Разное

Карелина галина: Галина Карелина – последние новости

Содержание

МОЯ КАРЕЛИНА | Петербургский театральный журнал (Официальный сайт)

Фото — Екатерина Кравцова.

У Галины Тимофеевны Карелиной юбилей — 90 лет, из которых 65 отдано Александринскому театру. Нет в нем человека, прослужившего ему дольше, чем она. Есть зрители, которые помнят Карелину времен ее расцвета и наибольшей активности — 1960—70—80-х: Дона Анна в «Маленьких трагедиях» Леонида Вивьена, повлиявшего на молодую актрису; Инкен Петерс («Перед заходом солнца») у Александра Музиля; Юлия Павловна Тугина у Ирины Мейерхольд; Сарра — Анна Петровна у Арсения Сагальчика; Васса Железнова, фру Алвинг, Матрена («Власть тьмы») у Виктора Хоркина… Это и роли в советской и, в частности, соцреалистической драматургии, с которой у бывшего Театра имени Пушкина складывались особые отношения. Есть зрители, которые видели, как в 1990-е актриса раскрылась вне родных александринских стен, бросившись в сценические эксперименты Игоря Ларина. Сначала была разыгранная с Лариным «Чайка», где Карелина, сыграв женские роли этой пьесы, воплотила Мировую душу; потом — «Пиковая дама». Знают Карелину и зрители моего возраста. Почти 15 лет назад она сыграла Муху в одноименной постановке режиссера-дебютанта Олега Ерёмина; спектакль шел в акустической трубе Александринки и напоминал гротескный ритуал прощания с жизнью: букашки-таракашки (их играла только что поступившая в театр молодежь) атаковали Муху, старую обитательницу здешних мест, которая всеми лапками цеплялась за возможность еще немного побыть на клочке сцены. Несколько лет назад Карелина мощно сыграла на стороне — в проекте Людмилы Манониной — Анну в «Последнем сроке». Да и сегодня актрису можно увидеть в александринских спектаклях Валерия Фокина и Андрея Могучего, где она выходит пусть в дозированных, почти «аксессуарных» ролях, но они очень выразительны и символичны: всегда как-то связаны с темой смены эпох.

Но сегодня я не об этом. Я не буду писать очерк о творчестве Галины Карелиной, пытаясь воссоздать ее роли былых десятилетий по рецензиям. Не буду и систематизировать собственные театрально-критические впечатления, тем более что когда-то это делал, откликаясь на вышедшую об актрисе книгу. Нагло озаглавив это поздравление «Моя Карелина», я скажу о том, как Галину Тимофеевну вижу я, в том числе изнутри театрального процесса: она играла в двух моих эскизах, которые сочинились, пока я шел режиссерским маршрутом в магистратуре института на Моховой (и на базе Александринки).

Фото из архива Александринского театра.

Заданием первого семестра было поставить эскиз — в свободной форме — по «Маленьким трагедиям». Мне захотелось взглянуть на «Каменного гостя» через историю Александринки, спектакль Леонида Вивьена 1962 года, чтобы актеры, игравшие там, встретились бы со своими персонажами спустя десятилетия. Я разговаривал и с теми актерами, которые до сих пор в этой труппе, и с теми, кто уже не в ней, и с теми, кто не работал в Пушкинском театре, но снимался в телеспектакле по постановке Вивьена. Не все согласились участвовать в этой затее. До показа дошли Галина Тимофеевна — Дона Анна, и Семен Семенович Сытник, сыгравший Дон Гуана уже после смерти Вивьена, как только пришел в театр в 1969 году. Когда я пришел в гримерку Карелиной и попросил ее помочь, она ответила, что сделает все, что в ее силах. Я сразу почувствовал надежную опору. А время подтвердило, что если Галина Тимофеевна «ввязывается» во что-то, она доведет это до конца. Путь этот может быть трудным и конфликтным, но свои сомнения она будет высказывать честно и решительно, в самый ответственный момент не «заболеет» (есть у актеров такая дипломатичная форма отказа). Так сложилось, что репетиции складывались вокруг именно Галины Тимофеевны, ее воспоминаний о «Маленьких трагедиях». И у нас вместе с моей однокурсницей Дарьей Чекановой (шла маршрутом драматурга) сложился такой сюжет: начинающий режиссер на глазах зрителей предлагает маститой актрисе спустя полвека вновь сыграть Дону Анну. Актриса сопротивляется, даже просто читает что-то из этой роли и то с нежеланием, но… в самом финале из ее уст все же звучат реплики Доны Анны. «Соблазнение» произошло.

Сцена из спектакля «Ты здесь?».
Фото — Владимир Постнов.

В этом эскизе Галина Тимофеевна выступала от своего лица, она рассказывала, например, как впервые пришла «в этот храм, в этот божественный театр, в своем единственном маркизетовом платье». Как Елизавета Ивановна Тиме, удивленная тем, что туфли молодой актрисы так громко стучат по сцене (а это были ее единственные туфли, с железными набойками), велела ей снять их и выбросить. У меня возникало ощущение живой связи поколений, казалось, что вот так, через «рукопожатия», можно дойти и до праотцев театра. И правда, особое голосоведение Карелиной (голос словно приподнят на котурнах), надбытовое звучание, столь органичная актрисе патетика — это приметы академизма и «большого советского стиля», но в этом и ген «штиля» русской трагедии XVIII века. Генетика театра «сумароковского», умышленного и холодноватого, театра, где действуют скорее не персонажи, а слова, и где не люди, подсмотренные на улице, люди из плоти и крови, но — голоса, голоса, звучащие остраненно и метафизично. Как «артефакт» советского театра Карелина могла бы стать необходимым инструментом для Константина Богомолова, я вполне представляю ее в каком-нибудь его спектакле.

Рассказывала (зрителю «Приглашения») Галина Тимофеевна и о первой репетиции «Маленьких трагедий» с Вивьеном, и было понятно, что его разбор, его понимание, его акценты навсегда отпечатались в ней. Когда я рассматривал фотографии Карелиной в роли Доны Анны, впрочем, и не только в этой роли, возникало чувство, что материализовался советский Голливуд. Молодые Галина Карелина, Николай Мартон, Семен Сытник — боже, какая красота, стать, «порода»! Какой аристократизм!

Сцена из спектакля «Ты здесь?».
Фото — Владимир Постнов.

А потом возникла идея актерского соло Карелиной по мотивам романа Уильяма Голдинга «Двойной язык» — последнего у Голдинга, неоконченного и опубликованного посмертно. Монолог Дельфийской пифии, всю жизнь прослужившей оракулом храма Аполлона и осознающей, что божественных откровений не было, что она позволила сделать себя инструментом манипуляций, орудием политической борьбы. И снова Галина Тимофеевна включилась в студенческую пробу со всем энтузиазмом. Репетировала не один месяц, примерно три встречи в неделю, каждая встреча — не меньше 4–5 часов. Вот «старая школа» — небывалая ответственность, пусть это и для внутреннего показа, сосредоточенность, дисциплина. Прийти на репетицию раньше Галины Тимофеевны у меня не получалось, хотя я и не опаздывал.

Если в «Приглашении» Карелина «представительствовала» на сцене лично и только в самом финале в ней просыпалась Дона Анна, то здесь замысел был противоположным: перед зрителем только героиня, никаких слов от себя, но в ней мерцает биография актрисы. Карелина же и есть пифия, всю жизнь прослужившая в храме Аполлона: Александринка, увенчанная его колесницей, и была возведена Карло Росси по модели античного храма. Спасибо, что театр позволил нам репетировать и показаться в 7-м ярусе, в зале, окна которого выходят на колесницу. И даже та деталь, что героиня Карелиной открывает огромные ставни, а зритель видит конские крупы сзади, совпадала с тем, что пифия Голдинга чувствует, что бог повернулся к ней спиной, оставив в Бездне Пустоты. В этом контексте важен и особый статус этого театра — старейшего, национального. Театра, который всегда воспринимался как идеологический фасад страны, вынужден был соотноситься с политикой государства (что при царях, что при большевиках).

Сцена из спектакля «Ты здесь?».
Фото — Владимир Постнов.

Пифия виделась мне даже во внешности Карелиной и в завораживающем сиянии ее ясных чистых глаз. Что-то в природе и мировосприятии Карелиной совпадает с героиней Голдинга, остро переживающей, что оракул утратил связь с божественным и культура измельчала. Конечно, в современном театре, который отличается безэмоциональностью и сторонится пафоса, Галина Тимофеевна и выглядит как жрица старого бога, хранительница памяти былого театра с его «служителями»: от актеров-«властителей дум» до «одевальщиц». Удивительное свойство Карелиной — магнетизм, она приковывает к себе взгляд, она выглядит трагически, даже когда просто сидит на сцене и молчит. Энергетическая глыба! Этому материалу Галина Тимофеевна, актриса «аполлонийской» ясности, была просто необходима: с ее трагическим колоритом, скульптурной выразительностью, напевностью речи (ассоциативно отсылающим к гекзаметрам, которыми так важно было говорить пифиям).

С возрастом женщины становятся бабушками. Но есть особый тип женщин, к которым относится Карелина, — к ним неприменимо это слово, им больше подходит, нисколько их не оскорбляя, слово «старуха». Старуха. Но при этом в цифру 90 поверить невозможно, настолько Галина Тимофеевна молода душой, энергична и в лучшем смысле неугомонна при всей своей царственности и статуарности. Считается, что начинающим режиссерам лучше работать с молодыми, а не возрастными и маститыми актерами, дескать, не слишком пластичными. Но молодые всегда есть и будут, а Галина Тимофеевна такая одна. Даст Аполлон — увидим ее в новых ролях.

Галина Карелина – Персоны – eTVnet

Оценка (3 чел.):   Подождите…
Рейтинг:   0

Галина Тимофеевна Карелина

18 июня 1931

Советская и российская актриса театра и кино.
Народная артистка России.
В 1956 году окончила Ленинградский театральный институт им. А.Н.Островского. И была приглашена в труппу Академического театра драмы им. А. С. Пушкина.
За 50 лет на сцене Александринского театра Галина Карелина сыграла более 60 ролей современного и классического репертуара, явившихся заметными вехами театральной истории. Ольга (“Годы странствий” А.Арбузова, 1959), Поликсена (“Правда – хорошо, а счастье лучше” А.Островского, 1959), Донна Анна в пушкинских «Маленьких трагедиях» (1962), Инкен Петерс в “Перед заходом солнца” Г. Гауптмана (1963), Тетушка (“Обыкновенная история” по И.А.Гончарову, 1965), Анна (“Бидерман и поджигатели” М.Фриша, 1966), Госпожа Н. (“Жизнь Сент-Экзюпери” Л.Малюгина, 1966 – спектакль прошел более 800 раз), Ольга в “Нахлебнике” И. С. Тургенева (1967), Елизавета (“Обыкновенная история” И.Гончарова, 1967), Зося (“Час пик” Е.Ставинского, 1970), Юлия Тугина в «Последней жертве» А.Островского (1971), Ирина (“Иней на стогах” Л.Моисеева, 1973), Ксения (“Из записок Лопатина” К. Симонова, 1975), Елена Николаевна (“Дети солнца” М.Горького, 1976), Майя (“Пока бьется сердце” Д.Храбровицкого, 1977), Хендрике в “Рембрандте” Д.Кедрина (1977), Анна Петровна в чеховском “Иванове” (1978) Васса Железнова в одноименной пьесе М.Горького (1983), Фру Алвинг в «Привидениях» Г. Ибсена (1985), Матрёна (“Власть тьмы” Л.Н.Толстого, 1986), Аркадина в “Чайке” А.П.Чехова (1990), Круглова в “Не все коту масленица” А.Н.Островского (1991), Княгиня Лиговская («Monsieur Жорж. Русская драма» по М.Ю.Лермонтову, 1994), Хлёстова в “Горе от ума” А.С.Грибоедова 1996), – вот далеко не полный перечень ее значительных ролей. Не перечесть и героинь, наших современниц, которых довелось за свою творческую жизнь сыграть на александринской сцене Галине Карелиной. Актрисе особенно хорошо удавались характеры сильные, властные, за сдержанной, чуть холодноватой манерой ее героинь всегда угадывались страстная, деятельная натура, способная подчинять себе обстоятельства и превозмогать удары судьбы. Эти качества присущи и самой актрисе, не теряющей острого чувства времени. В 1980 году ей по праву было присвоено почетное звание «народная артистка РСФСР».

Галина Тимофеевна Карелина принадлежит к плеяде замечательных мастеров александринской сцены, которые являют собой пример беззаветного служения профессии, театру, воспитавшему их и ставшему для них лабораторией постоянного творческого поиска. В 1990-е годы талант и мастерство актрисы были востребованы современной авангардной режиссурой. Скандальная постмодернистская “Чайка” Игоря Ларина (1996, театр “Монплезир”) прозвучала своеобразным манифестом театрального авангарда 1990-х, принеся актрисе заслуженный успех на многих международных театральных фестивалях (Гран-при Международного театрального фестиваля “Пьятра Нямц”, Румыния, 1998). В этой необычной экспериментальной постановке Галина Карелина сыграла обобщенный образ Женщины, вобравший в себя все женские роли пьесы – от Нины Заречной до Аркадиной. В воспаленном сознании главного героя героиня Галины Карелиной представала то видением Мировой души, то юной возлюбленной, то скорбящей о сыне, всепрощающей матерью, а то оборачивалась вдруг насмешливой, лицедействующей комедианткой, ведущей нескончаемый диалог с “тираном”-режиссером. Творческий союз с Игорем Лариным продолжился в спектакле “Пиковая дама” А.С.Пушкина (1998, Театр “Монплезир”), где Галина Карелина гротескно и остро сыграла роль инфернальной Графини. “Метаморфозы, происходящие с героиней Галины Карелиной, фантастичны и неожиданны. Сначала на сцену ворвется и застынет в горделивой позе графиня в атласной накидке и остроконечном высоком парике XVIII века. Сказать про графиню Галины Карелиной – “старуха” – язык не поворачивается. Прежде всего она аристократка, вспыльчивая и высокомерная, ей ничего не стоит отхлестать кнутиком круглолицего мальчишку в паричке… Ночью же, словно оборотень, графиня превратится в хохочущую полусумасшедшую старуху с вылезшими седоватыми волосами, которая спрятав за спину куклу, лукаво, как ребенок показывает ручки Лизе: мол, нет ничего”. (Елена Строгалева. “Скварный анекдот”//ПТЖ № 17. 1999). За роль Графини Галина Карелина была удостоена премии “за лучшую женскую роль” на Международном фестивале “Рождественский Парад” (1999).
Бенефисной стала роль Бабушки в спектакле “Деревья умирают стоя” А.Касоны (2001, режиссер Владимир Голуб). “Кульминационную сцену – героиня выгоняет из дома блудного внука, оказавшегося негодяем, – актриса проводит с таким драматизмом, что в зале воцаряется напряженная тишина. Бабушка не рыдает, не обливается слезами, она словно каменеет, даже делается ниже ростом от горя. А когда решительным взмахом зонтика указывает внуку на дверь, то зал взрывается сочувственными аплодисментами.” (Елена Алексеева. “Любить по-аргентински, умирать по-гасконски” // Санкт-Петербургские ведомости. 2001 г. № 23, 6 февраля). Интересной работой стала и роль миссис Седли в “Ярмарка тщеславия” У.Теккерея (2002, режиссер Александр Белинский)

About Galina Karelina: Soviet actress (born: 1931)

Галина Тимофеевна Карелина (род. 18 июня 1931) — советская и российская актриса театра и кино, действительный член АРСИИ им. Г. Р. Державина, Народная артистка РСФСР (1980), Член Союза театральных деятелей России

Биография

Галина Карелина обучалась в Ленинградском театральном институте им. А. Н. Островского (педагоги: Б. Петровых, А. Авербух, М. Чежегов).

По окончании института в 1956 году была приглашена в труппу Академического театра драмы им. А. С. Пушкина, в котором впоследствии сыграла более 60 ролей. Карелиной особенно удавались сильные, властные характеры, а за холодноватой манерой её героинь всегда угадывались деятельная натура, способная превозмогать удары судьбы. Ей оказались близки сильные, жизнерадостные характеры, но постепенно в её творчестве проявились драматические ноты.

В 1971 году Карелина исполнила роль Юлии Тугиной в спектакле «Последняя жертва», поставленном режиссёром Ириной Мейерхольд. И режиссёр, и её муж Василий Меркурьев, игравший в этом спектакле купца Прибыткова, высоко ценили мастерство актрисы. Мейерхольд называла Карелину «любимой актрисой и великолепным человеком», а после успешной премьеры сделала ей подарок в виде ценной броши. Впоследствии, в 2010 году — в год 105-летия со дня рождения Ирины Мейерхольд — Галина Карелина передала брошь музею Александринского театра.

В 1980 году Галине Тимофеевне Карелиной было присвоено звание народной артистки РСФСР.

Карелина принимала живое участие в развитии молодых театров. В 2008 году она входила в жюри Конкурса любительских театров Санкт-Петербурга «Театральный Бой», в 2011—2013 годах была членом жюри Международного вокального конкурса-фестиваля студентов творческих вузов «Поющая маска» имени Андрея Петрова (СПбГАТИ), в 2012 году — членом жюри Фестиваля новых театров, театров-студий и студийных работ «Рождественский парад-2012».

Роли в театре

Александринский театр

  • 1959 — Ольга (А. Н. Арбузов «Годы странствий»)
  • 1959 — Поликсена (А. Н. Островский «Правда – хорошо, а счастье лучше»)
  • 1962 — Донна Анна (А. С. Пушкин «Маленькие трагедии»)
  • 1962 — (А. Н. Арбузов «Потерянный сын»)
  • 1963 — Инкен Петерс (Г. Гауптман «Перед заходом солнца»)
  • 1965 — Тетушка (И. А. Гончаров «Обыкновенная история»)
  • 1966 — Анна (М. Фр sasasas иш «Бидерман и поджигатели»)
  • 1966 — Госпожа Н. (Л. Малюгин «Жизнь Сент-Экзюпери») — спектакль прошёл более 800 раз
  • 1967 — Ольга (И. С. Тургенев «Нахлебник»)

Отрывок из спектакля «Нахлебник» Отрывок из спектакля «Нахлебник»(Г.Карелина и А.Борисов) из документального фильма об Александре Борисове (1975)[2]

  • 1967 — Елизавета (И. А. Гончаров «Обыкновенная история»)
  • 1970 — Зося (Е. Ставинский «Час пик»)
  • 1971 — Юлия Тугина (А. Н. Островский «Последняя жертва»), постановка И. В. Мейерхольд

«… Артистка Г. Карелина, очень сдержанно и тактично вела свою роль. Выступавшим на обсуждении критикам показалось, что актриса „рвет страсть в клочки“, потому что она „плачет настоящими слезами“. За этим ужасом перед „настоящими слезами“ стоит все то же отделение приема от системы и возведение его в абсолют. В данном случае — это техническая методика сценического движения, проявления актером чувств („биомеханика“), разрабатывавшаяся В. Э. Мейерхольдом.» После премьеры спектакля «Последняя жертва» режиссёр Ирина Всеволодовна Мейерхольд подарила Галине Тимофеевне Карелиной янтарную брошь.

  • 1973 — Ирина (Л. Моисеев «Иней на стогах»)
  • 1975 — Ксения (К. Симонов «Из записок Лопатина»)
  • 1976 — Елена Николаевна (М. Горький «Дети солнца»)
  • 1977 — Майя (Д. Храбровицкий «Пока бьется сердце») etvnet
  • 1977 — Хендрике (Д. Б. Кедрин «Рембрандт»)
  • 1978 — Анна Петровна (А. П. Чехов «Иванов»)
  • 1983 — Васса Железнова (М. Горький «Васса Железнова»)

“Вот Галина Карелина, чье неиссякаемое трудолюбие вызывает уважение. Играя возрастные роли (Васса, Матренаиз «Власти тьмы», теща в «Самоубийце»), она решительно и смело жертвует тем, что всегда оберегала на сцене — эффектной внешностью. Васса Карелиной куда более оформлена и сделана, чем прочие персонажи. Ее позы обдуманы; она строга, величава, собрана, говорит яснее, разнообразнее, «поэтичнее», чем другие.

  • 1985 — Фру Алвинг (Г. Ибсен «Привидения»)
  • 1986 — Матрёна (Л. Н. Толстой «Власть тьмы»)
  • 1988 — моноспектакль «Я вас любил» (по документам, письмам, поэзии А. С. Пушкина)
  • 1990 — Аркадина (А. П. Чехов «Чайка»)

«В гамме характера Аркадиной (Галина Карелина) преобладает вялая истерия в парадоксальном сочетании с остервенелым равнодушием. Каждый выход её подается режиссёром как мгновение фанфарно-казенной торжественности: свет всякий раз нарочито гаснет, а когда сцена освещается вновь, в её центре (непременно — в центре) оказывается Главная Артистка Казенного Театра. У неё серое лицо, мутные глаза, она постоянно „держит спину“ и, даже рыдая, остается убийственно черства.»

  • 1991 — Круглова (А. Н. Островский «Не все коту масленица»)
  • 1994 — Княгиня Лиговская (М. Ю. Лермонтов «Monsieur Жорж. Русская драма»)
  • 1996 — Хлёстова (А. С. Грибоедов «Горе от ума»)
  • 2001 — Бабушка (А. Касона «Деревья умирают стоя», режиссёр Владимир Голуб)

«Кульминационную сцену — героиня выгоняет из дома блудного внука, оказавшегося негодяем, — актриса проводит с таким драматизмом, что в зале воцаряется напряженная тишина. Бабушка не рыдает, не обливается слезами, она словно каменеет, даже делается ниже ростом от горя. А когда решительным взмахом зонтика указывает внуку на дверь, то зал взрывается сочувственными аплодисментами.»

  • 2002 — миссис Седли (У. Теккерей «Ярмарка тщеславия», режиссёр Александр Белинский)
  • 2005 — няня Анна-Мария (Г. Ибсен «Нора», режиссёр Александр Галибин)
  • 2005 — Клара Олсуфьевна (Ф. М. Достоевский «Двойник», режиссёр Валерий Фокин) etvnet
  • 2007 — Муха-Цокотуха (И. А. Бродский, К. И. Чуковский «Муха», режиссёр Олег Ерёмин), 100-й спектакль 29.12.2013

«Ближе к финалу Муха вскрывает еще одно яйцо. В нем — спутанный клубок старой киноплёнки. Карелина с грустью всматривается в кинокадры. Быть может, ей видится, как она играла Инкен в гауптмановском „Перед заходом солнца“, Донну анну в „Маленьких трагедиях“. В горестном произведении поэта Карелина явно находит близкие по ощущению строки. Она передает осеннее настроение „Мухи“, с которой идентифицировал себя автор. особым чувством окрашена фраза: „Не умирай! Сопротивляйся, ползай!“ И она действительно сопротивляется ударам времени, судьбы. Карелина — мужественная актриса, отчаянная. Охотно участвовала в рискованных экспериментах Игоря Ларина („Пиковая дама“, „Чайка“), теперь согласилась поддержать молодого Ерёмина. Самоотверженно играет бессловесную роль в ансамбле „двойника“. И хотя органично сплести два очень разных поэтических текста режиссёру не удалось, за отзвук „прекрасной старой культуры“ спасибо.»

«На дощатом помосте в панцире серого костюма, дотошно воспроизводящего строение мушиного тельца, увеличенного в несколько раз, стоит Галина Карелина. В её огромных глазах застыло непритворное отчаяние. Как только первая группа зрителей рассаживается по местам, коридор взрывается разбитной мелодией и люди-насекомые бросаются к вам, выкрикивая неразличимые в общем шуме слова, предлагая вашему вниманию картину с изображением Александринского театра, фарш из пластилиновых божьих коровок, который, радостно похрюкивая, изготовляют на ваших глазах, что-то еще — не успеваю заметить: меня атакует жучок с мясорубкой. Тем, кто по обывательской привычке протолкнулся в лифт первым, не позавидуешь. Агрессию со стороны небезобидных козявочек они переживают трижды, пока все двадцать зрителей не займут наконец свои места. Галина Карелина, глядя вдаль невыразимо печальными глазами, плывет вперед по узкому помосту, не без труда двигая впереди себя костюм-панцирь. Низким грудным срывающимся голосом она повторяет несколько раз: „Конец прекрасной эпохи… конец прекрасной эпохи…“. Я радостно цепляюсь за возникшую ассоциацию, предложенную уже потрясенным сознанием мысль — где-то под крышей академического театра бродит призрак взрослой актрисы, которая встречает свой закат в эпоху бесчувственных, циничных людей-насекомых, варваров и садистов. Им наплевать на великую историю великого театра. Уходит в прошлое действительно прекрасная эпоха. Человек на закате жизни вспоминает, перепроверяет, осуждает и оправдывает себя за всю свою жизнь. А фантомы из прошлого (грехи?) или будущего (люди измельчали и поголовно обречены на кафкианское превращение?) мучают его, не дают успокоиться, уйти с миром. Все, что происходит дальше в течение часа, разбивает театроведческие логические конструкции и описанию поддается с трудом…» За эту роль в феврале 2008 года Галина Карелина была награждена призом зрительских симпатий общества «Театрал».

  • 2009 — Бабушка (В. Леванов «Ксения. История любви», режиссёр Валерий Фокин)
  • 2011 — Мария Ивановна, Прапрапрапрабабушка Тильтиля и Митиль (А. Могучий, К. Филиппов «Счастье», режиссёр Андрей Могучий)
  • 2014 — Дамa в спектакле Валерия Фокина «Воспоминания будущего» по драме Михаила Лермонтова «Маскарад» и спектаклю Всеволода Мейерхольда 1917 года.
  • 2014 — Анна в спектакле режиссёра Людмилы Манониной «Последний срок» по одноимённой повести Валентина Распутина (театральная компания «Ковчег»).

Спектакль Людмилы Манониной «Последний срок» по Распутину следует традиции психологического театра. Поэтому назначение на роли распутинских старух Анны и Миронихи Галины Карелиной и Ирины Соколовой — изначальный риск со стороны режиссёра: одна из актрис всю жизнь работала для «юного зрителя», в театре острейшей игровой формы, другая — в Александринке (а можно ли представить автора более чуждого имперским александринским просторам, чем Распутин?). Людмила Манонина и попыталась соединить разные типы театров, разные степени условности. С одной стороны, «человечное» и достоверное существование актеров, с другой — врезающиеся в психологическую ткань видеопроекции; гиперреалистично воссозданная комната — но и броская символика. Скрестить разные начала пока не удалось. Спектакль разнороден по актерской игре, иногда он кажется коллажем, состоящим из ролей разных фактур. «Центром тяжести» стала Галина Карелина в роли Матери (Анны). Даже когда вначале она бездвижно лежит на кровати, закрыв глаза, взгляд зрителя невольно притягивается к ней — такая бытийная энергия исходит от Карелиной. По её техничности, чувству формы, живописной пластике, декламационной манере видно, что это александринская актриса. Но это тот самый случай, когда в роли как бы проявляется актерское сверх-я, когда сценический образ — поверх внешнего рисунка и сюжетных связей — осеняется творческой и человеческой эссенцией актрисы. Карелина стала лауреатом «Рождественского парада» в номинации «Лучшая роль в драматическом спектакле». Есть своя красота в том, что когда-то Галина Тимофеевна участвовала в фестивале как актриса — играя в спектаклях Игоря Ларина, потом неоднократно была в составе жюри, становилась президентом фестиваля, а в этот раз вновь участвовала как актриса. (Кстати, идея поставить с Карелиной «Последний срок» зародилась у Людмилы Манониной «в недрах» фестиваля.)

На фестивале «Русская классика» в Лобне мне довелось увидеть вроде бы скромный по выразительным средствам спектакль из Питера театра «Ковчег» режиссёра Людмилы Манониной по забытой сейчас великой повести Валентина Распутина «Последний срок» с двумя приглашёнными звёздами, по-распутински две «старуни» — Галина Карелина и Ирина Соколова и молодой актёрский состав с ними. Простая житейская история, как умирала старуха Анна, когда пришёл ей срок… Весь спектакль старуха Карелиной лежит на кровати, наблюдает за своими детьми, приехавшими её хоронить, а они пьют и ссорятся, деля наследство, а она всё никак не умирает… Перед смертью поднялась, вышла во двор на солнышко. Простилась. И ушла насовсем. Последний срок! Великое в искусстве всегда просто… Это был спектакль-потрясение. Зрители плакали. А после долго не аплодировали, потрясённо молчали. Потом разразились аплодисментами… Теперь уже легенда Александринки, шесть десятилетий её героиня, партнёрша Симонова, Толубеева, Меркурьева, Горбачёва, звезда Галина Карелина сегодня отдаёт свой свет молодым, в искусстве это — единственный способ передать, научить уникальному высокому мастерству. Ну как можно так по-особенному сыграть это до слёз, до потрясения! Загадка звезды… Кстати, действительно замечательный спектакль, увенчанный наградами многих фестивалей — «Золотого витязя» «Русской классики», питерского «Софита», оказался почему-то незамеченным «Золотой маской»… Сама Галина Тимофеевна не любит разговоров о себе, только скажет: что вы… что вы… Когда же говорит о коллегах, только один критерий — божественно! Если нет, просто промолчит. Всё другое не имеет значения. Благодаря ей у нас у всех есть божественный критерий. Божественный пример! Да не один. Карелина… Фрейндлих…

  • 2020 — ВОЕННЫЙ АЛЬБОМ АЛЕКСАНДРИНЦЕВ Александринский театр к 75-летию Победы, 7-8 мая 2020 года

Театр «Монплезир»

  • 1996 — все женские роли (А. П. Чехов «Чайка», режиссёр Игорь Ларин)

«В 1990-е годы талант и мастерство актрисы были востребованы современной авангардной режиссурой. Скандальная постмодернистская „Чайка“ Игоря Ларина прозвучала своеобразным манифестом театрального авангарда 1990-х, принеся актрисе заслуженный успех на многих международных театральных фестивалях (Гран-при Международного театрального фестиваля „Пьятра Нямц“, Румыния, 1998). В этой необычной экспериментальной постановке Галина Карелина сыграла обобщенный образ Женщины, вобравший в себя все женские роли пьесы — от Нины Заречной до Аркадиной. В воспаленном сознании главного героя героиня Галины Карелиной представала то видением Мировой души, то юной возлюбленной, то скорбящей о сыне, всепрощающей матерью, а то оборачивалась вдруг насмешливой, лицедействующей комедианткой, ведущей нескончаемый диалог с „тираном“-режиссёром».

  • 1998 — Графиня (А. С. Пушкин «Пиковая дама», режиссёр Игорь Ларин)

«Метаморфозы, происходящие с героиней Галины Карелиной, фантастичны и неожиданны. Сначала на сцену ворвется и застынет в горделивой позе графиня в атласной накидке и остроконечном высоком парике XVIII века. Сказать про графиню Галины Карелиной — „старуха“ — язык не поворачивается. Прежде всего она аристократка, вспыльчивая и высокомерная, ей ничего не стоит отхлестать кнутиком круглолицего мальчишку в паричке… Ночью же, словно оборотень, графиня превратится в хохочущую полусумасшедшую старуху с вылезшими седоватыми волосами, которая спрятав за спину куклу, лукаво, как ребенок показывает ручки Лизе: мол, нет ничего.» За роль Графини Галина Карелина была удостоена премии «за лучшую женскую роль» на Международном фестивале «Рождественский Парад» (1999).

Литературный театр Олега Попова

  • 2019 — пьеса А. Кузнецовой «Только пусть тебе будет хорошо…», в роли Марии Андреевой — н.а. России Галина Карелина, в роли Максима Горького — Олег Попов, режиссер Олег Попов.artteatr-olega-popova.ru

Творческое объединение «Человеческий голос»

«В поисках утраченного рая» (Роман горбуна) (по мотивам произведений И. А. Бунина), автор идеи н.а. России Галина Карелина. премьера 29 августа 2019 года, клуб «Камертон». Инсценировка: Мария Вернер. Режиссер: Леонид Филиппов. Музыкальное оформление: Мария Вернер, Леонид Филиппов. Действующие лица: ОНА — н.а. России Галина Карелина, ОН — Дмитрий Ефименко, СТАРИК — Антон Коротков, МОРЯК — Леонид Филиппов и др.

“Спектакль «В поисках утраченного рая» обращен к русскому классическому наследию.

  • Галина Карелина: «Спектакль о понимании, сострадании и любви. Вопросы, которые мы ставим перед зрителем, и в первую очередь, перед собой, не имеют срока давности».
  • Надежда Александровна Таршис: «Я театровед, профессор кафедры русского театра в театральном институте на Моховой. Я ,конечно, понимала, что Галина Тимофеевна — большая актриса. Я на самом деле потрясена. От Карелиной оторваться совершенно невозможно. Как она это делает? Грандиозно! По Бунину есть много спектаклей, но этот для меня на первом месте».
  • Ирина Васильевна Маленкина, исполнительный директор издательства «Нестор-История»: « Спектакль прошел на одном дыхании.»
  • О. Авдеева, научный работник: « Карелина говорит на „птичьем языке“. Вот уж талант от Бога.»
  • Лидия Владимировна Широкова, депутат МО Мо № 78 : «Я не перестаю восхищаться талантом Галины Тимофеевны Карелиной. Каждая встреча с ней — это подарок для наших жителей и для нас депутатов. Спасибо Вам, дорогая наша Галина Тимофеевна! Крепкого здоровья Вам! С нетерпением ждем Ваших новых постановок!»

Газета «Ваш муниципальный округ 78» Информационный бюллетень № 15 ,17.09.2019″ (1999).

Театр «Камертон»

  • 12 октября 2018 — спектакль по роману И.C.Шмелева «Пути Небесные», Режиссер Леонид Филиппов, инсценировка Галины Карелиной и Марии Вернер, театр «Камертон» муниципального округа 78 Санкт-Петербурга (Апраксин переулок, дом 11) «И в 2010, и в 2018 главный инициатр и вдохновитель проекта — народная артистка России Галина Тимофеевна Карелина. Режиссер -постановщик Леонид Филиппов, Г. И. Карелина. Это спектакль о любви… О том, что надо уважать себя, уважать Отечество и друг друга. Хочется, чтобы мы были добрее.. и мир стал лучше говорит Карелина отвечая на вопрос журналиста» — Анна Сугробова, На сцене театра «Камертон» спектакль «Пути небесные». «…только о России, о русском человеке, о его душе и сердце…» Сейчас и десять лет назад…”, Ваш муниципальный (78 округ), Информационный бюллетень N20 (298), 14.12.2018.

Роли в кино

  • 1957 — «Бессмертная песня» — казачка
  • 1957 — «Всего дороже» — Ирина (главная роль)
  • 1958 — «Песня жизни»
  • 1959 — Жеребёнок (короткометражный) — казачка
  • 1960 — «III Интернационал»
  • 1961 — «У нас первоклассник» (короткометражный) — мама
  • 1962 — «Грешный ангел» — мать Веры Телегиной
  • 1970 — «Горькая судьбина»
  • 1974 — «Мир Николая Симонова» (документальный)
  • 1975 — «Васса Железнова» — Васса
  • 1976 — «Если я полюблю…» — мать Шуры
  • 1978 — «Пока бьется сердце» (фильм-спектакль) — Майя Андреевна, пациентка
  • 1981 — «Предел возможного» (фильм-спектакль) — Людмила Сергеевна
  • 2000 — «Пиковая дама» (фильм-спектакль)
  • 2002 — «Улицы разбитых фонарей-4» («Везет же людям!», 14-я серия) — мать Короткова
  • 2003 — «Идиот» — Княгиня Белоконская
  • 2004 — «Улицы разбитых фонарей-6» («Лучший друг человека», 19-я серия) — Екатерина Александровна, наркодилер
  • 2006 — «Секретная служба Его Величества» («Пистолет Морозова», 5-я серия) — Мария Морозова, мать Саввы Морозова
  • 2007 — «Расплата» (3-я, 6-я и 12-я серии) — Марья Михайловна, мать Нефёдова
  • 2011 — «Возмездие» — эпизод
  • 2013 — «Василий Васильевич Меркурьев» (документальный)

Телевизионные передачи

Награды

  • 1973 Орден «Знак Почёта» (1973)
  • 1974 Заслуженная артистка РСФСР (23.01.1974)
  • 1980 Народная артистка РСФСР (23.07.1980)
  • 1998 Гран-при Международного театрального фестиваля «Пьятра Нямц», Румыния
  • 1999 Премия «За лучшую женскую роль» на Международном фестивале «Рождественский Парад»
  • 2003 Золотая медаль «Г. Р. Державин» Академии русской словесности и изящных искусств им. Г. Р. Державина
  • 2005 Золотая юбилейная медаль «С. А. Есенин» Академии русской словесности и изящных искусств им. Г. Р. Державина
  • 2006 Орден Дружбы (Указ Президента Российской Федерации № 392 от 17 апреля 2006 г.)
  • 2008 Приз зрительских симпатий общества «Театрал»
  • 2013 Приз имени Льва Иосифовича Гительмана «За благородство и верность театру» от оргкомитета и жюри ХХ-го театрального фестиваля «Рождественский парад» [3]
  • 2014 Лауреат 21-го ежегодного фестиваля «Рождественский парад» в номинации «Лучшая роль в драматическом спектакле» за роль Матери в спектакле режиссёра Людмилы Манониной «Последний срок» по одноимённой повести Валентина Распутина (театральная компания «Ковчег»). В составе жюри aктер Большого драматического театра им. Г. А. Товстоногова, заслуженный артист России Михаил Морозов (председатель), театральные критики Евгений Авраменко, Анна Константинова, Алексей Пасуев, режиссёр Александр Савчук. [4]
  • 2015 Медаль «За заслуги в культуре и искусстве» (Награда Международного Сообщества писательских союзов)
  • 2015 «Золотой Диплом» XIII Международного театрального фестиваля «Золотой Витязь», прошедшего в рамках Международного Славянского Форума искусств «Золотой Витязь» при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и МЧС России, за актёрский дуэт Матери и Миронихи в спектакле «Последний срок» Театральной компании «КОВЧЕГ»[5].
  • 2015 Специальный приз Экспертного совета Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» «За неукротимый творческий энтузиазм и бескорыстный вклад в развитие студийного движения» [6]
  • 2016 Орден Почёта. «За большие заслуги в развитии отечественной культуры и искусства и многолетнюю плодотворную деятельность» народная артистка России Галина Тимофеевна Карелина награждена Орденом Почета (Указ Президента Российской Федерации № 359 от 28.07.2016).
  • 2016 Орден имени Г. Р. Державина за большой вклад в развитие словесности и гуманитарного образования и в связи с юбилеем, Санкт-Петербургский Академический университет управления и экономики.

Педагогическая деятельность

  • 2005 — мастер-класс, Факультет театрального искусства, Балтийский институт иностранных языков и межкультурного сотрудничества, спектакли «За чем пойдешь, то и найдешь» А. Н. Островского и «Дом Бернарды Альбы» Ф. Г. Лорки
  • «Школа Русской Драмы» имени И. О. Горбачёва (Факультет театрального искусства, Санкт-Петербургский государственный университет сервиса и экономики)

«Учиться у Галины Карелиной
Каждый раз, когда Народная артистка России Галина Карелина приглашает меня на зачетные спектакли своих учеников, я откладываю все свои дела, та как знаю-меня ждет искренне подлинное искусство, какое сегодня я вижу редко на других сценах. Одна из хранительниц лучших традиций русской театральной школы, ведущая актриса Александринского театра Галина Карелина, о которой когда-то великий актер К.Симонов сказал: „Каждая её роль открытие новой грани актрисы, каждый её спектакль, где мы с ней играем, — новый взлет энергии и подлинной жизни!“, уже давно занимается педагогической деятельностью. Она находит в педагогике путь к утверждению и сохранению реалистической традиции жизни на сцене. Она с большим мастерством передает молодым людям, обучающимся в театральных вузах, истоки возникновения жизни человеческого духа в предлагаемых обстоятельствах. Она учит их искусству актерского перевоплощения, ибо сейчас, к сожалению, подлинное перевоплощение на сцене, и, особенно в кино, стало редкостью. … Итак в Театральном институте „ Школа Русской Драмы“ имени И. О. Горбачева недавно прошел спектакль „Пути небесные“ по роману И. С. Шмелева (инсценировка Г. Карелиной и Л. Филиппова). Почти два часа будущие актеры утверждали на сцене те вечные человеческие ценности и нравственное начало человека, которые так сегодня необходимо нашему обществу.»

Воспоминания

  • Карелина Г. Т. «Художник подлинный, неисчерпаемый», Воспоминания о В. В. Меркурьеве, «Огонек», 1982, No 21, Май.
  • Карелина Г. Т. [Воспоминания о В. В. Меркурьеве] // Василий Васильевич Меркурьев: воспоминания, статьи, Всерос. театральное об-во, 1986.
  • Карелина Г. Т. [Воспоминания о Я. О. Малютине] // Малютин Я. О. Звезды и созвездия / Ред.-сост. Т. Б. Забозлаева. СПб.: Издательство писателей «Дума», 1996
  • Карелина Г. Т. Великие александринцы: взгляд изнутри. Сборник трудов Третьей конференции АРСИИ им. Г. Р. Державина, под общей редакцией проф. Д. Н. Киршина, 2006 [7]
  • Карелина Г. Т. Памяти Тамары Алешиной

“Все, что остается от актера, — это память. От художника — картины, от писателя или драматурга — сочинения, а от актера — только память, одна из самых ценных вещей. Поколение, которое сейчас уходит от нас (а оно уходит, и с этим ничего не поделаешь — такова жизнь), — это действительно были великие актеры. А нам, моему поколению, судьба подарила счастье работать, служить в Александринском театре рядом с ними. Николай Симонов, Юрий Толубеев, Николай Черкасов, Константин Скоробогатов, Александр Борисов… я могу еще продолжать. Сейчас понимаешь, что это действительно были гении. И рядом с ними были женщины — приятные, необыкновенные. Разные, но все прекрасные, не похожие друг на друга (очевидно, Л. С. Вивьен так подбирал труппу). Каждая женщина-актриса занимала своё пространство, свою нишу — так в храме каждая икона висит на своем месте. Это были Мадонны. «Чистейшей прелести чистейший образец… „ И о каждой из них можно слагать поэмы, стихи. Тамара Ивановна Алешина была в плеяде этих женщин.“

  • Воспоминание о Николае Константиновиче Симонове в восьмой передаче из цикла „Театральная гостиная“ Рудольфа Фурманова (https://www.youtube.com/watch?v=JaZNKEKWFks 33:13-36:01)

Книга-биография

Вернер Мария (2017): „НЕ о себе — о времени и о людях, на которых держится мир…“, Издательство „Нестор-История“, Санкт Петербург, 192 с., ISBN 978-5-4469-1329-9 Тираж — 1000 экз. Все средства от продажи книги будут переданы в помощь детям, страдающим онкозаболеваниями.

„Эта книга — ДИАЛОГ, не имееющий никакого отношения к мемуарам. Это и не биография народной артистки России Галины Тимофеевны Карелиной, и не летопись побед и поражений. Нет здесь описания сыгранных ролей и сожаления о несыгранных. Зато есть Люди. Очень известные и неизвестные вовсе. Ушедшие и ныне живущие. Люди, на которых держится мир. Кто знает, может, на этих страницах вы найдете и несколько строк о себе…“, — говорит о своем произведении Мария Вернер.

»[…]Так вот, в книге, вышедшей по инициативе ее автора Марии Вернер (издательство «Нестор-История»), Карелина словно опробовала как актриса еще одну «новую форму». Сегодня моду в театре задает «минус-игра», «минус-присутствие». И Карелина как героиня книги придерживается этого принципа, на обложке указано: «Не о себе — о времени и о людях, на которых держится мир…» Мария Вернер — не театровед и не критик, по образованию она медик, увлекается театром и решила создать о Галине Тимофеевне книгу. Это иногда прерываемые голосом автора-составителя монологи актрисы на разные темы: Вивьен, встреча с Ахматовой, «Первый день в Александринке», «Царицы Александринки» (об актрисах театра), «Нужна ли актеру критика?». Есть и «Основные люди театра» — о тех, чье служение скрыто от зрительских глаз, — о костюмерах, бутафорах, звуковиках… Есть и об уборщице, которую актриса как-то застигла за мытьем стен в ее грим-уборной, и на вопрос, зачем это, услышала, что так вам легче будет дышать. «Возможно, эта женщина не читала ни Чехова, ни Достоевского, но хуже от этого точно не стала. Важно лишь то, что она не работала, а служила в театре…» Автору книги удалось передать звучность голоса Карелиной, трепетность, почти детскую наивность. И как читатель, ты вдруг по-иному смотришь на то, что тебе дано, какие люди тебя окружают, и начинаешь ценить это. В этой речи — может, прекрасная старомодность, но ни разу не замшелость. И указание на книге — «все средства от продажи будут переданы в помощь детям, страдающим онкологическими заболеваниями» — выражает идеализм, присущий Карелиной и тем, кто к ней приближен. И в этом парадокс: рассказывая принципиально «не о себе», актриса тем самым себя и выражает.” Авраменко, Евгений (2018): «Парадокс актрисы». Газета «Вечерний Санкт-Петербург», 26 февраля 2018

Видео с презентаций книги-биографии

Рецензии, биографическая литература

  • Мария Симановская (2020): Галина Карелина: “Нам дана передышка, чтобы мы как следует подумали”, журнал “Авансцена” стр. 4-9.
  • Наталья Нарышкина-Прокудина-Горская (2019): «Традиции гуманизма. Великая Александринка вчера и сегодня», Свидетельства времени. Сборник произведений секции художественно-документальной прозы Санкт-Петербургского отделения Союза писателей России, выпуск 9, Санкт-Петербург, Политехника сервис, 2019, стр. 108—118.
  • Авраменко, Евгений (2018): «Галина Карелина, актриса „из бывших“», журнал «Время культуры», номер 1, стр. 78-88.
  • Кузнецова, Анна (2018): «Если звёзды зажигают…» «Литературная газета», № 19 (6643), 16 мая 2018 г.
  • Авраменко, Евгений (2018): «Парадокс актрисы». Газета «Вечерний Санкт-Петербург», 26 февраля 2018.
  • (2018) «НЕ о себе — о времени и о людях», газета «Менеджер», № 1 (502)
  • Вернер Мария (2017): «НЕ о себе — о времени и о людях, на которых держится мир…». Издательство Нестор-История, Санкт-Петербург, 192 с., ISBN 978-5-4469-1329-9 Тираж 1.000 экз. Все средства от продажи книги будут переданы в помощь детям, страдающим онкозаболеваниями.
  • Вернер, Мария (2017): Галина Карелина: «Не приведи господь оскорбить зрителя своим снисходительным равнодушием». «Движение жизни» (5/42), октябрь 2017, стр. 14.
  • Сугробова, Анна (2017): «Чтобы не прерывалась времени связующая нить». Муниципальный округ № 78 СПб, Информационный бюллетень № 9(264).
  • Сугробова, Анна (2016): «Замечательные жители нашего округа». Муниципальный округ № 78 СПб, Информационный бюллетень № 22(235), 28.12.2016.
  • Азеран, Регина (2016): «Счастливые юбилеи в Александринке». Газета «Большая перемена» № 8(393), май 2016
  • Азеран, Регина (2015): «Во имя театра». Газета «Большая перемена» № 1(386), январь 2015
  • «Петербургский дом» № 12, 2006, журнал ООО Издательство «Диалог»
  • Дженни Николаевна Катышева // «Магия таланта (очерки о великих артистах театра, кино, балета, телевидения XX века)», СПб.: «Нестор, 2005», С. 37-44.
  • 2001 Спектакль «Деревья умирают стоя» Дженни Николаевна Катышева, Сила души против силы порока : («Деревья умирают стоя» А. Касоны в Александринском театре) // «Петербургские сезоны: начало XXI века (драма, балет)», («Новое в гуманитарных науках»; вып. 50), С.-Петерб. Гуманит. ун-т профсоюзов. — СПб., 2011, С. 70-77.
  • 2007 Спектакль «Муха»
    • Екатерина Гороховская. Жесть // Петербургский театральный журнал. № 2 (52), 2008 г.
    • Дженни Николаевна Катышева. Из жизни насекомых //ОЧЕНЬ UM. № 06. март 2008 г.
    • Дженни Николаевна Катышева, «Слон из мухи»: («Муха» по мотивам сказки К. Чуковского и стихотворения И. Бродского в Александринском театре) // «Петербургские сезоны: начало XXI века: (драма, балет)», («Новое в гуманитарных науках; вып. 50»), С.-Петерб. Гуманит. ун-т профсоюзов. — СПб., 2011, С. 144—147 (фот. № 8 на вклеен. л. между с. 44-45.)
    • Анна Кузнецова. «Муха» // «Афиша». 19 ноября — 2 декабря 2007 г.
    • Наталия Михайлова. «Рождённый летать… хотя бы ползай!» // «МИГ-17», февраль 2008 г.
    • Наталия Михайлова. «Рожденный летать, хотя бы ползай!» // «PROсцениум», апрель-май 2008 г.
    • Дмитрий Ренанский. «Метаморфозы» // «Коммерсантъ — Weekend». № 216, 23 ноября 2007 г.
    • Евгений Соколинский. «Муховеды из Александринки» // «Санкт-Петербургский Час Пик». № 45. 14—20 ноября 2007 г.
    • Олеся Филоненко. «Муха держит удар» // «Петербург на Невском». № 2 (133). 2008 г.

Ссылки

✅ ИП КАРЕЛИНА ГАЛИНА ИВАНОВНА, 🏙 Калтан (OГРН 306422230700032, ИНН 423800694460) — 📄 реквизиты, 📞 контакты, ⭐ рейтинг

Последствия пандемии

В полной версии сервиса доступна вся информация по компаниям, которых коснулись последствия пандемии коронавируса: данные об ограничениях работы и о программе помощи от государства тем отраслям, которые испытывают падение спроса

Получить доступ

Краткая справка

ИП КАРЕЛИНА ГАЛИНА ИВАНОВНА было зарегистрировано 03 ноября 2006 (существовало 6 лет) под ИНН 423800694460 и ОГРНИП 306422230700032. Местонахождение Кемеровская область, город Калтан. Телефон, адрес электронной почты, адрес официального сайта и другие контактные данные ИП КАРЕЛИНА ГАЛИНА ИВАНОВНА отсутствуют в ЕГРИП. Ликвидировано 03 июня 2013.

Информация на сайте предоставлена из официальных открытых государственных источников.

Контакты ИП КАРЕЛИНА ГАЛИНА ИВАНОВНА

Местонахождение

Россия, Кемеровская область, город Калтан

Зарегистрирован 03 ноября 2006

Перейти ко всем адресам


Телефоны


Электронная почта


партнеры, Журнал Современная драматургия, 2018, № 4, октябрь – декабрь, Театральная библиотека Сергея Ефимова

Николай Мартон. Мне отчаянно везло! Воспоминания. СПб, “Балтийские сезоны”. 2017. 255 с. Мария Вернер. “Не о себе — о времени и о людях, на которых держится мир…”: Галина Карелина. СПб, 2017, 192 с.

Галина Карелина и Николай Мартон, актеры Александринского театра, почти полвека были партнерами, по крайней мере, в классическом репертуаре: в “Нахлебнике” Тургенева, “Последней жертве” Островского, “Иванове” и “Чайке” Чехова, “Детях солнца” Горького. Перечень далеко не полный. Оба и сегодня играют в знаменитом спектакле Валерия Фокина “Маскарад. Воспоминания о будущем”.

Одновременно вышли две книги, очень разные во всех отношениях. Книгу о Карелиной, собранную из ее интервью и статей, сделала журналистка Мария Вернер; книгу Мартона и о Мартоне — театральный критик, доктор педагогических наук Евгений Соколинский, назвавшийся в ней Собеседником. И книги эти, что называется, “лед и пламя”. Строгая повествовательная манера книги Мартона и о Мартоне и лирически-взволнованная, может быть, излишне эмоциональная книга о Карелиной — благодаря тому что Мария Вернер не скрывает своих чувств и иногда переходит на стихи. Но она и предупреждает читателя о том, что их диалоги “разговорные” (с. 22).

Задачи у обеих книг разные. Галина Карелина поставила условием, что будет говорить только “о людях, разных, но настоящих” (с. 19). Она твердо придерживалась этого правила: почти ничего не говорила о себе, но если, вспоминая о поистине великих александринцах, и отступала от него, то всегда оставалась на втором плане. Ее партнерами были Николай Симонов, Василий Меркурьев, Александр Борисов, Константин Скоробогатов.

С Симоновым она играла в спектакле “Перед заходом солнца” Гауптмана. Как и Федор Протасов в “Живом трупе”, его Маттиас Клаузен был выдающейся ролью артиста, а совсем молодая Карелина играла Инкен Петерс. К сожалению, следуя правилу “ничего о себе”, она не рассказала о своем партнерстве с великим трагиком.

Она общалась с Николаем Черкасовым, Владимиром Честноковым, Юрием Толубеевым, признаваясь, что нельзя не оценить роли, которую они сыграли в ее духовном и профессиональном становлении. Вот момент, вызвавший ее восхищение. В репертуаре театра была посредственная пьеса (и не единственная) “Все остается людям” Самуила Алешина. Центральную роль играл Николай Черкасов, за которую его выдвинули на очередную премию. Он был слишком крупной личностью, чтобы не понимать, что пьеса и роль того не стоят. В спектакле участвовал прекрасный молодой актер Пантелеймон Крымов, незабываемый для всех, кто видел его на сцене. В этом спектакле он сумел “поднять” и пьесу, и свою роль. Черкасов, как вспоминает Галина Карелина, “принародно отказался от премии: “Официально заявляю, что премию должен получить Крымов”. Он умел отвечать за свои слова, каждый из них умел” (с. 43). Об этих людях вспоминает Карелина, и ее живая, пленительная речь интеллигентного человека невольно вызывает в памяти незабвенные строки Жуковского:

“О милых спутниках, которые наш свет
Своим сопутствием животворили,
Не говори с тоской: их нет,
Но с благодарностию: были”.

Вот в разговоре у Карелиной вырывается мысль известная, но удивительно тонко выраженная: “Все, что остается от актера, — это память, одна из самых ценных вещей. Поколение актеров, которое уходит от нас (а оно уходит, и с этим ничего не поделаешь — такова жизнь), было действительно великим” (с. 61). Можно добавить: о них написаны книги, статьи, есть фильмы, но лирические воспоминания актрисы, соприкасавшейся с ними, добавляют новые штрихи к их облику. Великолепны ее зарисовки замечательных актрис Александринского театра — Галины Инютиной, Тамары Алешиной, Лидии Штыкан, Ольги Лебзак, Валентины Ковель.

А какая боль звучит у нее за Вивьена! “Леонида Сергеевича сейчас почти не вспоминают. А ведь он тридцать лет руководил театром, и каким! Он служил с гениями, а это очень непросто. Это испытание” (с. 75).

В этой небольшой книге подробно запечатлены и те, кого актриса называет “основными людьми театра”: помощники режиссера, администраторы, бутафоры, костюмеры-одевальшицы, гримеры, хранители музея — она никого не забыла. Забегая вперед, скажу, что о них с большим уважением говорит и Николай Мартон. Это черта поколения — видеть и любить театр во всем его объеме.

Актриса академического театра, продолжательница его традиций Галина Карелина играла в авангардных “Чайке” и “Пиковой даме” Игоря Ларина. И тут снова возникает параллель с ее партнером в классическом репертуаре Николаем Мартоном, который стал актером Андрея Могучего, работающего в эстетике постдраматического театра. Высочайший профессионализм позволил актерам Александринского театра работать в разных театральных эстетиках.

Книга воспринимается как лирический дневник актрисы, нерасторжимо связанной с этим театром. Галина Карелина — ленинградка, петербурженка. Николай Мартон приехал с Украины, но стал истинным петербуржцем, сегодня одним из немногих носителей высоких традиций Александринского театра. Его диалоги с Собеседником, Евгением Соколинским, раскрывают сложный путь актера к вершинам актерского искусства. Ему приходилось шлифовать свой талант, данный ему Богом. Читая книгу, не думаешь о том, что в ней описан путь провинциала. Это путь человека, рожденного художником. В этом немаловажная заслуга Собеседника, комментатора повествования, раскрывающего многие грани личности Мартона, человека и артиста. В основу положен хронологический принцип: перед читателем развертывается свиток жизни непростой во всех отношениях, полной борений с самим собой. Проходит вереница его ролей, от романтических до гротесковых — в спектаклях Фокина и Могучего. Одна из самых интересных глав — о режиссерах: “От Вивьена до Галибина”. Со свойственным Мартону тактом он не говорит ничего плохого о режиссерах, стандартно вводивших его, нового актера, в спектакли текущего репертуара, но в подтексте слышится удивление перед их равнодушием к профессии. Зато о ярких, талантливых режиссерах он рассказывает ярко и заразительно. В этой портретной галерее присутствуют Рафаил Суслович, впервые на Aлександринской сцене поставивший Брехта и Фриша; Арсений Сагальчик с его повышенной требовательностью к эмоциональности; Николай Шейко, влюбленный в Мейерхольда. Но самыми близкими режиссерами стали для артиста Владимир Воробьев, Валерий Фокин, Андрей Могучий. Театральный Ленинград-Петербург будет благодарен Мартону за проникновенный портрет Воробьева, о котором понемногу стали забывать. Прекрасно описан его метод работы с актерами в “итальянских” спектаклях “Хозяйка гостиницы” Гольдони и “Колпак с бубенчиками” Пиранделло. Мартон точно оценил значение прихода Воробьева в театр. Его “Хозяйка гостиницы” вывела “театр из того сложного положения, в котором он так долго находился” (с. 102). Это действительно так. И о себе: “Я долго ждал своего режиссера. Как ни горько об этом говорить, дождался своего первого (курсив мой. — Г.К.) режиссера, когда мне было под шестьдесят” (с. 98—99).

В “Хозяйке гостиницы” Мартон играл роль второго плана — влюбленного в Мирандолину маркиза де Форлипополи, по мнению Воробьева, публики и критики выведя его на первый план. В режиссуре Воробьева Мартон овладел едва ли не самым трудным в искусстве актера — трагическим гротеском, сыграв Чампу в “Колпаке с бубенчиками” Пиранделло. Подробно говоря о режиссерском методе Воробьева, Мартон показал его как человека со всеми сложностями, порой неприятного. Судьба обошлась с ним несправедливо — он был убит тупыми подонками на лестнице перед своей квартирой.

Воробьев мечтал поставить “Петербург” Андрея Белого с Мартоном — Аблеуховым. Этому не суждено было сбыться. Но Аблеухов у него все же возник: Мартон сыграл его в масштабном многофигурном спектакле в огромных пространствах Михайловского замка, по которым вслед за персонажами передвигались зрители. Встреча с Андреем Могучим раскрыла в Мартоне новые качества, которые до этого трудно было в нем вообразить, — элементы фантастического реализма. Они проявились у него в “Изотове” по пьесе Михаила Дурненкова; “Садоводах” Максима Исаева; “Счастье”, фантазии на тему “Синей птицы” Метерлинка; “Иванах” по Гоголю. Как ни парадоксально, он оказался психологически более готов работать с Могучим, чем некоторые молодые актеры. Мартон определяет метод Могучего как “человеческий формализм”. Вряд ли это научная категория, хотя звучит вполне весомо. Но это его, мартоновское, определение, и оно для него “работает”.

Встреча с Валерием Фокиным подвигла Мартона на новые открытия в себе как актере. Его Земляника в “Ревизоре” запоминается своей какой-то радостной суетливостью подхалима; князя Абрезкова в “Живом трупе” (в обеих редакциях спектакля) отличает аристократизм, редкостный в наше время (чаще приходится видеть, как неумело и безвкусно изображают “графьев” и “маркизов”). В его Абрезкове постоянно пульсирует мысль в поисках выхода из трудного положения.

За Неизвестного в “Маскараде”, поставленном Фокиным, Мартон удостоился “Золотой маски” 2017 года. Это роль второго плана, как и маркиз в “Хозяйке гостиницы”. Надо обладать огромным тактом, чтобы не выпасть из ансамбля, “не тянуть одеяло на себя”, чтобы так существовать в слаженном ансамбле спектакля, не нарушая его формы.

Успешно сыграл Мартон и характеры-аллегории, словно пришедшие из средневекового театра: Ангел в “Изотове”, Смерть в “Ксении. Истории любви” Вадима Леванова.

Боюсь, что на сегодня в Петербурге Мартон едва ли не единственный, кто так виртуозно владеет речью. В музыкально-литературных композициях-полотнах “Иван Грозный” Прокофьева, “Пер Гюнт” Ибсена — Грига и еще многих других с ним работают выдающиеся дирижеры Юрий Темирканов, Владислав Чернушенко, Владимир Федосеев.

А ведь в свое время ему пришлось избавляться от украинизмов. Большую роль сыграла работа на ленинградском, подчеркиваю, ленинградском радио, где допускалась неправильная речь. Уже в те баснословные времена Мартона называли рыцарем эфира.

Сегодня Николай Мартон — эталон русской речи, его голос звучит как музыкальный инструмент с множеством регистров. Это отмечает даже зарубежная пресса, не владеющая русским языком, но понимающая, что слышит настоящую русскую речь. Это часть общей культуры артиста. Коллеги называют его символом Александринки.

Старейшие актеры Александринского театра Галина Карелина и Николай Мартон поведали о театре, без которого не мыслят своей жизни. Это большое счастье для художника. Народная мудрость гласит: каждый — кузнец своего счастья.

Галина Карелина Wiki, биография, возраст, жена, состояние, семья, Instagram, Twitter и другие факты

Галина Карелина — бывшая фигуристка, выступавшая за Советский Союз. Вместе с партнером Георгием Проскуриным она является бронзовым призером Европы 1971 года.

Прокрутите вниз и найдите все, что вам нужно знать о  Галине Карелиной , последние обновления отношений, Семью и его квалификацию.   Оценка состояния, возраста, биографии, карьеры, аккаунтов в социальных сетях Галины Карелиной i.е. Инстаграм, Фейсбук, Твиттер, Семья, Вики. Кроме того, узнайте подробную информацию о текущем собственном капитале Галины Карелиной , а также о доходах, стоимости, зарплате, имуществе и доходе Галины Карелиной .

Галина Карелина , более известная под фамилией Галина Карелина , популярный Актер . Родился 23 ноября 1950 в Георгии Проскурине. красивый и густонаселенный город, расположенный в Георгий Проскурин России.Галина Карелина начала карьеру актера В молодости после получения формального образования

Читайте также: Frane Iki%C4%87 Wiki, биография, возраст, собственный капитал, семья, Instagram, Twitter, социальные профили и другие факты

Галина Карелина Чистая стоимость

По данным Википедии, Google, Forbes, IMDb и различных надежных интернет-источников, состояние Галины Карелиной оценивается следующим образом. Ниже вы можете проверить его собственный капитал, зарплату и многое другое за предыдущие годы.

Галина Предполагаемый собственный капитал, месячная и годовая зарплата, основной источник дохода, автомобили, образ жизни и многое другое были обновлены ниже.

Галина, которая заработала 3 миллиона долларов и 5 миллионов долларов Networth Галина заработала большую часть своего дохода от своих кроссовок Yeezy. Хотя он много лет преувеличивал размер своего бизнеса, деньги, которые он получал от своей профессии, были реальными — достаточно, чтобы считаться одним из них. из крупнейших выплат знаменитостям всех времен.его основной источник дохода в основном от того, чтобы быть успешным актером.

его колоссальный собственный капитал составляет от 5 до 10 миллионов долларов. В дополнение к его многочисленным подписчикам в социальных сетях, актер

Галина КарелинаNet Worth

Оценка собственного капитала в 2021 году Приблизительно от 1 до 5 миллионов долларов
Чистая стоимость за предыдущий год (2020) Обновляется
Годовой оклад Обновляется
Источник дохода Актер

Отмечено, Основным источником дохода Галины Карелиной является актер. Мы собираем информацию о Галине Карелиной Автомобили, месячную / годовую зарплату, собственный капитал из Википедии, Google, Forbes и IMDb, скоро обновим вас.

Галина Карелина : Возраст, рост и вес

Возраст Галины Карелиной 70 лет (на 2021 год), рост и вес. Размер платья и обуви Обновлено ниже, прокрутите вниз и проверьте все о росте и весе. Размер платья и обуви.

Галина Активность в социальных сетях.
он известен в социальных сетях, таких как Instagram, Facebook, Twitter, Youtube, и т. д. Пожалуйста, прокрутите вниз, чтобы увидеть информацию об аккаунтах Галины Карелиной в социальных сетях.

Галина Карелина Биография

Имя Галина
Имя Галина Карелина
Полное имя семьи Галина Карелина
Дата рождения 23 ноября 1950 г.
День рождения 23 ноября
Годы рождения 1950
Место рождения Георгий Проскурин
Город рождения
Страна рождения Россия
Национальность Русский
Гонка Обновляется
Этническая принадлежность Обновляется
Знак солнца, гороскоп, знак зодиака Близнецы
Известный как Актер
Также известен как Актер
Род занятий Актер
Годы активности
Начало карьеры в
Сколько ему было лет, когда он начал свою карьеру? ему было всего несколько лет, когда он начал свою карьеру актера

Галина Карелина Рост, вес и параметры фигуры

Высота
Вес Неизвестно
Размер груди Неизвестно
Обхват талии Обновляется
Размер обуви Обновляется
Краска для волос Обновляется
Цвет глаз Обновляется
Тип корпуса Обновляется
Сексуальная ориентация Обновляется

Галина Карелина Семья, родители, братья и сестры

Супруга
Родительский
  • Роберт Кардашьян
  • Крис Дженнер
Дети 1
Отец Роберт Кардашьян
Мать Крис Дженнер
Братья и сестры Ким КардашьянКендалл ДженнерКайли ДженнерХлоя КардашьянКортни Кардашьян
Сестра Обновляется
Брат Обновляется

Галина Карелина Текущие дела, Отношения, Знакомства

Какое семейное положение было у Хауленда Чемберлена? (холост, помолвлен, женат, невеста в отношениях или развод) Обновляется
У Хоуленда Чемберлена был роман? Обновляется
Кто был девушкой/бойфрендом Хоуленда Чемберлена? Обновляется

Награды Галины Карелиной

Награды Орден Знак Почета
Награды Обновляется

Галина Карелина Профили и аккаунты в социальных сетях

Твиттер Недоступно
Инстаграм Недоступно
Facebook Недоступно
YouTube Недоступно
Спотифай Недоступно
Веб-сайт Недоступно
Айтюнс Недоступно
Пандора Недоступно
Гуглплей Недоступно
Дезер Недоступно
Квора Недоступно
Саундклауд Недоступно

Клеточные и субклеточные механизмы транспорта липидов из кишечника в лимфу

Хотя общая структура барьера между кишечником и кровью хорошо известна, многие детали до сих пор отсутствуют.Здесь мы анализируем литературные и наши собственные данные, связанные с трансцитозом липидов через энтероциты взрослых млекопитающих и их абсорбцией в лимфу на тканевом уровне кишечника. После голодания комплекс Гольджи (ГК) энтероцитов находится в состоянии покоя. Добавление липидов в виде химуса приводит к первоначальному появлению прехиломикронов (ХМ) в канальцах гладкого эндоплазматического ретикулума, которые прикрепляются к базолатеральной плазматической мембране, непосредственно под «поясом» адгезивных контактов.Затем пре-ХМ перемещаются в цистерны шероховатого эндоплазматического ретикулума, а затем в расширение перфорированных цистерн Гольджи. Далее они проходят через ГК и концентрируются в расширениях перфорированных цистерн транс-стороны ГК. Поступление пре-ХМ в ГЦ приводит к переходу ГЦ в состояние активного транспорта с образованием межцистернальных связей, прикреплением цис- и транс-самых перфорированных цистерн к медиальным цистернам Гольджи и исчезновением COPI. везикулы.Пост-Гольджи-носители затем доставляют ХМ к базолатеральной плазматической мембране, сливаются с ней и секретируют ХМ в межклеточное пространство между энтероцитами на уровне их межпальцевых контактов. Наконец, ChMs выдавливаются в интерстиций через поры в базальной мембране, скорее всего, благодаря функции актин-миозиновой «манжеты» вокруг межпальцевых контактов. Эти поры, по-видимому, образованы выпячиванием дендритных клеток и энтероцитов как таковых. ХМ всасываются из интерстиция в лимфатические капилляры через специальные косые контакты между эндотелиальными клетками, которые функционируют как клапаны за счет сокращения-расслабления пучков гладкомышечных клеток в интерстиции.Липидная перегрузка энтероцитов приводит к накоплению цитоплазматических липидных капель, увеличению диаметра ХМ, ингибированию транспорта внутри Гольджи и слиянию ХМ в интерстиции. Здесь мы суммируем и анализируем последние результаты, а также обсуждаем их функциональные последствия.

Ключевые слова: Электронная микроскопия; энтероцит; Аппарат Гольджи; трансцитоз липидов; Лимфатический сосуд.

Что означает имя Карелина?

Имя
<100
в США
с 1880 г.

Фамилия
<100
в США
в 2010 г.

Какое имя Карелина ?

Какое наиболее точное происхождение имени Карелина ?

Что означает Карелина?

Как произносится Карелина

Мы заметили, что у вас есть микрофон.Если вы знаете, как произносится «Карелина», просто нажмите кнопку, чтобы записать. Мы сохраним его, просмотрим и опубликуем, чтобы помочь другим. Запрещены записи детей до 18 лет.

Значение и происхождение

Что означает имя Карелина? Продолжайте читать, чтобы найти введенные пользователем значения, словарные определения и многое другое.

Происхождение и значение имени Карелина

Происхождение, отправленное пользователем


Сообщите нам происхождение и/или значение имени Карелина ниже

Происхождение Карелиной

UnknownAfricanAfrican Голландский (африкаанс) AkanAmharicArabicAramaicBantuBerberChewaEgyptianEritreaGandaGeezHausaIgboIslamic / MuslimKikuyuKurdishLesothoLuhyaLuoNdebeleNigerianPersian / IranianPortugueseShonaSwahiliTswanaUrhoboXhosaYorubaZimbabweZuluAfrican AmericanAmericanAmerican SamoaAztec (науатль) CanadianDominican RepublicEnglishGrenadianHawaiianIslamic / MuslimJamaicanJewishMexicanPortuguesePuerto RicanNative AmericanArabicAramaicArmenianBengaliCambodianChineseGeorgianGujaratiHindiHinduIndian (санскрит) IndonesianIslamic / MuslimJapaneseJewishKannadaKazakh (Казахстан) KoreanKurdishKyrgyz (Кыргызстан) MalayalamMarathiMongolianNepaliOdiaPakistaniPersian / IranianFilipino (Филиппины) PunjabiRussianSanskritSlavicTajik (Таджикистан) TamilTelugaThaiTibetanUrduUzbek (Узбекистан) VietnameseAboriginalAmerican SamoaAustralianFijianFilipino (Филиппины)ГавайскийИсламский/МусульманскийМаориНовая ЗеландияПолинезийский/ГавайскийАлбанскийАнглосаксонскийАрабскийАрамейскийАрмянскийБаскскийБолгарскийКельтскийХорватскийКипрЧешскийДатскийГолландскийАнглийскийВосточный onianFinnishFrenchGaelicGeorgianGermanGreekHebrewHungarianIcelandicIrishIslamic / MuslimItalianJewishKurdishLatinLatvianLithuanianMacedonianNorwegianPersian / IranianPolishPortugueseRomanRomanianRumantschRussianScandinavianScottishSerbianSlavicSlovak (Словакия) Словенская (Словения) SpanishSwedishTurkishUkrainianWelshYugoslavianFictionSlang

Спасибо! Мы рассмотрим вашу заявку в ближайшее время!

K для ребенка, ребенка внутри.

A для подотчетен, кто-то должен считаться

R для Надежный друг для всех.

E для волнуйтесь, ваш дух захватывает!

L для смеха, который вы распространяете, куда бы вы ни пошли.

I для изобретатель, сколько вещей ты создашь?

N для заботы, для всех, кто нуждается в помощи

A для подтверждение уверенности в знании.

Известные лица с фамилией Карелина

Татьяна Карелина — мастер по наращиванию волос и предприниматель. Татьяна родилась 20 июля 1980 года в Кашине, Советский Союз.

Где популярно имя Карелина?

Международный интерес для Карелиной

Интерес зависит от того, сколько людей просмотрело это имя в каждой стране, и масштабируется на основе общего количества просмотров по каждой стране, поэтому большие страны не всегда проявляют наибольший интерес.Более темно-синий цвет на карте указывает на то, что люди в стране чаще ищут это имя.

Более длинные столбцы гистограммы указывают на то, что люди в стране больше интересуются названием. Не все страны, проявившие интерес к названию, перечислены на гистограмме.

Забавные факты о имени Карелина

  • Когда имя Карелина впервые было записано в США? Самое старое зарегистрированное Управлением социального обеспечения рождение имени Карелина датируется четвергом, 21 сентября 1905 года.
  • Насколько уникально имя Карелина? С 1880 по 2020 год рождалось менее 5 человек в год с именем Карелина. Ура! Вы уникальная личность.
  • Странности с именем Карелина: Имя, написанное задом наперёд, будет Анилерак . Случайная перестановка букв в имени (анаграмма) даст Klrniaea . Как ты это произносишь?

Какие карелины посещали эту страницу?

Прошлая жизнь для

Карелина рожд. 31.03.1971

Не знаю, как ты к этому относишься, но ты был мужчиной в своем последнем земном воплощении.Вы родились где-то на территории Тибет примерно 1825 . Ваша профессия художник, фокусник и гадалка .

Психологически у вас была богемная личность – загадочная, высоко одаренная, способная понимать старинные книги. Магические способности, мог быть слугой темных сил. Робкие, одинокие и самоуверенные люди есть везде, и ваша задача – побороть эти тенденции в себе и потом помогать другим людям.

Плакат с именем Карелиной

(нажмите, чтобы сохранить версию в высоком качестве)

  • Источники:
  • Бюро переписи населения США: часто встречающиеся фамилии по данным переписи 2000 г. (общественное достояние).
  • Известные люди через Википедию: титулы и лицензия. Щелкните каждое изображение для получения информации об атрибуции.

Подробная информация об ошибке IIS 10.0 — 404.11

Ошибка HTTP 404.11 — не найдено

Модуль фильтрации запросов настроен на отклонение запроса, содержащего двойную управляющую последовательность.

Наиболее вероятные причины:
  • Запрос содержал двойную escape-последовательность, а фильтрация запросов настроена на веб-сервере для отклонения двойных escape-последовательностей.
Что вы можете попробовать:
  • Проверьте конфигурацию/систему.webServer/security/[email protected] в файле applicationhost.config или web.confg.
Подробная информация об ошибке:
0x00000000
Модуль RequestFilteringModule
Извещение BeginRequest
Обработчик StaticFile
Код ошибки
Запрошенный URL-адрес    http://search.ebscohost.com:80/login.aspx?direct=true&profile=ehost&scope=site&authtype=crawler&jrnl=09486143&an=143819575&h=irtvdzr18txot7b8enbnmgrpoyyfxpfde7tcasovxyyibddnmzu9yglhu4h%2fcjwghe76mkwgo48lwlxmbaxemg%3d%3d&crl=c
Физический путь C: \ WebApps \ аф-webauth \ login.aspx? прямой = истина & профиль = ehost & Объем = сайта & AuthType = гусеничного & Jrnl = 09486143 & ап = 143819575 & ч = irtvdzr18txot7b8enbnmgrpoyyfxpfde7tcasovxyyibddnmzu9yglhu4h% 2fcjwghe76mkwgo48lwlxmbaxemg% 3d% 3d & CRL = с
входа Метод пока не определено
входа пользователя пока не определено
Дополнительная информация:
Это функция безопасности.Не изменяйте эту функцию, пока полностью не поняты масштабы изменения. Перед изменением этого значения следует выполнить трассировку сети, чтобы убедиться, что запрос не является вредоносным. Если сервер разрешает двойные управляющие последовательности, измените параметр configuration/system.webServer/security/[email protected] Это может быть вызвано искаженным URL-адресом, отправленным на сервер злоумышленником.

Посмотреть дополнительную информацию »

Клеточные и субклеточные механизмы транспорта липидов из кишечника в лимфу

Клеточные и субклеточные механизмы транспорта липидов из кишечника в лимфу
Ткани и клетки   (IF2.466), Pub Date: 2021-04-20 , DOI: 10.1016/j.tice.2021.101529
Ирина Сергеевна Сесорова, Иван Д. Димов, Александр Д. Кашин, Виталий В. Сесоров, Наталья Р. Карелина , Мария А. Здорикова, Г. В. Безноусенко, Александр А. Миронов

Хотя общая структура барьера между кишечником и кровью хорошо известна, многие детали до сих пор отсутствуют. Здесь мы анализируем литературные и наши собственные данные, связанные с трансцитозом липидов через энтероциты взрослых млекопитающих и их абсорбцией в лимфу на тканевом уровне кишечника.После голодания комплекс Гольджи (ГК) энтероцитов находится в состоянии покоя. Добавление липидов в виде химуса приводит к первоначальному появлению прехиломикронов (ХМ) в канальцах гладкого эндоплазматического ретикулума, которые прикрепляются к базолатеральной плазматической мембране, непосредственно под «поясом» адгезивных контактов. Затем пре-ХМ перемещаются в цистерны шероховатого эндоплазматического ретикулума, а затем в расширение перфорированных цистерн Гольджи. Далее они проходят через ГК и концентрируются в расширениях перфорированных цистерн транс-стороны ГК.Поступление пре-ХМ в ГЦ приводит к переходу ГЦ в состояние активного транспорта с образованием межцистернальных связей, прикреплением цис- и транс-самых перфорированных цистерн к медиальным цистернам Гольджи и исчезновением COPI. везикулы. Пост-Гольджи-носители затем доставляют ХМ к базолатеральной плазматической мембране, сливаются с ней и секретируют ХМ в межклеточное пространство между энтероцитами на уровне их межпальцевых контактов. Наконец, ХМ выдавливаются в интерстиций через поры в базальной мембране, скорее всего, благодаря функции актин-миозиновой «манжеты» вокруг межпальцевых контактов.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Back To Top