем с каждым разом подробность объяснения должна уменьшаться. Сначала рассказывается все, затем отмечаются только ключевые моменты (КРУГ, ПЕТЛЯ, КРЮЧОК). Последние несколько показов должны быть плавными, то есть все отдельные элементы должны быть соединены в цельную линию, карандаш должен скользить по бумаге, не отрываясь от нее и без остановок.

МОМЕНТ 1. Если ребенку трудно повторить графическую комбинацию сразу на бумаге, тогда можно поработать с ним следующими способами. Во-первых, можно порисовать гигантские скрипичные ключи в воздухе. Ребенок может повторять движения, которые ему будет показывать взрослые. Сначала можно даже взять его руку и несколько раз плавно провести всю комбинацию, когда малыш запомнит движение, пусть работает самостоятельно.

МОМЕНТ 2. Во-вторых, можно применят еще один хороший способ – рисование больших скрипичных ключей мелом на доске. Взрослый может написать скрипичный ключ и попросить ребенка несколько раз обвести контур знака, можно – разноцветными мелками. Утолщенный скрипичный ключ затем можно стереть с доски, а ребенку дать задание – нарисовать все самостоятельно.

Способ 2 – все наоборот

Второй способ рисования проще, чем первый, но первый считается традиционным, а этот – экзотическим. Но обычно при рисовании с крючка скрипиный ключ получается более округлым, красивым.

  1. Рисовать скрипичный ключ начинаем снизу, с крючка. Поднимаемся прямой или слега наклонной линией вверх, выше пятой линейки.
  2. Выше пятой линейки начинаем рисовать обыкновенную восьмерку (цифру восемь), но до конца это дело не доводим.
  3. Наша восьмерка не замыкается, не возвращается к первоначальной точке, а в нужном месте просто заворачивается кругом до второй линейки. Помните да, что круг между первой и третьей линейкой?

Таким образом, теперь мы на второй линейке изображение скрипичного ключа заканчиваем. Еще раз подчеркнем исключительную важность привязки ключа ко второй линейке. На этом месте нотного стана пишется нота СОЛЬ, которая является своеобразной точкой отсчета для всех остальных нот скрипичного ключа.

Рисование скрипичных ключей обычно очень увлекает детей. Для большей крепости и для лучшего качества написанием этого музыкального знака можно позаниматься несколько раз – на доске, в альбоме, в нотной тетради, а также в музыкальных прописях.

Мы предлагаем вам для домашних занятий страницы музыкальных прописей Г. Калининой, которые как раз посвящены скрипичному и басовому ключам. Отработавший этот материал ученик, как правило, уже больше никогда не испытывает никаких сложностей, когда ему нужно поставить ключ вначале нотоносца.

Скачать подборку заданий – СКАЧАТЬ

Конечно, в музыке кроме скрипичного ключа используются и другие – басовый, альтовый и теноровый ключ. Но они вводятся в практику чуть позже, поэтому с их написанием никаких проблем не возникает.


Дорогие друзья, если у вас остались вопросы, на которые вы давно ищете ответы, задайте их в комментариях к данному материалу. Мы также будем рады выслушать от вас пожелания по темам дальнейших наших выпусков.

А сейчас, уставшим взрослым и энергичным ребятам  мы предлагаем сделать в жизни музыкальную паузу. Сегодня у нас – музыкальный юмор. Послушайте знакомое с детства стихотворение А. Барто «Болтунья» с музыкой композитора С. Прокофьева. Мы надеемся, что от просмотра этого номера вы получите массу положительных эмоций.

Как Рисовать Скрипичный Ключ И Ноты

Студийные микрофоны

ОКТАВА

  • Валерий Меладзе интересуется микрофонами “Октава”

  • Музыканты группы “Мастер” представляют ламповый студийный микрофон Октава МКЛ-100

  • Дмитрий Маликов подтверждает качество микрофонов “Октава”

  • На фото Алексей Белов поёт в ламповый студийный микрофон “Октава” МКЛ-5000

  • Cолист группы “Ария” Артур Беркут поёт в ламповый студийный микрофон “Октава” МКЛ-5000

  • Тестовые записи сравнения микрофонов Октава с микрофонами других брендов

Хотите выбрать микрофон для студии звукозаписи?
Вам нужен чистый и прозрачный звук?
Желаете студийный микрофон, вокальный или инструментальный, качество которого превосходило бы качество именитых брендов, а цена была бы гораздо ниже?

Добро пожаловать!

Вы находитесь на сайте, посвященном студийным микрофонам “Oktava”.
Качество этих микрофонов признано во всем мире! За рубежом микрофоны “Oktava” популярны не мене, чем микрофоны фирм: Rode, AKG, Neumann, Shure…

Как нарисовать ноты 🥝 и скрипичный ключ поэтапно

Из этой статьи вы узнаете, как нарисовать ноты и скрипичный ключ на листе бумаги поэтапно. Неважно, чем вы пользуетесь: маркером, ручкой или карандашом. Это особенно важно для начинающих детей, посещающих музыкальные школы, кто осваивает различные инструменты, например, пианино. Как нарисовать скрипичный ключ и ноты важно всем, кто хочет красиво и правильно написать мелодию на бумаге. В этой статье подробно расписано, как рисовать любую нотку, и проиллюстрировано с помощью фото. 

Содержание материала

Инструменты и материалы

  • черный маркер;
  • лист белой бумаги форматом А4.

Пошаговое обучение рисованию скрипичного ключа и нот

  1. Кладем лист бумаги горизонтально, и маркером рисуем на нем линию волной с двумя изгибами.
  2. Чуть ниже рисуем такую же линию. Затем третью, четвертую и пятую. Стараемся, чтобы расстояние между ними было одинаковым.
  3. Начинаем рисовать скрипичный ключ с вертикальной палочки, внизу заканчивающейся завитком и капелькой, похожими на ручку зонтика.
  4. Далее из конца верхней части палочки рисуем петельку, похожую на половинку восьмерки. Для создания объема прорисовываем эту деталь несколько раз.
  5. Теперь от конца этой петельки до нижней волнистой линии рисуем слева от палочки полумесяц и прорисовываем его для объемности картинки.
  6. Затем от нижней части полумесяца вправо рисуем часть кружочка, заканчивающегося на второй волнистой линии слева от палочки. Вот и получился скрипичный ключ.
  7. Переходим к вопросу, как рисуется нота. Рисуем палочку, начинающуюся от третьей линии, и заканчивающуюся под первой линией капелькой, наклоненной вправо. Закрашиваем капельку внутри. Это получилась у нас нота ре.
  8. Так же рисуем следующую ноту, палочка которой начинается выше третьей линии, а заканчивается капелькой на первой. Это нота ми.
  9. Верхние части палочек соединяем. Чуть ниже проводим еще одну линию соединения, параллельную первой. Пространство между ними закрашиваем маркером.
  10. Теперь рассмотрим, как нарисовать ноту немножко по-другому. На первой линии рисуем левую половинку окружности, которая плавно переходит в палочке, заканчивающуюся изогнутым хвостиком. Хвостик немного обводим, а полукруг зарисовываем.
  11. Теперь рисуем такую же ноту, но без хвостика. Это ми. А на некотором расстоянии от него справа рисуем такую же ноту на второй линии. Это соль. Соединяем их двумя жирными палочками.
  12. На второй линии рисуем кружочек, обводим его, но внутри не закрашиваем.
  13. И еще одну ноту с палочкой рисуем на второй линии и внутри закрашиваем. Все эти ноты закрашенные, незакрашенные, с хвостиками и перемычками и без отличаются длительностью звучания. От размерности и темпа мелодии зависит, какие ноты как рисовать.

Видео инструкция

В этом видео показано как рисуются ноты и скрипичный ключ. Это может пригодиться не только музыкантам, а и всем, кто любит музыку.

Из этой статьи вы узнали, как рисовать ноты и скрипичный ключ поэтапно. Музыка на любую тему, ритмичная или спокойная, всегда записывается в виде набора нот и скрипичного ключа. Умение это делать говорит о вашей музыкальной грамотности. Вы уже умеете это делать, или только собираетесь научиться? Пишите в комментариях.

Музыкальный ключ: скрипичный, басовый и «до»

Вы узнаете, что такое музыкальный ключ, каких видов бывает, для чего нужен и как выглядит. Разберем скрипичный, басовый и «до» ключи. Расскажу, как рисуется и что означает. Будет много примеров с картинками.

Нотный стан

Роль ключей в нотной записи настолько огромна, что без их участия, запись музыки оказывается практически невозможной. Чтобы разобраться в предназначении ключей, сначала возьмем нотный стан в чистом виде.

Нотные знаки, закрепляющиеся на линиях нотоносца, являются лишь графическими изображениями. Они не могут иметь каких-либо названий или высоты звучания.

Точнее сказать, до определенного момента, потенциально они могут иметь любые известные названия и уровень высоты звучания. Но на данном этапе нотной записи их роль в звукоряде музыкальной системы не определена.

Система не предполагает размещения звукоряда от какой-либо конкретной ноты. Любая нота может стать началом звукоряда или одной из ее ступеней.

Все последующие ноты после нее приобретают название автоматические в порядке данного звукоряда. Например, «до», «ре», «ми», «фа», «соль», «ля», «си».

Определить расположение звукоряда на нотном стане предоставляется только нам самим. Выбор может быть обусловлен лишь избеганием дополнительных добавочных линий.

Поэтому желательно чтобы линии, от которой будет начинаться звукоряд, находилась ниже средней.

Для первой ступени наиболее удобным расположением будет на самой нижней линии нотоносца. Поэтому присваиваем ей значение «До».

Нота до

Так мы сделали, что все знаки, размещенной на этой линии, будут принадлежать ноте «До» первой ступени звукоряда.

Дальнейшая систематизация расположения ступеней на нотном стане становится вполне очевидной.

Следующие ступени займут остальные линии и промежутки между ними. При этом, заполнив весь нотный стан в восходящем порядке.

Единственное, что объективно было нами сделано, это присвоение одной из линий какого-либо значения. Все остальное происходит автоматически по логике восходящего или нисходящего следования ступеней.

Распределение нот на нотном стане может производится от любой линии с любым присвоенным ей значением.

Например, вторая линия снизу, имея значение «Соль», расположит следующие и предыдущие ступени в восходящем и нисходящем порядке.

Нота соль

При этом, став как бы точкой отсчета для обоих направлений. Как раз, такой точкой отсчета является ключ.

Музыкальный ключ

Музыкальный ключ — это знак, который ставится вначале нотного стана. Закрепляясь за одной из его линий, он присваивает ей значение, которому сам соответствует.

Музыкальные ключи

Этот элемент является особым ориентиром. По нему определяют расположение нот на стане. Он как маяк, который дает понять, где мы находимся.

В нотном письме используется несколько видов музыкальных ключей. Каждый из них имеет свое значение и закрепляется на необходимой линии. Давайте ниже мы их рассмотрим более подробно.

Скрипичный ключ

Скрипичный ключ (соль) — это знак линейной нотации, который пишется на нотном стане, начиная со второй линии. Он показывает, что именно эта линия получает значение ключа. То есть «соль» первой октавы.

Рисунок скрипичного ключа «соль»

Ключ соль удобен при записи нот для скрипки, учитывая строй и диапазон этого инструмента. Поэтому вся скрипичная литература пишется именно в этом ключе.

В 17 и 18 веках этот ключ был на первой линии нотного стана. В отличие от скрипичного, он назывался старофранцузским ключом. Его фото ниже.

Старофранцузский ключ

Однако он уже давно вышел из употребления. В настоящее время используется лишь в воссоздающих оригинал произведениях старинной музыки.

Как нарисовать скрипичный ключ

Многие новички могут не знать, как правильно нарисовать скрипичный ключ на нотном стане. Самый удобный способ, это начинать рисовать с круга. Сейчас покажу, как это делать поэтапно.

  1. На второй линейке ставим точку или перечеркнутый штрих, направленный вверх.
  2. Далее от точки или штриха рисуем окружность между 3 и 1 линиями. Круг не должен выходить за границы этих линеек и при этом не быть слишком маленьким.
  3. На конце круг не замыкаем, а делаем по варианту спирали. Второй виток идет вверх и чуть-чуть влево выше 5-ой линейки.
  4. Затем спускаемся вниз и делаем небольшую дугу до 5 линейки.
  5. С 5 линии спускаемся вниз прямой или чуть наклоненной линией прямо по середине ключа.
  6. Когда полностью проткнули ключ и дошли до нижнего небольшого отступа от первой линейки, делаем крючок. Слишком не заворачивайте его. Просто делаем небольшой изгиб в виде малого полукруга.
  7. На конце полукруга ставим точку.
Как рисуется скрипичный ключ на нотоносце

Басовый ключ

Басовый ключ (фа) — это знак линейной нотации, который пишется на четвертой линии нотоносца. Предназначен для низкого звучания.

Картинка басового ключа «фа»

Справа от ключа ставятся две точки.

Они с обеих сторон обрамляют четвертую линию. Эти точки указывают, что именно на четвертой линии должна помещаться нота «Фа» малой октавы.

Ключ «фа» удобен при записи нот низких человеческих голосов. Например, баритон или бас.

Также пригодится для басовых музыкальных инструментов. Например, виолончель, контрабас, фагот, тромбон, туба и другие. Для их записи в этом ключе не требуется большого количества добавочных линий.

В старинной музыке такой элемент изредка встречался, показывая туже ноту и на других линиях нотоносца. Но тогда он назывался уже не басовым.

Записываясь на третьей линии, он назывался баритоновым ключом. А если писался на пятой линии, то назывался басопрофундовым.

Баритоновый и басопрофундовый ключ

Ключ «до»

Кроме общераспространенных скрипичного и басового ключей, существует менее употребительный в наше время ключ «До». Ему следует уделить отдельное внимание, так как он имеет особую форму применения.

Используется для обозначения ноты «До» первой октавы. В нотном стане ключ «До» закрепляется следующим образом.

Линия, проходящая через вертикальную середину ключа, которая как бы делит фигуру по полам, определяет его положение на нотном стане. И именно эта линия получает значение «До» первой октавы.

Ключ «до»

В отличие от скрипичного и басового, ключу «до» не свойственно всегда размещаться на одной конкретной линии. Это может быть любая линия нотоносца.

Варианты расположения ключа до

При этом, размещаясь на той или иной линии, ему присваивается определенное название. А именно, название того регистра, которому соответствуют звуки, в данный момент, охватываемые рамками 5-ти линейного нотоносца.

Таким образом, ключ «До» может иметь пять различных названий (видов). Все зависит от того, на какой линии он стоит.

Потребность в таком вольном использовании возникла в средние века в хоровой полифонической музыке строгого стиля. Именно тогда сформировалась традиция помещать этот музыкальный ключ на разные линии нотоносца.

Суть такого использования заключалась в следующем.

В любом хоре каждый человеческий голос имеет свой диапазон, охватывающий определенный регистр в исполняемом произведении.

При записи партии для какого-либо голоса, смещение ключа на ту или иную линию позволяло учитывать возможности диапазона. При этом избегать большого количества добавочных линий.

Это значительно упрощало чтение нот.

Сопрановый ключ

К примеру, для высокого голоса сопрано, нотная запись производилась в положении ключа «до» на первой линии. Картинка ниже кликабельна.

Сопрановый ключ

Благодаря этому средняя область звуков, входящая в этот регистр, как раз охватывалась пятью линиями нотоносца. Синие ноты на рисунке.

Поскольку ключ «до» на первой линии подходил для записи этого голоса, он получал одноименное с ним название. Это сопрановый ключ или по-другому, дискантовый.

Меццо-сопрановый ключ

Аналогичный подход и для записи партии голоса меццо-сопрано. Ключ «до» помещался на второй линии. Соответственно, там он получал название меццо-сопрановый ключ.

Меццо-сопрановый ключ
Альтовый ключ

Для голоса Альта ключ ставился на третьей линии. Назывался тогда альтовым ключом.

Альтовый ключ
Теноровый ключ

Для тенора данный элемент находится на четвертой линии с названием теноровый ключ.

Теноровый ключ
Баритоновый ключ

Для баритона на пятой линии такой элемент называется баритоновым ключом.

Баритоновый ключ

Стоит подчеркнуть, что использование такого количества ключей было связано со стремлением избегать добавочных линий.

Типы ключа до

В настоящее время из всех разновидностей ключа «до», практическое значение сохранили альтовый и теноровый.

В альтовом ключе пишутся ноты для смычкового альта. Иногда для английского рожка и тромбона. А в теноровом для высоких нот виолончели, фагота и тромбона.

Остальные ключи можно встретить лишь в старых изданиях.

Ключи «соль», «фа» и «до» поначалу представляли собой соответствующие буквы латинского алфавита. Но постепенно их написание эволюционировало, пока не приняло современные формы.

Эволюция музыкальных ключей

Система скрипичного и басового ключей

Скрипичный и басовый ключи, находясь на своем отдельном нотоносце, имеют особенность объединяться в единую систему. Позволяет им это делать расположение ноты «до» первой октавы.

Скрипичный и басовый ключ

В скрипичном ключе она пишется на добавочной линии снизу. А в басовом на добавочной сверху. То есть практически на одной и той же линии, пролегающей между обоими нотоносцами.

Нота до первой октавы

Таким образом, два нотных стана как бы продолжают друг-друга. А соединяющим звеном является нота «до» первой октавы. Она объединяет их в одну 11-ти линейную систему.

Ноты скрипичного и басового ключа с одним общим элементом

Такая система дает доступ к вдвое большему объему фиксируемых звуков. При этом, не затронув использование добавочных линий.

Применяется она в записи музыки для инструментов с большим диапазоном. Например, фортепиано, орган, баян или аккордеон.

Заключение

Теперь, нам известно значение всех музыкальных ключей и их расположение на нотном стане. Давайте для общей наглядности объединим их на одном нотоносце.

В нем для сравнения будет показано расположение ноты «до» первой октавы во всех ключах.

Ключ «до», стоящий на средней линии, называется альтовым. Линия, на которой он стоит, получает значение «до» первой октавы.

Ключ «до» линией выше называется теноровым. В нем нота «до» первой октавы помещается соответственного его положению. То есть на четвертой линии.

Типы ключей «до»

Ключ «до» ниже альтового на одну линию, называется меццо-сопрановым. Он идет с нотой «до» первой октавы на второй линии. Далее ключ «до» на самой верхней линии нотоносца называется баритоновым. Нота «до» первой октавы находится на пятой линии.

Ключ «до» на самой нижней линии называется сопрановым. «До» первой октавы в нем находится на первой линии.

Ключи «до», определяя ноту «до» первой октавы своим собственным положением. Они могут помещать ее только на одной из основных линий нотного стана. Так как сами ставятся исключительно в его пределах.

Другие же ключи в музыке (соль и фа) выносят ноту «до» первой октавы за пределы нотоносца на добавочной линии.

Так в ключе «фа» на четвертой линии, нота «до» первой октавы помещается на первой добавочной линии сверху. В ключе «соль» на второй линии, «до» первой октавы помещается на первой добавочной линии снизу.

Виды ключей в музыке

В ключе «фа» (басопрофундовым) на пятой линии, «до» первой октавы помещается на второй добавочной линии сверху. В ключе «соль» (старофранцузском) на первой линии, «до» первой октавы помещается на второй добавочной линии снизу.

Также ключ «фа» может использоваться и как баритоновый, находясь на средней линии. При этом положение ноты «до» первой октавы помещается на пятой линии также, как и при баритоновом ключе «до».

Все ключи выстроены по нисходящему принципу положения регистров относительно нотного стана. Самый высокий регистр приходится на нотоносец при старофранцузском ключе.

Регистры для музыкальных ключей

Далее с каждым последующим ключом в музыкальной грамоте, регистры сдвигаются на одну линию выше. Тем самым смещаясь с нотного стана вверх, замещаясь смежными регистрами, расположенными ниже.

В общем, теперь вы знаете, что такое ключи в музыке и для чего они нужны. Следует заметить, что все они ставятся только на линиях нотного стана. На добавочных линиях и промежутках между линиями они не пишутся.

[ratings]

Узнаем как правильно нарисовать ключ? Подробное описание рисования скрипичного ключа

Понимание фразы, как нарисовать ключ, может быть разным, а именно рисование ключа на нотном стане, а также на простом листе в виде рисунка и изображения. Рассмотрим несколько способов рисовки такого ключа. Скрипичный ключ является очень красивым по своему внешнему виду, как говорят музыканты, он открывает мелодию на партитуре или листе с нотами, чтобы она зазвучала.

Как нарисовать ключ на нотном стане?

Все знают, что скрипичный ключ – это символ музыки, и стоит отметить, что на вид он очень красив и в то же время может напоминать скрипку.

Скрипичный ключ – это ключ соль, который пишется на второй строчке нотного стана. Для того чтобы легче было рисовать такого рода ключ, нужно немного потренироваться, к примеру на большем формате, а не в нотных тетрадях. Для этого можно использовать простой лист бумаги с прочерченными нотными линиями.

Далее рассмотрим, как нарисовать скрипичный ключ. На самом деле это достаточно просто, так как он имеет незамысловатую форму.

Для того чтобы ответить на вопрос о том, как нарисовать ключ, стоит отсчитать вторую линию снизу. На ней ставим небольшую точку. От нее и будет идти вид скрипичного ключа. Далее после этого, не спеша, проводим полукруг в правую сторону от данной точки. В итоге должен получиться небольшой крючок, который не должен быть слишком большим.

Далее выводим линию вверх, для того чтобы она проходила через все линии нотоносца. Должен получиться небольшой крючок, который также не должен быть и слишком широким. Линия должна обратно заворачиваться вниз. Перейдя на первую строчку нотоносца, выводите ее на пределы, на белые промежутки, и далее завивайте кончик.

Конечно же, у каждого человека получаются разные скрипичные ключи, и в основном их вид зависит от аккуратности и точности всех проведенных линий. В таком случае нужно сказать, что при писании произведения композиторами они не совсем задумываются о виде скрипичного ключа, особенно если это делается в порыве творческого вдохновения.

Рисуем ключ на бумаге

Принцип такого рисунка остается такой же, как и при рисовании на нотоносце. Для того чтобы узнать, как нарисовать музыкальный ключ, можно также использовать и трафарет, который обязательно будет полезным. Трафарет можно вырезать самостоятельно, в таком случае будет проще наносить такой рисунок на разные поверхности, к примеру, на одежду, бумагу и прочие предметы.

Интересно, что такой ключ можно рисовать абсолютно в разных цветовых разрешениях и при этом даже использовать дополнительные принты. Часто у людей, которые связаны с музыкой, есть достаточно много разной атрибутики, на которой и нарисован такой ключ.

Интересно

Не так давно люди сравнили скрипичные ключи композиторов, таких как Бах, Вивальди, Бетховен, Шуберт, Моцарт и других, и стоит отметить, что все они являются такими, как мы привыкли видеть. Это может быть связано с тем, что композиторам просто было некогда вырисовывать данный скрипичный ключ. Также в таком случае стоит сказать, что ключ пишется как элемент музыкальной грамматики, для того чтобы понимать, в каком ключе и в каком регистре пишется то или иное произведение, композиция и мелодия. Их есть несколько, а именно скрипичный, басовый, альтовый, теноровый, ключ баритона. Они все отличаются только тем, откуда будет построено произведение и композиция.

Итог

Как можно понять, на данный момент есть достаточно много разных вариантов рисования такого ключа, но стоит также отметить, что он может быть использован не только при написании музыкальных упражнений или же произведений, но и как элемент, который можно добавить в разные изделия, как, например, одежда и предметы с использованием принтов.

Эта статья будет полезной для тех, кто желает узнать, как нарисовать ключ.

Музыкальный ключ – скрипичный и басовый, зачем он нужен

Ключ – это знак в нотоносце, который определяет расстановку нот и их высоту. Существует три разновидности музыкальных ключей:

  • «до»;
  • «фа»;
  • «соль».

Каждая группа содержит несколько ключей.

Один знак определяет положение одной ноты, от которой отсчитываются все остальные.

Скрипичный ключ обозначает на письме «соль» – эта нота расположена на линии, которая проходит через завиток символа. Группа басовых ключей указывает на расположение ноты «фа» – на линии, что проходит через две точки. Для обозначения места ноты «до» используется несколько ключей, а линия проходит через центр ключа.

Скрипичные ключи

Современные композиторы и исполнители пользуются скрипичным ключом. Этот символ обозначает ноту «соль» первой октавы на нотоносце. Там, где она записывается, ключ начинает свой первый виток. Над «соль» располагается «ля» и идущие вверх ноты, под ней – «фа» и все остальные. 200-300 лет назад, кроме скрипичного, использовался старофранцузский ключ. С его помощью записывали партии для флейты. Сейчас от этого символа отказались, и он затребован лишь в восстановлении старинных мелодий.

В скрипичном ключе записывают:

  • партии для женского вокала и мужского высокого голоса – тенора;
  • ноты для скрипки, гитары, ударных и духовых инструментов;
  • ноты для правой руки фортепиано.

Высокие звуки записываются в основном в скрипичном ключе, поскольку он охватывает первую и вторую октавы.

Басовые ключи

К группе ключей, обозначающих ноту «фа», принадлежит самый распространенный после скрипичного басовый ключ. Его завитушка начинается на второй от верха линии нотоносца, где располагается «фа». Басовый ключ применяют, чтобы записать партию для:

  • инструментов с низким звучанием вроде: фагота, виолончели;
  • контрабаса (исполняется на октаву ниже) и левой руки фортепиано;
  • баритона и баса.

К группе «фа» принадлежат баритоновый и басопрофундовый ключи, но ими пользуются редко.

Первый записывает «фа» на средней линии, а второй – на верхней линии. Басопрофундовым ключом пользуются только для записи старинных произведений.

Ключи «до»

В основном в этих символах записывают вокальные партии, поэтому они называются, как певческие голоса.

  1. Сопрановый – аналогичное название – дискантовый; обозначает ноту «до» на нижней линии нотоносца.
  2. Меццо-сопрановый – записывает «до» на второй линии.
  3. Теноровый – располагает «до» на четвертой линии.
  4. Баритоновый – записывает ноту на пятой линии. Он совпадает с написанием ноты «фа», поэтому относится сразу к двум группам ключей – «до» и «фа».

Альтовые ключи

С помощью этого знака записывается нота «до» на третьей линии нотного стана. Альтовый ключ используется, чтобы записать партии для таких музыкальных инструментов:

  • альта;
  • тромбона.

Иногда знак используют для записи вокальных партий.

Разберем примеры

На первый взгляд было бы удобнее записывать разные партии одним символом. Но благодаря разнообразию музыкальных ключей ноты читаются удобно, ведь они написаны на основных линиях нотоносца, а не на дополнительных, которые зрительно утяжеляют восприятие. Композиция записывается компактно.

Вот как выглядит удобный для чтения нотный стан:

А вот нотоносец с добавочными линиями, утяжеляющими его прочтение:

Система басового и скрипичного ключа

Хотя скрипичный и басовый ключ имеют по отдельному нотоносцу, на котором они располагаются, эти знаки объединены в одну систему. Причиной этому служит нота «до» первой октавы и ее написание: в нотном стане скрипичного ключа она обозначается внизу на добавочной линии, а в басовом – тоже на добавочной линии, но вверху.

В результате два нотных стана продолжают друг друга с помощью «до», образовывая 11-линейную систему. Фиксируется больше звуков, нотные записи не перегружаются добавочными линиями.

С помощью системы скрипичного и басового ключа записываются ноты для музыкальных инструментов с большим диапазоном: органа, аккордеона, фортепиано или баяна.

Как читать ключ

Музыкальный ключ – это стартовая точка для прочтения инструментальных или вокальных партий. Чтобы правильно их прочитать, необходимо запомнить обозначение каждого и расположение на нотном стане.

Ответы на вопросы

1. Сколько есть ключей в музыке?Существует три основных группы ключей: «до», «фа», «соль».
2. Какую ноту обозначает скрипичный ключ?Ноту «соль» на первой октаве.
3. Для обозначения какой ноты используется басовый ключ?Ноту «фа» малой октавы.
4. Зачем используются музыкальные ключи?Чтобы упростить чтение нотного стана и избежать добавочных линий.

Итоги

Музыкальные ключи делятся на три группы в зависимости от обозначения определенной ноты. Скрипичный ключ указывает место записи ноты «ля», басовые – ноты «фа», альтовый и другие – для ноты «до». Самыми распространенными считаются скрипичный и басовый ключи, которые объединяются в систему. Использование определенного символа упрощает чтение партии вокального или инструментального произведения без применения добавочных линий нотоносца.

Как нарисовать ключ? Подробное описание рисования скрипичного ключа

Понимание фразы, как нарисовать ключ, может быть разным, а именно рисование ключа на нотном стане, а также на простом листе в виде рисунка и изображения. Рассмотрим несколько способов рисовки такого ключа. Скрипичный ключ является очень красивым по своему внешнему виду, как говорят музыканты, он открывает мелодию на партитуре или листе с нотами, чтобы она зазвучала.

Как нарисовать ключ на нотном стане?

Все знают, что скрипичный ключ – это символ музыки, и стоит отметить, что на вид он очень красив и в то же время может напоминать скрипку.

Скрипичный ключ – это ключ соль, который пишется на второй строчке нотного стана. Для того чтобы легче было рисовать такого рода ключ, нужно немного потренироваться, к примеру на большем формате, а не в нотных тетрадях. Для этого можно использовать простой лист бумаги с прочерченными нотными линиями.

Далее рассмотрим, как нарисовать скрипичный ключ. На самом деле это достаточно просто, так как он имеет незамысловатую форму.

Для того чтобы ответить на вопрос о том, как нарисовать ключ, стоит отсчитать вторую линию снизу. На ней ставим небольшую точку. От нее и будет идти вид скрипичного ключа. Далее после этого, не спеша, проводим полукруг в правую сторону от данной точки. В итоге должен получиться небольшой крючок, который не должен быть слишком большим.

Далее выводим линию вверх, для того чтобы она проходила через все линии нотоносца. Должен получиться небольшой крючок, который также не должен быть и слишком широким. Линия должна обратно заворачиваться вниз. Перейдя на первую строчку нотоносца, выводите ее на пределы, на белые промежутки, и далее завивайте кончик.

Конечно же, у каждого человека получаются разные скрипичные ключи, и в основном их вид зависит от аккуратности и точности всех проведенных линий. В таком случае нужно сказать, что при писании произведения композиторами они не совсем задумываются о виде скрипичного ключа, особенно если это делается в порыве творческого вдохновения.

Рисуем ключ на бумаге

Принцип такого рисунка остается такой же, как и при рисовании на нотоносце. Для того чтобы узнать, как нарисовать музыкальный ключ, можно также использовать и трафарет, который обязательно будет полезным. Трафарет можно вырезать самостоятельно, в таком случае будет проще наносить такой рисунок на разные поверхности, к примеру, на одежду, бумагу и прочие предметы.

Интересно, что такой ключ можно рисовать абсолютно в разных цветовых разрешениях и при этом даже использовать дополнительные принты. Часто у людей, которые связаны с музыкой, есть достаточно много разной атрибутики, на которой и нарисован такой ключ.

Интересно

Не так давно люди сравнили скрипичные ключи композиторов, таких как Бах, Вивальди, Бетховен, Шуберт, Моцарт и других, и стоит отметить, что все они являются такими, как мы привыкли видеть. Это может быть связано с тем, что композиторам просто было некогда вырисовывать данный скрипичный ключ. Также в таком случае стоит сказать, что ключ пишется как элемент музыкальной грамматики, для того чтобы понимать, в каком ключе и в каком регистре пишется то или иное произведение, композиция и мелодия. Их есть несколько, а именно скрипичный, басовый, альтовый, теноровый, ключ баритона. Они все отличаются только тем, откуда будет построено произведение и композиция.

Итог

Как можно понять, на данный момент есть достаточно много разных вариантов рисования такого ключа, но стоит также отметить, что он может быть использован не только при написании музыкальных упражнений или же произведений, но и как элемент, который можно добавить в разные изделия, как, например, одежда и предметы с использованием принтов.

Эта статья будет полезной для тех, кто желает узнать, как нарисовать ключ.

basicmusictheory.com: Урок «Круг пятых» 1

Добро пожаловать на первый урок «Круг пятых».

Ниже представлена ​​диаграмма “Круг пятого” с объяснением ее структуры и значений меток на диаграмме.

Этот урок следует прочитать перед другими 4 уроками, которые подробно объясняют основные / второстепенные диезы и бемоль.

Научиться быстро рисовать эту диаграмму по памяти – одно из самых полезных дел в овладении теорией музыки.

Это сэкономит часы, изучая ноты в каждой мажорной и минорной гамме в отдельности, и дает представление о естественных интервалах и отношениях между музыкальными гаммами.

1. Пятый круг – чем он полезен?

В этом уроке показана диаграмма пятого круга, объясняется, что она представляет и почему это полезно для изучения и запоминания.

На диаграмме «Пятый круг» показаны наиболее часто используемые мажорные и (естественные) минорные гаммы, используемые в теории музыки.Что касается весов, это полезно по следующим причинам:

a) Легко построить и сконструировать названия нот шкалы

Используя систему, описанную в оставшейся части этих уроков (уроки 2, 3, 4 и 5 ), рисуя диаграмму с чистого листа бумаги, легко определить, какие примечания находятся в каждом масштабе, показанном на диаграмме. т.е. у каких гамм есть диезы или бемоли, их названия нот и сколько диезов и бемолей в каждой гамме.

Следуя приведенной ниже системе, вам не нужно будет заранее знать, какие ноты в каком масштабе, прежде чем рисовать диаграмму – все названия заметок, естественно, выпадут как часть процесса рисования диаграммы.

Возможно, намного проще научиться рисовать эту единственную диаграмму, чем рассчитывать и запоминать ноты во всех 30 шкалах по отдельности (и вручную).

Для примера того, как построить масштаб вручную, взгляните на любой крупный масштаб, например. Крупная шкала Gb, которая показывает процесс определения названий нот с использованием интервалов между тонами и полутонами, а затем определение названий нот. Это не всегда просто, особенно когда некоторые белые ноты нужно заострить или сгладить и полностью переименовать.

б) Он показывает шкалы, которые похожи друг на друга по названию и звучанию.

Круг 5 не только показывает все наиболее полезные шкалы, но также показывает, какие шкалы похожи друг на друга.

Он группирует вместе разные гаммы, которые отличаются только одним названием ноты (диез или бемоль), а также объединяет те гаммы, в которых мажорная и минорная гаммы фактически содержат одни и те же названия нот.

Он также группирует весы с разными названиями, например.Фа-диез мажор и соль-бемоль мажор, которые содержат разные ноты , названия , но ноты соответствуют высоте , т.е. звуки нот идентичны.

Это полезно при сочинении музыки и позволяет быстро определить, какие аккорды и гаммы хорошо сочетаются друг с другом.

c) Логически объединяет основные концепции теории музыки.

Эта система для рисования Круга квинт использует легко запоминающиеся фразы / факты, чтобы показать расположение названий гамм, чтобы можно было нарисовать диаграмму ничего не зная о музыкальной теории (гаммы и т. д.)) заранее.

Это полезно для завершения диаграммы, но это не совсем музыкальный способ понимания взаимосвязей между гаммами, сгруппированными вместе на диаграмме.

Таким образом, как часть процесса построения диаграммы, эта система будет описывать музыкальные интервалы, которые лежат в основе всего круга отношений квинт, в частности важность нот 3-й, 4-й, 5-й и 6-й шкал как точек входа в связанные и похожие гаммы. .

На диаграмме в виде круга квинт ниже показаны названия мажорной и минорной гаммы, включая таблицу внизу, показывающую острые и плоские ноты в каждой гамме (выделены желтыми маркерами).

Может быть полезно сохранить его и распечатать на схеме для справки.

Остальная часть введения ниже подробно объясняет структуру диаграммы.

2. Структура диаграммы пятых кругов

a) Общие и теоретические шкалы

Круг квинтов показывает наиболее распространенные и популярные мажорные и минорные гаммы, которые можно использовать для сочинения музыки.

Каждая шкала на этой диаграмме содержит заметки, содержащие только одинарные диезы и бемольки. Никогда не используйте двойные диезы или лыски, с которыми сложнее работать.

Напротив, теоретически существуют другие шкалы (так называемые теоретические шкалы ), но это всего лишь шкал , идентичных шкалам, уже представленным на диаграмме «Пятый круг», но с другими названиями шкал и с двумя острыми точками или плоскими точками. – работать намного сложнее.

В качестве конкретного примера взгляните на ключевую сигнатуру мажорной гаммы A #, в которой есть 3 двойных диеза плюс 4 одинарных диеза (!), А затем взгляните на построение мажорной гаммы Bb, в которой есть всего 2 квартиры.

Затем взгляните на Шаг 3 на обеих этих страницах, где показаны интервалы между тонами / полутонами и начальная нота, и становится ясно, что, хотя обе эти шкалы содержат разных имен нот , они используют точно такие же ноты. . т.е. в обеих гаммах нажимаются одни и те же физические клавиши пианино.

Это означает, что при наличии выбора для описания набора нот нот в нотном стане предпочтительнее будет использоваться мажорная гамма си-бемоль, а не ля-диез. С точки зрения теории музыки, гаммы A-диез и си-бемоль считаются энгармоническими друг другу, поскольку они содержат одинаковые ноты.

Гармоническая минорная и мелодическая минорная гаммы, производные от естественных минорных гамм, на схеме не показаны.

б) Спираль пятых против круга пятых

Диаграмма круга пятых, приведенная выше, основана на версии Википедии, написанной Just plain Bill, за исключением того, что она показана в виде спирали с четко разделенными дугами и плоскостями. позиции 5, 6 и 7 часов, где спиральные рукава перекрываются.

Несмотря на то, что круг показан в виде спирали, идея о том, что это часы с 12-часовой позицией, все еще актуальна.

Буквы, выделенные красным цветом, относятся к мажорной шкале, поэтому на отметке «12 часов» нота C означает шкалу C мажор.

Буквы, обозначенные зеленым цветом, относятся к минорной гамме, поэтому на отметке «12 часов» нота A означает естественную минорную гамму.

Минорные гаммы показаны строчными буквами, чтобы четко отделить их от мажорных гамм – обычно минорная шкала будет сокращена до Am , но м оставлена, чтобы не загромождать.

Так, например, у отметки «9 часов» показаны две шкалы – мажорная шкала Eb (красная) и естественная минорная шкала C (зеленая).

Пример, где спиральные рукава перекрываются в положении 5 часов, который имеет 4 шкалы в этом часовом положении: основная шкала Cb и основная шкала B (обе красные) и естественная дополнительная шкала Ab и G # натуральная минорная гамма (выделена зеленым цветом).

c) Черные точки спирали – количество острых или плоских точек, соответствующее второстепенное значение.

Каждая позиция спирали (черная точка) содержит черный текст, указывающий, сколько острых или плоских точек окружают красная мажорная и зеленая минорная шкала.

Например, в позиции «4 часа» указано, что и мажорная шкала ми, и минорная шкала C # содержат 4 диеза.

Важно, что с точки зрения теории музыки обе эти гаммы содержат одни и те же названия нот , поэтому единственное различие между ними состоит в том, что они начинаются с другой ноты, (тоника , или начальная нота).

Например, ми мажор начинается с ноты E, а до-диез минор начинается с ноты C #, но обе гаммы содержат ноты E, F-диез, G-диез, A, B, C-диез и D-диез. , но в другом порядке.

Эта взаимосвязь называется младшей родственной (или относительной младшей ). В качестве примера взгляните на относительную второстепенную страницу E.

г) Спиральная структура – от 7 диезов до 7 бемолей

В основной шкале C # и естественной минорной шкале A # все ноты заострены (всего 7), и они начинаются на внутреннем плече спирали, на 7 °. ‘по часовой стрелке, а затем двигаясь против часовой стрелки (7, 6, 5 и т. д.), количество диезов уменьшается каждый раз на единицу до мажорной шкалы до и естественной минорной шкалы у отметки 12 часов, которые оба не имеют диезов или плоских участков. .

В 12 часов до мажор и ля минор являются уникальными случаями, поскольку являются единственными гаммами на диаграмме 5-го круга, в которых нет диезов или бемолей … для игры на них используются только белые клавиши. Они показаны с естественным символом рядом с нулем, чтобы обозначить отсутствие острых углов или плоских участков.

Затем, продолжая движение против часовой стрелки от до мажор, количество квартир начинает увеличиваться от 1 до конца внешнего плеча спирали у отметки 5 часов, чья шкала мажорная шкала Cb и естественная минорная шкала Ab содержат все 7 нот в шкала сглаживается.

e) Каждый час находится на расстоянии одной ноты от своих соседей.

Каждая часовая позиция содержит шкалы, которые имеют 1 диез или 1 бемоль, т.е. одна заметка отличается от предыдущего и следующего часов.

Эта аранжировка полезна, потому что гаммы, которые похожи друг на друга, и аккорды, основанные на этих гаммах, также хорошо звучат вместе.

Например, мажорные аккорды C, F и G (часовые позиции 12,11,1) прекрасно звучат вместе, и эта последовательность часто используется в поп-музыке.

Шкалы в той же позиции часа (относительный минор) также важны для определения подобных шкал.

Например, если смотреть на 12 часов, относительный минор до мажорной гаммы – это естественная минорная шкала

Таким образом, если немного расширить последовательность аккордов, то не случайно C, Am, F и G являются еще одним очень популярная эстрадная аккордовая прогрессия.

Чем дальше по кругу относительно данного часа, тем меньше нот будет общих, и, таким образом, диссонанс или несуразность аккордов будут звучать вместе.

Например, гамма D и ля-бемоль (8 часов) не могут хорошо звучать, если играть рядом друг с другом.

В приведенном выше примере используются мажорные гаммы, но, очевидно, тот же принцип применим и к минорным гаммам, которые разделены одной нотой для каждой часовой позиции.

f) Перекрытие спиральных рукавов в районе 5,6,7 часов, энгармонические шкалы

Для любой данной точки спирали мажорная / связанная минорная гамма содержит те же названия нот, но расположены в другом порядке.

Итак, на внешнем плече мы можем сказать, что в положении 6 часов основная шкала Gb имеет те же названия нот, что и естественная минорная шкала Eb, а на внутренней шкале мажорная гамма F # имеет те же названия нот. как натуральная минорная гамма D #.

Итак, какое значение имеет такое перекрытие спиральных рукавов с точки зрения нот шкалы?

Глядя на две основные шкалы у отметки «6 часов», мы видим названия нот F # и Gb.

На самом деле это разных названия нот для той же физической черной клавиши на пианино, и поэтому мажорная гамма, построенная на этой физической клавише пианино, будет иметь одинаковую высоту тона / звуки, независимо от того, является ли этот тоник / начало нота называется фа-диез или соль-бемоль.

Итак, получается, что эти гаммы имеют идентичных нот / звуков , и отличаются только нотами именами , используемыми каждой из них.

F # мажорная шкала использует 6 резких названий, а мажорная гамма Gb использует 6 плоских названий, но они звучат одинаково, поскольку интервалы тон-тон-полутон-тон-тон-тон-полутон, используемые для построения этой шкалы, остаются неизменными независимо от того, выберите называть первую ноту гаммы фа-диез или соль-бемоль.

Чтобы увидеть это в действии, сравните построение F-диез и G-бемоль, и вы увидите, что шаги с 1 по 3 на этих страницах на идентичны с точки зрения того, какие белые и черные клавиши пианино используются для выбора 7 нот в гамме.Шаги 4 и далее отличаются, где названия нот выбираются как резкие или плоские.

Это свойство иметь два названия ноты для одной и той же высоты звука называется enharmonic , и с точки зрения теории музыки мы бы сказали, что гамма F-диез энгармонична гамме G-flat. Любая шкала может использоваться для представления высоты звука, которую вы можете играть и слышать.

То же самое применимо к двум минорным гаммам в положении «6 часов» – естественная минорная гамма D # и естественная минорная гамма Eb соответствуют друг другу энгармоническим , с одинаковыми высотами / звуками нот, но разными названиями нот.

ж) Рисование круга квинтов диаграммы

На этом завершается теория музыки, необходимая для оставшихся 4 уроков.

На каждом из этих уроков будет использоваться часть диаграммы «Круг пятых», начертаны названия шкал, а затем проработаны ноты в каждой шкале.

Чтобы продолжить, щелкните ссылку 2. Major sharps ниже.

Полушаги и целые шаги и случайности – ОТКРЫТАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ ТЕОРИЯ

Челси Хэмм

  • На полшага над клавишей пианино находится клавиша справа от нее, а на полшага ниже клавиши на пианино – клавиша слева от нее.
  • Целый шаг – это два полутона. На шаг выше клавиши пианино на две клавиши справа, а на шаг ниже клавиши на пианино на две клавиши слева от нее.
  • Случайное изменение высоты ноты. Диез поднимает ноту на полшага, а бемоль понижает ее на полшага. Натуральный аннулирует предыдущую случайность.
  • Двойной диез поднимает ноту на целый шаг, а двойной диез опускает ноту на целый шаг.
  • Обязательно напишите случайные символы слева от заметки, прямо поперек линии или места, на котором она появляется.
  • Ноты имеют энгармонический эквивалент, когда они пишутся по-разному, но звучат одинаково.

В предыдущей главе «Клавиатура и большой посох» мы обсуждали буквенные названия белых клавиш на клавиатуре пианино. На клавиатуре пианино также есть черные клавиши, которые сгруппированы в чередующиеся наборы по две или три. Однако, прежде чем мы обсудим названия черных клавиш, мы должны сначала узнать о половинных и целых шагах.

Пример 1 показывает клавиатуру фортепиано с буквенными названиями высот белых клавиш и некоторыми полушагами, обозначенными:

Пример 1.Клавиатура пианино с буквенными названиями на
белых клавишах; помечены некоторые полушаги.

Полушаг считается наименьшим интервалом или расстоянием между двумя нотами в западной музыкальной нотации. На клавиатуре пианино (см. Пример 1) на полшага выше ноты белой клавиши (например, ноты G) находится черная клавиша справа вверху. Аналогично, полшага ниже белой ключевой ноты (например, ноты A) – это черная клавиша в верхнем левом углу. Другими словами, черная клавиша вверху справа от G находится «между» нотами G и A.Можно сказать, что эта черная клавиша находится на полшага выше G и одновременно на полшага ниже A. Две пары белых клавиш – E / F и B / C – не имеют черных клавиш между ними (см. Пример 1 ). Это потому, что от E до F – полшага, а от B до C – тоже полшага. Клавиатура пианино устроена так, чтобы на ней было легче играть. Если черные клавиши сгруппированы в наборы по две или три, клавишнику легче и быстрее их увидеть и почувствовать.

Пример 2 показывает клавиатуру пианино с обозначенными буквенными названиями высот белых клавиш и некоторыми целыми шагами в квадратных скобках:

Пример 2.Клавиатура пианино с буквенными названиями на белых клавишах; помечены некоторые целые шаги.

Целый шаг – это два полушага. Пары белых клавиш с черным ключом между ними (A и B, C и D, D и E, F и G, G и A) находятся на расстоянии целого шага друг от друга. Чтобы найти целый шаг над нотами E или B, просто сосчитайте две клавиши вправо. Целый шаг над E – это черная клавиша справа от ноты F, а целый шаг над B – это черная клавиша справа от ноты C. Аналогичным образом, чтобы найти целый шаг ниже нот C или F, просто сосчитайте две клавиши слева.Целый шаг под C – это черная клавиша слева от ноты B, а целый шаг под F – это черная клавиша слева от ноты E. Чтобы найти целый шаг от черной клавиши, вам понадобится чтобы сосчитать две клавиши вправо или влево. Например, на целый шаг выше черной клавиши справа от C – это черная клавиша справа от ноты D. На целый шаг ниже черной клавиши слева от B – это черная клавиша слева от примечание A.

Как звучат полушаг и целый шаг? Короткое видео, показанное в примере 3, демонстрирует:

Пример 3.Доктор Челси Хэмм (Университет Кристофера Ньюпорта) демонстрирует звук полушага и целого шага.

Случайное изменение высоты ноты. Диез (♯) выглядит как наклонный хэштег и поднимает ноту на полшага. Бемоль (♭) выглядит как наклоненная строчная буква «b» и понижает ноту на полшага. Естественный (♮) выглядит как наклонный прямоугольник с линией, выходящей из верхнего левого и нижнего правого углов, и отменяет предыдущий случайный случай, такой как острый или плоский. Острые, плоские и натуральные предметы – три наиболее распространенных случайности.

Двойной диез (или ♯♯) поднимает ноту на два полутона (т. Е. На целый шаг). Двойная бемоль (𝄫) понижает ноту на два полутона (т. Е. На целый шаг). Случайности всегда пишутся слева от примечания, независимо от направления основы. Случайное слово должно быть написано прямо поперек линии или места, на котором появляется примечание.

В примере 4 показаны как правильные, так и неправильные способы обозначения острых, плоских и натуральных нот:

Пример 4. Правильный и неправильный способы рисования случайностей.

Пример 5 показывает клавиатуру фортепиано с буквенными названиями черных клавиш, обозначенными:

Пример 5. Клавиатура пианино с буквенными названиями
черных клавиш.

Черные клавиши, которые на полшага выше белой клавиши, берут имя белой клавиши и добавляют слово «диез». Например, черная клавиша справа от ноты C называется «C-диез» и записывается как C♯. Черные клавиши, которые находятся на полшага ниже белой клавиши, берут имя белой клавиши и добавляют слово «плоский». Например, черная клавиша слева от ноты D называется «ре-бемоль» и записывается как D ♭.

F также известен как E♯, а E также известен как F ♭. C также известен как B♯, а B также известен как C ♭. Также существуют двойные диезы и двойные бемольские случайности, и некоторые из них можно найти в примере 6. Двойной диез – это два полутона выше ноты. Например, D𝄪 также является E; E𝄪 также является F♯ (или G ♭). Двойная квартира – это два полутона ниже ноты. Например, A𝄫 также является G; C𝄫 также B ♭ или A♯.

Пример 6. Двойные случайности на клавиатуре пианино.

Обратите внимание, что клавиши на клавиатуре фортепиано имеют несколько имен.Ноты обладают энгармоническим эквивалентом, когда они пишутся по-разному, но звучат одинаково. Например, вы можете видеть, что C♯ и D ♭ энгармонически эквивалентны, как показано в примерах 5 и 6. Другой пример, показанный в примере 6, – это нота D. Эта нота энгармонически эквивалентна нотам C𝄪 и E𝄫. . Другими словами, игра D, C𝄪 или E𝄫 приведет к той же высоте тона.

Задания в Интернете
  1. Полушаги и целые шаги на клавиатуре фортепиано и в нотной записи (.pdf)
  2. Полу- и целые шаги в нотации персонала (.pdf)
  3. Написание и идентификация заметок о случайностях (.pdf, .pdf, .pdf)
  4. Соответствие нотной записи клавиатуры и нотоносца (.pdf)
  5. Энгармоническая эквивалентность (.pdf)
  1. Черные клавиши на фортепиано (.pdf, .docx)
  2. Полушаги и целые шаги на клавиатуре фортепиано (.pdf, .docx)
  3. Письмо случайно (.pdf, .docx)
  4. Написание и идентификация несчастных случаев (.pdf, .docx)
  5. Полушаги и целые шаги в нотации персонала (.pdf, .docx)
  6. Энгармоническая эквивалентность (.pdf, .docx)

Полное руководство по подписям музыкальных клавиш

Что такое подпись ключа?

Вы когда-нибудь замечали, что в начале некоторых музыкальных произведений часто бывает группа диезов или бемолей еще до того, как музыка начинается вот так?

Подпись ключа

Это пример подписи ключа . Ключевая подпись – это символ в начале песни, который сообщает нам, какие ноты фортепьяно будут резкими или плоскими для остальной части песни, но даже более того, он сообщает нам, из какой гаммы песня взяла свои ноты.В приведенном выше примере мы видим, что все B, E и A в песне будут плоскими. Шкала с 3-мя квартирами ( B , E и A ) составляет E ♭ ( E-бемоль ) мажор, поэтому ключевая подпись фактически говорит нам, что эта песня была создана с использованием ноты в мажорной гамме E ♭ ( E flat ). Круто, правда? Я знал, что мы выучили все эти гаммы не зря!

Почему важно знать, что такое ключевая подпись для песни?

Тональность не только помогает понять, какие диезы и бемары использовать в песне, но также помогает понять, с какими аккордами вы можете встретиться при исполнении песни.Поскольку с каждой «тональностью» или «гаммой» связаны определенные диезы или бемоль, с каждой гаммой также связаны определенные аккорды. Например, в гамме до мажор нет диеза или бемоля. Поэтому, когда вы играете аккорды для песни до мажор, в аккордах также не будет никаких диезов или бемолей.

Аккорды до мажор

Это аккорды, которые чаще всего встречаются при исполнении песни в тональности до мажор. Как видите, ни в одном из этих аккордов нет диезов или бемолей.Они обозначаются числом в зависимости от того, с какой ноты до мажор они начинаются. Когда мы играем поп-песни, мы часто видим эти аккорды, помеченные следующим образом: C, Dm, Em, F, G, Am, Bdim. Другими словами, если вы играете песню до мажор (в которой нет диезов и бемолей) и видите аккорд с надписью «Dm», вы можете легко понять, как играть его на фортепиано, построив аккорд с D на снизу и просто играя только белые ноты на пианино. Это одна из причин, почему так важно знать свои ключевые подписи.

Откуда взялась подпись ключа?

Мажорная гамма звучит так же (до, ре, ми, фа, соль, ля, ти, до), потому что она построена из тонов (T) и полутонов (S). Этот шаблон действует как рецепт. Если вы будете следовать рецепту тонов и полутонов, любая построенная вами гамма будет звучать как мажорная. Полутон – это наименьшее расстояние между двумя нотами. На гитаре каждый лад составляет один полутон. На фортепиано полутон – это промежуток от одной ноты до ближайшего соседа (белая или черная нота).Тон – это просто два сложенных полутона. Вот гамма до мажор, как она выглядит на фортепиано.

До-мажорные интервалы шкалы

Обратите внимание на структуру тонов и полутонов: T, T, S, T, T, T, S. Давайте применим этот рецепт для построения другой гаммы, начав с другой ноты. Почему бы нам не использовать основной пример E ♭ ( E flat ) из примера ключевой подписи, который мы использовали в начале.

E-бемоль мажор гамма

Если мы начнем с E ♭ ( E-бемоль ) и поднимемся на один тон, следующей нотой в гамме будет F.Переместите еще один тон, и мы находимся на G. Теперь время для полутона. Это ставит нас на черную ноту, которую мы можем назвать G # или A ♭ ( A Flat ). Поскольку у нас уже есть G в нашей шкале, нам нужно использовать A ♭ ( A flat ). Мы можем использовать название каждой буквы только один раз в шкале. После A ( A флэт ) мы перемещаем тон, который приводит нас к B (вместо A #). Следующий тон после B ♭ ( B-бемоль ) приводит нас к C, а затем мы перемещаем другой тон на D.Наконец, последний полутон в паттерне возвращает нас к E ( E-бемоль ). Итак, ноты основной гаммы E ♭ ( E flat ): E ♭ , F , G , A ♭ , B ♭ , C , D , E ♭ . Если мы посмотрим на подпись ключа в начале, то увидим, что она имеет 3 обозначения: E , A и B , как и наша шкала! Ключевые подписи похожи на сокращенный символ для представления этих различных шаблонов шкалы.

Ключевые правила подписи

Есть несколько ключевых правил подписи, которые нам помогут:

  1. Для каждой подписи ключа существует только одна крупная шкала.
  2. В основных гаммах используются балки или острые предметы, но никогда не смешивайте их.
  3. Наибольшее количество острых и плоских предметов на шкале – 7.
  4. Порядок острых и плоских предметов соответствует определенному порядку, и этот порядок никогда не меняется.
  5. При написании ключевых подписей острые и плоские символы всегда пишутся в определенных строках / пробелах.Например, F # в скрипичном ключе ВСЕГДА будет на F♯5 ( F-диез 5 ) (самая высокая F), а не на F♯4 ( F-диез 4 ) (самый нижний интервал).

Орден Sharps

Когда вы работаете с ключевыми сигнатурами, включающими порядок острых предметов, они всегда появляются в определенном порядке. Хороший способ запомнить порядок – мнемоническая фраза «Отец Чарльз идет вниз и заканчивает битву». Когда у вас есть шкала с одним диезом, это всегда «Отец» или F♯ ( F диез ).Шкала с двумя дугами имела бы «Отец Чарльз» или F♯ ( F диез ) и C♯ (C диез ) . Ключевая подпись с 3 диезом будет иметь «Отец Чарльз идет» или F♯ ( F диез ), C♯ ( C диез ) и G♯ ( G диез ) и т. Д. . Вот как выглядят четкие ключевые подписи. Обратите внимание, какие линии / пробелы имеют острые углы:

Орден Шарпса

Орден Квартир

Когда вы работаете с ключевыми подписями, включающими порядок квартир, квартиры также встречаются в определенном порядке.Чтобы запомнить этот приказ, возьмите свою мнемонику «Отец Чарльз» и произнесите ее задом наперед: Battle Ends And Down Goes Charles ’Father. Как и в случае с острыми шкалами, если у вас есть подпись ключа с одной бемолью, это будет «Battle» или B ( B flat ). Две квартиры будут «Battle Ends» или B и E ( E, квартира ) и так далее. Кроме того, как и в случае с острыми предметами, каждая квартира находится на определенной линии / пространстве. Обратите внимание, что ми-бемоль в скрипичном ключе ВСЕГДА стоит на E ♭ 5 ( E flat 5 ), а не на E 4 ( E flat 4 ).Вот как выглядят подписи с плоским ключом:

Порядок квартир

Как использовать Пятый круг

Теперь, когда вы понимаете, как работают диезы и бемары, пора научиться определять, какие весы имеют какие ключевые сигнатуры. Для этого многие используют «Пятый круг». Пятый круг – это способ организации этих ключевых подписей. Он основан на том принципе, что каждая подпись ключа представляет собой интервал в одну квинт от следующей.Например, если в гамме до мажор нет диезов и бемолей, то если вы подниметесь на идеальную пятую ступень, вы должны найти шкалу с одной диезой. Это будет соль мажор. Если вы подниметесь на еще одну идеальную 5-ю позицию, вы найдете шкалу с двумя дугами. Это будет ре мажор. Для плоских гамм вы начинаете с до мажор и спускаетесь на идеальную 5-ю, чтобы найти гамму с одной бемолью. Это будет фа мажор. Вот схема того, как выглядит Пятый круг:

Ключевые подписи круга пятых

Как запомнить круг пятых

Непонятно, правда? Многие музыканты только что научились запоминать ключевые подписи, потому что Пятый круг кажется слишком сложным.Вот более простой способ выяснить основные ключевые подписи. Для этого все, что вам нужно запомнить, – это мнемоника «Отец Чарльз…» и что в гамме до мажор нет диезов или бемолей.

Начните считать свои диезы по слову «Чарльз», чтобы обозначить 0 диезов для до мажор. Теперь добавляйте один диез, продолжая произносить слова, пока не вернетесь к Чарльзу, который представляет C♯ ( C-диез ) мажор и его 7 диезов. Еще одна полезная уловка – это поговорка «С – это все или ничего». C♯ (до-диез) мажор содержит все диезы, а до мажор – ничего.

Давайте воспользуемся тем же трюком для квартир, используя мнемонику «Battle Ends…».

Как и в случае с острыми тонами, вы начинаете отсчет с «Чарльза» или до мажор, поскольку мы знаем, что в C нет бемольцев. В этом случае достаточно пройти немного дальше по мнемонике, чтобы добраться до «Чарльза». Обратите внимание, что у всех плоских звукорядов на самом деле есть буква «b» рядом с их названиями, за исключением фа мажор.Таким образом, фа мажор «смешная». Это единственная плоская шкала без буквы «b» в названии. Также обратите внимание, что в подписях с плоским ключом C по-прежнему означает «все или ничего».

А как насчет второстепенных ключевых подписей?

Не все песни написаны с использованием мажорной гаммы / тональности. Вы когда-нибудь слышали песню или аккорд, который звучит «грустно»? Эта песня, вероятно, написана с использованием минорной гаммы / тональности. Не волнуйся! Вам не нужно изучать совершенно новый набор ключевых подписей для минорных гамм. Минорные гаммы на самом деле просто захватывают ключевую сигнатуру мажорной гаммы.Они как музыкальные халявщики.

Правила:

  1. Каждая подпись основного ключа имеет меньшую шкалу, аналогичную подписи ключа.
  2. Мы называем эти мажорные / второстепенные пары «родственниками» мажоры / миноры, потому что у них одни и те же примечания, так же как у родственников одни и те же гены.
  3. Чтобы найти тональную подпись минорной гаммы, вы просто поднимитесь на 3 полутона вверх, чтобы найти ее мажорную родственницу.

Используйте эту схему дома, чтобы понять это:

Дополнительная подпись ключа

Печальная история малолетней ключевой подписи

Когда-то давным-давно в доме из 0 шарпов / квартир была счастливая шкала / ключ, которая жила на крыше дома, где жизнь была хорошей.Там солнечно и все хорошо. Но если вы спуститесь по 3 полутоновой лестнице, вы окажетесь в подвале дома. Там внизу темнее и немного удручающе. В этом подвале жила грустная родственница, которую называли родственницей несовершеннолетней. У них не было собственной ключевой подписи, но они были вынуждены позаимствовать ее у своего счастливого родственника наверху.

Поскольку обе ключевые подписи находятся в одном доме, обе шкалы имеют 0 диезов / бемолей.

Используя этот домик, мы знаем, что до мажор – это шкала, которая живет наверху этого дома, потому что в нем 0 диезов / бемолей.Если вы опуститесь на 3 полутона вниз от C, вы перейдете на A. Итак, минорная гамма, которая живет в этом доме, – это ля минор. В минорной гамме 0 диезов / бемолей. Если вы играете от A до A на пианино, используя только белые клавиши, вы заметите, что гамма звучит немного грустно.

Теперь вы готовы к работе! Используя эти полезные подсказки, вы сможете определить любую ключевую сигнатуру, которая встречается на вашем пути. Ускорьте процесс изучения теории музыки с профессиональным преподавателем фортепиано в Merriam Music, фортепианной школе №1 в Канаде.

Таблица подписей ключей

Мы собрали две удобные таблицы ключевых сигнатур для гаммы Sharp Major и Flat Major. Используйте эти таблицы в качестве руководства, которое поможет вам научиться определять основные подписи Scale Key Signature по мере вашего продвижения в изучении теории музыки.

Таблица ключевых подписей Sharp Major Scale

Подпись ключа Количество острых предметов Примечания заостренности Вспомогательный ключ Энгармонический эквивалент
До мажор 0 Нет Младший Нет
G мажор 1 F♯ E минор Нет
Ре мажор 2 F♯ C♯ Минор младший Нет
Старший 3 F♯ C♯ G♯ F младший Нет
E мажор 4 F♯ C♯ G♯ D♯ C♯ минор Нет
B мажор 5 F♯ C♯ G♯ D♯ A♯ G♯ минор C ♭ мажор / A ♭ минор
F♯ мажор 6 F♯ C♯ G♯ D♯ A♯ E♯ D♯ минор G ♭ мажор / E ♭ минор
C♯ мажор 7 F♯ C♯ G♯ D♯ A♯ E♯ D♯ A♯ минор D ♭ мажор / B ♭ минор

Таблица подписей ключей с плоской основной шкалой

Подпись ключа Количество квартир Плоскости Второстепенный ключ
Энгармонический эквивалент
До мажор 0 Нет Младший Нет
F мажор 1 B ♭ D минор Нет
B основной 2 B ♭ E ♭ G второстепенный Нет
E ♭ мажор 3 B ♭ E ♭ A ♭ C минор Нет
A ♭ основной 4 B ♭ E ♭ A ♭ D ♭ F второстепенный Нет
D ♭ мажор 5 B ♭ E ♭ A ♭ D ♭ G ♭ B минор C♯ мажор / A♯ минор
G ♭ мажор 6 B ♭ E ♭ A ♭ D ♭ G ♭ C ♭ E ♭ минор F♯ мажор / D♯ минор
C ♭ мажор 7 B ♭ E ♭ A ♭ D ♭ G ♭ C ♭ F ♭ A минор B мажор / G♯ минор

Материалы викторины (скачать PDF)

Когда вы почувствуете себя уверенно, что сможете начать определять большинство ключевых подписей, вы можете загрузить рабочий лист PDF-документ «Викторина PDF – Вопросы», распечатать документ и заполнить свой ответ под каждым изображением.Когда вы закончите, вы можете загрузить PDF-файл «Викторина в формате PDF – ответы», чтобы просмотреть свои ответы и узнать, сколько из них было правильным.

Загрузить: тест PDF – Вопросы

Загрузить: тест в формате PDF – ответы

Нот для губной гармоники | Harmonicatunes

Многие начинающие игроки сбиты с толку по поводу нот гармоники , особенно потому, что некоторые из них кажутся «отсутствующими». В этой статье показаны примечания к гармонике и обоснование их расположения.

Гармоники бывают с различными тональностями (щелкните здесь, чтобы узнать о тональностях гармоники и названиях нот). Наиболее распространенная тональность гармоники – C, ноты на гармонике C показаны ниже. На схеме удар означает ноту при вдувании в отверстие, вытягивание означает ноту при вдохе. Такое расположение нот называется «настройкой Рихтера», используется для большинства гармоник и показано ниже.

Отверстие 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
Удар С E G С E G С E G С
Ничья D G B D F A B D F A

Посмотрите на отверстия с 4 по 7.Ноты из этих отверстий – это C, D, E, F, G, A, B, C, которые составляют до мажорную гамму. Не удивительно для гармоники в тональности C.

.

Однако отверстия с 1 по 4 разные. Начиная с лунки 1, ноты: C, D, E, G, G, B, D, C. Очень запутанно. В отличие от отверстий с 4 по 7, эти нижние ноты не составляют мажорную гамму. Однако посмотрите на ударные ноты с 1 по 4, то есть C, E, G и C. Эти ноты составляют «аккорд» до мажор. Дуйте в первые 4 отверстия, чтобы получить аккорд. Вы слышите, как эти ноты «согласуются» друг с другом при совместном исполнении?

Теперь посмотрим на отверстия с 4 по 7.Ударные ноты – это также C, E, G и C. Еще один аккорд C. Точно так же ноты для выдувных отверстий с 7 по 10 также являются C, E, G и C. Еще один аккорд C. Итак, все ударные ноты на гармонике C происходят из аккорда C. Это не случайно, и это причина того, что ударные ноты гармоники расположены именно так.

Точно так же ноты рисования на отверстиях с 1 по 4 – это D, G, B и D. Все эти ноты взяты из аккорда G, который очень важен при игре в тональности C. к 4.Вы слышите, как эти два аккорда подходят друг другу?

Использование этих аккордов в 4 нижних отверстиях при одновременном разрешении крупной гаммы в средних отверстиях является основным аргументом в пользу системы настройки Рихтера, используемой на большинстве гармоник.

Ноты недостающей гармоники

Как указано выше, расположение гармоники для воспроизведения аккордов означает, что некоторые ноты «отсутствуют», особенно в нижних отверстиях. Однако обычная техника гармоники, называемая «изгибом», позволяет играть эти недостающие ноты.

Сгибание нот гармоники включает изменение положения языка, формы рта и давления дыхания, что часто является очень сложной задачей для студентов, изучающих гармонику. Подробные инструкции по сгибанию нот можно найти в онлайн-уроках на моем сайте Академии Гармоники.

Изгиб ноты снижает ее высоту. Изгибание выполняется в основном через вытяжные отверстия 1, 2, 3, 4 и 6 и продувочные отверстия 8, 9 и 10. На диаграмме ниже показаны ноты, обычно получаемые при изгибе на гармонике C.

Отверстие 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
Выдув К E г К E г К E г К
Отвод выдувной Eb F # Bb
Ничья Д г Б Д Факс А Б Д Факс А
Ничья Db F # Bb Db Ab
Ничья F A
Ничья Ab

Обычные ноты для гармоники C выделены жирным шрифтом.Глядя на изгибы вытяжки, обратите внимание, что одна дополнительная заметка доступна из отверстий 1, 4 и 6. Некоторые игроки также немного изгибают отверстие 5, но, строго говоря, при этом дополнительная заметка недоступна.

Вытяжка с двумя отверстиями позволяет использовать две дополнительные согнутые ноты, а трехстворчатая вытяжка позволяет использовать три дополнительных согнутых ноты. Управление всеми этими нотами требует большой практики, но это навык, известный большинству продвинутых игроков.

Одна дополнительная изогнутая нота доступна из дыхательных отверстий 8, 9 и 10. Очень небольшая группа игроков может получить две отдельные гнутые ноты из 10-го удара.

Еще больше заметок доступно с использованием продвинутой техники, называемой выдуванием.

Как вы запоминаете ноты гармоники?

Учитывая, что доступно 12 клавиш гармоники, каждая с разными нотами, задача их запоминания кажется непосильной для новичков. Хорошие новости. Необязательно запоминать все записи. Многим игрокам будет сложно назвать их, особенно для менее часто используемых клавиш.

Большинство игроков вместо этого запоминают «градусы шкалы».Они тесно связаны с «do re mi fa so la ti do», которому многие учатся в школе. Этот метод позволяет понимать мелодии и соло без необходимости указывать названия нот для определенных музыкальных клавиш. Это гораздо больше, чем описано здесь. Однако достаточно сказать, что память слона не обязательна для того, чтобы научиться играть на губной гармошке.

Все, что нужно, – это любовь к инструменту, настойчивость, хорошее обучение и единомышленники в музыке. Все это можно найти.

Скрипичный ключ, посох, ноты, как рисовать

В этом уроке мы рассмотрим скрипичный ключ и ноты, из которых он состоит.

Музыка нотируется нотоносцем. Персонал состоит из пяти горизонтальных линий и промежутков, на которых лежат музыкальные ноты. Более высокие ноты или высота тона выше для нотоносца, а более низкие ноты или высота тона ниже у нотоносца.

Настоятельно рекомендуется: нажмите здесь, чтобы перейти к одному из ЛУЧШИХ курсов по игре на фортепиано / клавишных, которые я видел в Интернете.

Скрипичный ключ является частью скрипичного нотоносца. Этот ключ сообщает нам, какие ноты соответствуют различным линиям и пробелам. Он также известен как ключ G, потому что он закручивается по спирали вокруг второй линии снизу.Эта линия представляет собой ноту G. Этот ключ также выглядит как стилизованная буква «G».

Как только вы найдете эту ноту G, будет очень легко найти другие ноты. Просто перемещайтесь вперед или назад по музыкальному алфавиту, A-B-C-D-E-F-G.

Строки скрипичного (или G) ключа: E-G-B-D-F . Хороший способ запомнить это – фраза «Каждый хороший мальчик делает хорошо», «Каждый зеленый автобус едет быстро» или «Каждый хороший мальчик заслуживает помадки». Вы можете использовать тот, который вам подходит.Линии считаются снизу вверх по нотному стану. Нижняя строка – это первая строка, а верхняя строка – пятая.

Ноты для пробелов этого ключа: F-A-C-E . Понятно, что это слово произносится как «лицо», и его легко запомнить. Четыре клетки отсчитываются снизу вверх на жезле.

Но что происходит, когда у вас заканчиваются линии? Вы добавляете так называемую строку бухгалтерской книги. Первая строка в регистре нотоносца (ниже первой линии нотоносца) – это средняя до вашего фортепиано.

На фортепиано ноты в скрипичном ключе обычно играются правой рукой.

Басовый ключ

Чтобы быстро представить этот ключ в перспективе, давайте взглянем на другой ключ, известный как басовый ключ или ключ F. Линии и промежутки басового ключа соответствуют другому набору нот. Ноты строк в басовом ключе – G-B-D-F-A, а ноты пробелов – A-C-E-G.

Очевидно, ключ очень важен для того, чтобы сказать вам, какие ноты играть.Без ключа вы бы не знали, каким нотам соответствуют линии и пробелы на нотоносце. Вы бы не имели ни малейшего представления о том, какие ноты вам следует играть.

Как нарисовать скрипичный ключ

Шаг первый: Сначала проведите вертикальную линию через нотный стан.

Шаг второй: Начните с верхней части линии и проведите кривую вниз до четвертой линии нотоносца.

Шаг третий: Проведите еще одну кривую вниз до нижней линии рейки.

Шаг четвертый: Нарисуйте кривую до пересечения с третьей линией или G и поверните вокруг нее.

Научитесь читать ноты фортепиано, а также дополнительные материалы по басу и скрипичному ключу.

Ноты и клавиши фортепиано – 88 клавиш фортепиано

Комментарии

Какие ключи мне купить?

Многие начинающие музыканты спрашивают нас, с какой тональности гармоник им следует начать. Чтобы определить, какие ключи вам лучше всего покупать, задайте себе эти два вопроса:

1) Будете ли вы играть соло или с другими?

Если вы собираетесь играть в одиночку или просто для собственного удовольствия, то можно использовать любую клавишу.Другими словами, любая песня может быть воспроизведена в любой тональности, независимо от того, какую тональность мог выбрать исходный композитор или исполнитель.

Однако, если вы планируете играть с кем-то еще, например, дуэтом или группой, или подыгрывать любимой записи, ваш выбор тональности будет зависеть от этих ситуаций.

2) Какую музыку вы хотите играть?

Чтобы узнать, какие клавиши гармоник покупать, необходимо сначала определить, какой стиль игры вы будете использовать, 1-ю позицию или 2-ю позицию.

Если вы хотите играть простые мелодии и народную музыку, вы, вероятно, будете играть на 1-й позиции. Это означает, что вы должны начать с удара, акцентируя ударные ноты и ударные аккорды. Вы бы использовали арфу C, чтобы играть в C.

.

Если вы хотите больше «экспрессии» при исполнении музыки в стиле блюз, рок, кантри и поп, вы, вероятно, будете играть на 2-й позиции. Это означает, что вы должны начать с рисования, акцентируя внимание на рисованных нотах и ​​аккордах, а также сгибая. Вы бы использовали C-арфу, чтобы играть в G.

90% современных игроков используют вторую позицию для блюза, рока, кантри и поп-музыки. Щелкните «Первая позиция» / «Вторая позиция» или «Основные аккорды и изгиб», чтобы узнать больше об этих темах.

Важно понимать, что хотя расположение нот для каждой тональности мажорной диатоники будет разным, ШАБЛОН нот, аккордов и бендов будет одинаковым. Это означает, что как только вы научитесь играть «Jingle Bells» на арфе до мажор, вы сможете играть «Jingle Bells» на любой тональности мажорной арфы (G, A, Bb, Low F и т. Д.), используя те же самые схемы выдувания / вытяжки.

Примечание:

Следующая информация относится к мажорной диатонической настройке. Щелкните здесь сейчас по этой ссылке. Чтобы узнать больше о настройках Melody Maker ™, Natural Minor и Harmonic Minor, см. Страницу с гармониками. Мы также рекомендуем вам ознакомиться с нашей диаграммой высоты тона, чтобы узнать, какие клавиши самые высокие по высоте, а какие – самые низкие для всех четырех настроек.

Самые популярные тональности Major Diatonics:

C A G D E F Bb Eb – именно в таком порядке.

Если ваша цель – сидеть вместе с другими, джемовать с группами и играть практически в любой ситуации, было бы идеально иметь все 12 клавиш, плюс Low F и High G. Однако, если вы только начинаете, мы считаем, что владение первыми 5 клавишами, перечисленными выше, даст вам достаточно гибкости для игры во многих ситуациях.

Щелкните здесь, чтобы перейти к таблице основных диатонических тональностей, в которой показаны различные музыкальные тональности, в которых может играть каждая клавиша гармоники, используя позиции 1 , 2 , 3 и 4 .

Таблицы выбора клавиш прилагаются к каждой губной гармонике Lee Oskar.

Сообщество Steam :: Draw Music


Привет, я продюсер.
Наконец, я добавил игру Squid в Draw Music!
Мне очень жаль, что на то, чтобы максимально улучшить качество, потребовалось много времени.
Вы можете сыграть в игру «Кальмар», войдя во вторую дверь стартовой карты.
Раньше я хотел бы рассказать об игре Squid.

Первая игра – Mugunghwa Flower Bloomed.
Если вы подойдете к делу, чтобы избежать взгляда таггера, вы выиграете.

Вторая игра – изготовление далгона.
Если вы не можете переместить персонажа и использовать клавишу со стрелкой на клавиатуре, чтобы вытянуть форму далгоны, вы проходите.

Третья игра – перетягивание каната.
Нажмите пробел, чтобы начать игру.
Если вы нажмете пробел один за другим, чтобы выиграть, это как-то сработает.

Четвертая игра – шарики.
Нажмите пробел, чтобы начать игру.
После этого другая сторона определяет количество бусинок.
Когда выскочит черный шарик с цифрой,
Определите количество бусинок с помощью верхних и нижних клавиш клавиатуры.
И с помощью левой и правой клавиш клавиатуры определите, четное или нечетное количество бусинок другой стороны.
Если вы нажмете пробел, вы выберете.
Если количество бусинок у вас достигает 20, вы выигрываете.

Пятая игра – ступенька.
Используйте верхнюю и нижнюю часть клавиши со стрелкой на клавиатуре, чтобы выбрать стекло.
Если вы нажмете пробел, он подпрыгнет и направится к выбранному стеклу.
Если дойти до конца, то пройдешь.

Кальмар – шестая игра.
Удачи!

안녕하세요 제작자 입니다.
드디어 Рисуй музыку 에 오징어 게임 을 추가 하였습니다 !!
최대한 퀄리티 를 높이 려다 보니까 걸린 합니다 ..
오징어 게임 은 시작 맵 두번째 문 으로 들어가면 하실수 있습니다.
앞서 오징어 게임 에 관련된 설명 을 드리고자 합니다.

첫번째 게임 은 ‘무궁화 꽃 이 피었 습니다’ 입니다.
술래 의 눈 을 피해 지점 까지 오시면 통과 입니다.

두번째 게임 은 달고나 뽑기 입니다.
캐릭터 를 움직일 수 없고 키보드 방향키 를 사용 하여 의 모양 을 뽑으 시면 통과 입니다.

세번째 게임 은 줄다리기 입니다.
스페이스 바를 누르시면 게임 이 시작 됩니다.
이기기 위해서는 스페이스 바를 연타 하시면 어떻게 든 될것 입니다.

네번째 게임 은 구슬 치기 입니다.
스페이스 바를 누르시면 게임 이 시작 됩니다.
그러면 상대방 이 걸 구슬 의 개수 를 정 합니다.
검은 숫자 풍선 이 나오게 되면 키보드 위쪽, 방향키 로
본인 이 걸 구슬 의 개수 를 정 합니다.
그리고 키보드 왼쪽, 오른쪽 방향키 로 상대방 의 구슬 의 가 홀수 인지 짝수 인지 정 합니다.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Back To Top