Разное

Как нарисовать черное солнце: Ребенок рисует черное солнце

Содержание

Специалисты рассказали, что можно узнать о родителях по рисункам ребенка

К сожалению, иногда и внимательные родители уверены, что ребенок чувствует себя в семье комфортно, даже если это не совсем так, — объясняет детский психолог Юлия Кротова. — Обычный детский рисунок может многое рассказать взрослым о состоянии малыша даже без похода к специалисту. Понимание поможет взрослым сгладить негатив и создать для ребенка комфортные условия. Конечно, практически нет смысла оценивать рисунки малышей до трех лет, они объективно еще не отражают внутреннего состояния ребенка и его отношения к взрослым. Реально информативным детское творчество становится с 4–5 лет. Также не следует оценивать картинку ребенка, если она нарисована сразу после какого-то семейного конфликта или ссоры. Очевидно, что рисунок покажет лишь отношение малыша к текущей ситуации, а не его состояние и восприятие своей семьи в целом.

Специалисты считают, что одним из самых эффективных способов диагностики внутрисемейных отношений является рисуночный тест «Моя семья». При правильной оценке из него можно получить наиболее полную информацию. Для проведения теста необходимо просто попросить ребенка нарисовать свою семью так, как ему хочется.

Фото: ru.wikipedia.org

Черный папа и одинокий малыш

Случай из жизни: Алина из Подмосковья обратила внимание, что ее старший 5-летний сын стал очень капризным и замкнутым после рождения младшей сестренки. Рисунок «Моя семья» показал неожиданные результаты. Самого себя малыш изобразил в левой части листа рядом с бабушкой и кошкой. Мама с сестренкой оказались на другой стороне листа, а папа был нарисован в середине композиции и старательно заштрихован черным цветом, остальные члены семьи были покрашены в яркие тона.

Комментарий психолога: В рисунке сына Алину больше всего взволновал тот факт, что мальчик изобразил отца в черном цвете, хотя в данной ситуации это не имело большого значения и произошло случайно. После общения с ребенком выяснилось, что в последнее время мужчина чаще всего носил темную куртку и брюки, именно поэтому сын и раскрасил его черным карандашом. В подобном рисунке о причинах тревожности малыша можно говорить по композиции, то есть по тому, как расставлены герои на картинке. Ребенок явно чувствует себя обделенным вниманием родителей, ненужным им после рождения младшей сестры. Исходя из картинки, можно сказать, что близкие отношения в последнее время у него складываются только с бабушкой и котом. Судя по тому, что папу мальчик изобразил в центре картины, но отдельно от других членов семьи, отец пытается уделять всем равное внимание, но редко бывает дома, так как много работает.

Как трактовать рисунок по цвету

В норме дети обычно рисуют яркие и пестрые картинки своей семьи. В среднем для раскрашивания они используют 5–6 цветов. Специалисты отмечают, что чем больше малыш уверен в себе, тем ярче выглядят его художества. Правда, у каждого малыша есть несколько особенно любимых цветов, которые и будут преобладать на рисунке. Однако в целом по характеру раскрашивания картинки можно сделать выводы о текущем состоянии ребенка. Так, светлые яркие или насыщенные тона говорят о жизнерадостности и комфортном самочувствии малыша в семье. Преобладание красного цвета может указывать на эмоциональную напряженность и раздражительность маленького художника. Если семья малыша нарисована в черно-серых тонах, стоит задуматься о наличии скрытых страхов у ребенка, попытаться понять причины, почему ему неспокойно рядом с близкими. Интересно, что чаще всего малыш окрашивает в тот же цвет, что и самого себя, того члена семьи, к которому испытывает наибольшую симпатию.

Детский рисунок и композиция

В норме ребенок обычно рисует свою семью в центральной части листа, смещение вниз чаще всего говорит о заниженной самооценке малыша, а вверх — наоборот, о завышенной. Единственные дети в семье чаще всего рисуют себя в центре композиции между мамой и папой. Члены семьи, которых ребенок нарисовал ближе всех к собственному изображению, обычно наиболее близки. Стоит также обратить внимание, в какой последовательности ребенок рисует домочадцев: тот, кто ближе к началу, в глазах ребенка занимает более значимую позицию в семье. Если малыш изображает себя в стороне от близких, это чаще всего свидетельствует о чувстве одиночества малыша, ощущении своей ненужности близким. Кроме того, такую композицию нередко выбирают дети, которые испытывают ревность и недостаток внимания родителей после рождения братика или сестрички.

Тревожным знаком считается и отсутствие на картинке одного из членов семьи. Если это тот же маленький брат или сестра, то дело в ревности. Если же на картинке отсутствует мама или папа, это может обозначать, что у малыша практически нет психологического контакта и эмоциональной связи с этим человеком в данный момент. Например, если ребенок не стал рисовать своего маленького брата или сестренку, возможно, он ревнует к нему родителей и стремится отстоять свое право на их любовь. Если на рисунке нет самого «художника», стоит задуматься, что малыш чувствует себя отверженным, ненужным в семье. В случае появления на картинке вымышленного члена семьи специалисты также отмечают, что ребенок в данный момент испытывает нехватку родительской любви.

Фото: Детский центр «Петрушка»

Руки-грабли и тучи над детской

Случай из жизни: Олег из Москвы стал беспокоиться, что после начала учебы в школе его 7-летний сын стал проявлять непонятную агрессию и злость, стал плохо слушаться и даже хамить взрослым. В последнее время родителям мальчика пришлось много работать, большую часть времени ребенок проводил с няней, поэтому взрослые решили проверить, не это ли стало причиной изменений в поведении ребенка. На рисунке мальчик изобразил всех членов семьи, включая собаку, самого себя он рисовал последним. Все герои были раскрашены яркими красками, люди держатся за руки, прорисованы достаточно пропорционально. Единственное, что может насторожить на картинке, это неестественные руки-грабли у самого маленького автора и тучи над головами героев рисунка.

Комментарий психолога: Судя по расположению героев на картинке, в данный момент ребенок не чувствует себя обделенным вниманием в семье. Единственное, не очень хорошо, что он изобразил самого себя последним, это говорит о том, что подсознательно мальчик не ощущает себя значимым в семье. А вот неестественные руки-грабли у автора действительно могут говорить о скрытой злости и агрессии у ребенка. О каких-то негативных эмоциях у малыша свидетельствуют и тучи, изображенные над семьей на рисунке. В данном случае, похоже, что раздражение у мальчика идет не из семьи, а от каких-то внешних факторов, возможно, от агрессивного поведения одноклассников в школе.

Положение героев и пропорции в рисунке:

О комфортном состоянии ребенка в семье, как правило, говорит тот факт, что все герои изображены в верных пропорциях относительно реальности. Если малыш изображает себя очень маленьким, значит, он чувствует себя неуверенным и незащищенным даже в кругу близких людей. Что касается остальных членов семьи и домашних животных, то чем крупнее они изображены на рисунке, тем большую роль играют для малыша. Большое значение играет и поза самого автора на картинке. Счастливый и уверенный в себе ребенок, скорее всего, изобразит себя с растопыренными руками и ногами, при этом все конечности будут детально прорисованы по мере способностей художника. Руки, прижатые к телу или закрывающие голову, говорят о неуверенности ребенка, возможно, взрослые слишком часто ругают или критикуют его.

О негативных эмоциях ребенка говорят рисунки, на которых автор изображает себя как будто висящим в воздухе, а не стоящим на одной плоскости с другими членами семьи. Большие глаза и яркие прорисованные зрачки у героев могут свидетельствовать о тревоге малыша, так же, как и сильная, с зажимом штриховка героев рисунка. А неестественно огромные руки-грабли у кого-то из персонажей, в том числе у самого ребенка, свидетельствуют о скрытой злости их обладателя.

Детали в детских художествах:

Психологи считают, что полное отсутствие каких-либо деталей на рисунке семьи ребенка говорит о замкнутости его автора. Обратная ситуация, когда этих деталей слишком много, может свидетельствовать о скрытом беспокойстве малыша. Изображение некоторых определенных предметов на картинке также нередко указывает на неблагополучие малыша в семье. Например, если вместо людей ребенок рисует какое-либо строение, где проживает семья, то это может быть знаком, что среди близких малышу некомфортно. Изображение солнца или лампы может означать, что автору картины не хватает душевного тепла в отношениях с близкими. Тучи и облака также свидетельствуют о негативных эмоциях, которые в данный момент беспокоят малыша, но они не обязательно исходят от членов семьи. Изображение различных игрушек или несуществующих домашних животных может говорить о том, что ребенку не хватает внимания от близких людей.

ПРИЗНАКИ БЛАГОПОЛУЧНОГО СОСТОЯНИЯ МАЛЫША

1. Задание нарисовать семью вызвало радость у ребенка.

2. Все члены семьи, с которыми близко общается малыш, присутствуют на картинке.

3. Герои изображаются пропорциональными, никто не выглядит неестественно большим или маленьким.

4. Все члены семьи расположены недалеко друг от друга, взявшись за руки. Все конечности у персонажей хорошо прорисованы.

5. Рисунок выполнен в насыщенных и ярких тонах без сильной штриховки.

ПРИЗНАКИ СКРЫТЫХ ПРОБЛЕМ В СЕМЬЕ У РЕБЕНКА

1. Малыш не хочет рисовать свою семью или вместо людей рисует свой дом.

2. Чрезмерно большие или маленькие размеры отдельных членов семьи.

3. Малыш рисует себя последним из домочадцев, демонстрируя, что мало значит в своей семье.

4. На рисунке отсутствует кто-то из членов семьи, сам ребенок или появляется несуществующий персонаж.

5.Изображение себя или близких с закрытым лицом или неестественно большими руками.

6. Преобладание на картине черных, серых, коричневых и фиолетовых тонов, желание нарисовать свою семью с помощью только простого карандаша.

ПРАВИЛЬНЫЙ АНАЛИЗ ДЕТСКОГО РИСУНКА. СОВЕТЫ РОДИТЕЛЯМ

— Для анализа не стоит брать рисунки, которые дети рисовали в детском саду, школе или изостудии, — обычно они выполнены по определенным критериям;

— Если вы хотите правильно оценить использованные в рисунке цвета, предлагайте ребенку полный набор карандашей и красок. Иначе малыш может нарисовать картинку в темных тонах только потому, что именно они были в этот момент под рукой.

— Не стоит устраивать художественный тест, когда ребенок устал, обижен или расстроен, — результат будет неинформативен, так как покажет состояние малыша в текущий момент.

— Попросите ребенка самостоятельно описать свою картину, рассказать, что чувствует каждый из героев, так будет проще правильно интерпретировать художество малыша, особенно если он не очень силен в рисовании.

— В ходе теста постарайтесь не хвалить и не критиковать художества своего чада, иначе провести повторную проверку через некоторое время будет проблематично, так как ребенок будет действовать по шаблону, пытаясь угодить родителю.

Черное солнце звездные. Черное Солнце — символ-оберег для Ведающих. Позор на станции Тансарий Поинт

(Black Sun)

Всегалактическая криминальная организация, занимающаяся всеми видами противозаконной деятельности. Основанное и управляемое коварным принцем Шизором (Xizor), “Чёрное солнце” имеет в своих рядах десятки тысяч и обладает шпионской сетью, охватывающей все известные системы. Для достижения своих задач “Чёрное солнце” также использовало имперских информаторов, охотников за наградой, контрабандистов, наёмных убийц и пиратов. Когда Шизор перешёл дорогу Дарт Вейдеру и был убит им, “Чёрное солнце” понесло невосполнимую утрату.

Известные члены: принц Шизор и Гури.

Расположение: корабль-дворец принца Шизора и его замок.

Действия: наживать громадное состояние на незаконных видах деятельности.

Состав: не менее 50 000 агентов.

Время влияния: Галактическая гражданская война, почти до битвы при Эндоре.

Подробное описание

Крупнейшая криминальная организация в галактике, “Чёрное солнце” придавало большое значение сбору информации. Его шпионская сеть оставляла далеко позади аналогичные сети Империи и ботанов. Так как Шизор поддерживал контакты практически повсеместно, в том числе в самом сердце Империал-сити, очень немногое ускользало от его взора.

Хотя принц Шизор играл главную роль в управлении “Чёрным солнцем”, он назначил себе несколько заместителей. Эти заместители, носившие почётный титул “виго” (Vigo), что на тионском языке (Tionese) означало “племянник”, отвечали за целые звёздные системы. Шизор полагался на этих талантливых лидеров, однако если виго предавал принца, расплата была скорой. Другой опорой Шизора была андроид по имени Гури.

Хотя работа на “Чёрное солнце” хорошо оплачивалась, она была связана с большим риском. Главной опасностью было неудовольствие принца Шизора. Когда Грин (Green), виго-человек, был уличён в предательстве, Гури задушила его. Охотник за наградой-убес Боуш также пал жертвой “Чёрного солнца”, потребовав за выполненный контракт больше оговорённой суммы.

За кадром

Криминальная организация “Чёрное солнце” была придумана для “Теней Империи” и появляется в одноимённом романе, серии комиксов и компьютерной игре.

Откровение 6: 12: Когда он снял шестую печать, я взглянул, и вот, произошло великое землетрясение, и солнце стало мрачно как власяница, и полная луна сделалась как кровь, 13, и звезды с неба упал землю, как смоковница опадают зимой, когда плод потрясен ветром, 14: небо исчезло, как свиток, который закатал, и всякая гора и остров был снят со своих мест. 15 Тогда цари земные, князья, генералы, богатый, сильный, и всякий раб и всякий свободный человек спрятался в пещерах и среди скал в горах. 16 Они призвали к горам и скалам, “падите на нас и скройте нас от лица Сидящего на престоле и от гнева Агнца! 17 ибо пришел великий день гнева Его, и кто может устоять? “

Общество вриль

Петер Мун говорил в своей книге «Черное Солнце»: – «Общество Вриль появилось в то же самое время, что и Общество Туле, когда Карл Хаусхофер основал «Bruder des Lichts», что означает Братство Света. Эта организация иногда упоминается в «Ложе Света». Эта группа была, в конечном счете была переименована во «Вриль- Гезельшафт», поскольку общество разрослось и объединило три главных общества: «Орден Черного Камня», вышедший из Тевтонского Ордена в 1917г, черных Рыцарей «Общества Туле» и «Черное Солнце», позже идентифицированного как элита СС Генриха Гиммлера. Принимая во внимание, что деятельность Общества Туле сосредоточилась, прежде всего, на материалистических и политических темах, «Общество Вриль» фиксировало свое внимание на «Другой Стороне».

Местная медиум по имени Мария Орис начала получать послания на неизвестном языке и не могла расшифровать их, так начались её встречи с главными членами этих обществ, наряду с другим медиумом по имени Сигрун. Послания приходили от существа из созвездия Альдебаран, в котором есть две планеты, составляющие «Империю Sumeran». В империи Sumeran существовали два класса людей – арийская или раса Мастеров, и низшая раса, которая развилась негативным образом в результате мутации из-за изменений климата.

Петер Мун продолжает: «Пятьсот миллионов лет назад, арийцы (известные как Элохимы или Старшая Раса) начали колонизировать нашу солнечную систему, поскольку Альдебаран стал непригодным для жизни. Планета Мардук, существовавшая в том месте, которое является сегодня поясом астероидов, была колонизирована первой, а потом Марс. Когда арийцы пришли на землю, то были известны как шумеры.

(Примечание: Здесь есть совпадения с работами Захарии Ситчина).

Шамбала

Из некоторых доступных записей известно, что Шамбала была центром духовного просвещения, очень напоминающего «Шангри-ла» Якова Хилтона, но другие говорят, что это был центр тайной энергии и тайного учения. Его глава, как некоторые думали, был или злым тираном Магом-королем или Богоподобным «Богом Мира». Нам, кажется, оставлен выбор, относительно того, какой истории мы предпочтем верить, и также каким Путем следовать.

Очевидно, существовало две фракции (в Гиперборее), одна из которых следовала за Золотым Солнцем, а другая за Черным Солнцем. («Черное Солнце», было столь же известной эмблемой немецкого национал-социалистского мифа, как и Свастика) Согласно Жан-Клоду Фреру, автору «Нацизм и Тайные общества», люди Гипербореи, после перемещения из Пустыни Гоби более чем 6000 лет назад, основали новый центр, который они назвали Агарти. Это был великим центр изучения мира, и люди стекались туда со всех континентов, чтобы познать его культуру и цивилизацию.

Однако, вскоре последовала огромная катастрофа, земля была опустошена, но царство Агарти, выжило под землей. Легенда продолжает связывать это с первоначальнымыми Гиперборейцами- ариями, которые оказались разделенными на две фракции: одна группа, возглавляющая северо-запад, надеялась возвратиться к их потерянную Гиперборею, а вторая двинулась к югу, где основала новый тайный центр под Гималаями.

Жан-Клод Фрер заключает: «сыновья Внешнего Интеллекта разделились на две группы, одни следовали «Пути Правой руки» под «Колесом Золотого Солнца», другие следовали «Пути Левой руки» под «Колесом Черного Солнца». Первые сохранили центр Агарти, который находится в неопределенном месте силы Вриля. Второе, возможно, создало новое место инициирования в Шамбале, городе насилия в господства элементов и человеческих масс, ускоряя пришествие «конца времен».

Согласно Петеру Муну, в его книге «Черное Солнце», понятие Туле хорошо представлено в мифе о столице или центре Гипербореи, это слово буквально означает «вне полюсов». Поскольку Туле вне полюсов, Гиперборея находится за пределами этого измерения. Туле, находящаяся в центре, является источником всей жизни на Земле. «В греческой мифологии, Пифагор преподавал священную геометрию Аполлона, бога, который считался жителем Гипербореи. В Пифагорейском учении Земля геометрически вращается от пустоты в центре. Эта пустота была признана многими древними группами, включая шумеров, как Черное Солнце. В этом смысле Туле соотносим с этим Черным Солнцем…»

Само слово Свастика в числе других определений означает «источник» , и представляет вечную причину или источник создания. Соответственно, «Общество Туле» использовало символ свастики, чтобы представить эту идею.

Черное Солнце – еще более тайное понятие, чем Туле. Представленное как самосоздающая пустота, это – самый древний архетип. Таким образом, эта символ предназначался для элиты Общества Туле. «Черное Солнце» было фактически тайным обществом в пределах Общества Туле. Оно было центром высшего инициирования.

Существует много Различных способов, которыми изображают Свастику. Индусы очень уважают этот знак и приравнивают его только к знаку ОМ. Происхождение Свастики потеряно в туманных царствах прошлого, и можно использовать только обобщенные сведения, которые могут предоставить подсказку.

Каменная Свастика найденная в Илкли, что в Западном Йоркшире (Англия)- этот камень возвышается в долине Реки Уорф, и идентичен некоторым находкам из «Camunnian Rose» , в Val Camonica, Италия – девять чаш в перекрестной форме, расписанных кривой свастикой.В Илкли вырезали такие же чаши, похожие на восточные – чаши, окруженные кривыми крючковатыми узорами. Это уникальные произведения были найдены на болоте (в котором были скрыты сотни резных фигурок типа чаши-и-кольца), на некоторых есть незаконченный дизайн свастики.

Мы видим здесь изображение ацтекского календарного цикла, состоящего из 52 лет, который представлен в форме лево- вращающейся «свастики». Колесо начинает движение с 1 Акатль, затем поворачивает налево к 2 Текпатль, 3 Калли, 4 Точтли, 5 Акатль, и т.д. У Хопи существовала развитая письменность, как и у ацтеков, и они совместно использовали тот же самый календарь до 1000 года. Почему же у них небыло развитого письма в 17-ом столетии?

После Второй мировой войны и последующей оккупации Германии, командование Союзнических войск было ошеломлено, обнаружив проникающую глубину государственных тайн нацистского режима. Лучшая организация разведки в мире была наименьшим из этих откровений. Также были обнаружены множество документов о тщательных исследованиях тайных обществ, евгенике и других научных данных, которые пугали воображение команды Союзников. Еще более захватывающий была информация о сети подземных фабрик летающих тарелок, созданных при помощи таких технологией, которые все еще бросают вызов современным науке.

Без вести пропавший флот немецких подводных лодок, созданных по самой передовой технологии в мире, заставляет задуматься, о том, что возможно немецкая эзотерическая элита все же спаслась и вывезла свои великие тайны, а возможно спасся и сам Гитлер.

Но за всеми этими тайнами скрывался еще более глубокий элемент: секретный орден, известный посвященным как «Орден Черного Солнца», организация столь почитаемая, что теперь даже изображения их символов и знаков отличия в современной Германии считается незаконным. Черное Солнце более явный проводник в глубинные тайны Третьего Рейха и его Тибетских контактов, чем любая другая информация.

Черное Солнце – это и место в сознании, которое открывает обширные пласты новой информации. От немецкой программы летающих тарелок, до миссии СС в Тибете мы движемся по пути, который дает нам самый проницательный взгляд на Третий Рейх и святые мощи, которые они искали в своих «окончательных поисках»: Ковчег Завета и Святую Чашу Грааля.

В конце 1800-ых, в начале 1900-ых годов, в Германии было множество тайных оккультных обществ, самыми главными были, Баварские Иллюминаты, Вольные каменщики, Розенкрейцеры, Общество Туле и Общество Вриль. У каждого из этих пяти обществ, основанных на тайне и мистике, была своя роль и функция. Из этих пяти, два были особенно отмечены за их тайные связи, Общество Вриль и его немецкий филиал Общество Туле. Главным архитектором Общества Туле был барон Рудольф фон Зеботтендорф, которого иногда называли Рудольф Глауэр. Зеботтендорф / Глауэр обладал широкими познаниями в Исламской Мистике во всех ее аспектах, охватывая секты Дервишей и особенно культ Суфиев, который заметно отличается от господствующего Исламского учения.

Туле

Название, Туле, относят к названию столицы легендарной полярной страны Гипербореи. Также называемой «Ultima Thule» которая, возможно, является входом в другой мир. Поэтому Туле считалась местом, где люди могли, любым способом, «оставить землю», кроме того, это место по общему мнению было входом в «Полую Землю». Интересно то, что у главных политических игроков в 20-ом столетии- США и России есть низкочастотные передатчики (ELF) , при помощи которых пытались исследовать эту область. Эти передатчики используются для того, чтобы находить затопленные субмарины, но беспокоит то, что они передавали по радио послания на частоте мозга, приблизительно 18 – 20 Гц.

Традиционно, Гиперборея находилась в контакте с инопланетянами или «инопланетными культурами». Вместе с легендарными жителями Атлантиды они участвовали в войне с соседними цивилизациями. Это выросло в использование атомного оружия, что в результате привело к победе Гиперборейцев, которые, так же как и их враги, фактически разрушил себя в процессе противостояния. В результате радиационного поражения, выжившие Гиперборейцы очень скоро столкнулись с угрозой мутаций потомства. Они нашли замечательное решение, тех, кто не получил генетического повреждения, объединяли и удаляли из общего генофонда, помещая их в карантин. Любой «поврежденный» потомок из этой группы, были стерилизован. Этот ранний пример евгеники осуществлялся до тех пор, пока они не были уверены, что любые неисправные гены были перерождены. Другая мутировавшая группа в конечном счете вымерла, хотя, остается открытым вопрос, не помогли ли им в этом… Это может действительно может казаться резкой клинической линией, но следует учитывать, что столкнувшись с угрозой исчезновения всей их расы, у них было право на этот опыт.

Потомками этой изначальной «Расы-матери» были Кельты, которые распространились, как рябь на воде, колонизируя различные северные области планеты. Шотландцы, ирландцы, баски, испанцы, скандинавы, исландцы и португальцы- все эти народы имеют кельтское происхождение. У этих непарных национальностей есть одна общая генетическая черта, большой процент Резус-отрицательной крови, который, согласно верованиям общества Туле был характеристикой Гиперборейцев и их внеземных партнеров. Недавно выяснилось, что большинство похищенных инопланетянами, имели отрицательную группу крови RH, возможно, это признак того, что НЛО отслеживают свое скрещенное потомство? Другие расы и народы, которые имели положительную группу крови, как полагали, были в расовом отношении нечисты, так как положительная кровь, как думают, загрязнена контактами с развитой обезьяной, чья ДНК совпадала c человеческой ДНК.

Еще несколько замечаний из книги Петера Муна:

«В Германии на рубеже веков и особенно после первой мировой войны организовывалось много тайных обществ. Одна из этих групп была Обществом Вриль».

«В 1917 году четыре человека встретились в кафе в Вене. Это были одна женщина и три мужчины. Женщина была «духовным медиум». Они встретились под завесой тайны и секрета. «Они обсуждали секретные откровения, пришествия нового века, сферы судьбы, волшебного фиолето- черного камня, и вступления в контакт с древними народами и отдаленными мирами».

«Их источником энергии было Черное Солнце, бесконечный поток света, который хотя невидим для человеческого глаза, все же реален».

«Эмблемой Вриль было «Черное Солнце» – тысячелетний, секретный принцип, основа, на которой позже будут построены тайные практики Третьего Рейха.Символ Черного Солнца может быть найден во многих Вавилонских и Ассирийских верованиях. Они изображали Черное Солнце -как внутренний свет божества в форме креста. Это не очень отличалось от Германского рыцарского креста.

«На основании полученной информации от ET, общество Вриль построило Машину Вриль, которая имела форму блюдца. Это была, возможно, межпространственная машина или машина для путешествия во времени. Первый пилотируемый полет был осуществлен в 1934 году».

Сила вриль и черное солнце

В книге Литтона «Грядущая раса», подземные люди используют Силу Вриль, чтобы управлять миром (несколько человек, вооруженных жезлами, заряженными вриль- силой, способны к истреблению расы угрожающих варваров, численностью более 22 миллиона человек). Летающие на крыльях вриль-силы роботы, травоядное животное Вриль-йа в расовом отношении и культурно выше всех остальных на Земле. Рассказчик заключает, что однажды Вриль-йа были убыты теми же самыми первичными явлениями, что и великий арийский род, из которого в различных потоках происходила доминирующая цивилизация мира».

Сила Вриль или Энергия Вриль, как говорили, были получены из Черного Солнца, большого шара «Prima Materia», который возможно существует в центре Земли, давая свет Вриль-йа и производя радиацию в форме Вриль. Общество Вриль полагало, что арийцы были фактическим биологическим первичными проявлением Черного Саолнца.

Эта сила была известна древним под многими названиями, её называли Ци, Оджас, Вриль, Звездным Светом, Силами Одина и Оргона. Существует ритуал посвящения в 28-ой градус – древний шотландский обряд, названный масонами «Рыцарь Солнца» или «Принц-адепт». Как говорил Альберт Пайк, «есть в природе самая мощная сила, которой может обладать только тот человек, который может направлять её, может реконструировать и изменить лицо мира».

Это – сила, которую нацисты и их внутреннем тайном кругу так отчаянно пытались выпустить в мир. Проявление «Великого Делания» провозглашалось адептами тайных обществ всюду и во все времена. Общество Вриль остановилось на очень старом образце уже существовавшем в разумах алхимиков и магов, которому Литтон только дал иное толкование, в свете того времени, окультного возрождения и научного прогресса.

Идея мутации и преобразования в более высокую форму «Богочеловека» передавалась через Вриль-йя, в книге Литтона «Грядущая раса». Сам Литтон, был принят в Розенкрейцеры и был хорошо сведущ в основах тайных принципов (и конечно самых великих трансгрессиях науки в его время). «Через свои беллетрические романы он выражал убеждение, что есть существа, владеющие сверхчеловеческими энергиями. Эти существа вытеснят нас и вызовут огромную мутацию в избранных человеческого рода». (Ж. Бергер)

Основатель Теософского общества, мадам Блаватская, была большой поклонницей Литтона. Превосходный исследователь оккультной Конспирологии, Михаил Говард, пишет о совместимости двух основных положений:

Блаватская читала романы Литтона и была очень впечатлена их тайным содержанием, особенно «Зенони» и «Последним Днем Помпеи». Последний был издан в 1834 г. и повествовал о событиях в Италии во времена раннего Христианства и Тайн Исиды в в первом столетии от Р.Х.

Эзотеризм Блаватской был яростно антихристианским… С расовыми идеями мадам Блаватской, относительно изначальной расы и появления духовно развитого типа человека в Эре Водолея, страстно согласились немецкие националисты в девятнадцатом столетии, которые смешали Теософический оккультизм с учением расового превосходства арийских или индоевропейских народов.

Из Разоблаченной Изиды, Том I.

«Эта традиция о Драконе и Солнце, – иногда замененном Луною, – вызвала эхо в отдаленнейших частях всего мира. Это можно легко объяснить тем, что когда-то существовала единая всемирная религия поклонения солнцу. Было время, когда Азия, Европа, Африка и Америка были покрыты храмами, посвященными Солнцу и драконам. Священнослужители принимали имена своих божеств и, таким образом, традиции о них распространились сетью по всему миру:

«Бэл и Дрэгон всегда фигурировали вместе, и священнослужитель религии офитов обычно принимал имя своего бога»

«Кирхер приписывает происхождение религии офитов и поклонения солнцу, формы конических памятников и обелисков египетскому Гермесу Трисмегисту ».

Она продолжает, что каждый находит проблески происхождения этой религии в «Книгах Гермеса», в волшебном искусстве индейцев киче, и даже во отрывках «Пополь Вух», которые повествуют о происхождении и религиозных обрядах мексиканцев, перуанцев, и других американских рас, которые почти идентичны древним финикийцам, вавилонянам и египтянам.

«Божественные существа», «спустившиеся вниз, к уровню человеческой природы» совершают более странные и невероятные подвиги, чем удивительная работа Моисея и магов фараонов, несмотря на то, что многие из них ничем не отличаются от людей.

Пернатое солнце

Женщина, которая называет себя Белое Перо, вышла с нами на контакт в 1999 году.

Она послала нам рисунки черного солнца. Вот часть из того, что она рассказывала:
Вначале, когда Белое Перо видела Черное Солнце единственная вещь, о которой она могла думать как о предназначении, это было Кольцо Солнца.
«Я ехала в Лексингтон, Кентукки, в мае 1973 г. Я был нанята некоторыми людьми в Хайалиа, Флорида, где мне предложили быть директором в фирме продающей
лошадей. За год до этого, у меня были сон или видение, в котором я находилась в
«естественном Древе-Храме», и вот однажды, в моем новом доме в Лексингтоне, я
увидела, как дети пинали семенные коробочки в связки веток деревьев, и я поняла, что нахожусь в этом Храме деревьев- в кругу больших деревьев. Это доказало, что я двигалась в правильном направлении. Видения у меня начались еще с детства.

Я стала рисовать черные солнца, они были разными по форме и размеру, в
соответствии с рассказами людей, которые тоже видели его. Я видела светло-зеленые и светло-желтые, прозрачные флуоресцентные «вспышки солнца», которые было не возможно нарисовать».

Она заканчивала странным рассказом о том, как пила кофе с американским индейцем, который также видел Черное Солнце. Человек, который угостил ее пончикам.

Она первоначально думала о солнце как «Глазе в Небе» {возможно Глаз Ра, Бога солнца}

«После того, как я встретила человека из апачей, который рассказал мне, что когда он думал что умирает во Вьетнаме он видел черное солнце, тогда, я решила назвать его- «Солнце- Спасатель Жизни».

Кажется, что это солнце индейцы называют «крылатым, или оперенным Солнцем» и считают его чрезвычайно священным знаком.

В «Иллюстрированной Энциклопедии Традиционных Символов» говорится, что: «Крылатое Солнце – Черное Солнце – символ индейцев равнин со стилизованными перьями, вращающимися внутрь- к центру, и наружу- к периферии; Это объединение символов Солнца и Орла, который изображает вселенную; центр; солнечная энергия; радиация энергия».

Два солнца в герметической традиции

В алхимической и герметической традициях говорится о существовании двух солнц: одного из чистого «философского золота», состоящего из стихии Огня в соединении с эфиром и «материальным золотом». И второго, скрытого- «темного, поглощающего огонь». Материальное солнце является проводником к «темному» или Черному Солнцу. Согласно «Книге Святой троицы», после грехопадения Адама, в результате Первородного греха, человек принял в себя «огонь Черного Солнца».

Гераклит (6-ое столетие до н.э.) называет сакральный огонь «артистическим» огнем. Его невидимое воздействие, возможно, отличает Делание алхимиков от работы химиков.

Возможно, что это учение повлияло на Филолоуса в развитии его инновационной теории Центрального Огня. Это доказано тем фактом, что учение относительно множественности алхимических солнц иногда приписывается Эмпедоклу, который был современником Филолауса. Однако, эта связь может быть совпадением, поскольку вероятно, что приписывание этих идей Эмпедоклу может происходить от несовершенного понимания его космологии в отношении рефлексивной природы Солнца.

Черное Солнце – необычный славянский оберег. Этот символ изображает солнце мира Нави, которое не светит и не греет, как привычное нам светлое солнышко. Несмотря на такое пугающее значение этот символ посвящен одному из любимых всеми солнечных Богов – Коляде.

Славянские мифы рассказывают, что Бог Зимнего Солнца Коляда часть года проводит в мире Нави. Потому Черное Солнце – один из символов этого Бога. Другие символы Коляды:

В этой статье рассказываем про Черное Солнце, оберег, который подходит Ведающим.

Изображение знака Черное Солнце

Черное Солнце – один из солярных славянских символов, но он распространен меньше, чем другие солнечные узоры. Символ Черное Солнце состоит из двух кругов, которые пересекают изогнутые лучи солнца, выходящие из центра. У знака двенадцать лучей, подобно двенадцати месяцам в году.

Несмотря на явно угадывающееся изображение солнца этот знак выглядит мрачным. От светлых свастических символов Черное Солнце отличается тем, что его лучи ограничены. Они как бы упираются в окружность, замыкающую свет солнца, не дающую ему распространяться дальше. Ведь перед нами солнце мира Нави, которое не дает привычного света и тепла.

Сила знака Черное Солнце

Чем поможет оберег Черное Солнце, какое действо совершает?

Оберег Черное Солнце, подобно другим знакам Коляды, раскрывает силу человека. Этот оберег помогает прикоснуться к источнику силы в своей душе, ощутить ранее недоступные возможности. Черное Солнце дает покровительство и защиту Предков, чьи души находятся в мире Нави.

Символ Черное Солнце защищает от:

  • Случайных неудач, несчастных случаев;
  • Стихийных бедствий;
  • Иных непредсказуемых событий, вредящих человеку.

Оберег Черное Солнце помогает:

  • Духовному развитию;
  • Помогает в работе, особенно если она является способом проявить себя, улучшить мир.

Кому подходит знак Черное Солнце?

Черное Солнце – оберег, которой подойдет не всякому человеку. Выбирая этот знак, стоит честно ответить себе на вопрос, делаете ли вы правое дело. Особенно если вы хотите использовать оберег для помощи в работе. Помните, что Черное Солнце поможет только в том случае, если работа является для вас делом жизни, призванием, а не просто источником дохода. Оберег подойдет Ведающим, идущим по пути духовного развития.

Связь славянских символов с Богами

Сила славянских символов традиционно связана с Родными Богами. Каждый знак обращается к одному из славянских Богов, отсюда и значение каждого символа. Хотите узнать сразу про все знаки Богов? Читайте большую статью: «Славянские символы. Традиционная символика славян». В ней коротко описываем значение каждого символа, о котором можно узнать больше в статье, посвященной этому знаку.


Центральная световая точка, эта творящая сила, момент вечности- процесс не имеющий начала и конца. После Летнего господства пустынного бога пришло время восстанавливать древние и вечные знания пращуров.

Черное Солнце не может быть легко стандартизировано и конкретизировано, в этом одно из его многих отличий от Белого/Золотого Солнца. Белое Солнце (Звезда нашей системы) и Черное контрастируют друг с другом, но излучения Черного Солнца дополняет излучение Белого. Существование Черного Солнца происходит в различных состояниях и измерениях, подобно Микро- и Макрокосму. С одной стороны, Черной Солнце как чистая материя, как тело во Вселенной, и с другой стороны (в другом измерении?!), как энергия. Третье состояние есть комбинация двух первых. Совместно оно испускает энергию, которая влияет на внутреннюю силу личности, народа или также на эпоху, как катализатор. В различных мифологиях и культурах оно проявлялось по-разному, но принцип всегда оставался тем же. Необходимо углубиться в историю, чтобы установить документированное начало почитания Черного Солнца.

Приблизительно, знание о Черном Солнце пришло с Севера 10000 лет назад в две страны в Месопотамии. Старейший археологический документ с упоминанием Черного Солнца пришел из Сузы (юго-восток Ирана) и датирован 3 тысячелетием до нашей эры. Это победная стелла царя Нарам-Сина, выставленная ныне в Лувре, Париж. Нарам-Син внук Саргона, был основателем Аккада. Саргон был крупнейшим правителем Шумера и Аккада. Он именовал себя Царем Киша и Аккада, жрецом Ану, правителем Инанны, избранником Энлиля. На Стелле мы можем видеть царя в рогатом шлеме, стоящего во главе войска перед горой богов. А над горой, выше Богов, видны два солнца: Черное и Белое. Нарам-Син был последним крупным правителем Аккадской Династии.

В 18 веке до н.э. Сумнабум основал на севере старого Шумера город Бабилу-Вавилон. Bab- означает «врата», а ilu или iluhe – Божественные силы.или Лучи Божественного Света. Таким образом получается «Врата Богов»или «Врата незримого Божественного Света».

Под правлением пятого правителя возникла Вавилонская Империя. В Вавилонии возник знаменитый «Кодекс Хаммурапи», именуемый «вавилонским правом». В империи возникла высокая культура, уходившая своими корнями в Аккад и Шумер. Сохранялись и переписывались древние тексты.

От 14000 года до н.э. империя Ассуров на севере Месоптоамии достигла своего расцвета. Ассирийцы-семитский народ, заняли Вавилон и унаследовали все древнейшие традиции и знания. Древние Боги по прежнему обитали в Вавилоне. В 600 г до н.э. Вавилон под правлением Небукаднезара II достиг поразительного величия. Ассоциируемые в наше время с Вавилоном такие вещи как «Сады Семирамиды», «Вавилонская башня», «Врата Иштар» были сооружены в то время. Нас же интересует, на каком уровне были знания о Черном Солнце.

В одном из текстов содержится следующее описание «Выше мира стоят полуночные горы Kharsak Kurya,свет в выси рождается. Человеческий глаз не может его видеть, но здесь он, сверху полуночных гор сияет темное солнце. Его не видит глаз человека, но внутренность свет твой озаряет. Храбрые и достойные радуются с тобой в божественности. Белое солнце светит над миром, даешь ты дневной свет. Темное Солнце внутренность нашу озаряешь, даешь нам божественный свет познания.» Из этого текста явственно, что радиация Черногог Солнца влияет на астроментальные уровни. Вероятно под полночными горами имеется в виду высокий север Гипербореи. Эта же гора изображена на стелле Нарам-Сина.

Итак, знание о Черном Солнце продолжало передаваться.

Иштар, богиня Венеры, с украшениями представляющими два солнца и с волосами распущенными для восприятия космической энергии. В руках ее символы плодородия, а на лбу- цепочка с жемчужиной, как символ третьего глаза. Мардук, бог Неба, Мудрости и Порядка, велел звездам светить и невидимым светом. Совместно мс Иштар они приносят на землю очищение в конце Звездного Месяца в 2155 лет, в конце эпохи. Их союз рождает величайшую Ilu-силу, союз женских и мужских энергий. Переход между эрами занмает 168 лет и состоит их трех «Двойных шагов Мардука» в 56 лет. В середине этой фазы и открывается первый поток Ilu лучей. Нисходящие с полночной горы, выстраиваясь в колонну с Венерой, создают они магический мост между Землей и Вечностью. Для реализации женского аспекта этих сил в земном мире необходима инициированная Дева с длинными волосами, ибо длинные волосы способны воспринимать потки силы.

Старые Египетские мифы и Сириусе/Сотисе восходят к знанию о Черном Солнце. Вообще, Сириус играл большую роль в Египетской мифологии. Он был связан и с происхождением человека. В дни близкие к зимнему солнцестоянию Сириус впервые появлялся в лучах утренней зари. Этот момент года тщательно определялся жрецами, так как после него наступал разлив Нила, а затем и летний зной. Египтяне праздновали новый год в дни явления Сириуса. Сириус связывался с плодородием из за разлива Нила и с этой звездой ассоциировались боги плодородия. Позднее богиней Сириуса стала Исида. В Египетской иконографии Исида изображалась с звездой на голове, таким образом Сириус/Сотис представлял третий глаз Богини. В отличие от Вавилона и Иштар, Черное Солнце интерпретировалось не как главное солнце над полночными горами, а как свет Сириуса. Исида была одной из самых популярных богинь в римское время. Таким образом проявлялась форма знания о Черном Солнце в Египте. Энергия Сотиса называлась там Se-Khem, О значении Исиды и Иштар указано в статье о Черных Девах и Magna Mater.

С течением времени культ Черного Солнца перешел в другие религии и выступал под различными именами. С нашествием христианства старое языческое знание переместилось в тайные культы новых религиозных групп. Среди них отметим Ессеев, Пифагорейцев, Манихеев, Исмаилитов, Кааров, Вальденсов, Богомилов и Ассасинов.

Позднее тайное знание таких организаций было суммировано Под маской христианства в Ордене Рыцарей Храма, Frates militiae Templi, В 118 году Гуго Пейонский и еще семеро рыцарей основали сей славный орден. Орден имел иерархическую структуру, члены были разделены на различные степени. Многое в этой системе было заимствовано у Исмаилитов и Ессеев. В короткое время Орден стал самым богатым и могущественным. Тайное знание рыцарей было развитием секретов Египта, Каббалистов, Гностиков и Герметиков. В фигуре Бафомета тамплиеры почитали Черное Солнце. Он изображался или как женская статуя с мужской головой, голова Агнца или двуликая статуя с мужским и женским лицами. Тамплиеры чтили Великую Богиню, как мать всего Сущего. Богиня ниспосылала благодать и плодородие посредством воскрешающей и умирающей мужской ипостаси. Это соотносилось с движением Солнца и его рождением в Йоль.

В фигуре Бафомета в конце волос двуликой головы (длинных и свитых в общую косу, коия переходила в опору) находился камень именуемый Граалем или Гарилом, царя Небукаднезара II. На верхней части также располагались черные камни. Эти камни были святым Граалем Артура, Катаров и Парсифаля Эшенбаха. Нижний камень представлял мужскую энергию, а верхний женскую. Исследователь Эдмунд Мейер отыскал в Вавилоне фигуру напоминающую Бафомета. Само это имя происходит от Bab и comas, что означает «Врата Света». В нем объединяются мужские и женские силы Ilu. Волосы и борода на статуе играют важную роль, служа для восприятия излучений Ilu/ таким образом, статуя кроме символического изображения играла также и практическую роль, воспринимая лучи и направляя их в Астральное тело персоны. Умело направленные в конце эпохи эти эманации способны пробудить души и двинуть людей на развитие и перерождение в божественную расу. Тамплиерами были добыты и сохраняемы древние тексты об Иштар и Ilu. После гибели Ордена часть секретов была сохранена Обществом Храма Марциона или Господами Черного Камня. Эзотерическое знание было заимствовано в дальнейшем тайными алхимическими союзами. Роза Розенкрейцеров также представляет объединение мужского и женского аспектов. Через космический союз вертикали=земли женской и горизонтали= небо мужское вечная сила Черного Солнца=красный (лиловый) цветок розы, схожий с красным крестом Тамплиеров.

С полночных гор исходит на мир высший божественный свет. Знаменитое Северное Сияние происходит от сил и колебаний именуемых также Врилем.

В 1917 году в венском кафе собрались прелат Гернот, барон Рудольф фон Зебботендорф, Карл Гаусхофер, Лотар Вайц и Мария Орсич из Загреба. На этой встрече они надеялись прояснить некоторые тексты Тамплиеров и Господ Черного Камня. Тайное откровение, поясненное Гернотом, гласило, что в наступающую эпоху Водолея проявится Главное Солнце. Речь шла о Космическом Годе и промежуточной Фазе в 168 лет. Германский народ должен был подняться к империи света. Германские оккультные круги приветствовали и приближали Национал-Социализм.

Карл-Мария Вилигут в речениях Хальгариты говорит о Черном Солнце Вриля. Изречение # 27

Sunur saga santur toe

Syntir peri fuir spray

Wiligoti haga tharn

Halga fuir santur toe

Вернер фон Бюлов так трактует эти строки:

  1. Легенда гласит, что было два солнца, подобно песочным часам вращающимся и всегда помогающие победе.
  2. Огненная сфера огненным наречием с землей речет
  3. Бог направляет вождей к успеху, в преддверии явления сферы, что скоро появится видимой и подействует на воображение людей.
  4. В борьбе солнцу, начинания и жертвования, святой огнь Сунтура все равно благословлять будет.

Сантур-солнце ставшее черным, погасшее Солнце, вращающееся вне эклиптики. Суть сравнения с песочными часами заключается в том, что энергия последовательно перетекает от одного солнца к другому и то одно, то другое светило сменяет друг друга. Пассивное солнце становится активным и наоборот. Ныне битва солнц начинается вокруг средней точки Солнечной Системы, ибо как считал Вилигут, активное солнце еще вращается вокруг пассивного. Последний раз битва солнц завершилась 330 000 лет назад. Но еще во времена Гомера можно было наблюдать «красное» второе солнце.

Кстати, при своих церемониях Тамплиеры использовали пурпурный свет. С угасанием Сантура иссяк и силовой источник Гипербореев. В своих работах Эмиль Рюдигер описывал практики, которые как и руническая гимнатсика позволяют установить интеллектуальную, ментальную и физическую связь с Черным Солнцем. Знак Черного Солнца был одним из главнейших в Рейхе. На основе тайн Тамплиеров и Вриль-технологий в Германии строились летательные аппараты, на подобие древних арийских виман. Речь конечно идет о проекте «Ханебю». Основами двигателей служили разработки Шаубергера и Колера. Вриль, радиацию Черного Солнца, называют также и Оргоном, который переоткрыл Вильгельм Рейх.

Черное Солнце также предположительно может находиться внутри нашей планеты, как светило Внутренней Земли, озаряющее Агарти красно-фиолетовым светом. Во многом Черное Солнце схоже с теорией Мировой Души Алхимиков, то есть теория Мировой Души и есть знание о Вриле и Черном Солнце, хранимое герметистами. В связи с этим любопытно рассмотреть опыты связанные с созданием концентраций Мировой Души. Не следует отбрасывать и версию о том, что Черное Солнце есть рукотворное светило созданное и запущенное Гипербореями или Атланто-Ариями.

Знак Черного Солнца при внимательном рассмотрении подобен циферблату на котором отмечен Великий Солнечный Год 12 секторами и там же находятся 12 Крестов Тиу, отмечающих вершинами срединные зоны. 12 Крестов невидимы, являют скрытую массу. Также видны 12 Зиг-рун.

Зачастую Черное Солнце именуется и Центральным Солнцем, Солнцем Туле. Эта теория Черного Солнца несколько отличается от теории мертвой звезды, но отнюдь ей не противоречит. Центральное Солнце именуется черным только в силу своей сокрытости и оно пребывает вне нашего 3-мерного пространства доступного обычным органам чувств. Оно находится в Ультрапространстве, (в сердце Иггдрасиля – Метасфере) как источник всех вещей и как источник Вриля пронизывающего и динамизирующего всю Вселенную. Можно представить все остальные звезды как окна сквозь которые льется свет Центрального Солнца. Как любое колебания во вриль-поле отражается во всех уголках Вселенной, так и начальный импульс жизни и всему во Вселенной был дан как раз от этой Звезды Жизни, Центрального Солнца. Подобную картину Вселенной можно представить на примере яблока, где кожура это Солнце и все звезды и самые удаленные галактики, внутренность – измерение Метасферы, а сердцевина Черное Солнце. Смена мировых солярных эпох, о которых говорилось выше, вызвана прохождением Земли через 12 Силовых полей.

Вполне возможно что античные мифы сберегли для нас знание о Ур-Солнце. Таково предание о титане Гиперионе. Гиперион, супруг своей сестры Тейи (Фейи), отец Гелиоса, Эоса Селены. Гиперион – «сияющий» бог, букв. «идущий наверху», т.е. по небу, и потому иногда отождествляется с Гелиосом – нередко у Гомера, в эллинистическо-римской мифологии – постоянно; сыновья Гелиоса именуются Гиперионидами (см. Гелиады).

Гиперион – титан света, ранний бог солнца. Сын Геи и Урана.

Возможно, отголоском знаний древних о дополнительной планете (или даже о двух) является странная астрономическая модель пифагорейца Филолая (р. ок. 470 г. до н.э.), который в центр Вселенной помещал Гестию («Очаг»). Она не видна с Земли, поскольку та, по мнению Филолая, при своем вращении всегда повернута к центру Вселенной обратной стороной. Между Землей и Гестией находится также невидимый для нас Антихтон («Противоземля»). После Земли располагаются в не определенном точно порядке удаления Луна, Солнце, пять оставшихся планет и, в заключение, звездная сфера. При этом указывается, что Солнце светит не своим светом, а заимствованным от Гестии и звездной сферы (Фрагменты 1989: 437-439). Поскольку филолаевская модель прошла через множество рук, можно допустить, что в нее вкрались ошибки. Возможно, под Гестией следует понимать настоящее Солнце, и тогда данная модель окажется первой гелиоцентрической системой мира. При этом Антихтон будет оборотной стороной Земли или одной из погибших планет, а Солнце, которое только отражает свет,- другой, вращавшейся между Юпитером и Марсом.

Можно выстроить и другое предположение, уже не связанное с пропавшими планетами, например, считать Антихтон не отдельным небесным телом, а просто внутренней частью Земли, точнее, оборотной стороной поверхностной ее сферы. Тогда Гестия будет раскаленным ядром Земли, проявляющим себя время от времени в вулканической деятельности, Солнце засветит своим светом, а вся конструкция будет являться обычной геоцентрической моделью.

Согласно Пифагору, положение каждого тела во вселенной определяется его достоинствами. Бытовавшая в его дни концепция говорит о том, что Земля занимает центральное положение в солнечной системе, что планеты, включая Солнце и Луну, движутся вокруг Земли, что Земля плоская и квадратная. В противоположность этому, не обращая внимания на критику, Пифагор говорил, что огонь является наиважнейшим из всех элементов, что центр является наиболее важной частью каждого тела и что точно так же, как огонь Весты находится в середине дома, так и середина Вселенной представляет пылающую сферу небесного сияния. Этот центральный шар он назвал Замком Юпитера, или Шаром Единства, Великой Монадой, или Алтарем Весты. Так как число 10, будучи священным, символизирует сумму всех частей и завершенность всех вещей, для Пифагора было вполне естественным разделить Вселенную на десять сфер, символизируемых десятью концентрическими окружностями. Центр этих окружностей был в центре шара Божественного Огня; затем шли семь планет, Земля, еще одна таинственная планета, называемая Антихтоном, которая никогда не бывает видимой.

Существуют различные точки зрения на природу Антихтона. Клемент Александрийский полагал, что он представляет массу небес, другие же полагали, что он есть Луна. Более вероятно, что это была таинственная восьмая сфера древних, темная планета, которая двигалась по той же самой орбите, что и Земля, но которая была всегда скрыта от Земли Солнцем, будучи все время точно противоположной Земле на орбите. Не есть ли это та самая Лилит, о которой столь долго спорили астрологи? Есть два солнца. Второе солнце скрытое черное, называется по-санкритски Апрака-шита Граха – «скрытая планета». В мифологии Индии – Черное Солнце – Люцифер, в раннеантичных легендах – звезда Немезида или Прозерпина, в тибетских легендах – звезда Тишья.

Один энтузиаст гипотезы зеркального мира Зураб Силагадзе из Новосибирска пошел дальше, предположив, что гипотетический невидимый спутник нашего Солнца, звезда Немезида, которая, быть может, насылает на Солнечную систему долгопериодические кометы, не обнаружена до сих пор именно потому, что состоит из зеркальной материи.

В течение 1983 г. спутник IRAS (Infra-Red Astronomical Satellite) передал на Землю 250000 инфракрасных снимков различных участков неба. Два кадра одной и той же области неба запечатлели в созвездии Ориона некий «загадочный кометообразный объект», который за полгода, разделяющие снимки, почти не сместился среди звезд. Джеймс Хаукс произвел расчеты и сделал вывод о том, что этот объект не может быть кометой. В конце 1983 г. Джерри Нейгебауэр, директор Паломарской обсерватории и старший научный сотрудник программы IRAS заявил, что астрономам не ясно, планета это, гигантская комета, или некая «протозвезда», не ставшая звездой. «Я могу сказать только одно: мы не знаем, что это такое»,- сказал он.

В сентябре 1984 года констатировалось, что попытки разгадать загадку небесного тела, излучающего тепловые волны и находящегося от нас на расстоянии около 530 а. е (приблизительно 80 миллиардов км), успехом не увенчались. В середине 1999 года, когда мировые СМИ вновь вспомнили о таинственном светиле, загадка его природы оставалась не выясненной.

В 1984 г. астроном Чарльз Ковал предложил искать 10-ю планету в зонах с наклонением к эклиптике 30град.. В 1985 г. в научных кругах активно дискутировалась упоминавшаяся ранее «теория Немезиды», предложенная геологом Уолтером Алваресом из Беркли и его отцом, нобелевским лауреатом, физиком Луисом Алваресом. Анализируя периодичность исчезновения различных видов флоры и фауны, они предположили существование некой планеты или звезды-убийцы. Орбита ее им представляется необычайно вытянутой и наклоненной к эклиптике. Возможно, это тело несет с собой скопления комет и астероидов, которые вызывают на планетах земной группы катастрофы самого разного масштаба и характера.

Насчет темной звезды Немезиды существует вполне обоснованная гипотеза. Второе солнце-маленькая темная звезда. Дали ей имя «Немезида» Ее орбита проходит вне плоскости эвклиптики и полный оборот свершается 27 млн.лет. Раз в 27 млн.лет он проходит рядом с Солнцем и вторгается в пояс Оорта. Там, с медленными скоростями перемещаются миллионы кометных тел. Возмущение оказываемое Немезидой вызывает массовое падение комет на солнце, по дороге попадая по планетам. Это подтверждается периодичностью бомбардировки Земли и других планет кометами.

Очевидно фонетическое сходство Suntur с Сатурном. В Риме проводились празднества-сатурналии- начинавшиеся с 17 декабря (после окончания жатвы) и продолжавшиеся 7 дней. В эти дни люд проводил время в плясках и в веселии и даже рабов сажали за стол наравне со свободными, отдавая таким образом дань Золотому Веку Сатурна. Сатурналии приходились на период зимнего Солнцестояния, праздика Солнца. Не было ли это воспоминанием о Сатурне бывшем в роли Солнца?

Изначально, Сатурн был богом семян и земледелия, например как саксонский Сатэра.. Сеятеля именовали «сатор». В санскрите sat означает «существо, бытие», а также sa «давать дар». Сатана часто ассоциируется с Сатурном, причем tan означает «становление». Сейчас Сатурн не является яркой и заметной планетой, и он медленно перемещается по эклиптике. Но в Халдейской Астрологии имя для Сатурна – Алап-Шамаш (Alap-Shamas) «звезда Солнца». Диодор Сицилийский указывает, что Халдеи именовали Кроноса именем Гелиоса или Солнца и также он отмечает, что это происходило потом, что Сатурн являлся самой заметной планетой на небосводе. Астрономические тексты Вавилона для обозначения Сатурна также использовали слово Шамаш (Солнце), что удивительно.. Ниниб, бог Сатурна, и про него говорилось, что его сияние подобно солнечному. Он был известен как Ut-Gal-Lu или «Великое Солнце Бурь». Возможно это есть проявление воспоминаний о том времени, когда его свет озарял Солнечную систему. Сатурн как звезда, это отчаянная попытка Богов обратить Время назад и разорвать его стягивающее кольцо. Эксплозия Сатурна была анти-Демиургическим актом.

Мы живем в волчий век, и божественная сила пылает лишь в некоторых из нас, так пусть Черное Солнце и будет тем солнцем, что будет светить после Рагнарока людей и Богов.

Черное Солнце


Сын, порождение луча его тени, и порча,
происходящая из тумана, окружающего его,
оскверняет его и затемняет его свет, и поэтому
неизбежность и краснота истребляют его.

И вот Солнце поднимается над Матерью-Землёй, прорезая и разгоняя чёрные туманы пологов леса, в борьбе с Тьмой разливая свою кровь по Небу, окрашивая мир. Ведь нет Света без основы, без источника и не могли бы мы сказать, что вот это Свет, не зная и не имея Тьмы, которая нужна, чтобы видеть, но которая остаётся сокрытой, внутренней. Солнце имеет двойную природу, оно содержит Тьму и Свет, поэтому оно само бывает тёмным.
Чёрное Солнце – точка незанятого фокуса орбиты небесного тела, движущегося вокруг Солнца, точка максимального удаления Земли от Солнца. Не материальное, не физическое для наших глаз, но если вблизи Чёрного Солнца происходит солнечное затмение, то Луна чаще всего полностью перекрывает солнечный диск, который становится абсолютно чёрным.
Чёрное Солнце позади Золотого Солнца, поэтому мы не видим его, но испытываем на себе его Свет. Современные английские астрологи Б.Фицуолтер и Р.Генри отмечают, что Чёрное Солнце – это собирающая точка, цель, в которую мы направляем свои энергии. Всё, что Солнце излучает, мы поглощаем и используем, а затем отдаём обратно – уже Чёрному Солнцу.
Как пишет последователь эзотерического гитлеризма М. Серрано: «Чёрное Солнце – это шаг к иной Вселенной, к антиматерии, которая развивается в другом направлении и в которой господствует иное время, т.е. Вечность – время не использованное, не воплотившееся, пребывающее за гранью реальности. Это врата входа и окно выхода из нашей Вселенной в ту, из которой по его мнения приходили наши Боги-Предки, и через которые приходят Аватары, чтобы развязать решающий бой с врагами Белой Расы». Посредством Чёрного Солнца осуществляется инициация, герой умирает и воскресает в ином, в бессмертном обличье, уподобляясь Богам. Символами Чёрного Солнца служат две разнонаправленные свастики, две, т.к. они образуют Колесо Перехода. Левонаправленная Свастика, являясь собирающей и разрушающей, символизирует переход в мир, где пребывают Боги, как правосторонняя – возвращение обратно. И вращение этого Колеса представляет Вечное Возвращение – бессмертную жизнь Ариев, не ограниченную одним миром. «Именно за Чёрным Солнцем находятся скрытыми Силы нашей Расы.»
Алхимически Чёрное Солнце соответствует гниению, разложению, т.е. состоянию смерти, промежуточному состоянию в процессе преобразования. Пребывая полностью в материальном и низменном состоянии, как сознания, так и тела – невозможно пройти, выйти в иное состояние, нужно пересечь некие врата, за которыми остаются лишние оболочки, отягощающие дух. Будь то смерть ранняя или по сроку, она неизбежна, но не всегда смерть станет моментом перехода, потому что ему должна предшествовать работа духа, а не тела, т.к. дух – первоначальное состояние. И Чёрное Солнце во всём этом играет важную роль, оно символ преображения, оно являет собой драму возвращения к первоматерии, смерти, прежде чем обрести чистую, обновлённую и более совершенную природу.
«Чёрное Солнце это и пребывающий в Хеле Бальдр – свет разума, свет души: чистота, невинность и мягкость. Бальдр умирает в природе, когда лес становится обнажённым, когда увядают цветы и бушуют зимние бури; Бальдр умирает в духе, когда чистое и невинное совращается и забывает своё небесное происхождение. Бальдр – смысл жизни, сознание, утонувшие во тьме. И Бог пленник у Хель, он само желание жизни и желание побеждает смерть, мрак и холод. Бальдр возвращается назад, когда весенние ветры дуют над землёй и поют соловьи, когда новое и более чистое бытие сменяет кромешную тьму; когда пропавшая душа снова поднимается вверх, отбрасывает плащ тьмы и восходит в небо на крыльях света».
Схематически символ Чёрное Солнце представляет собой двенадцать ломаных лучей, молний, напоминающих Sieg-руну, исходящие из Центра и образующие Окружность, что в целом похоже на Свастику. Лучи в данном случае могут отображать 12 месяцев.
И как Чёрное Солнце освещает Подземный Мир, так оно освещает человеческий микрокосм, ночь – время его восхода. Но в отличие от дневного, которое жжёт глаза, ЧС питает тонкие энергетические тела своим чёрным излучением, но это лишь малые толики Силы Чёрного Солнца, потребляемые лишь для поддержания жизни.
ДЗ
1)Кто написал строки, взятые эпиграфом лекции
2)Придумайте свою свастику, её свойства, значение. Можете нарисовать рисунок.

Рисунок ребёнка 5 лет на тему «моя семья». Что это может означать?!

Не могу не вспомнить про проективные тесты: Про кота ученого, Израиль и психолога.
Автор, или рассказчик владелец ЖЖ с ником neivid
Речь о тех временах, когда русскоговорящих интервьюеров в израильских военкоматах еще не было, а русские призывники уже были. Из-за того, что они в большинстве своем плохо владели ивритом, девочки-интервьюеры часто посылали их на проверку к так называемым «офицерам душевного здоровья» (по специальности — психологам или социальным работникам), чтобы те на всякий случай проверяли, все ли в порядке у неразговорчивого призывника. Кстати, офицер душевного здоровья — «кцин бриют нефеш» — сокращенно на иврите называется «кабан». Хотя к его профессиональным качествам это, конечно же, отношения не имеет.
Офицер душевного здоровья в военкомате обычно проводит стандартные тесты — «нарисуй человека, нарисуй дерево, нарисуй дом». По этим тестам можно с легкостью исследовать внутренний мир будущего военнослужащего. В них ведь что хорошо — они универсальные и не зависят от знания языка. Уж дом-то все способны нарисовать. И вот к одному офицеру прислали очередного русского мальчика, плохо говорящего на иврите. Офицер душевного здоровья поздоровался с ним, придвинул лист бумаги и попросил нарисовать дерево.
Русский мальчик плохо рисовал, зато был начитанным. Он решил скомпенсировать недостаток художественных способностей количеством деталей. Поэтому изобразил дуб, на дубе — цепь, а на цепи — кота. Понятно, да?
Офицер душевного здоровья придвинул лист к себе. На листе была изображена козявка, не очень ловко повесившаяся на ветке. В качестве веревки козявка использовала цепочку.
— Это что? — ласково спросил кабан.
Русский мальчик напрягся и стал переводить. Кот на иврите — «хатуль». «Ученый» — мад’ан, с русским акцентом — «мадан». Мальчик не знал, что в данном случае слово «ученый» звучало бы иначе — кот не является служащим академии наук, а просто много знает, то есть слово нужно другое. Но другое не получилось. Мальчик почесал в затылке и ответил на вопрос офицера:
— Хатуль мадан.
Офицер был израильтянином. Поэтому приведенное словосочетание значило для него что-то вроде «кот, занимающийся научной деятельностью». Хатуль мадан. Почему козявка, повесившаяся на дереве, занимается научной деятельностью, и в чем заключается эта научная деятельность, офицер понять не мог.
— А что он делает? — напряженно спросил офицер.
(Изображение самоубийства в проективном тесте вообще очень плохой признак).
— А это смотря когда, — обрадовался мальчик возможности блеснуть интеллектом. — Вот если идет вот сюда (от козявки в правую сторону возникла стрелочка), то поет песни. А если сюда (стрелочка последовала налево), то рассказывает сказки.
— Кому? — прослезился кабан.
Мальчик постарался и вспомнил:
— Сам себе.
На сказках, которые рассказывает сама себе повешенная козявка, офицер душевного здоровья почувствовал себя нездоровым. Он назначил с мальчиком еще одно интервью и отпустил его домой. Картинка с дубом осталась на столе.
Когда мальчик ушел, кабан позвал к себе секретаршу — ему хотелось свежего взгляда на ситуацию.
Секретарша офицера душевного здоровья была умная адекватная девочка. Но она тоже недавно приехала из России.
Босс показал ей картинку. Девочка увидела на картинке дерево с резными листьями и животное типа кошка, идущее по цепи.
— Как ты думаешь, это что? — спросил офицер.
— Хатуль мадан, — ответила секретарша.
Спешно выставив девочку и выпив холодной воды, кабан позвонил на соседний этаж, где работала его молодая коллега. Попросил спуститься проконсультировать сложный случай.
— Вот, — вздохнул усталый профессионал. — Я тебя давно знаю, ты нормальный человек. Объясни мне пожалуйста, что здесь изображено?
Проблема в том, что коллега тоже была из России…
Но тут уже кабан решил не отступать.
— Почему? — тихо, но страстно спросил он свою коллегу. — ПОЧЕМУ вот это — хатуль мадан?
— Так это же очевидно! — коллега ткнула пальцем в рисунок.- Видишь эти стрелочки? Они означают, что, когда хатуль идет направо, он поет. А когда налево…

Не могу сказать, сошел ли с ума армейский психолог и какой диагноз поставили мальчику. Но сегодня уже почти все офицеры душевного здоровья знают: если призывник на тесте рисует дубы с животными на цепочках, значит, он из России. Там, говорят, все образованные. Даже кошки
Подписаться

Тату солнце – значение

Еще с древности люди считали, что солнце – это священное божество. Культ данного небесного светила был очень развит у наших предков. Ему поклонялись, на него молились и изображали как на одежде, так и на домашней утвари в качестве оберега. Оно являлось символом жизни и бессмертия. В современной жизни солнце также находится в почете, поскольку это основной источник световой и тепловой энергии, и жизни на Земле. Сегодня те, кто выбирает тату солнце, знает о его главных значениях – символизации большого энергетического потенциала. Обладатель такого изображения на теле хочет подчеркнуть, что его отличает добродушие и чистота помыслов.

Значение тату в виде солнца

Солнце – главный символ бессмертия, поскольку оно каждый день совершает цикличные процессы восхождения и заката. Изображение этого светила на теле человека несет в себе познание вечной жизни. Также тату солнце знаменует мощь и силы, а своего обладателя позиционирует как натуру, наделенную лидерскими качествами. Данная татуировка прекрасно сочетает в себе два начала – мужское и женское, поэтому она также является символом спокойствия и гармонии. Это изображение обычно выбирают страстные люди, поскольку солнце отражает любовь. Особый смысл имеет тату черное солнце: оно имеет значение мощного оберега, который принесет своему обладателю счастье, удачу и вдохновение, силы для реализации задуманного. Изобразить на своем теле эскиз восходящего солнца – значит обрести стремление к познанию, самосовершенствованию, личностному и духовному развитию.

Тату солнце подойдет и для девушек, поскольку значения этого светила заключаются в поиске глубоких познаний, открытии творческих способностей и решительности. Изображение данного небесного тела прекрасно для тех, кто постоянно колеблется, прежде чем принять правильное решение. Солнце придаст твердости и уверенности в своих силах.

Тату солнце на руке говорит о том, что его обладатель – человек достаточно сильный, надежный и самодостаточный. Но эскиз на таком участке тела может нести и отрицательные стороны. Так, палящая звезда символизирует гнев и месть. Поэтому девушкам лучше всего отказаться от затеи татуированной руки. В крайнем случае можно наколоть тату солнце на запястье, символизирующее в таком варианте свет и доброту, исходящие от человека. А парное нательное изображение в виде солнца расскажет о любви, верности и преданности.

 

О чем расскажут родителям рисунки детей

Cтоит приглядеться к детским рисункам: может, у нарисованного папы слишком большие зубы, а самого малыша на семейном портрете вообще нет?Фото: Михаил ФРОЛОВ

Детские каракули могут многое рассказать о внутреннем состоянии ребенка. Вот только чаще всего мамы и папы этот анализ обрубают фразой: «Какой ты молодец, очень красиво». И убирают картину в стол, на память. А может, стоит приглядеться, почему у папы на рисунке такие большие зубы, а самого малыша на этом семейном портрете вообще нет. Мы попросили Екатерину Кольдюшевскую, педагога-психолога Центра социальной помощи семье и детям Саратова дать советы родителям, как читать детские рисунки.

Семья – любимая тема для творчества каждого ребенка. Обратите внимание на то, как малыш расположил на листе всех членов семьи. На этом рисунке пятилетнего мальчика, например, есть все члены семьи. Вот только мама нарисована будто отдельно от остальных.

Папу и себя мальчик изображал, тщательно прорисовывая детали, даже пальчики есть. Чего не скажешь о маме, которая нарисована схематично. У нее нет, как у остальных, овального тельца, неаккуратно прорисованы черты лица. К тому же показательным может быть и цвет: для себя и папы мальчик выбрал желтый и зеленый фломастеры, а мама на рисунке красного цвета. Все это может говорить о том, что ребенок близок с папой, а с мамой не найдет контакт. Возможно, она мало уделяет сыну внимания, много работает, а когда бывает дома, то все время посвящает домашним делам. Или мама очень строгая и сын ее побаивается.

Но не все так однозначно. Психолог советует обязательно спрашивать ребенка, что же изображено на рисунке, чем занят каждый персонаж, какое у героев картины настроение.

– Нередко бывает, что ребенок нарисовал какую-то конкретную ситуацию, – объясняет Екатерина Кольдюшевская. – Например, «мы с папой на рисунке ждем, а мама побежала за мороженым для всех». И линии нечеткие, потому что мама торопится, бежит. Разговаривайте с детьми об их рисунках, спрашивайте о настроении героев. Когда ребенок чувствует единство семьи, ощущает заботу и любовь, он рисует себя и родителей в центре листа бумаги, и чаще всего мама с папой по бокам, а он в середине. Если же ребенок постоянно забывает нарисовать одного из членов семьи, это тревожный сигнал, и очень важно разобраться в причине.

У вас уже столько рисунков принцесс, что ими можно оклеить всю квартиру вместо обоев, а ребенок отказывается рисовать что-то другое? Такое, говорит психолог, не редкость.

– Для начала просто расспросите ребенка о том, что это за принцесса, где она живет и есть ли у нее друзья, – объясняет Екатерина Кольдюшевская. – Вполне возможно, так ребенок выражает себя или просто воспроизводит на бумаге персонажа, который кажется родителю наиболее удачным, и ребенок это знает. Бывает, что мамы и папы, бабушки и дедушки постоянно твердят своей маленькой девочке, что она принцесса, и может наступить момент, когда девочка поверит в то, что она настоящая принцесса, а ведь на самом деле она реальный ребенок, которому хочется играть, рисовать и экспериментировать.

Если в творчестве ребенка часто появляются повторяющиеся мрачные рисунки и он не хочет их обсуждать или, наоборот, постоянно говорит о своем нарисованном страхе, родителям стоит обратиться за консультацией к психологу. Ведь нарисовать что-то страшное – самый доступный для ребенка способ разобраться с тем, что его пугает, и в этом ему должен помочь взрослый.

У ребенка появились картины в мрачных тонах. Мама, перепробовав все способы соблазнить чадо другими карандашами, ведет его к психологу. Стоит ли поднимать панику?

– У тяги к черным фломастерам и карандашам есть логичное объяснение. Это самый контрастный цвет, черный виднее всего на белой бумаге. Вот дети до 3-4 лет и выбирают черный, чтобы их рисунок просто было заметно на листе, – объясняет психолог. – Сейчас он еще не воспринимает рисование как отражение мира в разных цветах, пока рисование для него – это просто отражение его фантазий в графике, не важно какого цвета: трава может быть синей, небо зеленым, а снеговик черным.

А уж когда перепуганные мамы говорят: «Не рисуй больше черным», у ребенка может возникнуть протест и в следующем рисунке обязательно будет выбран именно этот цвет.

– Но если вся коллекция состоит только из них, стоит поспрашивать своего юного художника о выбираемой им цветовой палитре. Возможно, ребенок чего-то боится и на бумаге вымещает свой страх, – считает Екатерина Кольдюшевская.

Хотя объяснение появлению мрачных детских картин, черных, коричневых, серых, может быть самым банальным – у него сломались карандаши ярких цветов. Родителям стоит следить, чтобы карандаши всегда были подточены. Отсутствие самого нужного в конкретный момент цвета может и вовсе отбить охоту рисовать или испортить настроение.

На этом рисунке только кажется, что изображены всего два человека. На самом деле их здесь трое.

– Себя ребенок изобразил сидящим в шкафу, прямо под облаком из слез. Этот рисунок очень говорящий. Девятилетний мальчик показал свою семью: мама и папа ругаются в спальне. Видно, как у обоих родителей в крике раскрыты рты. По тому, как нарисован отец, можно догадаться, что в этой семье бывают случаи рукоприкладства – рука родителя нарисована мощной, будто бита. И красный цвет его рук говорит в данном случае об опасности, которая от этих рук исходит.

Мама здесь намного слабее папы, ее слабость подчеркнута еле заметным желтым карандашом. Над ней и шкафом, где прячется мальчик, расположилось облако. Значит, оба плачут. К тому же на этом рисунке очень много штриховки. Это знак беспокойства, ребенок тревожится, он начертил штрихи даже не в одну, а в четыре стороны, все линии пересечены.

– Мальчик себя не нарисовал из чувства страха, ему хочется спрятаться. Хотя шкаф в этом рисунке и есть символ ребенка, он все-таки находится в помещении. Но бывают рисунки, где малыш себя вообще ни с чем не отождествляет, он себя не нарисовал. Это может говорить о неуверенности, о том, что ребенок не чувствует себя частью семьи, об обидах на родителей, их отдаленности. Но обязательно спросите: «Почему тебя нет на рисунке» или «А где же ты?». Иногда дети говорят: «Вот он я, я же по ту сторону картинки – рисую», – рассказывает психолог.

Кстати, если ребенок рисует себя более крупным по отношению к другим членам семьи, скорее всего, у него завышенная самооценка и, возможно, родители позволяют ему слишком многое.

Мама, глядя на этот рисунок, никогда бы не догадалась, что ее сына что-то тревожит. Вроде цвета яркие, дом нарисовал, сам улыбается, рядом любимый кот.

– Дети часто рисуют свои самые заветные желания, о которых иногда не знают взрослые. Это если спросить напрямую. А вот если попросить рассказать, что делает ребенок на этом рисунке, все встанет на свои места. Этот мальчик признался, что у него есть мечта – пойти гулять со своим любимым котенком. Животное домашнее, взрослые его из квартиры не выпускают – боятся, что заразится или что-то случится на улице, – рассказала Екатерина Кольдюшевская.

Как выяснилось на консультации у психолога, родители даже не догадывались о желаниях сына, хотя все было на виду. И кота стали брать с собой на дачу, мальчику разрешили гулять с котенком во дворе. Мечта ребенка осуществилась.

Дети любят эксперименты, поэтому психологи, чтобы помочь им раскрыться, предлагают нарисовать семью, но не людей, а животных. Иногда дети изображают папу хищником, а маму слабым муравьем или зайцем, а бывает и наоборот.

Значение имеет только то, как ребенок понимает это животное. Если он видел передачу, где лев охотится за жертвой, волк в мультике – за зайцем, то этот образ означает опасность. Но того же волка из «Ну, погоди!» ребенок может воспринимать как героя-весельчака, которому не страшны трудности. Муравьишка-родитель может означать как малую значимость данного члена семьи, так и его трудолюбие.

В этом рисунке семья медведей.

– Мальчик не просто нарисовал, но и дал характеристику каждому, – рассказала психолог. – Себя и папу он обрисовал словом «веселый». А мама даже не злая, а «злое». Причем мальчик, заканчивая семейный портрет, спохватился и зачеркнул слово «мама», чтобы не быть рассекреченным. Рисунок говорит о страхе перед властной и строгой мамой, – рассуждает психолог. – Он не просто нарисовал ее крупнее остальных, могущественнее буквально. Стоит обратить внимание, как нарисованы рты персонажей. Мама вовсе не улыбается – у нее видны зубы, рот искривлен в крике. Вообще, зубы в детском рисунке означают, что от этого человека идет опасность.

В этой семье ребенок боится отказать матери, он не может перечить в ответ на ее претензии. Но в своем рисунке он хозяин. Потому, завершая портрет, подрисовал усы. Это знак протеста, вызов, который в жизни мальчик проявить боится.

У психологов есть интересное задание, в котором ребенку предлагается нарисовать себя в образе дерева или цветка. Яркие сочные цвета зелени, наличие самих цветков говорят о том, что эта личность гармонична.

– Важно обратить внимание и на основу, на чем стоит растение. Наличие крепких корней, как в этом рисунке, означает хорошую связь с родителями, устойчивость. Автор чувствует опору в семье, что она защищена. Также хорошо, когда растение изображено в горшке, это тоже признак опоры, – объясняет Екатерина Кольдюшевская.

Пышная крона говорит о хорошем самочувствии, уверенности в себе. Обратное значение у полусухого дерева, с опавшей листвой. Если растение изображено на листе бумаге как будто повисшим в воздухе или кажется недорисованным, то ребенок, как правило, ощущает себя одиноким и нуждается в особой поддержке и заботе со стороны взрослого.

Даже по тому, как ребенок рисует карандашом, можно понять его внутреннее состояние. Если карандаш малыш схватил всей пятерней и рисует так, что бумага рвется, то это говорит об эмоциональной напряженности, тревоге. Пример тому правый рисунок, выполненный с сильным нажимом на карандаш.

– Сильный нажим, когда карандаш глубоко продавливает бумагу, говорит об эмоциональной напряженности, импульсивности. Сверхсильный нажим, карандаш рвет бумагу – конфликтность, признаки гиперактивности, иногда агрессивность, перевозбуждение, – объясняет Екатерина Кольдюшевская.

Слабый нажим на карандаш (рисунок слева) сигнализирует нередко о снижении настроения. Также это может быть показателем неуверенности в себе, часто встречается у пассивных, застенчивых людей.

– В некоторых рисунках детей слабый нажим сочетается с недоведенными линиями, отчего контур рисунка остается незамкнутым – так проявляется бессознательная тенденция к предельной экономии сил, призванная сберечь последние оставшиеся ресурсы психической энергии, – рассказывает психолог.

Один и тот же дом дети могут рисовать по-разному. В этом случае психолог попросила мальчика нарисовать сначала дом, в котором он живет, а затем дом его мечты. Сгустки красного на первом рисунке означают, что мальчик чувствует в семье напряжение (это выяснилось после общения с ребенком). Как оказалось позже, родители и другие дети постоянно попрекали мальчика за его медлительность. У них совершенно другой психотип – они быстрые, энергичные. Они уже поели, а мальчик только берется за ложку, они уже готовы сесть в машину, а он сел надевать колготки. На третьем рисунке все напряжение, что есть в его душе, мальчик вынес в отдельный красный дом.

– В реальном доме мальчик нарисовал три окна – по числу детей в доме. А в идеальном появилось четвертое окно. Мальчик пояснил, что мечтает о собаке. Только чтобы это был лично его друг. Собака в этом случае – выход, который мальчик видит в избавлении от одиночества. Отличаются и цвета идеального дома от реального, – объясняет Екатерина.

Что касается изображения домов, то хороший знак, когда ребенок рисует себя возле дома или в окошке. Отсутствие дверей может говорить о том, что в дом нечасто приходят гости.

К старшим классам подростки начинают рисовать более схематично, при этом часто выбирая в качестве инструмента ручку. Карандаш можно стереть, фломастеры выглядят по-детски, а ручка – самый «взрослый» вариант. Чем материал тверже, тем лучше его можно контролировать.

– Рисунки подростков больше не про чувства, а про статус. Часто в рисунках мальчиков появляются их более обеспеченные товарищи, с которыми им хочется общаться, получать какую-то выгоду. В данном случае подросток протягивает руки к ноутбуку и сигаретам приятеля. Отчетливо подчеркнута статусность приятеля – фирменная одежда, – рассказывает психолог.

В этом случае на переднем плане ребенок нарисовал не самого себя, а обеспеченного друга. Это может говорить о снижении самооценки, так же как и то, что друг оказался гораздо более прорисованным по деталям.

Когда ребенок рисует не просто человечка, а тщательно прорисовывает его наряд, прическу, украшения, все это называется у психологов «демонстративность». Ребенок в таких случаях готов пояснять родителям, что же изображено на бумаге – не какой-то абстрактный человек, а богатый вельможа, король какого-то государства с кучей золота. Все это зачастую свидетельствует о повышенной потребности внимания к себе.

– Демонстративность в рисунках – стремление быть в центре внимания. А когда это не выходит, ребенок становится капризным. Таким детям рекомендуют посещать театральные кружки. Иногда дети, нуждающиеся в большем внимании, сопровождают процесс рисования комментариями, зачастую автобиографическими. Все это рассчитано также на привлечение внимания слушателя к себе.

Мальчик или девочка изображен, по этому рисунку 14-летней школьницы не поймешь. Когда в изображении человека отсутствуют признаки пола, психологи могут предположить у автора рисунка инфантильность. К тому же руки этого человечка спрятаны за спиной. Это обычно интерпретируют как отказ от общения. То же самое можно сказать о руках, спрятанных в карманы, скрещенных на груди или упертых в бока.

– В этом случае причиной, скорее, служит боязнь контактов, опасение негативной оценки себя. Эта версия поддерживается и признаками психологической нагрузки при изображении ушей (усиленный нажим на карандаш). Подобное подчеркивание ушей характерно для людей, опасающихся, что их низко оценивают, и вообще придающих особо большое значение тому, что о них говорят, – рассказала Екатерина Кольдюшевская.

НА ЗАМЕТКУ

Детские рисунки бывает сложно понять, а в процессе рисования ребенок может несколько раз менять замысел сюжета, зачеркивать и начинать снова. Будьте внимательны к творческим экспериментам вашего чада, ведь для него в момент рисования происходит важный процесс познания себя и выражения своих эмоций, мыслей. И помните, что рисунок – это всегда какое-то сообщение, зашифрованное ребенком в образах. По завершении рисунка важно спросить у ребенка: «Кто это? А это?» или «Где все это происходит?», «Что вы делаете?», «Что делает каждый из тех, кого ты нарисовал?».

Конечно, единственного рисунка недостаточно, чтобы делать какие-либо выводы. А один и то же признак в рисунке может иметь разное значение. Но если из раза в раз в рисунках ребенка повторяются настораживающие образы и детали, не поленитесь сходить к психологу и захватите с собой рисунки малыша.

А что обычно рисует ваш малыш?

Использованы фотографии: Роман ЗЛОБИН, GLOBAL LOOK PRESS

Черное солнце Анатолия Фоменко | KV.by

Черное солнце – удивительный, странный, пугающий образ. Иногда его называют “солнце мертвых”. Это довольно удивительно – но мы в состоянии его представить – яркое черное солнце, светящуюся тьму… Планета такого солнца будет миром, в котором свет и тьма поменялись местами. Господствует яркая черная темнота, а свет лишь прорисовывает объемы форм и робко сгущается в углах и расщелинах. Таким предстает враждебный мир далекой планеты в фантастическом мультипликационном шедевре советских времен “Перевал”. Горстка космических путешественников затеряна на чужой враждебной планете. Люди отрезаны от своего корабля и, соответственно, от надежды на возвращение. И вот отряд смельчаков решается пойти через перевал, чтобы вернуться в свой много лет назад покинутый корабль. Во время их трудного и опасного пути на экране оживает странный, жуткий и загадочный мир, полный яркой сверкающей тьмы, странных видений, ночных кошмаров… Его загадочная пугающая красота одновременно завораживает, гипнотизирует и наводит ужас. Невероятно органично видеоряд дополняет вокал Александра Градского. В основу мультфильма легли изощренные визуальные фантазии известного ученого-математика, доктора физико-математических наук, академика РАН Анатолия Тимофеевича Фоменко.

Я давний поклонник таланта Фоменко-художника и считаю его одним из интереснейших современных графиков. В то же самое время, отношение к Фоменко-ученому в научном сообществе крайне неоднозначное, если не сказать больше. Кроме математики и компьютерной геометрии, Фоменко известен своими работами в области пересмотра основ исторической хронологии. Суть его исторических идей состоит в том, что известная нам историческая хронология ошибочна. На самом деле, она существенно короче. Кроме того, многие исторические события и персонажи представляют собой результат многочисленного пересказа и дублирования на разных языках и разными авторами описания одних и тех же личностей и событий. Свои выводы Фоменко основывает на анализе истории с применением математических и астрономических методов. Новая хронология Фоменко ломает многие ключевые устоявшиеся представления об истории. Ученые-историки ее в массе своей категорически не принимают. Критикуются и математические работы Фоменко. Остается недоумевать – как при этом ему удалось получить степень доктора физико-математических наук, высшее научное звание академика РАН, а также заведовать кафедрой в лучшем университете страны – МГУ.

Прав Фоменко или не прав? Я не берусь судить. С одной стороны, для меня очевидно, что он – масштабная, многогранная, яркая творческая личность ренессансного типа. С другой, я доверяю мнению профессионалов. Но, несмотря на исход научной дискуссии, я все же склонен считать его спорную исследовательскую деятельность неотъемлемой частью процесса научного познания. Поясню почему. Научное познание – коллективный процесс. Тем не менее, в общих чертах он сходен с процессом индивидуального мышления. Этот принцип повторения общего в частном, а частного в общем широко распространен в природе и обществе. Так, развитие эмбриона в общих чертах воспроизводит этапы филогенеза, индивидуальная траектория обучения человека в некотором смысле воспроизводит процесс познания, пройденный человечеством. Те читатели, которым доводилось самостоятельно напряженно что-либо обдумывать, искать ответ на какой-то нерешенный вопрос, что-либо конструировать, наверняка заметили, что сам процесс творческого решения какой-либо сложной задачи начинается с ее разбиения на подзадачи, выстраивания иерархии первичных и последующих уровней подзадач. То есть какие-то фундаментальные вопросы необходимо решать в первую очередь, а потом, в зависимости от принятого по ним решения, двигаться дальше к более частным проблемам. И вот, когда решение кажется уже найденным, позади длинный пройденный путь, затрачено много сил и времени, мы иногда вдруг цепляемся за какую-то мелкую неувязку на последнем уровне. Естественно, что нам совсем не хочется разрушать с таким трудом построенную конструкцию из-за какой-то мелочи. Иногда этого и не требуется. Бывает достаточно отступить лишь на шажок назад и воcстановить гармонию всей конструкции. В процессе мышления различные точки зрения ведут напряженную дискуссию в нашем интенсивно работающем мозгу. Иногда вдруг появляется шальная, раздражающая мысль, которая отбрасывает нас к самому началу процесса. А что если при решении самых первых фундаментальных вопросов пойти другим путем? Что будет дальше? Иногда не будет ничего хорошего. Но в этом случае, кроме досады о зря потраченном времени и силах, мы становимся больше уверены в том, что избранный нами изначально путь – верен. Но иногда новый путь приводит нас к качественно иному, совершенно неожиданному, более красивому, общему и верному решению. В этом случае мы благодарим себя за то, что все же отважились перепройти уже, казалось, пройденный путь. Бывает и так, что результаты, полученные в ходе переосмысления всего пройденного пути, удачно встраиваются в конечный полученный продукт и дополняют его. Примерно то же самое можно экстраполировать на весь процесс научного познания, в основе которого лежит мышление, только коллективное. В процессе научного познания отдельные точки зрения дискутируют не только в отдельно взятом мозгу, но их носителями выступают отдельные ученые личности. При этом дискуссия из единичной мыслящей головы переносится на страницы научных журналов.

Резюмируя сказанное, можно сделать вывод о том, что искреннее переосмысление основ научного знания не бывает бесполезным – даже тогда, когда, в конечном итоге, оказывается ошибочным или угрожает разрушить некоторые устоявшиеся представления. Более того, если этого не сделать, то какая-то возможная важная альтернатива окажется пропущенной. То есть, кто-то должен попробовать нарисовать черное солнце…

А. КОЛЕСНИКОВ

(На иллюстрации – графическая работа А. Фоменко)

Женские беговые кроссовки Asics GEL-Cumulus 23 D, черные, солнечно-персиковые 1012A889 003

“Ребята, КРУТ! Не могу поверить своим новым кроссовкам – я везде искал, и это просто самое лучшее место по убойным ценам. Честно говоря, я купил Saucony Hurricanes и затаил дыхание: я заказал вещи в других места, и они просто делают…
Узнайте больше от наших счастливых клиентов…

“Хочу поблагодарить за оперативные и профессиональные ответы. Я владелец бизнеса, а также инструктор по фитнесу.Я поделюсь вашей информацией со своими сотрудниками и учениками! Вы определенно выиграли мой повторный бизнес! Заботиться.
Узнайте больше от наших довольных клиентов…

“Недавно я заказал пару кроссовок Jordan на Eobuv.com. Их было трудно найти, и цена была отличной! Я получил заказ через два дня! Отличный сервис и выбор! Я буду рекомендовать этот бизнес своим друзьям и всем, кто ищет за хорошее…
Узнайте больше от наших счастливых клиентов…

“Электронная обувь.com была компанией, к которой я обращался при покупке кроссовок с 2013 года. Обслуживание клиентов всегда было превосходным !!! Джон Элисон всегда оперативно отвечал на электронные письма о моих заказах. Желаю, чтобы все компании были такими…
Подробнее от наших счастливых клиентов…

“Подсказка как рекламируемая услуга. Вы захотите добавить эту компанию в закладки для регулярных покупок.
Узнайте больше от наших счастливых клиентов…

“Лучшая цена на эту обувь, быстрая доставка…Я очень рекомендую их!
Узнайте больше от наших довольных клиентов…

“Плавная сделка, быстрая доставка A+
Узнайте больше от наших счастливых клиентов…

“Доставлено быстро. Эти кроссовки – лучший выбор, если у вас плоскостопие и гиперпронация!
Узнайте больше от наших счастливых клиентов…

“Я только что получил свой заказ, и я не мог быть более доволен. Должен сказать, что я был обеспокоен заказом в вашей компании, но был очень приятно удивлен, что получил их так быстро! Спасибо за отличный сервис!
Подробнее от наших счастливых клиентов…

“Здравствуйте, добрый день! Я просто хочу поблагодарить вас за быстрое и хорошее обслуживание клиентов, которое вы мне предложили. Спасибо за носки и хорошую обувь. С нетерпением жду возможности снова заключить с вами сделку в будущем. Недурно 🙂
Читать больше от наших счастливых клиентов…

Даниэль и Клара: Интервью в 12 частях. Часть 10: Черное солнце

Взрывное приложение Группа искусств и исследований Avant-Garde: февраль/март Брайтонская программа
30 января 2019 г.

Даниэль и Клара: Интервью в 12 частях.Часть 11: Короткометражные фильмы
27 февраля 2019 г.

Черное солнце (2017, Даниэль и Клара)

 

Читать Часть 1 / Часть 2 / Часть 3 / Часть 4 / Часть 5 / Часть 6 / Часть 7 / Часть 8 / Часть 9 / Часть 11

 

Чернота льется, как патока, из моих вен и сочится по моей разлагающейся коже, как сок, застывший в коре дерева. Сладкий запах пота, крови и желчи висит в воздухе, когда мое тело сливается с грязью.Окаменение моей души подчиняет меня движениям тьмы, как будто ночное небо поглотило мое зрение и ослепило меня. Поглощенный тенями, я упорствую. Окаменение становится очищением, и
эта смерть становится аскетической обязанностью. Здесь я поддаюсь черному солнцу.
В этой десятой части нашего интервью с Даниэлем и Кларой Брэдли Так говорит с ними об их фильме Черное солнце. По пути они обсуждают Черные Картины, Сол Нигер в алхимии, пространство кино и пол.
Прицеп для
Black Sun можно посмотреть здесь
Художники Даниэль и Клара сотрудничают с 2010 года в области движущихся изображений, перформансов и фотографии. С момента знакомства они работали исключительно вместе, видя себя двумя половинками одного художника. Наряду с работой в качестве художников они также издают собственный журнал Film Panic. В течение 2018 года они будут активно сотрудничать с Exploding Appliance в качестве постоянных артистов и, наряду с этим интервью, будут участвовать в мероприятиях, показах и кинопроектах.

 

 

Брэдли: Процесс просмотра вашего фильма 2017 года Черное солнце  сам по себе является интересным опытом. Сильно отличается от всех других фильмов, которые я смотрел, пока мы ведем это интервью. Смотреть Черное солнце для меня было все равно, что вступать в темную и секретную организацию. Фильм мне не смогли прислать, и я не смог посмотреть его дома на своем компьютере.На самом деле, мне пришлось выйти и навестить вас, чтобы увидеть это. Вы организовали мне просмотр фильма, а у меня остались только записи для интервью. У меня нет возможности пересмотреть его. Одна из причин такого жесткого и ограничительного показа фильма, по-видимому, связана с уникальным характером фильма. Он одновременно сильно отличается от большинства фильмов, и в то же время кинематографичен по своей сути. Этот фильм снят для кино, но это не кино в том виде, в каком мы его знаем. Отчасти это связано с длительными периодами отсутствия изображения на экране.Если бы это не было представлено в кинотеатре, это можно было бы легко воспринять как радиоспектакль или аудиокнигу, но это не радиоспектакль и не аудиокнига. Это кино! В кино долгие периоды черного экрана становятся чем-то захватывающим и напряженным. Это часть кино, которая пытается трансформировать кинопространство, настойчиво погружая его во тьму. Так что это очень особенный и уникальный фильм, а также потенциально сложный и провокационный подход к кинопроизводству. Что привело вас к такому подходу к созданию фильма?
Даниэль и Клара: Это последний фильм из серии, которую мы теперь называем нашими алхимическими фильмами, и, как и другие фильмы того периода, этот фильм опирается на сны, мифологию, ритуалы, юнгианскую психологию и магию.Он во многом связан с другими фильмами того времени тем, что имеет мифологическое или сказочное повествование, но в то время как другие фильмы сильно визуальны и используют живописный образ, Черное солнце  отличается наличием длинных разделов. фильма, где нет изображения на экране. Мы пришли сюда несколькими путями: один — наши непрекращающиеся эксперименты с природой кино, размышления о том, что такое кино и где его пределы; во-вторых, это наш интерес к темноте и той роли, которую она играет в развитии человеческого опыта, размышления о том, какими были наши отношения с ней исторически и чем они отличаются от нынешних.
Мы оба любим темноту, нам нравится находиться посреди сельской местности в безлунную ночь, когда вокруг сплошная тьма, в этой ситуации вы можете ненадолго представить, как это могло ощущаться нашими предками до изобретения электричества. светлый. Мы также любим сидеть в темной комнате, слушать аудиозаписи и музыку и позволять им создавать образы в нашем сознании. В темноте есть что-то невероятно плодородное, но вы не можете просто выключить свет и ожидать прихода видений, вам нужно погрузиться в нее, сдаться ей и полностью взглянуть ей в лицо.Этот опыт пребывания в глуши ночью действительно может помочь вам понять, как в мифологии темнота связана со смертью и подземным миром. Если вы когда-нибудь спали на улице и ждали восхода солнца, вы понимаете, что мы имеем в виду, это действительно глубокое переживание времени, своего рода испытание и способ понять большие циклы времени и трансформации.
Таким образом, с помощью этого фильма мы хотели создать впечатление, которое отправит зрителя в путешествие во тьму, краткое представление о роли тьмы для нас, людей, и, возможно, напоминание о каком-то важном опыте, с которым мы, возможно, потеряли связь. .Мы также хотели создать по-настоящему кинематографический опыт, который не полагался бы на изображения на экране, мы хотели, чтобы фильм активировался в сознании зрителя. Каждый человек будет воспринимать разные фильмы, звуки, которые они слышат в темноте, будут активировать что-то свое для каждого, кто его увидит, фильм в некотором роде проецируется не на экран для всеобщего обозрения, а в разум для каждого. У каждого зрителя будет опыт от первого лица, и мы надеемся, что с помощью этой работы они столкнутся с самими собой, точно так же, как создатели, когда мы создаем искусство, мы пытаемся столкнуться с самими собой.
Брэдли: Заманчиво описать этот фильм как зеркальную противоположность В поисках Изгнанника . Это не совсем так, но в обоих есть что-то похожее, но перевернутое. В поисках Изгнанника  это напряженный фильм, который отправляет нас в путешествие, где визуальные эффекты настолько яркие и насыщенные, что кажется, будто мы сами отправляемся в путешествие. Это не просто мы смотрим на кого-то другого, это мы в кино идем куда-то.Это все очень захватывающе. Черное солнце  то же самое, но вместо ярких цветов на экране мы имеем отсутствие изображения. Ничего нет. Чернота.
Черное солнце  – это не менее интенсивное и захватывающее приключение. В какой-то момент во время просмотра фильма я заметил, что слегка двигаю ногами вверх и вниз. Затем я заметил, что они не только двигались, но и двигались в такт шагам, которые я мог слышать из звукового ландшафта фильма.В каком-то смысле я был там, проходил через это, жил этим. После этого я чувствовал, что я прошел через что-то. На одном уровне это казалось выносливостью. Я искал целую вечность на черном экране. Я не уверен, что это изменилось бы, если бы мы смотрели его в кинотеатре. Это фильм для кино, и его нужно смотреть в кинотеатре, но из-за ограничений мы смотрели его в другом месте. В нашем просмотре этот акт наблюдения за чернотой был интенсивным. Я хотел закрыть глаза и просто слушать звуки, но не знал, когда на экране появится следующее изображение.Так что была своего рода потребность быть визуально бдительным. Было своего рода визуальное обязательство, которого фильм, казалось, требовал, даже если визуальные эффекты не были предоставлены. Это было все равно, что быть охранником, обязанным бдительно смотреть в темноту на случай, если появится незваный гость. Смотря…. наблюдая… наблюдая за темнотой. Совсем другое дело, если бы радиоспектакль показывали в кинотеатре. Я мог закрыть глаза и слушать, но это было что-то другое. Это требовало своего рода визуального взаимодействия с темнотой.
Как и в случае с В поисках Изгнанника , история пришла из звука. Хотя были моменты, когда появлялись визуальные эффекты, основное повествование несет звук. Тот факт, что это сказка/фэнтези, также добавляет ощущения, что это путешествие. Это история о путешествии, и то, как мы встречаемся с этим странным путешествием, означает, что мы как бы чувствуем, что тоже были в нем. На одном уровне это история, богатая визуальными эффектами, но мы их не видим. Кажется, что это могла бы быть связная история, но мы на каком-то уровне обделены.Не всегда легко понять, что происходит или что мы слышим. Есть что-то разочаровывающее и дезориентирующее в звуках, которые мы слышим. Обычно мы что-то знаем о мире, в котором находимся, и о путешествии, в котором мы идем, но мы полагаемся на наше чувство звука, и кажется, что чего-то не хватает.
Так что это и иммерсивное, и выносливое кино. Это действительно отталкивает свою аудиторию. Как другие люди отреагировали на фильм, и как вы ожидаете, что люди отреагируют на него?
Даниэль и Клара: До сих пор очень немногие люди видели фильм, хотя он был закончен некоторое время назад, мы ждали подходящей ситуации, чтобы представить его, поскольку вы указываете, что фильм специально создан для кинотеатра. и чтобы испытать это в полной мере, его нужно увидеть в проекции на большом экране и просмотреть от начала до конца.Он должен быть захватывающим, и контекст, в котором он показан, важен для его понимания, можно сказать, что это инсталляция для кинотеатра. Одно из препятствий, с которым мы сталкиваемся, заключается в том, что мы не делаем онлайн-показы для этого фильма, как в настоящее время вы отправляете работу на фестивали и программистам, поэтому для заинтересованных программистов нам приходится организовывать частные показы, это немного замедляет нас и, как это немного нетрадиционно, люди не хотят брать на себя обязательство предварительно просматривать его таким образом.Но мне кажется правильным делать это так, этот фильм действительно является своего рода ритуалом, поэтому весь процесс должен стать своего рода ритуалом, даже организация показов.
В 2019 году у нас есть несколько просмотров этого фильма, и мы с нетерпением ждем возможности узнать, как люди отреагируют на него. От нескольких друзей и программистов, которым мы предоставили предварительные просмотры, до сих пор реакция была фантастической. Удивительно, но почти все говорили о физическом воздействии, которое оно оказывало на них, один друг говорил о том, что были моменты, когда он заставлял его чувствовать физический холод, а затем другие моменты, когда он мог чувствовать тепло.
Находясь в темноте, слушая и ожидая кратких проблесков образов, которые, как вы чувствуете, могут прийти или не появиться, создает напряжение, осознание ожидания, а также ощущение выхода из-под контроля, вне зоны комфорта того, как повествование пленки нормально работают. Для нас это тревога, когда мы смотрим в темную пустоту, ожидая чего-то, но не зная чего, в этот момент ваше внимание усиливается, вы очень хорошо осознаете свое тело, свои уши и глаза.Мы считаем, что это очень полезный и увлекательный опыт — пройти через напряжение и трудности к повышенному осознанию ощущений своего тела, потока мыслей и более глубокому пониманию того, как мы воспринимаем мир. Нам всегда было интересно исследовать эти аспекты в нашей предыдущей работе, но в этом фильме этому определенно уделяется больше внимания.
Может быть, что-то общее во всех фильмах серии «Алхимия» заключается в том, что они имеют дело с трудными психологическими состояниями, они все о борьбе с внутренними психическими силами, которые нельзя игнорировать, в некотором роде о преодолении или прохождении через них. трудности и попытки не отвергать более темные стороны самих себя.Они пытаются сказать жизни «да», когда сталкиваются с самыми запутанными и мрачными состояниями нашего внутреннего существа. Черное солнце  это, возможно, фильм, который самым непосредственным образом сталкивается с этим состоянием.
Черное солнце — это символ, используемый в алхимии и герметических традициях. Он часто ассоциируется с первой стадией алхимического процесса, известного как нигредо  или чернение, которое представляет собой процесс разрушения материи посредством своего рода смерть и разложение.Психологически мы могли бы рассматривать это как состояние депрессии или кризиса, когда энергия человека обращается внутрь и им овладевают подавляющие темные чувства страдания, меланхолии, стыда, отчаяния или безнадежности. Как бы ни было трудно иметь дело с этими эмоциями, эмоция — это своего рода психическое движение, создающее изменения изнутри. Их можно рассматривать как механизмы для привлечения нашего внимания к нашим ранам и инициирования некоего внутреннего процесса самосознания и перестройки, что является своего рода перерождением. Черное солнце само по себе представляет собой противоречие, оно является источником света, но оно темное, его сияние — тьма, но все же это своего рода освещение, поэтому оно указывает на то, что там что-то можно увидеть, его присутствие создает обязательство. сосредоточить наше внимание на невидимом.
Черное солнце  это фильм о кризисе, о столкновении с отчаянием, депрессией и безнадежностью, он не о том, чтобы исправить это, а о том, чтобы войти в него, пройти через него, столкнуться с ним и увидеть, что это такое. Это фильм о спуске и подчинении темному незнанию. Оно связано со всеми великими ночными путешествиями человеческой души, долгими темными ночами, пустырями и переживаниями подземного мира, которые для нас по сути являются путешествиями глубокой трансформации и интеграции противоположностей.
Конечно, этот фильм сам по себе не является настоящим опытом черного солнца, это искусство об этом опыте, это ритуал, в котором мы можем медитировать на эту часть нашего существования и, надеюсь, начинаем понимать, как противостоять этому. В нашей культуре не так много места для черного солнца, все движется очень быстро, и все, что создает сбой или остановку, рассматривается как проблема.

 

Черное солнце (2017, Даниэль и Клара)

 

Брэдли: Я думаю, все это восходит к тому, что вы говорили в нашем обсуждении Sacrificium Intellectus ; как не хватало места для медленного, медитативного и эмпирического кино. Черное солнце  похоже на крайнюю попытку исправить это. Черное солнце  меняет сами условности кино, так что становится возможным совершенно другой тип кино. Словно стойкое отсутствие образов превращает просмотр фильма в религиозный ритуал. Кто-то недавно сказал мне, что современное художественное кино переживает постлинчевскую фазу, что большинство фильмов, экспериментирующих с нарративом, склонны брать пример с Дэвида Линча. Я не уверен, что это правда, но если это так, то это предполагает, что экспериментальное повествовательное кино имеет тенденцию объединять жанровые условности голливудского кино с экспрессионистскими и сюрреалистическими методами и темами. Черное солнце  также, кажется, смешивает условности жанрового кино с авангардными методами, и хотя можно сказать, что есть интересные совпадения с сюрреализмом (особенно акцент на мечты и фантазии), Черное солнце  похоже в значительной степени опираться на минималистские и абстрактные подходы. Вы как будто смешиваете условности фантастического кино с «Черный квадрат » Казимира Малевича. Вот как бы вы это описали?
Даниэль и Клара: Безусловно, в настоящее время в экспериментальном кино появляются новые и интересные подходы, и, похоже, возобновился интерес к экспериментам с повествованием.Дэвид Линч, безусловно, является ориентиром для многих кинематографистов, но больше, чем он конкретно, мы считаем, что этот интерес подогревается тем, что Интернет и цифровая реставрация старых фильмов сделали доступным большое разнообразие работ, которые долгое время было трудно увидеть. Многие андеграундные, экспериментальные и артхаусные режиссеры ведут диалог с нарративным и жанровым кино с 30-х годов, например, Кокто включает жанровые элементы в свои фильмы. Многие нью-йоркские андеграундные режиссеры 60-х, такие как Уорхол, братья Кучар и Джек Смит, также смешивали жанр с формальными и перформативными экспериментами.У вас также есть такие люди, как Жак Риветт в 70-х, которые использовали формы фэнтези и мистических фильмов, смешанных с реалистическими подходами и экспериментальным театром, для создания своих фильмов, так что эта точка встречи между формальным экспериментом и жанром не нова, а открытие этих старых фильмов. новое поколение, кажется, придало ему новый интерес.
В своей работе мы черпаем вдохновение отовсюду, ведь мы одинаково любим старые и новые голливудские фильмы, арт-хаус, экспериментальное и андеграундное кино, а также видеоарт и домашнее кино.Нас в равной степени вдохновляет экспериментальный театр, танец, живопись, мифология и литература, и все это присутствует в разной степени.
Мы снова посмотрели на Малевича, исследуя этот фильм (так случилось, что он был показан в Лондоне, когда мы были на стадии подготовки к съемкам), но мы также посмотрели на каждого художника, которого мы смогли найти, который исследовал использование черных изображений, черного пигмента и символы черного солнца, больше, чем у Малевича, мы черпали вдохновение в черных картинах Эда Рейнхардта, а также в древней тантрической живописи.Но мы должны быть осторожны, говоря об этих влияниях и суммируя вещи по категориям, потому что это может отвлечь от того, чем фильм является на самом деле. Очень легко говорить что-то вроде фантазии, встречающейся с Малевичем, но мы могли бы так же легко сказать, что это структуралистский фильм, используя сказочный материал или, в равной степени, сказочный фильм с использованием структуралистских приемов.
Чтобы быть честными и точными, мы должны были бы сказать, как мы опираемся на минимализм, абстракцию, структурализм, сюрреализм, экспрессионизм, сказки, религиозное искусство, Голливуд, андерграунд, экспериментальное и арт-хаусное кино, пещерное искусство, перформанс, ужасы и фэнтези, поэзия, танец, пантомима, медитация и так далее, но список стал бы настолько обширным, что он, вероятно, перестал бы быть полезным.Творческий процесс может быть довольно загадочным, мы знаем, что все эти различные элементы каким-то образом вошли в произведение, но когда мы пытаемся понять, как именно, становится неясным, влияния, кажется, распадаются.
Пока мы заканчивали звуковое оформление фильма, нам также довелось посетить зал Блейка в галерее Тейт Британия, где выставлены рисунки и картины Уильяма Блейка. В комнате очень мягкий свет, а некоторые выставленные там картины маслом потемнели от времени.Глядя на эти картины при таком освещении, на первый взгляд с трудом можно различить изображения, приходится смотреть в темное пространство внутри рамы, ждать, пока глаза привыкнут, не зная точно, что ожидаешь увидеть, а потом какие-то моменты позже образы начинают появляться, картина раскрывается, и вы не можете ее развидеть, вы не можете вернуться в тот момент, когда образа еще не было, он теперь существует в вашем уме. То, что когда-то было просто темным, теперь превратилось в паутину тонких цветов и форм, составляющих повествовательную картину.Мы не знаем, нарисовал ли Блейк эти картины такими темными с намерением создать такой эффект, или это просто случайность, что материалы потемнели, картины еще не были восстановлены, и это просто происходит, чтобы создать этот опыт. Но для нас это был именно тот опыт, который мы хотели создать с помощью нашего фильма, и на самом деле испытать его с помощью картин было потрясающе.
Брэдли: Собственно, что-то похожее, хотя и без окончательного откровения, произошло со мной, когда я смотрел ваш фильм.В темные моменты я пристально смотрел на экран, никогда не будучи уверенным на 100%, что что-то могло появиться слабо. Был элемент сомнения. Я просто смотрел на черный экран или что-то случилось? Там что-то было? Произошли ли какие-то мелкие мелочи? В некоторых моментах я даже задавался вопросом, видел ли я что-то, когда общее смятение восприятия каким-то образом вызывало что-то на экране. Так играла с моим зрением общая чернота. Я часто думаю о вас обоих как о создателях визуальных фильмов.Когда вы говорите о своих фильмах, вы часто говорите о создании образов. В том, как вы обсуждаете свою работу, изображения имеют своего рода первенство. Но если мы посмотрим на этот фильм и вообще на все ваши фильмы, то увидим, насколько важен звук. В Black Sun  и In Search of the Exile звук действительно направляет фильмы. Это звук, который структурирует наш опыт и показывает, куда мы идем. Таким образом, пока вы, кажется, изучаете создание нового визуального языка, вы также можете сказать, что экспериментируете с новым аудиальным языком.Как вы понимаете аудиальное и его отношение к визуальному в этом фильме?
Даниэль и Клара: В нашей работе звук и изображение одинаково важны и были важны с самого начала, но по какой-то причине нам легче говорить о визуальном, говорить о звуке может быть сложнее, и часто, когда мы это делаем, мы обнаруживаем себя использование слов, обычно связанных с обсуждением визуального. Но с точки зрения изображений, которые нас в основном интересуют, это не просто вещи, которые вы видите — изображение — это впечатление, это визуальная идея, обрамленная или изолированная каким-то образом, изображение может существовать в равной степени как то, что вы видите. вашими глазами, а также чем-то, что вы видите мысленным взором, это оба изображения.
Мы осторожны, когда говорим о Черное солнце  , чтобы подчеркнуть, что в фильме используются несколько видов изображений, в нем есть кадры, снятые камерой, а также участки черных или монохроматических полей, но ни в одном месте фильма это никогда не происходит. без изображения, мы могли бы сказать, что есть разделы, где нет изображений на экране, что полезно при попытке описать это кому-то, но, конечно, это не на 100% точно, потому что изображения на экране присутствуют на протяжении всей продолжительности, это просто бывает, что некоторые из них представляют собой плоские поля черного цвета.Другой важный момент заключается в том, что на протяжении всего фильма мы постоянно создаем образы с помощью звука, и, уменьшая внешние визуальные стимулы, мы можем осознать, как мы сами, как зрители, участвуем в создании образов, это то, что происходит в все впечатления от просмотра фильмов, но здесь это становится более очевидным. Мы действительно очарованы тем, как зритель участвует, как визуальные/звуковые стимулы активируют образы в уме. Слова тоже делают это, например, если мы услышим или прочитаем слово «дом», нам предстанет образ, это будет образ, который является личным, частично основанным на нашей культуре, структурах нашего общества и обычном использовании языка. , а также информированы о нашем личном отношении к предмету.Это есть у всех слов, словосочетания могут формировать этот образ, питать его и изменять его. Это так увлекательно для нас, и в наших фильмах мы используем звуки, изображения, цвет, форму, свет, движение, ритм и т. д., чтобы исследовать это.
С этим связана визуальная/звуковая динамика, то, как соотносится то, что мы видим и слышим, наши эксперименты с этим продолжаются с Дикие ведьмы , работая со звуком, который иногда соответствует тому, что вы видите, а иногда нет, иногда синхронизированные или рассинхронизированные звуки, которые являются естественными или символическими и т. д.В нашей серии Studio Diary Series  (100 короткометражных фильмов, снятых в 2018 году) каждый фильм становится, среди прочего, экспериментом с визуальными и звуковыми отношениями.
Ранее мы говорили о нашем общем процессе съемки и монтажа фильмов без звука, а затем запускаем звук только после того, как монтаж заблокирован. Это, вероятно, в каком-то смысле дает визуальным эффектам небольшой приоритет над звуком, но тогда создание звука похоже на создание второго фильма или другой половины фильма, и невероятно, как наше понимание и восприятие изображений меняются по мере того, как мы создаем их. звуковые ландшафты.Таким образом, образы появляются первыми, но затем они не существуют на самом деле, пока у нас нет саундтрека, они подобны инактивированным телам, ожидающим, когда в них войдет искра жизни.
Брэдли: Поскольку большая часть фильма находится в кромешной тьме, другие появляющиеся изображения приобретают повышенное значение. Во многом они структурируют фильм. Когда я описываю фильм, у меня возникает соблазн разделить его в зависимости от «наличия» или «отсутствия» изображения. Большинство «образов», которые мы видим, взяты из фэнтези и сказок.Эти визуальные эффекты, которые я вижу, напоминают мне детские истории о Красной Шапочке или Гензеле и Гретель, входящих в лес. В фильме носят старинные костюмы, а сцены оформлены как классические картины, например, Милле Офелия .
Затем в конце фильма появляется анимация. То, что мы наблюдаем, — это движущиеся прямоугольные коробки на черном экране с жужжащим звуком. Взятый сам по себе, это было бы легко интерпретировать как очень абстрактную формальную часть киноэкспериментов, но в середине повествовательного фильма это приобретает повышенное значение.Как будто мы действительно сталкиваемся с черным солнцем. Что-то происходит, что-то, что бросает вызов нашему пониманию. Может быть, это как наблюдать затмение, не зная, что такое затмение. Конечно, тот факт, что это квадраты, а не круги, предполагает иную мистическую встречу – почти, может быть, технологическую. Мне вспоминается монолит, который появляется в фильме Кубрика 2001: Космическая одиссея . Обе прямоугольной формы. Оба странно интенсивные и ошеломляющие.Оба предполагают слияние мистического и технического. В фильме Кубрика мы видим Ligiti Lux Aeterna , хоровое произведение, в котором слои голоса создают интенсивный гул. В вашем мы слышим жужжание, которое само по себе производит другой, но не менее интенсивный гул. В обоих нам представлена ​​встреча с чем-то, что находится за пределами нас.
Временами в фильме чувствовалась намеренная антагонистическая медлительность. В некоторых моментах хотелось смеяться.Как будто мне представили комедию о постоянном разочаровании публики. С обычной точки зрения титры казались слишком маленькими, разделы казались слишком длинными, и вдобавок ко всему этому были долгие периоды полной темноты. Для меня это имеет своего рода комическую ценность. Я представила, как ты садистски улыбаешься, пока изобретаешь новые способы сбить с толку публику и причинить ей дискомфорт. Сказав это, я не думаю, что это простой «троллинг» или одноразовая шутка. Нарушение опыта аудитории делает возможным более глубокий опыт.Это неудобно, местами может казаться озорным, но то, что это делает возможным, — это своего рода путешествие или религиозный опыт. Как вы описали это ранее, это похоже на депрессию. Это встреча с тьмой.
Из этих мыслей возникают две проблемы. Один спрашивает об изображениях в фильме, которые не являются черными. Как вы их понимаете и каково их значение для вас? Второй касается вашего отношения к вашей аудитории. Как вы понимаете эти отношения? Вы считаете это антагонистическим? Ваше отношение к зрителям отличается от отношений в других кинопроектах?
Даниэль и Клара: Мы, конечно, не испытываем антагонизма по отношению к зрителю, мы надеемся, что в нашей работе мы постоянно даем все, что можем предложить, не сдерживая себя.Мы думаем об аудитории не как о чем-то едином, а как о множестве уникальных личностей, каждый из которых будет думать и чувствовать по-разному в отношении одного и того же материала, извлекая из художественного опыта все, что может. Мы никогда и никому ничего не навязываем, мы просто следуем нашим личным художественным исследованиям и делаем все возможное, чтобы найти наилучшие формы выражения и зайти так далеко, как можем, с каждым исследованием. Каждый проект вырастает из особой потребности идти в определенном творческом направлении, испытать что-то, что мы можем себе представить, но что еще неизвестно нам.Готовая работа представляет результаты тем, кто заинтересован, может быть, они тоже найдут в ней что-то полезное в своих собственных путешествиях. Это предложение нашей работы всегда делается с любовью и уважением, мы чувствуем, что многие фильмы сделаны, глядя на зрителей свысока, стремясь сказать нам, что думать или чувствовать, пытаясь убедить или продать нам что-то, но лично все, что мы знаем как сделать, это предложить себя и нашу работу и посмотреть, что получится, это то же самое со всем, что мы когда-либо делали.

 

Черное солнце (2017, Даниэль и Клара)

 

Брэдли: Недавно я сотрудничал с Каем Фианом. Он работал как актер, так и оператор-постановщик в моем кинопроекте The Cake Tasting Society , который был снят летом 2018 года. Он удивительный, поддерживающий, терпеливый и во всех отношениях блестящий человек. сотрудничать с. Он также потрясающий исполнитель и центральный персонаж в Black Sun .Из-за этого, а также потому, что Кай знал, что я видел фильм, мы начали обсуждать Черное солнце во время создания Общество дегустации тортов . Одна из поднятых тем заключалась в том, можно ли The Cake Tasting Society или Black Sun рассматривать как квир-фильмы. Кай помогает пройти Fringe! Queer Film and Arts Festival , поэтому эта тема была актуальна с точки зрения осмысления наших кинопроектов по отношению к другим нашим проектам, изучения возможных способов продвижения наших фильмов, а также с точки зрения осмысления наших забот и забот.
Так это фильмы про гомосексуалистов? Этот вопрос вызывает у меня некоторую амбивалентность. С одной стороны, я понимаю ваше замечание, сделанное ранее в этом году, о том, как акцентирование внимания на социальных проблемах может исказить условия финансирования и выставки. Поскольку это имеет тенденцию становиться делом «галочки», а не из-за политической срочности или художественного поиска, это может легко, как вы говорите, выдать подлинный вопрос, подлинный активизм и подлинный художественный поиск.
Это созвучно более широкому политическому сдвигу, который, похоже, произошел за последние несколько десятилетий.Ранее в этом году я имел удовольствие взять интервью у писательницы, активистки и радикальной гомосексуалистки Маттильды Бертштейн Сайкамор. Одним из вопросов, который мы обсуждали, был переход от радикальной квир-политики ACT UP, которая, столкнувшись с эпидемией СПИДа и неспособностью правительств отреагировать, призывала к здравоохранению как к праву человека, к более консервативным крылам ЛГБТИК-движений. которые были сосредоточены на однополых браках, включении в армию, более разнообразных генеральных директорах, расширении прав и возможностей потребителей и более суровых приговорах за преступления на почве ненависти.В то время как первое подталкивает к всеобщему доступу к основным потребностям и трансформации политической системы, последнее можно легко использовать для оправдания системы и содействия включению в структуры угнетения.
Меня беспокоит то, что многие категории и тесты, которые мы используем для оценки квир-фильмов, могут легко деполитизировать многие важные вопросы и, в свою очередь, способствовать такому сдвигу. Например, ориентация на разнообразную репрезентацию в фильмах сама по себе не ведет к этому, но и не оспаривает ее.Разнообразие представлений само по себе мало что говорит о содержании нашей политики. Кроме того, многие категории и тесты, используемые для оценки таких фильмов, обычно предполагают голливудские условности. Тест Бекделя предполагает, что фильм представляет собой звуковое кино (чем многие из наших фильмов не являются) и отдает предпочтение диалогу. Акцент на трехмерных нестереотипных персонажах рискует отдать предпочтение голливудскому натурализму, а не более «брехтовской» или ненатуралистической игре.
Поэтому, когда мы с Каем обсуждали, является ли Общество дегустации тортов гомосексуалистом, меня беспокоило, что такое утверждение может свести категорию «педикюр» к простому вопросу «представительства» и деполитизировать Это.
С другой стороны, The Cake Tasting Society  это фильм, снятый многими людьми, которых в некотором роде можно назвать «педиками». Фильм много играет с гендером, и мне лично интересно играть и исследовать гендер. Итак, на другом уровне, в глубине души, гендерные темы (особенно) влияют на фильм. То же самое можно сказать и о Черное солнце , а для нас с Каем оба фильма обсуждались одновременно. Черное солнце  это фильм, в котором трансмужчина играет роль женщины, а может это какая-то переходная история (не совсем понятно). Так что у нас очень интересный и игривый кастинг и исследование пола. Это можно даже рассматривать как табу. Кастинг, похоже, противоречит самоидентификации Кая. Как вы относились к этому кастингу? Как Кай отнесся к этому кастингу?
Все это запутанный способ спросить, считаете ли вы Черное солнце  квир-фильмом или даже транс-фильмом.Если да, то каким образом?
Даниэль и Клара: Что касается кастинга, то для нас, когда мы работаем с исполнителем, мы руководствуемся творческим инстинктом, мы выбираем людей на роли, основываясь на чувствах, а не на телосложении, поле, возрасте, расе и т. д. Например, в Королевство теней , большинству актеров за двадцать и они разных национальностей, но у нас они играют семейную единицу разного возраста, 25-летний играет дедушку, актриса играет дочь старше мать.Мы никогда не забываем, что это театр и ритуал, любой может сыграть роль любого персонажа или даже предмета, нет причин, по которым человек не может сыграть животное или даже предмет. В искусстве нашего кино реальность податлива, и все должно быть возможно, поэтому обычные правила репрезентации становятся неуместными.
Кай был выбран на роль Черное солнце , потому что мы знали, что он поймет, что мы делаем с фильмом, и потому что он разделяет интерес к предмету.Мы дружим с ним уже несколько лет и много раз беседовали на темы религиозных и духовных практик, сказок, мифов, сторителлинга, и все это имеет отношение к этому проекту. Таким образом, кастинг основывался на знании того, что у него есть общие интересы и что он сможет творчески внести свой вклад в процесс.
Что касается нашей собственной гендерной идентификации и сексуальной ориентации, мы два человека, живущие и работающие как один художник, этот художник не мужчина и не женщина, а оба.Мы не геи и не гетеросексуалы, не мужчина и не женщина, но оба и все объединены в одного художника, и наша работа, как мы верим, выходит за рамки пола или охватывает все возможности.
Лично мы не стали бы классифицировать нашу работу как квир, так как наши фильмы сделаны для будущего, для времени, когда нам больше не нужны такие ярлыки, мы понимаем, что они важны и полезны как лично, так и политически, но для Мы не чувствуем необходимости определять нашу работу таким образом, мы стараемся избегать любых ярлыков, которые могли бы помешать аудитории противостоять работе на ее собственных условиях.Так что это не значит, что нет смысла смотреть на нашу работу через квир-линзу, рассматривать то, как гендер исследуется в нашей работе, но мы должны оставить это зрителям для размышлений о себе.

 

Чтение части 11

ARC Review: Black Sun – The Allliterates

Black Sun от Ребекки Роанхорс

⭐⭐⭐⭐⭐

Рейтинг: 5 из 5.

Автор бестселлера New York Times «Звездные войны: возрождение сопротивления» представляет первую книгу из трилогии «Между Землей и небом», вдохновленную цивилизациями доколумбовой Америки и переплетающуюся с рассказом о небесных пророчествах, политических интригах, и запретная магия.

Бог вернется
Когда земля и небо сойдутся
Под черным солнцем

В святом городе Това зимнее солнцестояние обычно является временем празднования и обновления год он совпадает с солнечным затмением, редким небесным явлением, запрещенным Жрецом Солнца как нарушение баланса в мире.

Тем временем корабль отправляется из далекого города в Това и должен прибыть в день солнцестояния. Капитан корабля Ксиала — опальный тик, чья песня может успокоить воду вокруг нее так же легко, как исказить человеческий разум. Ее корабль перевозит одного пассажира. Описанный как безобидный пассажир, Серапио, молодой человек, слепой, израненный и окутанный судьбой. Как хорошо знает Ксиала, когда человека описывают как безобидного, он обычно оказывается злодеем.

Созданная с незабываемыми персонажами, Ребекка Роанхорс создала эпическое приключение, исследуя упадок власти среди тяжести истории и борьбы людей, плывущих против ограничений общества и своего разбитого прошлого в самом оригинальном сериале-дебюте десятилетия. .


Триггерные предупреждения: жестокое обращение со стороны опекуна/родителя, эмоциональное и физическое, продажа детей в дома удовольствий, членовредительство, нормальная гомофобия со стороны тюремщика, кровь, насилие, запекшаяся кровь, смерть, оплакивание любимого человека, эйблизм со стороны родитель.

Все мои мнения честны и основаны на ARC.

Черное солнце – дэт-метал фэнтезийных книг.

Черное солнце начинается с мальчика, и его мать говорит ему, что он станет богом, показывает глаза солнцу, ослепляя его.С таким графическим началом эта история раскрывает будущее этого мальчика и всех, кто связан с этими землями. С воронами на руках, в черных одеждах, со шрамами внутри и снаружи, он — месть своего народа. Сосуд силы для вороньего бога. Нам рассказывают историю, кажущуюся переплетенной с перспективами, которая сплетает этих людей вместе, чтобы нанести последний удар. Все начинается с Серапио, нашего поэтического готического бога.

Когда Ксиалу вырвали из тюремной камеры, Лорд Балам нанял ее, чтобы она отвезла Серапио, теперь уже мужчину, в Това, чтобы встретиться со жрецом солнца.

Ксиала — наша бисексуальная русалка, вышедшая из своей тюремной камеры, чтобы присоединиться к кораблю мести бога-ворона.

Капитан тиков, весельчак, глаза украшены драгоценностями, волосы цвета сливы, дочь моря! Ксиала и ее голос, который может быть ее местью за мужское предательство, плывут по течению, чтобы привести нашего мальчика-гота в его кровавое будущее.

Что мне больше всего нравится в фэнтези для взрослых, так это сложность того, что происходит в мире, и уравновешивание этого человеческими отношениями. Все, каждая строчка, каждое описание детализировано с такой тщательной точностью.Ребекка Роанхорс ничем не отличается. Она просто преуспела в том, чтобы привнести новые способы повествования, о которых другие авторы не могли даже мечтать.

Мне нравится, как она развивает отношения между людьми, особенно если эти отношения романтические. Эта медленная, расплавленная, глубокая в ядре трансформация от дружелюбия к отказу на одну ночь стоит быть с тобой. Отправьте меня в мир Роанхорса, чтобы кто-нибудь нарисовал мне на руке звездные карты, чтобы я мог думать о них, засыпая. Я хочу иметь возможность смотреть на них в их гневе, на их вороны, на их темную сексуальную силу и задаваться вопросом, злодеи они или герои.

Как Ксиала влюбляется в Серапио, так и я. Она влюбляется в красоток, и я тоже. Его кажущийся гневным образ скрывает его истинную форму: милого и доброго поэта. Роанхорс не основывает свою книгу на стереотипах людей с ограниченными возможностями. Серапио инвалид. Инвалидность Серапио никогда не станет проблемой для Ксиалы, но он надеется, что так и будет. Roanhorse не рисует кого-то, кто нуждается в жалости или помощи людей. Он впереди и в центре истории. Он агент.

Через воды кульминация политики.В Тове политика взбалтывается и кипит, готовая к употреблению. Рассказанный в нескольких POV, Наранпа — это третья точка зрения, которую мы получаем. Она Жрец Солнца, но когда убийца пытается покончить с ее жизнью, заговор усугубляется. Лица, которым она доверяет, могут быть не такими честными, как она думала. Везде и каждый человек вокруг нее кажется иллюзией или фальшивым лицом. Она из клана Сухой Земли среди священников, принадлежащих к клану Небес. Кланы конфликтуют друг с другом. Соперничает за власть. Клан ищет мести у своего старого бога. Политика грязная, кровавая, безумно хорошая.

Мне не терпелось увидеть более эпическое фэнтези, действие которого происходит в доколониальной Америке. Один из аргументов, который я часто вижу, заключается в том, что об Америке следует забыть, когда дело доходит до фантастического вдохновения, потому что это Запад, но это не позволяет признать колониальное насилие, имевшее место на этих землях. Очередной раз. Мы в этом доме против Колумба.

Roanhorse пишет фэнтезийный мир, помня о богатых культурах прошлого. Black Sun не повторяет заезженные образы западной фантастики.Это само по себе делает его уникальным. Почему? Подумай об этом. Сколько эпических книг в жанре фэнтези вы можете назвать, которые не основаны на прозападных идеалах фэнтези? Сколько не центрируют белых? Сколько из них происходит в доколумбовом мире, где есть разнообразие культур, люди с разными оттенками кожи, небинарные люди и транс-женщины? Сам факт того, что Роанхорс думает о том, чего нет в этом жанре, делает его другим.

Я никогда не читал такой книги. Это даже не напоминает мне то, как рассказывают вдохновленные Западом фэнтезийные книги, если мы собираемся сравнить это со стереотипным фэнтези.Это не значит, что он не вдохновлен тропами. Роанхорс просто не думает о том, что другие авторы сделали с фантастическими образами. Нечасто мне удается увидеть бога, мальчика-гота, инвалида и травмированного, который оказывается в центре истории. Правда в том, что мы не знаем, злодей он или герой. Это вопрос, который задает Ребекка Роанхорс. Она не выкладывает все это для нас, как будто она наша мать.

Наконец. Роанхорс посыпает кремовой начинкой и наполняет свою прозу такими красивыми деталями и описаниями.Платье из кожи пантеры и накидка из вороньих перьев, падающая до самой земли. Платье из переливающейся змеиной чешуи. Волосы женщины свернуты в два рога на макушке. Нефритовые серьги, которые капают зеленым пламенем в женские уши. ДЕВЫ КОПЬЯ. Я хочу узнать больше о них и их костяном оружии, сделанном из ледяных полей. Кроваво-красные и окровавленные статуи. Шоколадные напитки, которые на вкус такие вкусные, что я хочу путешествовать по страницам Това только для того, чтобы попробовать этот перец чили и шоколад на моем языке.Я хочу выпить с богами.

Черное солнце захватывает дух, как самая черная ночь, усыпанная звездами. Это полное погружение. Это не простая фантазия, а сложная.

Пожалуйста, поищите мнение местных рецензентов о Black Sun! Мое не важнее их мнения. Во всяком случае, отдайте предпочтение их мнению, а не рецензентам, не принадлежащим к коренным народам.

Получите копию здесь

Вы с нетерпением ждете «Черного солнца»?

Нравится:

Нравится Загрузка…

Связанные

@black-sun-au Блог на Tumblr с сообщениями

Лагерь Снусмумрика был небольшим местом, далеко от того места, где он и Муми-тролль встретились. Его палатка была установлена, и он разжег костер. Хотя это не могло быть позже полудня, часть леса, в которой он устроился, была покрыта тенями. Он покинул район почти в полной темноте.

Это очень уединенное, тихое место; идеально подходит для небольшого времени в одиночестве.

Снусмумрик прислонился к бревну и посмотрел на Муми-тролля. Тролль крепко спал, свернувшись калачиком на боку и чувствуя себя очень комфортно под одеялом, накинутым на него Снусмумриком.

Мумрик вспомнил свой разговор с духами.

Когда Снусмумрик помахал им ножом, спросив, что означают руны, духи были заинтригованы.

Эти руны очень необычны….

Снусмумрик ждал продолжения.Когда они не говорили, он говорил вместо этого. — Значит, ты не можешь понять, что они означают?

Духи зашипели в раздумьях. Не то, что мы имели в виду…

Мы знаем, что означают эти руны, конечно, знаем…

Мы все-таки очень старые…

Снусмумрик вежливо кивает. — Тогда в чем проблема?

Жизнь этого тролля… Муми-тролля? Это очень противоречиво…

Мы видим, что он живет полной жизнью…

Но мы видим смерть в его будущем…

– Я так и думал, – вмешался Снусмумрик, – Всякая жизнь когда-нибудь заканчивается.”

Очень верно, но….

Может быть, это означает, что он будет окружен ею?

Это тоже может быть надпись о потере…

Мы тоже видим безысходность, боль, одиночество…

Молчание, удушье, тревога, стыд…

Печальный такой он… напевая и обдумывая это. — Ты сказал, что руны противоречат друг другу, но то, что ты только что сказал, свидетельствует об обратном.

Мы еще не закончили…

Терпение, дорогой…

Есть еще много верности, преданности, обожания…

Любовь…

Снусмумрик приподнял бровь при последнем слове.В его жизни не хватало любви до тех пор, пока несколько лет назад он не воссоединился со своей семьей. До этого он был лишен этого с того времени, как впервые начал ходить. Даже сейчас ему потребовалось время, чтобы приспособиться к этой концепции!

Кроме того, на мамриков не смотрели приветливо. Он полагает, что это было сделано по уважительной причине, учитывая то, что он делал.

Был также тот случай в-

Ветер поднялся и, казалось, ласкал щеку Снусмумрика, выводя юное существо из его мыслей.

Что тебя беспокоит, дорогая?

Снусмумрик покачал головой. — Ничего, просто вспоминаю плохие воспоминания. Могли бы и без них обойтись». Он смотрит на рукоять ножа. «Эти руны исчезнут?»

Конечно…

Это как со всеми остальными…

Вероятно, из-за того, насколько зашифрована надпись, что это занимает так много времени…

Снусмумрик кивает, возможно, слишком быстро. Чем раньше тема изменится, тем лучше.— Значит, он верный?

О да…

Очень даже…

Даже почти до ошибки…

Снусмумрик не сводил глаз с рун. Наконец, они начали исчезать. Когда ручка была пуста, на его лице появилась острая зубастая улыбка.

«Я думаю, что хотел бы иметь верного маленького питомца».

Снусмумрик ухмыляется, забавляясь. Правильно, маленький питомец, который здесь у вас на побегушках, кажется привлекательным, чем больше он о нем думает.Как плюс, тролль довольно симпатичный. Если бы ему нужно было выбрать слово для описания Муми-тролля, Снусмумрик выбрал бы «кролик». У тролля была красивая шкура и уши, соответствующие такому описанию.

Мумрик протягивает руку и нежно чешет одно из ушей. Муми-тролль во сне фыркает и щелкает ухом. Он сжался плотнее, сонно бормоча.

Снусмумрик еще больше ухмыльнулся. Определенно кролик или даже кролик.

Будет забавно наблюдать, как это милое создание портится.

Снусмумрик откидывается на бревно, размышляя, что ему теперь делать. Конечно, он не такой милый, не так ли? Он был готов помочь поджечь эту станцию, даже предложил мне растопку.

Мумрик был выведен из задумчивых доходов проснувшимся троллем. Муми-тролль сидел, протирая заспанные глаза. Его голубые глаза встретились с темными глазами Снусмумрика и удивленно моргнули.

«О, привет еще раз, Снусмумрик».

Снусмумрик приподнимает шляпу перед троллем.«Муми-тролль».

Муми-тролль полностью садится, все еще держась за одеяло. Он осматривает лагерь. — Значит, это твой кемпинг?

«Очень проницательно с твоей стороны», — с юмором замечает Снусмумрик.

Муми-тролль хмурится, но нерешительно. — Ты все еще мудак?

«Зависит от; небо все еще голубое?»

Муми-тролль фыркает, ухмыляясь. «Не знаю. В этих частях леса довольно темно.

«Да, и очень личное». Он достает нож и начинает точить им когти.«Меня не очень интересуют переполненные места или перенаселенные виллы, города, что у вас есть».

Муми-тролль подбирается ближе к мамрику. Он оставляет между ними значительное расстояние, помня о том, что сказал мумрик. — Здесь довольно мирно, — тихо соглашается он.

Снусмумрик смотрит на Муми-тролля. «Ты не боишься? Здесь довольно темно, и никто не слышит, как ты кричишь о помощи.

Муми-тролль смотрит, как Снусмумрик точит ногти. Кожу под его мехом немного покалывало, хотя он не был уверен, было ли это из-за беспокойства или волнения.— Ты собираешься причинить мне боль?

Снусмумрик останавливается и действительно смотрит на Муми-тролля. Тролля, кажется, не слишком беспокоит потенциальная опасность, в которой он оказался. Через мгновение мумрик ответил: «Нет, это было бы пустой тратой времени».

Муми-тролль наклоняет голову, немного смущенный и любопытный. “Почему?”

Снусмумрик усмехается. «Зачем спрашивать? Хотите, чтобы я?”

Муми-тролль пожимает плечами. — Тогда почему я здесь? Он посмотрел на нож и, немного поколебавшись, спрашивает: «Что сказали эти руны?»

Снусмумрик не отвечал минуту или две.Это оставило Муми-тролля нетерпеливым, но в остальном тихим. Наконец мумрик сказал: «Тебе одиноко Муми-тролль?»

У Муми-тролля перехватило дыхание, и он посмотрел в другую сторону. Его взгляд остановился на лесу напротив них. Он прикусил нижнюю губу, думая, как ответить.

«Разве не всем становится одиноко?»

Снусмумрик задумался. Он пожимает плечами. — Зависит от существа, я полагаю. Мумрики довольно одиноки по своей природе.

Муми-тролль немного оживляется. «Тогда это ты кто? Мумрик?

Глаза Снусмумрика, кажется, смотрят в глаза тролля.«Вы никогда не видели ни одного? Да, я.”

Муми-тролль ковыряется в траве. Кажется, он не замечает взгляда Снусмумрика. «У меня нет, но у моего папы…» он хмурится.

Снусмумрик немного нахмурился, но терпеливо ждет, закинув ногу на ногу.

Муми-тролль вздыхает. «Какие на самом деле мамрики?»

Снусмумрик моргает, немного удивленный тем, как быстро изменился разговор. «Как я уже сказал, мумрики живут поодиночке и предпочитают путешествовать, чем оставаться на одном месте в течение длительного периода времени.

«Ой, чтобы они тогда не остепенились и не поженились?» Вопрос был резким, и Снусмумрик почувствовал, что в нем что-то еще.

Снусмумрик остановился. — Не в традиционном смысле, нет.

Муми-тролль вздыхает и ложится на бревно. У него было далекое выражение лица. «Ожидается, что я скоро выйду замуж».

Снусмумрик не мог не рассмеяться. — Кто эта счастливица?

Гримасы муми-троллей. «Мой друг детства. Она милая и пассивная, все, что мои родители хотели бы от жены для меня.

«Есть большое «но», которого здесь нет».

Муми-ласточки. — Я… мне просто не… по крайней мере, это не нравится… — Он чувствует вину за то, что признался, что чувствует себя неудовлетворенным.

Снусмумрик ждет его продолжения. “И?”

Муми-тролль поворачивается к Снусмумрику. “Мне скучно.”

«Я могу сказать. Немногие люди, которые только что познакомились со мной, согласились бы на поджог».

Муми-тролль не смеется. «Долина, в которой я живу, слишком тихая, слишком мирная. Это сводит меня с ума!»

«Вы сказали, что здесь тоже тихо.»

«Да, но никто не говорит вам, чего не делать, или что это неприемлемое поведение. Здесь я могу делать все, что мне заблагорассудится, и меня не будут за это наказывать или пилить.

Снусмумрик сдувает пыль с ногтей, весело улыбаясь. Это было мило, насколько восторженным был тролль. — Например, поедание лесных существ?

Муми-тролль фыркает. — Ну, я люблю охоту. Что, мамрики не охотятся?

Снусмумрик широко улыбается. «О да, мы знаем. Мы неплохо умеем охотиться.На самом деле, как только мы замечаем что-то, мы неустанно движемся вперед».

Муми-тролль ухмыляется. — Ты должен пойти со мной на охоту, когда захочешь. Хотел бы я посмотреть, на что способен мумрик.

Снусмумрик рассматривает предложение. — Возможно, я так и сделаю. Он имел в виду это. Это оказалось весёлым временем. Ему было очень легко разговаривать с этим троллем. Черт возьми, он был ошеломлен тем фактом, что не хотел его задушить!

Муми-тролль широко улыбался, виляя хвостом. После мгновения приятного молчания он снова заговорил.«Почему я здесь, Снусмумрик?»

Снусмумрик наклоняется в личное пространство Муми-тролля, поворачивается на бок и подпирает голову ладонью лапы. «Просто поговорить и составить мне компанию», — говорит он, игриво ухмыляясь в уголках рта.

Муми-тролль смотрит. “Действительно? После того, как рассказал мне о наслаждении уединением и изоляцией».

Снусмумрик пожимает плечами. «Я не чистокровный мамрик, мой дорогой Муми-тролль. И кроме того, даже если бы я был, — он мягко тычет пальцем в пространство между глазами Муми-тролля, — я делаю то, что мне чертовски нравится.

Муми-тролль фыркает. «О, так кто же ты тогда? Я имею в виду твою вторую половину.

«Сейчас, сей час, не хочу раскрывать все мои секреты».

Муми-тролль замолкает. Он чертит круги на поверхности бревна. «Мой папа рассказывал мне истории о мамриках, — тихо говорит он. Его брови были нарисованы противоречивыми эмоциями.

Снусмумрик наклоняется ближе. “Что он сказал тебе?” — умоляет он, его собственная вопрошающая сторона выходит наружу.

Муми-тролль не отвечает. На его лице застыла огорченная гримаса.

Снусмумрик хмурится.— Муми-тролль?

Муми-тролль моргает, качая головой. Он смеется дрожащим голосом. «Ах, расскажи мне о себе хоть немного Снусмумрик. Вы много путешествуете. Что ты можешь рассказать мне о мире?»

Снусмумрик знает, его подозрения остаются. «Я был повсюду. Некоторые из этих мест имели названия, другие — нет. А вот люди – другое дело. У каждого существа есть свои маленькие фишки, и выяснить, как они работают, — моя забавная маленькая игра».

Муми-тролль внимательно слушал, как Снусмумрик начинает рассказывать о своем опыте общения с людьми.Однако эти истории были лишь полуправдой, не нужно слишком много выдавать. Тем не менее, тролль был абсолютно заинтригован, несмотря на то, что уловил эти недостающие детали.

Когда Снусмумрик закончил, они оба сидели молча. Лес вокруг них был устрашающе тихим. Через мгновение или два Муми-тролль сломал его.

«Как ты это сделал?»

Снусмумрик вопросительно смотрит на него. «Как я сделал что?»

«Знаешь, та штука, из-за которой ты заставил меня уйти? О, а как насчет того, что ты сделал, чтобы привести меня сюда сейчас? В тоне его голоса не было упрека, просто любопытства.

Снусмумрик тихо посмеивается. — Это секрет, мой дорогой Муми-тролль.

Муми-тролль взмахивает хвостом. Он чувствует, как его сердцебиение немного подскакивает, когда его называют «дорогой». Он издает полураздраженный фырканье. — Хорошо, храни свои секреты.

Снусмумрик сдерживает смех. Он напевает игривую мелодию, прежде чем сказать: «Хорошо, тогда один секрет».

Муми-тролль смотрит на него в ожидании.

Снусмумрик улыбается, обнажая свои острые длинные клыки. — Я покажу тебе, как охотится мумрик.

РЕДАКТИРОВАТЬ: в котором Снусмумрик и Муми-тролль устраивают неофициальное первое свидание

@black-sun-au

Два сердца, одно пламя.(История любви Зуко) – День Черного Солнца

Привет, ребята, я просто хотел сообщить вам, что пропускаю эпизод «Кошмары и сны наяву» только потому, что он больше связан с Аангом, чем с кем-либо еще, но я собираюсь сделать ссылку на него в этой главе 🙂

*Примечания! Во-первых, мне невероятно жаль, что заставил вас всех так долго ждать этого обновления, я, к сожалению, взрослый, у меня есть работа, которая временами может быть очень напряженной, так что это была смесь усталости и стресса, что я потерял волю к пишите регулярно 🙁 Еще раз извините, ребята
Второй! Для всех моих читателей, которые построили корабль SokkaXAnzu, вас ждет угощение! никогда не плыви!

“Опять!” — закричала Анзу, вставая с пола.Тоф и Сокка тренировались с ней часами.

Казалось, что Аанг больше волнуется из-за вторжения; тем больше она понимала, что каждый день приближал ее к встрече с ними.

До вторжения оставалось меньше 3 дней, и теперь она сходила с ума. Мало того, что она снова встретится лицом к лицу с Зуко и Азулой, она будет смотреть на них, не сгибаясь.

“Анзу, тебе действительно стоит отдохнуть.Честно говоря, я могла бы пойти перекусить!» — заявила Тоф, когда Анзу встала после того, как ее снова ударил кусок земли. Тоф наклонилась к ней.

“Тоф права! Это сходит с ума!” Сокка закричал в знак согласия, но Анзу продолжал наступать.
“Еще нет! Еще немного!” — ответила она, снова бросившись на Сокку.

Когда она встала, ее колени подкосились от усталости, а руки уже были покрыты синяками. Пот стекал по ее лицу, прежде чем она вытерла его.
“Еще разок! Тоф, пожалуйста.”
Тоф ударила ногой по земле, сотрясая землю, и Анзу упал. Она с недоумением посмотрела на Тоф, но была встречена очень строгим взглядом.
“Нет! Тебе нужен перерыв. Мы занимаемся этим уже несколько часов, и я слышу в твоем дыхании, что ты уже далеко за пределом своих возможностей!”

Анзу посмотрел на Сокку, надеясь, что он будет на ее стороне, но также был встречен суровым выражением лица. Наконец, со вздохом поражения, она опустила плечи и разочарованно провела пальцами по волосам.

И Сокка, и Тоф сидели рядом с ней с обеспокоенными лицами.
“Анзу, что происходит у тебя в голове?” — спросил Сокка с тревогой в голосе.
«Да, с тех пор, как Аанг начал сходить с ума, ты тоже ведешь себя странно», — добавила Тоф.
Анзу подтянула колени к груди и оперлась на них подбородком. Она судорожно вздохнула, прежде чем сказать: «..Мне страшно». Маленькая слезинка скатилась по ее щеке, когда она наконец призналась.

Сокка на мгновение отвел взгляд.Сначала он не мог понять; с чего бы ей бояться? Она была потрясающим бойцом как с наклоном, так и без него.
И тут до него дошло: «Зуко и Азула», — ответил он.
Анзу слегка кивнула головой.
Некоторое время она держала в голове мысль о том, что придется еще раз встретиться с ними лицом к лицу, но теперь, когда до вторжения оставалось 3 дня. Страх и тревога начали разрывать ее на части.

Тоф положила руку ей на плечо: «Анзу, во всяком случае, им следует бояться»,
Анзу посмотрела на Тоф, не понимая, что она имеет в виду: «В последний раз, когда ты сталкивался с ними, ты сталкивался с ними один.И даже стоя против них в одиночку, ты действительно надрал им задницы, —
Анзу слегка усмехнулся, когда Тоф продолжила, — но на этот раз ты будешь не один. Мы семья, а семья не позволяет членам семьи решать проблемы в одиночку.”
“Вау,” Анзу выдавила слезы, “Я думаю, это было самое милое, что ты когда-либо говорил мне.”
  Все трое начали смеяться, когда встали и пошли обратно в лагерь.

Позже той же ночью она легла на свой спальный мешок, глядя на звезды.Ее мысли все еще шли со скоростью мили в минуту, поскольку она продолжала беспокоиться о том, чтобы снова увидеть его . Однако, как только она собиралась вызвать у себя головную боль, слова Тоф, сказанные ранее в тот день, прозвучали сквозь безумие: : «Мы семья, а семья не позволяет членам семьи решать проблемы в одиночку».
  Легкая улыбка появилась на ее лице, когда она повернулась на бок, закрыла отяжелевшие глаза и, наконец, успокоила беспокойный разум.

S03E10 – День Черного Солнца, части I и II |

В десятом эпизоде ​​третьего сезона сериала Аватар: последний маг воздуха Команда Аватара собирает группу знакомых лиц, чтобы вторгнуться в Народ Огня, и Зуко наконец раскрывает свою истинную судьбу.Заинтригован? Тогда пришло время для Марка посмотреть Аватар .

Все дело в росте.

В конце второго сезона Команда Аватара полагала, что победить им будет легко. После победы над Народом Огня в Северном Племени Воды с захватывающим выступлением Аанга в состоянии Аватара казалось, что команда может только подняться. После добавления Тоф в группу поражение при Ба Синг Се задело их еще больше: они проиграли, и они потеряли тяжело , Аанг был тяжело ранен, а весь город находился под контролем Азулы и Дай Ли.

Месяцы спустя оказывается, что наши герои теперь знают , как проигрывать.

Казалось совершенно очевидным, что Аанг не мог победить Повелителя Огня в этот момент. О чем будут остальные серии сезона? Так что конец этого эпизода, состоящего из двух частей, не стал для меня неожиданностью в этом смысле. Мне было больше интересно увидеть , как сценаристы пришли к такому финалу. Какую историю они расскажут в процессе?

Довольно впечатляющий, я бы сказал.

То, как сценаристы подготовили вторжение, вызвало тревогу: оно было слишком счастливым. Аанг просыпается после своей первой полноценной ночи, прекрасно отдохнувший, и процессия удивительных начинается. Больше, чем когда-либо прежде, люди, которым Команда Аватар помогла прямо или косвенно, выражают свою поддержку, присоединяясь к военным усилиям. Племя Туманных Болот первыми раскрывают себя, а Хуу церемонно объявляет штаны иллюзией. Это мой тип мужчин .Хару и Тару также предложили свою поддержку, и мне нравится идея, что они отплачивают Катаре за то, что она вдохновила их и их сограждан Царства Земли на то, чтобы найти способ расширить свои возможности. Я не могу себе представить более достойного возвращения.

Становится лучше, когда взрыв показывает возвращение Механиста, Тео, Пипсквика и Герцога. !!!!!!!!!!! О БОЖЕ, Я ОБОЖАЮ, КОГДА НЕОЖИДАННО ВОЗВРАЩАЮТСЯ ПЕРСОНАЖИ. А также бомбочка с арахисовым соусом . Я возьму тридцать из них, пожалуйста .

Даже с самого начала все это немного сбивало с толку. Аватар — это радостное шоу, по большей части, особенно потому, что оно прославляет так много замечательных тем и сообщений о героизме, расширении возможностей и том, что человек считает правильным в жизни. Но почему все так хорошо получалось? Почему так много людей пришло на эту битву? Когда Сокка пытается сделать все возможное, чтобы представить группе план битвы, но терпит неудачу из-за своей нервозности, его отец вмешивается, чтобы блестяще объяснить ситуацию и воодушевить войска.Сокка разочарован в себе, но это не кажется большой трагедией. По крайней мере, план объяснен, войска готовы к бою и готовы отдать при этом свои жизни. Все правильно, как и должно быть для армии, чтобы успешно вторгнуться в Народ Огня.

К чести Сокки, это знакомая ему история, но сделанная таким образом, чтобы подчеркнуть собственные опасения Сокки по поводу своей мужественности и своей социальной судьбы. Как вы относитесь к тени, которую отбрасывает ваш отец? Я не хочу сказать, что Хакода — односторонний персонаж, но он существует в этой истории, чтобы пролить свет любви на своих сына и дочь.Мы видели, что у него действительно есть сторона, которая оправдывает то, что он оставил свою семью и как это им навредило. Но это не то, что подавляет его характер.

Так как же Сокка относится к своему отцу? Его друзья и сестра никогда по-настоящему не сочувствуют тому, что он чувствует, потому что у него совсем другой опыт. Мы знаем, что Катара была очень зла на своего отца за то, что он ушел, и вместо этого Сокка решил возвести его на пьедестал. Для него естественно чувствовать, будто он расстроил своего отца, потому что тот не так хорош или лучше его.Я думаю, что одна из лучших вещей, которые сделал этот сериал, — это связать самооценку через выражения мужественности и женственности в мире Аватара , и путешествие Сокки свидетельствует о том, как его вера в социальные роли влияет на то, как он относится к себе. То же самое и с Катарой, которая еще с первого эпизода остро осознавала недостатки, выдвигаемые ей, еще больше подчеркнула, когда посетила Северное Племя Воды.

Пока Команда продолжает нервничать и готовиться к вторжению, сценаристы также не игнорируют весьма увлекательные вещи, происходящие в стенах Народа Огня.(Боже, мне так нравится, что мы видим это вторжение с двух сторон.) Физическая подготовка дяди Айро, кажется, достигает финальной стадии… ну, его план состоит в том, чтобы был своего рода боем, верно? Иначе зачем бы он физически так набухал? Также кажется, что у него есть кто-то на его стороне, по крайней мере, в его повседневной жизни. Тюремный охранник Мин приносит ему особые угощения, выражая свое уважение к некогда великому генералу. (Ну, она, вероятно, считает, что он все еще великий, учитывая то, как она ведет себя по отношению к нему.) Собирается ли он вовлечь ее в свои планы? В его планы входит Зуко?

О, Зуко. У меня скоро будет мой момент, но давайте сделаем это по порядку. Конец «Кошмаров и грез» показался Зуко огромным эмоциональным моментом, осознанием того, что его сердце имеет другие намерения и желания, чем то, что задумала его «судьба». Дошел ли он наконец до того момента, когда собирался покинуть Народ Огня? Кажется, это так. Он пишет прощальную записку; мы наблюдаем, как он оставляет его на кровати Май, и он говорит ей, что сожалеет.Он признается в картине своей матери. Пришло время поступить правильно.

О, Зуко, что ты собираешься делать?

Понятно, что у шоу было больше денег, чтобы потратить на этот двойной эпизод. Анимация, с которой начинается вторжение, — одна из самых плавных и реалистичных работ, которые мы видели в сериале. (Компьютерная анимация, я полагаю?) Все — музыка, анимация, сценарий — объединяется в одну длинную, напряженную серию сцен, когда Команда Аватара со своей группой союзников из Племени Воды и Царства Земли начинают вознестись к Народу Огня.Это настолько близко к совершенству, насколько это шоу когда-либо достигало. Это напряженно, это поэтично, и это дает нам чертовски эмоциональный момент. Все дело в том, что культура силы Народа Огня вступает в конфликт с хитрыми, изобретательными методами, которые маги земли и воды использовали для выживания. Даже зная теперь, что происходит в конце, я не хочу умалять великолепия этих сцен: Народ Огня полностью недооценил, насколько подготовленными были эти бойцы, и это свидетельство их изобретательности и страсти, что они могут быть успешно так долго.

После того, как я миновал Великие Врата Азулона (которые, надо признать, выглядели как гигантская пылающая волейбольная сетка), мне стало ясно, что что-то просто не так . Сначала это было небольшое ощущение, мысль на задворках моего разума, которая все время пыталась прорваться вперед. Я циник по натуре большую часть времени, и мне нужно много времени, чтобы увидеть светлую сторону, когда дело доходит до популярных СМИ. Аватар , наконец, сделал это довольно легко для меня. Мне легко быть позитивным и обнадеживающим в отношении этого шоу, потому что оно делает меня таким счастливым.Это счастье, однако, теперь казалось признаком того, что все было не так. Зная, что их пути расходятся, группа прощается в последний раз; Катара и Аанг, с другой стороны, остаются наверху, прежде чем Аанг уходит, чтобы противостоять Повелителю Огня. Это восприятие окончательности, с которым я остался: почему Аанг и Катара прощаются так, как они это делают? Принял ли Аанг в своем сердце, что на этот раз потеря действительно возможна? Извлек ли он урок из своей конфронтации с Азулой?

Вот что я имею в виду, когда говорю о росте.Теперь Аанг знает, что он должен смириться с поражением, поскольку ясно, что он никогда даже не думал об этом, когда сталкивался с Азулой. Что ж, теперь он сталкивается с этим лицом к лицу, и в момент зрелости и желания он показывает Катаре, что он, наконец, чувствует, запечатлев чертов романтический поцелуй на ее губах, прежде чем улететь со всей своей величественностью и дерьмом.

Черт возьми, Аанг. Браво.

Дядя Айро тоже вырос. Он по-прежнему спокойный, безмятежный человек, но его превращение в самонадеянного зверя уже завершено.Он не включает Мин в свои планы; на самом деле, он сильно намекает ей, что ей нужно уйти из его камеры позже в тот же день, и выражение его лица пугающе строгое. Что бы он ни запланировал, это не будет красиво.

О, Айро. Чем ты планируешь заняться?

Сокке тоже предстоит момент взросления. Подводные лодки, спроектированные Соккой и Механистом, преодолевают все препятствия, которые им бросает Народ Огня. В сцене, напоминающей о вторжении в Нормандию, животы подводных лодок открываются, чтобы выпустить похожие на сороконожки танки, которые выплескиваются на берег, а Народ Огня сбрасывает с высоты дождь из зажигательных бомб.Это потрясающий дизайн сцены, а анимация, какой бы хаотичной она ни была, никогда не превращается в запутанную или запутанную. Сокка и Катара вместе со своим отцом уничтожают боевые башни, когда Хакода в одиночку тяжело ранен одним из солдат Народа Огня. Хотя казалось, что Хакода теперь был готов умереть все время (серьезно, представить отсутствующую фигуру любящего отца, радостно воссоединить его с детьми, а затем ЗАБРАТЬ ЕГО, это старый-престарый образ), было более ясно, что мне, что это было сделано для того, чтобы дать Сокке возможность, которую он ждал: встать на защиту своего отца и показать ему, что он именно тот сын, которого он всегда хотел.Дело даже не в том, что Хакода уже любит и уважает своего сына; это о восприятии Соккой самого себя. Итак, вопреки любой практической причине, он делает то, что обещает своему отцу, и уезжает на Аппу, чтобы вести войска в сердце города.

Аанг один. Его битва с Повелителем Огня — это битва, в которой может принять участие только он сам, и никто его не сопровождает. Он летит в черту города (при этом, конечно, наслаждаясь угощениями из встроенного отсека его планера, предоставленного Механистом), и ему быстро становится ясно, что что-то отчаянно не так.

На улицах нет горожан. В своих домах. На рынках. Нет стражи, которая могла бы остановить его, нет выстрелов Народа Огня, чтобы защитить своего любимого Хозяина Огня. Аанг без труда проникает в королевский дворец, где обнаруживает, что все это было одной огромной ошибкой.

Лорда Огня не существует. В городе никого нет. Они знали о вторжении, и все это было зря.

Черт возьми .

Ну кто же знал, что вид Аанга вызовет такой страх?

В отличие от «Перекрёстка судьбы», к началу второй половины этой истории все персонажи знают, что добром это не кончится.Это первый раз, когда мы видим 90 048 collecti ve рост от имени всей команды. Когда Аанг возвращается с прискорбными новостями о том, что их поймали, что вторжение не сработает, если не останется магов огня, чтобы вторгнуться, вместо чрезмерной реакции или паники они… говорят. Они говорят . ОНИ ГОВОРЯТ.

Насколько это удивительно? Это — рост, и это группа людей, признающих, что дела идут не так, как надо, что иногда победа — это , а не ответ.Итак, что вы делаете в этой ситуации? Вы отворачиваетесь? Продолжай двигаться? Устроить танцевальную вечеринку? Кажется, Team Avatar готова сделать то, что наиболее практично и безопасно. Они уже там, и Хозяин Огня не может быть слишком далеко, поэтому все они решают совместно продолжить вторжение как раз к солнечному затмению.

Именно здесь сценаристы проводят одновременную параллель, не похожую ни на одну другую в прошлом: Команда Аватара противостоит Азуле в скрытом бункере под вулканом, а Зуко противостоит своему отцу.Обе группы сталкиваются с антагонистами, которые не могут использовать свои обычные средства агрессивного поведения, чтобы уничтожить своих противников, поэтому наши герои впервые находятся хотя бы на одном уровне. Динамика между этими двумя разговорами тревожит и возбуждает, а то, как сценаристы мастерски режут между ними, увеличивает напряжение, поскольку нам постоянно остается гадать, что произойдет, когда затмение наступит.

Основное различие между ними заключается в балансе.Азула, несмотря на то, что не может стрелять изгибом, имеет преимущество в группе. Если использовать термин, с которым мы все знакомы, она мастер-тролль. Она все время знала о вторжении, Хозяин Огня в безопасности, и они действительно ничего не могут сделать. О, и она привезла с собой Дай Ли из Ба Синг Се, так что получайте удовольствие! (Правдивая история: когда Азула вырвалась из этой маленькой каменной штуковины, сделанной Тоф, я думал, что она расскажет, что научилась изгибу земли в Ба Синг Се, что было бы совершенно ужасно.Но… люди, не являющиеся Аватарами, не могут изгибаться более чем одним способом, так что, , о чем я думал? )

Однако противостояние

Зуко полностью сбалансировано на его стороне. Его отец не может отомстить ему во время затмения, и на его стороне элемент неожиданности. Пришло время Зуко быть честным, и я бы пошутил над собой, если бы не признал, что сцены Зуко с его отцом были его лучшими в сериале до сих пор. У него больше нет причин лгать себе или кому-либо еще, поэтому он выплескивает это: Азула солгала о том, кто убил Аватара, чтобы защитить себя на случай, если он будет жив, а Зуко уверен, что Аанг возглавляет вторжение в Аватар. город.В ярости его отец требует, чтобы он ушел, и Зуко, наконец, делает то, что ему всегда нужно было делать : он говорит отцу нет . Вытащив свои мечи в акте неповиновения, Зуко превращается в воплощение своей собственной судьбы.

В то время как силы вторжения начинают захватывать город, а Команда Аватара делает все возможное, чтобы преследовать убегающую Азулу, я не мог не сосредоточиться исключительно на Зуко и Озае. Разговор между ними очевиден и прямолинеен, но Зуко никогда не умел красиво общаться.Он не говорит так, как Айро, хотя теперь он ведет себя как его дядя. Мне нравится, как ясно Зуко излагает все свои обиды, что он просто хотел, чтобы его отец любил его, что то, что его отец сделал с ним много лет назад, было жестоко, невообразимо и непростительно. Меня, как человека, подвергшегося жестокому обращению в детстве, этот разговор не затронул: я испытал огромную радость и удовлетворение, увидев, как Зуко противостоит человеку, который причинил ему столько зла и причинил столько боли и травм. . Мне нравится, что Зуко переводит это в гораздо менее эгоистичную концепцию, объясняя, как жестокость его отца проявляется в том, как Народ Огня относится к остальному миру.

Лучшее в этом то, что Озай смеется над своим сыном, утверждая, что заявления его сына о ненависти, которую приносит их нация, — это просто проникающее влияние Айро. Что Озай серьезно недооценивает, так это опыт своего сына во время его трехлетнего изгнания. Мы видели, как мир смотрит на Народ Огня не только через Team Avatar, но и из опыта Зуко в «Zuko Alone» и времени, проведенного в Ба Синг Се. Зуко не понаслышке знает, что действия его нации сделали с остальным миром.В империализме нет ни славы, ни процветания; Народ Огня принес только страдания и смерть.

В этом смысле, как поясняет Зуко, Айро всегда был большим отцом, чем Озай. Мы все это знаем. Итак, он очень ясно заявляет, что теперь знает, что собирается делать: освободить Айро, попросить прощения у его дяди и присоединиться к Команде Аватара.

БЛЯТЬ ДА НАКОНЕЦ!!!!!!!! Я так громко закричал, что мой кот от испуга упал с дивана. НАКОНЕЦ-ТО ДА ДА ДА ДА ДА ЭТИ ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЕ ЭПИЗОДЫ БУДУТ САМЫМ ВЕЛИКИМ НА ВСЕМ ТЕЛЕВИДЕНИИ ДО КОНЦА ВРЕМЕН!!1!!!!

Последняя параллель сценаристов включает в себя антагонистов, затравливающих наших главных героев (ЗУКО ОФИЦИАЛЬНО ЯВЛЯЕТСЯ ГЛАВНЫМ героем MY CREYS Y’ALL ) и то, как каждый из них отвечает.Азула, с одной стороны, успешно заманивает Сокку, как только группа понимает, что она , а именно , пытающаяся потратить их восемь минут впустую. К сожалению, ее комментарии о заточении Суки слишком сильны для Сокки, и хотя все они признали, что должны оставить ее, он не может сопротивляться и бросается на нее. И в этот момент уязвимости Азула уже победила. Однако у Зуко есть шанс уйти от отца до того, как закончится затмение, и когда отец дразнит его полной историей о том, что случилось с его матерью, он тоже не может устоять перед искушением.Приманка готова, но в отличие от того, что происходит с Соккой и Азулой, все выходит не так, как планирует Озай.

Настоящая история исчезновения Урсы — это всего лишь один огромный контраст между двумя родителями: мать Зуко была готова совершить измену и быть изгнанной из Народа Огня, чтобы защитить своего сына, а Озай так мало заботился о том, что он навсегда травмировал своего сына и изгнал его. к жизни страданий и позора. Но, опять же, Озай недооценивает силу, которой обладает Зуко, как эмоциональную, так и физическую.Конфронтация позволила Зуко ослабить власть отца, и история , а не заставляет его потерять концентрацию или сломаться из-за возможности того, что его мать жива. Вместо этого, когда Озай использует конец затмения, чтобы послать ужасающий разряд синей молнии в собственного сына в качестве наказания, Зуко показывает, что он в совершенстве овладел способностью перенаправлять молнию, чего мы никогда не видели, как он это делал с тех пор, как Айро научил его. это ему.

Зуко наконец свободен.Боже, это такое удивительное предложение, и я едва могу описать радость, которую оно мне приносит. Несмотря на то, что осталось всего пять эпизодов, а затем финал, удивительные вещи, которые сценаристы могут сделать с Зуко, почти безграничны. ПОЧЕМУ НЕ ОСТАЛОСЬ ЕЩЕ 40 МИЛЛИОНОВ ЭПИЗОДОВ?

Стремительный рост всех этих персонажей показан в последние моменты. Команда Аватара теперь как бы принимает поражение, но совсем не так, как они это сделали в конце «Перекрестка судьбы».«Они научились сокращать свои потери, делать то, что им нужно, не теряя при этом других людей. Невероятно грустно, что вторжение не сработало и что даже после попытки сразиться с силами Народа Огня они решают, что лучше, если Команда Аватара берет младших членов и отделяется от основной группы, оставляя взрослых сдаться. Это мрачный конец, но он не погряз в невозможности. Эти люди верят , что Аанг может снова встретиться с Повелителем Огня и использовать элемент неожиданности, чтобы предотвратить повторение этого вторжения.Это акт как прагматизма, так и терпения, и это знак того, что этим людям больше не нужно бросаться ко всему неподготовленными. (На самом деле это отличная параллель с тем, как ведет себя Азула: она очень терпелива и всегда ждет подходящего момента, чтобы нанести удар, и это оказалось очень успешным, не так ли?)

Однако по-настоящему загадочным является тот факт, что Зуко приходит в камеру Айро и обнаруживает, что его дядя буквально разорвал прутья его клетки и сбежал. Несмотря на то, что мы видим, как Зуко следует за Аппой в Западный Храм Воздуха, меня больше интересует загадка без ответа:

.

Где, черт возьми, Айро?

Утерянный навык рисования

Вы помните свой первый рисунок? Возможно нет.Все мы соприкасаемся с искусством в детстве. Мы творим, раскрашиваем, рисуем, рисуем. Мы не учимся, как это делать, это естественно. Искусство — это человеческий инстинкт, и все, что нам нужно, чтобы вызвать его в детстве, — это чистая страница и коробка, полная мелков.

Но по мере нашего взросления общество учит нас контролировать этот инстинкт. Мы учимся раскрашивать линии, использовать цвета, отражающие реальность такой, какая она есть, не давить слишком сильно на одну сторону и слишком мало на другую, чтобы сохранить однородность цвета. Если вы нарисуете розово-оранжевую зебру, вас научат, что она на самом деле черно-белая, если вы нарисуете черное солнце, вам скажут «исправить» ее на желтую.Постепенно мы учимся ограничивать свое творчество, часто полностью теряя его.

По иронии судьбы что-то настолько естественное со временем исчезает, в то время как другие, менее естественные вещи становятся частью нашей повседневной жизни, например, чтение и письмо. Вот почему ведение альбома для набросков может помочь вам открыть и изучить свое истинное «я». То, что вы решите рисовать, когда вы можете рисовать что угодно, многое говорит о том, кто вы есть.

 «Альбом для рисования — это первые слова, которые вы как художник говорите о том, как вы относитесь к жизни.Это первый набросок», — говорит Карла Ортис. «Альбом для рисования возвращает нас к этому. Я рисую, потому что внутри мне все еще 5 лет, и рисование — это то, что я люблю делать. И здесь я могу делать это без беспокойства, и здесь я могу делать это без осуждения. Здесь я снова влюбляюсь в то, чем я занимаюсь».

Карла права. В своем альбоме для рисования вы можете рисовать, раскрашивать или раскрашивать, не следуя каким-либо правилам, а только исходя из собственного эстетического чувства или того, что вы чувствуете. На самом деле смотреть на страницу чьего-то альбома для рисования — это все равно, что визуализировать их подсознание, действительно узнавать их.

«Альбомы для рисования — это святое», — говорит Иэн Маккейг, делясь с нами своим. «Я бы никогда не продал их. Они как маленький снимок твоей души, и ты не хочешь потерять свою душу».

THU и Lenovo бесплатно выпускают новую серию Sketchbook Series на канале THU на YouTube каждую пятницу. Семь эпизодов уже доступны онлайн. Эта серия отправляет вас в путешествие по мышлению разных художников, которые размышляют об искусстве и жизни, листая страницы своих альбомов для рисования.

Вам не нужно быть художником, чтобы насладиться этим шоу.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Back To Top